吳丹

上任第五年，上海東方藝術(shù)中心總經(jīng)理雷雯就遭遇了疫情難題。

僅上半年，東藝有129個演出項目被取消，絕大部分節(jié)目來自海外，損失巨大。國內(nèi)演出市場已經(jīng)進入恢復期，但從今年5月的劇場上座率不得超過30%，到9月上座率調(diào)整到75%，雷雯依然需要權(quán)衡考慮，如何在防疫措施、成本考慮、節(jié)目編排之間盡力做出平衡。

帶領上海文化走出去

作為一家上海地標性的藝術(shù)演出機構(gòu)，上海東方藝術(shù)中心已經(jīng)走過15年。

兩次登臺東藝的著名指揮家祖賓·梅塔，曾在演出結(jié)束后，對著臺下觀眾感嘆：“很難想象，一個劇院能夠匯聚那么多高品質(zhì)的芭蕾、歌劇和交響音樂會，我對上海能有這樣國際水準的劇院感到震驚?！?017年，維也納愛樂樂團和柏林愛樂樂團兩支世界頂尖樂團在不到一個月的時間里先后到東藝演出，柏林愛樂開票26小時宣告門票售罄，創(chuàng)下新歷史。

回望2005年7月1日正式運營至今，雷雯感受很深，這座劇院有幸誕生在中國最具影響力的金融中心，能夠助力陸家嘴區(qū)域的藝術(shù)發(fā)展，“每個演出機構(gòu)，都跟自己所處的地理位置是有關系的。”

2018年，東藝花了四個月時間大修，重新開幕的口號就是“遇見未來”，提出開展藝術(shù)教育，推出原創(chuàng)作品。當全球劇院和演出機構(gòu)都因疫情而深陷困境時，雷雯想得最多的是東藝的未來。疫情的突發(fā)，讓這種思考更深入和迫切了。

“以前東藝大量做引進項目，尤其海外比例很高?！崩做┱f，未來的東藝將會介入到節(jié)目原創(chuàng)領域，從上海的文化精神、城市精神進行詮釋，從浦東為出發(fā)點，帶領上海文化走出去。

她經(jīng)常會與來東藝看演出的觀眾交流，發(fā)現(xiàn)很多在陸家嘴工作的女性都會到這里看話劇、聽音樂會，這些女性中不乏企業(yè)高管，“她們除了在職業(yè)上很有影響力，同時也很有品位，愿意持之以恒地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)?！?/p>

與女性觀眾之間的順暢溝通，讓雷雯相信，藝術(shù)正在深刻影響著觀眾，無論是話劇、音樂劇、歌劇還是交響樂，都承載著她們的感情。東藝以世界頂尖交響樂團演出而聞名，同樣吸引著許多男性觀眾，但女性觀眾比起男性而言，“更愿意溝通，更能表達出她們的情感和需求”。

打造上海女性三部曲

今年8月底至10月，東藝首部原創(chuàng)話劇《金家花園》將以浦東文化藝術(shù)節(jié)精品劇目之名，落地長三角地區(qū)的13家劇院，進行22場巡演。

《金家花園》是一部典型的女性題材作品。這個始于上世紀50年代的故事，發(fā)生在上海德昌坊弄堂里，兩位年紀相仿的女孩金婉瑩和盧水娟，既是主仆，又情同姐妹。她們傳奇的人生經(jīng)歷了十年浩劫和改革開放，也遭遇了家道中落、婚姻破裂的變故。女性之間的情感，是《金家花園》想要傳遞的，上海女性的優(yōu)雅、自信、堅強與韌勁，上海社會發(fā)展變遷的歷程，同樣是這部話劇想要傳遞的。

去年，《金家花園》上演，引得觀眾熱議。很多觀眾將該劇與《長恨歌》相提并論，女性對愛情的追求與向往，自強自立、真誠互助的性格刻畫，都有相似的、觸動人心的內(nèi)核，很多人感受到老上海的情感共鳴。

今年，隨著《三十而已》等女性題材影視劇成為熱潮，《乘風破浪的姐姐》等女性綜藝節(jié)目收視火爆，女性題材成為社會議題，《金家花園》的巡演也成為演出市場上值得關注的佳作。

最初打造《金家花園》時，雷雯坦言，如果當時考慮票房因素，選擇小鮮肉或是老戲骨或許會贏得更多關注。但在老上海故事背景下，女性無疑才是最合適的切入點。無論電視、電影還是音樂作品，人們提到描述老上海時，聯(lián)想到最多的，還是女性。

“我們選擇用兩位女性來呈現(xiàn)上海的城市精神，她們只是上海精神沉淀的一部分?！崩做┩嘎?，東藝想要做出上海女性三部曲。她認為，上海女性是放在中國女性的視野中來看，也是極為重要和特殊的一部分。她們是色彩斑斕的，兼容中國傳統(tǒng)與外來文化于一身，溫婉、精致、堅強而大氣。上海女性三部曲，其實就是從三種不同的視角，重新認識和解讀上海這座城市和她蘊含的精神氣質(zhì)。

更感性的女性高管

雷雯留意到一個現(xiàn)象，在上海劇院里擔任高管職位的，大部分都是女性。曾有一位老領導告訴她，在劇院這種服務性的機構(gòu)里，女性也許比男性更合適當管理者。她猜測，“可能是因為女性相對更加感性，對藝術(shù)的捕捉能力比較敏感，相比男性來說，抗壓能力和溝通力都要強?！?/p>

在東藝總經(jīng)理這個位置上近五年，她描述自己的工作就像是“波浪形前進”，每年650多場演出，在全國劇院范圍內(nèi)相比，都是一個不小的數(shù)量。

劇院管理者的工作內(nèi)容，在她看來如同新聞總編室，“天天都要編排節(jié)目，不能厭煩。每天都要應對像潮水一樣涌進劇場的觀眾，工作絕對不能有差錯。我們所有的工作，都服務于劇院大幕拉開的那一瞬間，所有的工作值不值得，都是為了這一刻?！?/p>

當幕布拉下，她又明白，所有的輝煌都不屬于劇院工作者，“你要應對這樣的一種寂寞。如果沒有一種信仰的話，是無法支撐下去的?！?/p>

在東藝，很多學藝術(shù)出身的年輕人，在劇院一干就是十年，雷雯相當佩服團隊里這些對藝術(shù)有信仰、有理想的人。這群劇院人，沒有獲得藝術(shù)家那樣的光環(huán)，而是默默在背后努力，為一場場精彩的藝術(shù)盛宴而奉獻。

雷雯相信，所有事情的完善與成功都依靠團隊的力量，劇院需要的是團隊精神，如何組建好隊伍，保持團隊的執(zhí)行力、凝聚力和好奇心，是雷雯在管理層上最根本的核心。

今年50歲的雷雯，依然保有好奇心，喜歡新鮮時髦的東西。在東藝，她很喜歡接觸藝術(shù)家，并不因為藝術(shù)家們的德高望重，而是因為他們能帶給她新鮮未知的信息和世界。

浦東開發(fā)開放30周年的節(jié)點上，東藝以15年塑造了浦東文化藝術(shù)的新面貌。過去以大量海外重磅樂團演出為特色的東藝，在疫情之下調(diào)整著節(jié)目方向，不斷跨界破圈。今年下半年，譚盾與杭蓋樂隊、方錦龍、金承志與上海彩虹室內(nèi)合唱團、阿朵、龔琳娜、石倚潔與聲入人心男團，這些風靡網(wǎng)絡的音樂人都將陸續(xù)登臺，以“網(wǎng)紅”氣質(zhì)吸引更多年輕人。

雷雯說，藝術(shù)教育是東藝新的發(fā)力點，“教演結(jié)合、教演相促”的模式已經(jīng)形成，東藝童聲合唱團、東藝少兒芭蕾舞團報名火熱，且多次登臺亮相。

最早推出會員制的東藝，現(xiàn)在已經(jīng)不是單一的會員模式，而是以藝術(shù)教育為網(wǎng)絡，覆蓋滿足一個家庭的藝術(shù)需求。她相信，藝術(shù)教育的外延和影響絕不是最初她設想的那一點，“它是像漣漪一樣，影響力和收益都在不斷擴大?！?/p>