楊彥輝 魏娜
關(guān)鍵詞:中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà);意境;生態(tài)美學(xué)
云山蒼蒼、江水泱泱、惠風(fēng)暢暢、白霧茫茫,到底于我們意味著什么呢?是以赤子之心鋪成通天的坦途,以初心之善化解世俗的紛擾,以純潔之情撫平人生的沉浮?!叭祟?lèi)的生存依賴(lài)于自然,不可一息或離,人涵育在自然中,渾一不分。”[1]這種“天人合一”的思想境界在中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的“意境”中被充分體現(xiàn)。
中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的“意境”創(chuàng)造了暢游山水、返璞歸真、物我兩忘、空諸一切,擺脫樊籠,復(fù)得自然的氛圍境界,在此人們心無(wú)掛礙、去偽存真,心懷一片赤子之情重回大自然(母親)的懷抱,一切都?xì)w于釋然、淡然、安然……
方士庶在《天慵庵隨筆》中說(shuō)道:“山川草木,造化自然,此實(shí)境也。因心造境,以手運(yùn)心,此虛境也。虛而為實(shí),是在筆墨有無(wú)間?!盵2]畫(huà)家賦予山川草木以靈性,故而能在作品中獨(dú)辟靈境,創(chuàng)造意象,所以說(shuō)“中國(guó)畫(huà)特別重視創(chuàng)造藝術(shù)意境”[3]。
“意境”按照層次的不同,分別是五種境界:(1)功利性的物質(zhì)需要;(2)人類(lèi)的倫理關(guān)系;(3)人群制約作用的政治因素;(4)對(duì)知識(shí)追求的智慧境界;(5)宗教中的天人合一境界。在中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中,畫(huà)家以世間萬(wàn)物為對(duì)象,借以抒發(fā)內(nèi)心情感,化實(shí)而為虛。畫(huà)家以山川草木為載體、為映照,使其心靈與自然融為一體,從而創(chuàng)造出“美”的境界。畫(huà)家以心靈映射自然,托草木山川以言志,表現(xiàn)內(nèi)心情感與客觀萬(wàn)物的交融,在此既是反觀自我的心靈,也是對(duì)自然萬(wàn)物投以深切的愛(ài),從而成就了情景交融、生機(jī)盎然、淵然而深的靈境。此種“畫(huà)境”構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)“意境”的靈魂。
中國(guó)山水畫(huà)中的“意境”,是畫(huà)家所描繪的山水之景內(nèi)化為畫(huà)家自身情感的象征。畫(huà)家心中的情感起伏、心緒波瀾,不是一個(gè)固定單一的景象所能夠表達(dá)的,而是要靠?jī)x態(tài)萬(wàn)千、滄海桑田的大自然的全幅生動(dòng)的景象、四季的變換、空間的轉(zhuǎn)移、光線的明晦等才能表現(xiàn)出畫(huà)家胸襟中蓬勃無(wú)限的靈感氣韻。在此,山川草木成了畫(huà)家抒寫(xiě)情懷的對(duì)象,升華了畫(huà)家的宇宙詩(shī)心。畫(huà)家活躍的心靈、豐富的情感造就了這種境界。此種微妙境界的實(shí)現(xiàn),都與畫(huà)家的人品修養(yǎng)、思想境界相關(guān)。在這種心境中建構(gòu)的“意境”自然而又空靈,空靈而又動(dòng)蕩,動(dòng)蕩而又深沉,深沉而又幽靜。所以對(duì)“意境”的營(yíng)造絕不是客觀地描摹自然物象,而是畫(huà)家對(duì)畫(huà)面全景進(jìn)行把握,憑借內(nèi)心的感受進(jìn)行構(gòu)思。從直觀景象的寫(xiě)意描繪到刻畫(huà)活潑的生命個(gè)體,再到精神靈境的呈現(xiàn)、超曠空靈的狀態(tài),即是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的“意境”。
對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)“意境”的研究,歷朝歷代都有涉及,最早可追溯到先秦的“老莊道論”;劉勰的《文心雕龍》①和鐘嶸的《詩(shī)品》②對(duì)意境的研究都有一定發(fā)展,在隋唐宋金元時(shí)期又有進(jìn)一步深化;到了明清時(shí)期,朱存爵的“意境融徹”論、王夫之的“情景相生”論、葉燮的《原詩(shī)》③對(duì)“意境”研究逐漸形成系統(tǒng)的理論,清代畫(huà)家笪重光的《畫(huà)筌》④中明確出現(xiàn)了“意境”的概念。從先秦兩漢到現(xiàn)當(dāng)代,經(jīng)過(guò)歷代文人、畫(huà)家探討辨析的不斷深入和廣泛使用,使得意境的內(nèi)涵日趨豐富完整。中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)“意境”在不同時(shí)期呈現(xiàn)出了不同特點(diǎn),包括“意境”的內(nèi)容、營(yíng)造、表現(xiàn)和風(fēng)格等。歷朝歷代的“意境”研究對(duì)象、研究范圍、研究成果及特點(diǎn)都有所不同,從“獰厲的美”[4]到“張揚(yáng)的美”,從“老莊道論”到“情景相生”,從《文心雕龍》到《人間詞話》,從審美的價(jià)值到審美風(fēng)格等方面,都經(jīng)歷了由濫觴到發(fā)展、由成熟到熱潮、由誕生到衍化的流變過(guò)程。
中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)“意境”研究是隨著生產(chǎn)力水平的不斷提高、政治文明的不斷推進(jìn)、文化文明程度的不斷演進(jìn)而逐步發(fā)展的,在美學(xué)基礎(chǔ)、審美對(duì)象、審美屬性、審美方式、審美范式、審美理想、審美風(fēng)格、審美形態(tài)、審美心理等方面展現(xiàn)了“那時(shí)代的生命情調(diào)與文化精神”[5]??v觀中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)“意境”研究,其哲學(xué)基礎(chǔ)和理論淵源與中國(guó)古典美學(xué)是須臾不可分離的。中國(guó)古代畫(huà)論中有很多涉及繪畫(huà)的功能、體察、修養(yǎng)、格法、理意、形神、氣韻、境界、鑒藏等諸多方面的論述,剖析了山水畫(huà)的精神美學(xué),其中所蘊(yùn)含的“天人合一”“道法自然”“大方無(wú)隅”“無(wú)跡可尋”“眾生平等”“寧?kù)o玄遠(yuǎn)”等審美智慧,則是中華文化中獨(dú)具特色的寶貴財(cái)富與重要遺產(chǎn)。