王彥森 李文碩

摘要：線條是素描與國畫中最常用的元素，基于這一基礎，本文將兩者進行對比，探究線條表現(xiàn)的總類與藝術價值兩者之間的區(qū)別與聯(lián)系。在探究兩者藝術表現(xiàn)形式不同的基礎上，對其應用加以分析，旨在更加明確地區(qū)分二者之間的關系 。

關鍵詞：素描;國畫;線條

線的基本概念是一種工具或者媒介在一區(qū)域里運動所形成的點的軌跡。一個線條通常是可見的，因為它與背景形成了對比。 三維線條由繩索、金屬絲、管線、固體桿等構(gòu)成。線條是繪畫交流中最基本的手段，也是藝術中最常用的元素。

線是東方藝術的主要特征。 魯迅先生認為中國美術最可取的三部分為：漢刻、唐畫和宋畫，線在其中都是主角。南齊謝赫在《古畫品錄》中，總結(jié)了“六法”，“氣韻生動”之后便是“骨法用筆”，第一次把中國特有的線的藝術在理論上明確建立起來，指出用筆是表現(xiàn)對象的手段，在這里用筆應包括用線與皴法在基礎素描中有明暗調(diào)子、黑白對比、線條等幾種表現(xiàn)的基本形式共同構(gòu)成了一幅素描作品。而其中線條是素描造型藝術與視覺形式中最本質(zhì)、最精煉的語言要素，線條所具有的生命力與表現(xiàn)性、概括性以及它給觀者無限的想象空間是其它繪畫語言所不能及的。法國新古典主義繪畫大師安格爾曾不只一次告誡他的學生“要畫素描多畫線條，線條是素描的一切?！笨梢哉f素描若失去了線條將是一片蒼白。

國畫利用線條在繪畫中的變化，追求線條的獨立審美價值。線條貌似簡單實質(zhì)上最具有耐人尋味的變化和靈性，為意念力的表現(xiàn)、人格化的創(chuàng)造奠定了基礎。在國畫“六法”中，“骨法用筆”被排在第二位?！肮欠ā痹谥袊嬛兄傅木褪沁\用線條作為骨架進行造型的方法，它融合了漢字書法中用筆的規(guī)律和美學原則，體現(xiàn)出了線條的力度、質(zhì)地和美感。通過不同的線條去體現(xiàn)筆墨的動態(tài)、勢向、韻律、節(jié)奏，便傳達出中國畫的傳統(tǒng)與精神。

素描中的線條主要分為兩種：一種是輪廓線，它是對象本身易于觀察的線，是表現(xiàn)形體最主要最實在的線條。主要以線條為造型語言的速寫藝術，通過對物體輪廓線的描繪來表達對象的空間屬性。二結(jié)構(gòu)線，它能切實地表達客觀物體脫離了造型而純粹地追求線條的表現(xiàn)形式，這些線條在對象本身中是不一定存在的。主要是為了結(jié)構(gòu)分析而有意畫出來幫助理解與表達的。結(jié)構(gòu)線同樣是面的轉(zhuǎn)折的體現(xiàn)，是想象和推理的產(chǎn)物。結(jié)構(gòu)線可以幫助我們更深刻地分析和認識形體及形體空間的關系。

國畫中的線條主要分為三種：一種是鐵描線，主要采用短、直、有力的線條表現(xiàn)具體事物的表征，此類表征方式突出事物“硬”的本質(zhì)，同時也使得畫作更加仿真與傳神。二是行云描，通過長線的方式表示事物的表征，形成長短、寬窄、方向、轉(zhuǎn)交等屬性不一的線條體系，具有較高的靈動性，表現(xiàn)具有更高的豐富性。三是釘頭鼠尾描，主要是指通過接近九十度垂直而構(gòu)建出類似釘子的線條結(jié)構(gòu)，更類似于“7”的形態(tài)，其尾部相對較長。在實際的應用中特征表現(xiàn)為呈現(xiàn)出規(guī)則美，同時由于頂頭與鼠尾的存在而顯得筆韻較為靈動，增加了情感表達的深度。

結(jié)語

將兩者的分類細細品味，不難發(fā)現(xiàn)，素描當中的線條更注重結(jié)構(gòu)與輪廓，通過利用黑白灰的對比效果，在一維平面構(gòu)成中表達出物體或環(huán)境的三維立體效果，利用明暗強弱的強烈對比，使物與物之間的關系做的更加強烈，給人更加可觀舒適的黑白灰情感，而并非是孤獨又枯燥無味的形象。落筆有型，下筆成風的國畫線條，較為注重寫意，追求神韻。中國畫線條的文化精神是強調(diào)線條造型、平面造型、意象造型、高古造型。通過用筆法的流暢、強硬、粗細表達出中國墨畫的黑白韻律之美。國畫分工筆畫和寫意畫，國畫最講究意境，能畫好寫意畫要靠常時間的練習，手法能達到揮筆自如，流暢，同時需要提高你的自身修養(yǎng)，培養(yǎng)你的意境的表達。而工筆更注重精美，用工整的線條與自然過渡的色彩來體現(xiàn)，給人的感覺很干凈整潔，給人一種精致美。