文 /岳 萌

（本文作者為天津博物館館員）

古琴，古稱琴，又有七弦琴、瑤琴等別稱。作為中國最古老的彈撥樂器，關(guān)于其誕生的傳說雖有多種不同版本，但無一不與古代明君圣賢相關(guān)，由此可見，古琴不僅作為一種樂器在歷史的長河中存在了兩千多年，其所承載的中國傳統(tǒng)觀念、哲學(xué)思想、科學(xué)技術(shù)等內(nèi)涵更為歷代文人雅士所稱道。自上古以來，它便被賦予了溝通天人、通政興邦、修身養(yǎng)性、協(xié)和萬物的神圣功用，有著其他樂器所不具備的高度文化屬性。古琴這種樂器本身也處處蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”“人法地，地法天，天法道，道法自然”的思想。其長度約為三尺六寸五分，象征一年的三百六十五天；琴身為兩塊木板制成，上圓下平，一陰一陽，象征“天圓地方”“陰陽相合”；琴身上十三個(gè)琴徽代表十二個(gè)月加一個(gè)閏月……此外，琴身各部位的名稱如“岳山”“承露”“龍池”“鳳沼”“雁足”“龍齦”“冠角”等無一不體現(xiàn)著古人對(duì)自然的敬與愛。

2003年，古琴藝術(shù)被聯(lián)合國教科文組織批準(zhǔn)為“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”，作為中國歷史文化中一個(gè)重要的文化符號(hào)，再次走進(jìn)了人們的視野，受到更多人的重視。“琴棋書畫”被稱為古代的“文人四藝”，而這“四藝”又以琴為首，古琴作為古代文人音樂的代表，用以表達(dá)其人格、獨(dú)立精神、氣節(jié)、操守，也吸引著現(xiàn)在的人們對(duì)它的好奇和探究。此次天津博物館引進(jìn)了重慶中國三峽博物館的古琴展，意在取長補(bǔ)短，豐富本館展覽內(nèi)容，向天津市民更加全面直觀地展示古琴文化的知識(shí)和魅力。

巴蜀地區(qū)有著悠久的古琴文化傳統(tǒng)，琴藝及制琴技術(shù)聞名遐邇，名家輩出，影響深遠(yuǎn)，唐代最負(fù)盛名的雷氏家族就出自蜀地，及至宋到明清時(shí)期仍然保持著很高的斫琴水平。琴藝方面，自漢至唐，已形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，延續(xù)至今，“川派”已成為中國最具代表性、流傳最廣泛、內(nèi)容最豐富的古琴流派之一。在此種文化積淀之上，更經(jīng)歷了抗戰(zhàn)時(shí)期文物及文化界人士的西遷，當(dāng)時(shí)所遺留下來的很多文物作為特殊歷史時(shí)期的重要見證入藏巴蜀之地的重慶中國三峽博物館，使其館藏古琴數(shù)量與質(zhì)量在國內(nèi)博物館界名列前茅。此次天津博物館借展其古琴24張（另有天津博物館藏古琴一張），其中4張一級(jí)品，7張二級(jí)品，展品年代涵蓋自宋至今。

宋代是中國古琴發(fā)展的全盛時(shí)期，隨著北宋儒學(xué)的復(fù)興和禪宗的傳播，作為文人音樂的古琴藝術(shù)及其審美得到了全面提升?！肮偾倬帧钡某霈F(xiàn)，使制琴有了“官琴”與“野斫”之分，官琴皆有定式。此次展出衛(wèi)中正款琴，面桐底梓，鹿角灰胎，栗殼色漆，螺鈿徽，檀木岳山、焦尾，帶絨扣角質(zhì)琴軫，質(zhì)呈紫色伴青白色，半透明狀，雁足底刻五瓣秋葵花形。秋葵形雁足是北宋新出現(xiàn)的獨(dú)特樣式，別致而有趣。龍池內(nèi)納音左側(cè)陰刻楷書“宋慶歷道士衛(wèi)中正制”。道士衛(wèi)中正是北宋慶歷年間斫琴高手，曾奉旨斫“瓊響”琴，明代王祎曾以該琴為名創(chuàng)作了琴曲《瓊響操》，可見后人對(duì)衛(wèi)中正所斫之琴的珍視。但明代以后衛(wèi)中正所制琴就不見于記載。此琴制作規(guī)整，雄渾美觀，漆色古雅，十分難得，它是現(xiàn)知衛(wèi)中正唯一存世之琴，可以作為北宋宮廷用琴的標(biāo)準(zhǔn)器。

作為與此展覽同名的一張琴，“松石間意”無疑是此展的一大看點(diǎn)。此琴面桐底梓，通體髹黑漆，琴面蛇腹斷紋，底有細(xì)密流水?dāng)嗉y。檀木岳山、焦尾，金徽玉軫，玉雁足。琴底滿刻銘文，背面項(xiàng)間刻行書“松石間意”，其左下刻“吳趨唐寅”；另刻行書“紹圣二年東坡居士”，其左下鈐篆書印“坡仙琴館”。龍池、鳳沼兩側(cè)刻祝枝山、文徵明、沈周、張靈、文彭、王寵等明代吳地著名文人書畫家的題詩。龍池兩旁題刻有“明月入室，白云在天。萬感皆息，琴言告歡。飛飛去鳥，涓涓流泉。臨風(fēng)舒嘯，撫松盤桓。消憂寄傲，息焉游焉。允明”；“風(fēng)瑟瑟，云冥冥。鶴起舞，龍出聽。綠綺，登紫庭。歌且和，招仙靈。沈周”；“明月千里，清風(fēng)七弦。潛蛟飛舞，孤鶴翩躚。步虛天上，遺響人間。裊裊獨(dú)絕，飄飄欲仙。徵明”；“晨飆夕澍，假物喻思。無言之言，情不能已。張靈”等。鳳沼四周題刻有“琴之為物，先圣所作?？梢韵麘n，可以寄樂。如風(fēng)入松，如泉奔壑，如云在天。石雋”；“如鳥擇木，或撫三終，或吟一曲，淑性怡情，云和所獨(dú)。雁門文彭”；“鶴槎山民程庭鷺”；“松濤洞，石壁嶙峋。蛟龍出水，鸞鶴下云。雅宜山人”等。此琴后為蘇州怡園主人顧文彬所藏，其上紅色印章“坡仙琴館”是怡園中專門收藏古琴的建筑。此琴形體渾厚，制作精美，題詠眾多，連琴名共有文字題刻十二則，印章一個(gè)，為目前所見題刻數(shù)量最多的古琴，是古琴中不可多得的精品。

為配合此次展覽，天津博物館也展出了館藏的南宋“玉壺冰”琴。此琴為遞鐘式，鹿角灰胎，外髹朱漆，通身有蛇腹紋及冰裂紋，蚌徽。琴為無角圓頭，直項(xiàng)垂肩至三徽，腰作小型內(nèi)收半月形，琴面弧度較平。龍池鳳沼均為長方形，龍池上刻草書“玉壺冰”銘，其下刻篆文“紹興”（南宋高宗趙構(gòu)年號(hào)）二字。該琴體寬而薄，是傳世南宋琴中的精品。“玉壺冰”其名應(yīng)是出于唐代王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》一詩中“一片冰心在玉壺”一句，此句意在表明作者清廉正直、玉潔冰清的節(jié)操。這正符合宋代社會(huì)所追求的文人思想，因而以此為文人音樂的重要道具——琴來命名意義甚深。

展廳內(nèi)部

松石間意 面

松石間意 底

雪聲 面

雪聲 底

展廳內(nèi)部

古琴底部的題刻不僅有優(yōu)美的詩句，也有一些可以作為某段歷史的見證，如此次展覽中的明代“雪聲”琴。此琴面桐底梓，通體髹黑漆，隱現(xiàn)紅光，鹿角灰胎，螺鈿徽，紅木岳山、焦尾、雁足、琴軫，長方形池沼，納音微拱。琴底項(xiàng)部陰刻隸書琴名“雪聲”二字，下有落款“張疑題”。龍池左右刻行楷五行：“吳子幼卿遘永安府君殉城之難，茹痛不已。吳君信甫以琴遺之，思導(dǎo)其和。居巢子曰：勞者呻，悲者號(hào)，宣則不郁，痛何能已！以聲宣之，宜哉！為之銘曰：孤城不存，孤臣何存。孤雛僅存，孤桐獨(dú)生。孤桐兮朱絲，寫風(fēng)木兮我悲！孤生不死，悲無已時(shí)。咸豐丁巳二月，居巢銘，麥鈺書，居廉鐫?！饼埑叵驴虄擅蹲瓡接　包S犬所傳”“中和之器”。鳳沼左右刻隸楷四行：“此叔父琴也，歿后為郫筒彭澹鞠攜去。丁酉謀之，以逨四十余年。故物一旦珠還，快也何如！爰為銘曰：九天玉佩，其聲鏘鏘。物歸舊主，德音不忘。光緒庚子中秋，虓除銘并刊，硯汀書。”居巢、居廉兄弟二人是嶺南畫派的鼻祖。麥鈺為廣東香山人，善畫，以山水見長。此琴銘文較長，從時(shí)間上推測可能與太平天國起義有關(guān)。銘文大意謂吳幼卿之父“永安府君”在太平天國軍隊(duì)破城后殉難，吳信甫以自己珍藏的這張琴送他，希望能以琴聲紓解悲傷，宣泄情緒。居巢為此作了一段銘文，由麥鈺書寫，居廉鐫刻上琴，時(shí)在咸豐丁巳（1857）。吳幼卿去世后，此琴又為四川郫縣彭澹鞠所藏，40年后即光緒丁酉（1897），琴又回到了吳幼卿（也有可能是吳信甫）之侄、號(hào)“虓除”者手中，他于光緒庚子（1900）再刻銘于琴底，記述“物歸舊主”的心情。

此次展覽除古琴外，還展示了古琴的制作過程及各部位配件，并配合兩館館藏書畫、瓷、玉等其他類藏品為輔助，全面展示了古琴文化的藝術(shù)魅力。