汪長(zhǎng)民

2020年4月26日，被譽(yù)為“江南第一槌”的杭州西泠拍賣有限公司開拍（四月網(wǎng)拍瓷器專場(chǎng)）的一件南宋龍泉窯梅子青釉大直頸瓶（圖一）以遠(yuǎn)遠(yuǎn)高出拍前估價(jià)（3.8萬(wàn)元—5萬(wàn)元）、溢價(jià)20余倍的80萬(wàn)元成交價(jià)，突破了無(wú)論拍賣公司、藏家、買家還是絕大多數(shù)競(jìng)拍者乃至“拍場(chǎng)看客”的心理預(yù)期。筆者對(duì)此雖因未做詳細(xì)考證和逐一比較，不敢輕易斷言此件青釉瓷瓶是否為該公司乃至中國(guó)拍賣市場(chǎng)歷年來(lái)瓷器板塊溢價(jià)空間最大的拍品，但確鑿無(wú)疑的是，拍品之所以能夠引發(fā)競(jìng)拍者強(qiáng)烈的競(jìng)價(jià)興趣，與其作為龍泉瓷器珍品的稀缺性和藝術(shù)性不無(wú)關(guān)系。青瓷作為一種表面施青色釉的瓷器品種，是中國(guó)陶瓷燒制工藝的珍品，一直以來(lái)備受各級(jí)文博單位和廣大藏家追崇。而龍泉窯作為青瓷史上最著名的窯口，享有“半部浙江陶瓷史”之美譽(yù)，其在中國(guó)陶瓷史乃至中華文明史上的地位由此可見一斑。

西泠拍賣公司上拍此件作品時(shí)對(duì)其形制、品相、審美價(jià)值及其在歷史上的藝術(shù)地位進(jìn)行了比較精準(zhǔn)而客觀的描述，這也成為藏家競(jìng)拍前認(rèn)識(shí)這件拍品的主要信息來(lái)源：“此器通體施青釉，釉色青翠似玉，敞口，口沿略外撇，直頸，斜弧腹，大圈足。其造型簡(jiǎn)潔，線條秀麗，舒展流暢，秉承了宋代這一時(shí)期一貫的素雅風(fēng)格，頗顯端莊大氣。厚如堆脂的粉青釉，釉質(zhì)滋潤(rùn)肥腴”。該公司對(duì)拍品缺陷的展示，除了詳細(xì)圖片呈現(xiàn)外，還進(jìn)行了看似一帶而過(guò)實(shí)則言簡(jiǎn)意賅的文字描述：“口沿鋸釘”。雖然受托方基于商業(yè)原則和市場(chǎng)規(guī)律，對(duì)拍品缺陷在不回避的原則下，盡可能做到文字上的簡(jiǎn)化處理，但圖片和文字的疊加已足以向客戶傳達(dá)完整而規(guī)范的品相信息。

這件拍品之所以以超乎幾乎所有人想象、近乎吊詭的高價(jià)成交，在于競(jìng)拍者對(duì)其價(jià)值定位的高度趨同性認(rèn)知。瑕不掩瑜，受藏家激烈競(jìng)價(jià)的自我暗示與膠著性競(jìng)價(jià)博弈驅(qū)動(dòng)，即使身為殘器，亦絲毫不影響其市場(chǎng)熱度和價(jià)值預(yù)設(shè)。物以稀為貴乃收藏界“恒規(guī)鐵律”，用在這件拍品的價(jià)值歸宿上，可謂恰如其分?？梢灶A(yù)計(jì)，此件瓷器的拍賣檔案將引發(fā)市場(chǎng)對(duì)缺陷藏品的重新認(rèn)知，并掀起新一波市場(chǎng)熱度與學(xué)術(shù)爭(zhēng)鳴。

多數(shù)藏家傾向于認(rèn)為，殘缺器乃收藏之忌，絕大多數(shù)被打入藏家敬而遠(yuǎn)之的冷門藏品之列。舉凡“身體有殘”，一損俱損，其市場(chǎng)價(jià)值將大打折扣，這反映在拍賣市場(chǎng)幾乎成了一種“常規(guī)現(xiàn)象”。同一件藏品，殘器的市場(chǎng)價(jià)（拍賣成交價(jià)）往往只夠完整器的一點(diǎn)零頭。貴者恒貴，賤者恒賤。二者市場(chǎng)待遇之懸殊，高下立現(xiàn)。既然如此，這件作品又何以以近乎天價(jià)的成交價(jià)跌破一眾藏家的“眼鏡”？筆者認(rèn)為，根本原因在于，此器有效而合理地規(guī)避了自身缺陷，非但沒有形成結(jié)構(gòu)性“硬傷”，反而具有了某種所謂的缺陷美，從而幸運(yùn)地保留了其最核心的“精致”要素。常說(shuō)“一白遮三丑”，這話用在收藏界也頗有幾分道理，具體而言，可謂之“一精掩微瑕”。在這件拍品身上，精致以顯著優(yōu)勢(shì)戰(zhàn)勝了瑕疵，不能不說(shuō)這是中國(guó)拍賣市場(chǎng)理性的再次回歸。

但這同樣引出了一個(gè)值得商榷的收藏話題：藏品有殘，是否也風(fēng)流？

缺陷藏品，即與完整器相比存在某種缺陷的殘器，或因存在原始缺陷、先天性不足（如瓷器制作過(guò)程中發(fā)生裂變或燒制過(guò)程中因窯溫控制不當(dāng)導(dǎo)致開裂），或因年代久遠(yuǎn)自然損壞（尤其是出土器物，因長(zhǎng)期受覆蓋其上的泥土“壓迫”而損壞乃至損毀，完整器寥寥可數(shù)），或因流傳過(guò)程中多次易主保存不善等因素（以材質(zhì)穩(wěn)定性差、不易保存的書畫為主），很容易受到不同程度損害。在拍賣市場(chǎng)，缺陷藏品成交價(jià)一直低位徘徊，與完整器相比明顯不在一個(gè)量級(jí)上。但也時(shí)不時(shí)有一些缺陷藏品搖身一變成了拍賣會(huì)上殺出重圍的黑馬，“萬(wàn)綠從中一點(diǎn)紅”，這就值得玩味了。個(gè)別缺陷拍品以遠(yuǎn)超估價(jià)的價(jià)格成交，到底是惡性競(jìng)價(jià)博弈的偶然結(jié)果，抑或拍賣公司對(duì)藏品缺陷出現(xiàn)了大幅度認(rèn)知錯(cuò)位，抑或這是殘器市場(chǎng)價(jià)值回歸的某種必然現(xiàn)象？不管如何，終究得市場(chǎng)說(shuō)了算，發(fā)言權(quán)、定價(jià)權(quán)掌握在作為市場(chǎng)直接參與者的競(jìng)拍者手里。筆者認(rèn)為，準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)缺陷藏品的“殘疾等級(jí)”至關(guān)重要。

一般而言，殘器對(duì)器物價(jià)值的損害是巨大甚至“致命”的，具體到個(gè)別藏品上，很可能意味著一殘即廢。由于殘缺性是一個(gè)比較模糊甚至藏家乃至領(lǐng)域?qū)＜覍?duì)此存在認(rèn)知偏差的概念，因而很難做到像鑒定文物等級(jí)那樣進(jìn)行準(zhǔn)確的文字描述。但在宏觀上，筆者認(rèn)為，一件殘缺藏品的價(jià)值高低主要取決于三個(gè)因素：一在殘缺面積占整件藏品面積的比例，這與殘缺人民幣兌換辦法頗有幾分相似;二在殘缺部位在整件藏品中所處的位置，處于核心部位（如瓷器器身）與處于次要部位（如瓷器器底）對(duì)價(jià)值的影響差異很大;三在殘缺部位在整件藏品價(jià)值體系中所占的比重。對(duì)此爭(zhēng)論頗多的是瓷器與書畫兩大收藏與拍賣板塊的藏品，主要?dú)埲毙螒B(tài)包括瓷器的開裂與破裂（沖）、字畫的破損程度等。

筆者認(rèn)為，殘器收藏要把握“四項(xiàng)基本原則”，即藏品應(yīng)具有“四不”屬性：一是殘而不缺，藏品需具有相對(duì)完整性（或稱可修復(fù)性），不“短斤少兩”，不“缺胳膊少腿”。如瓷器細(xì)微開裂而不出現(xiàn)部分器體遺失，書畫不存在內(nèi)容尤其是落款、鈐印等關(guān)鍵要素缺失等“致命性傷害”。二是殘而不顯，殘缺部分不夠顯眼、醒目，對(duì)于那些不經(jīng)仔細(xì)識(shí)別基本看不出，或在單向展示空間內(nèi)視線難以觸及殘缺部位（例如瓷器和金屬器中的尊、罐、碗、瓶等圓器，陳列于僅能從一面觀看的封閉性展柜中，其殘缺部位可以置于觀眾視線之外），或殘缺部位經(jīng)技術(shù)處理（修復(fù)）后不存在比較醒目殘缺痕跡的藏品，在技術(shù)上基本可以認(rèn)定其為完整品，可以進(jìn)行技術(shù)性規(guī)避。三是殘而不俗，即藏品本身需為精品，無(wú)論質(zhì)地、存世量（稀缺性）還是藝術(shù)性，其他同類藏品都難出其右。其實(shí)，“以精立藏”本是收藏的基本要求，只有把好入藏質(zhì)量關(guān)，藏品才有較為豐富的價(jià)值內(nèi)涵和值得預(yù)期的溢價(jià)空間。對(duì)殘器而言，精品身份可謂根本前提。四是殘而不破，藏品不因殘缺發(fā)生器型變化（即形變），不因此“面目全非”或“支離破碎”。以上四點(diǎn)，舍其一者，藏品價(jià)值將呈指數(shù)級(jí)下降，即為廢品。

再回到前述拍品，以此四條標(biāo)準(zhǔn)重新審視這件南宋龍泉窯梅子青釉大直頸瓶，不難發(fā)現(xiàn)，本器雖有殘?jiān)谏?，但并未因開裂導(dǎo)致器身缺失或器體變形、影響整體美感及欣賞體驗(yàn)，且身為龍泉青瓷珍品，“將功補(bǔ)過(guò)”，因而對(duì)其蘊(yùn)含的藝術(shù)價(jià)值、歷時(shí)價(jià)值和文化價(jià)值影響不大。在此意義上，此器能夠突破市場(chǎng)心理贏得近百萬(wàn)成交價(jià)（含傭金）的市場(chǎng)回饋，也就見怪不怪、理所當(dāng)然了。

殘器賣出高價(jià)畢竟屬于偶然現(xiàn)象，但筆者深感在此有必要奉勸各位收藏同好，如果以收藏殘器為樂乃至為業(yè)，恐怕走上了旁門左道，不務(wù)正業(yè)，實(shí)不足取。以標(biāo)準(zhǔn)器和完整器為首選、以精品立藏，方為正途。最后，不妨在此展示筆者收藏的一件被譽(yù)為日本文人畫“最后的大家”富岡鐵齋水墨畫“老聃像”（老聃即老子，圖二）。從收藏角度考察，此件作品出自名家之手，集詩(shī)、書、畫、印于一身，融作品、原箱、精裱、著名書畫家丁丙鑒藏題款等于一體，堪稱日本文人畫精品及富岡鐵齋代表作。正如丁丙（落款“醒翁”為其晚年署名）題款所言（摘選）：“翁所畫之佳作，時(shí)有出池?zé)o名（即池大雅——筆者注）右，或然乎如此圖?！庇纱丝梢?，丁丙先生認(rèn)為：其一，富岡鐵齋在藝術(shù)造詣和藝術(shù)地位上已經(jīng)超越了日本文人畫集大成者、被譽(yù)為南畫鼻祖的池大雅（1723—1776）;其二，此件“老聃像”堪稱富岡鐵齋畢生兩萬(wàn)余件作品中的扛鼎之作。至于這件藏品的前世今生及內(nèi)涵價(jià)值，尤其是丁丙與富岡鐵齋兩位畫家之間有著怎樣的藝術(shù)交集，筆者擬考證后另文撰論。