葉可心

摘 要：視聽藝術(shù)來源于電影的藝術(shù)存在形式，后被運用于電視、廣告、新興媒體等媒介。對于動畫短片而言，要分析作品中視聽藝術(shù)形式的表現(xiàn)和優(yōu)劣，則需認識視聽藝術(shù)的具體構(gòu)成要素。視聽藝術(shù)由視覺要素和聽覺要素構(gòu)成，視覺藝術(shù)角度包含時空關(guān)系、鏡頭運動、光與色彩等，聽覺藝術(shù)角度則包含聲音的表意特征和聲畫關(guān)系。

關(guān)鍵詞：動畫短片;視覺藝術(shù);聽覺藝術(shù)

中圖分類號：J218文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）16-00-02

動畫短片是指運用動畫技術(shù)制作的短片。相較于真人電影，動畫制作無須人們費力拍攝，可用電腦設(shè)計制作出人所無法演繹的內(nèi)容;另外，動畫短片為設(shè)計師提供了更大的想象空間，動畫角色也能夠更為夸張地表現(xiàn)人物內(nèi)心的想法及此刻的情緒。在本文中，筆者將以三部中外優(yōu)秀動畫短片《午后時光》《冷漠先生》和《整容》為例，分析其中視聽語言的運用。

一、視覺藝術(shù)角度

在視覺藝術(shù)語言層面，動畫短片中的光線與色彩、線條與形狀、空間與構(gòu)圖、場面和調(diào)度，都以動態(tài)的方式傳達信息、表達寓意，形成自身的符號系統(tǒng)，帶給觀眾視覺的沖擊和內(nèi)心的觸動。[1]

（一）時空關(guān)系

動畫短片中時間與空間的關(guān)系，是密不可分的，盡管在不同的短片中會有不同的詮釋，但該三部短片均符合視覺藝術(shù)的語法規(guī)則。

在奧斯卡最佳動畫短片十強作品《午后時光》中，一塊被老奶奶掉入咖啡的小餅干承接了時空的轉(zhuǎn)換過程。老奶奶的視線由小餅干進入咖啡中，流動的液體仿佛把她帶回了記憶的最深處。隨后，時空轉(zhuǎn)換到了她年幼時天真爛漫的場景。之后，又由從海水中撿起的一塊小餅干拉回到了現(xiàn)實的空間中。此時時間沒有變化，依舊是年幼時的她。這里有一種時間與空間的錯亂感，能帶給觀眾“老奶奶記憶混亂”的感受，又能隱約地傳達出“她在通過溫暖的瞬間慢慢找回記憶”的主題。之后她的女兒為她遞來咖啡，她又變回了現(xiàn)實的模樣，這里時空再次統(tǒng)一，回到現(xiàn)實。

在動畫《冷漠先生》中，最初冷漠先生對任何事物都漠不關(guān)心，吝嗇對他人實施幫助，之后經(jīng)歷了被老奶奶需要的過程后，他發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變。此時，當他再次經(jīng)歷“電梯關(guān)門”“小女孩氣球飛走”“購物車滑落”“推銷員推銷”等場景時，他選擇了伸出援手而不是漠不關(guān)心。同一個空間，同一個場景，時間變化，行為改變。這則動畫體現(xiàn)出的時空關(guān)系，圍繞著主角的改變前和改變后，起到了非常明顯的對比作用。在結(jié)尾的最后，同一個十字路口，男主角假扮了一位盲人，將老奶奶對他的愛傳遞下去，表現(xiàn)出時空的輪回。

（二）鏡頭運動

鏡頭運動作為動畫短片內(nèi)容敘事的一個重要方式，是行之有效的情緒表意方式和極具表現(xiàn)力的視覺語言。

視聽藝術(shù)通過鏡頭運動形象地表現(xiàn)運動形態(tài)，可以打破畫幅的限制，豐富畫面可視性，形成畫外立體的空間，實現(xiàn)時間空間的完美轉(zhuǎn)化，同時也可以強化運動節(jié)奏，幫助觀眾拓寬想象、延伸思維。鏡頭運動有推、拉、搖、移、跟這五種基本形式，以及其衍變出來的升降、抖動、變焦等等。另外，長鏡頭的運用可以增強敘事功能，使得表現(xiàn)形式動感、流暢。[2]

在國產(chǎn)動畫短片《整容》中，鏡頭運動的方式就有多種呈現(xiàn)。短片開頭，通過“搖”鏡頭，展現(xiàn)一張整容宣傳單飄來飄去、最終掉落在女主臉上的場景，拉開了女主悲劇的整容歷程。之后主要通過“推”“拉”鏡頭來展現(xiàn)女主每一次整容的具體過程，以及通過“移”鏡頭表現(xiàn)每一次整容后她走在路上的神態(tài)、動作和境遇，展現(xiàn)她在電眼、豐胸、瘦腰、削尖下巴后狀態(tài)的變化。多次的移動鏡頭也表現(xiàn)出“女主總能遇到比自己更性感、更摩登的女郎”，隱喻出“整形容易上癮”的勸誡意味。影片的結(jié)尾運用了部分快鏡頭，女主的內(nèi)心越來越失衡，去整形醫(yī)院的腳步也變得越來越快，反映出她內(nèi)心的焦躁，和整容對人的控制與迫害。影片的結(jié)束之處，女主身體失衡摔倒在地，此時再次運用到“搖”鏡頭，一張宣傳單搖搖晃晃地飄落到女主的臉上，形成首尾呼應(yīng);而宣傳單上竟然是女主原來的樣子，意料之外又在情理之中。

（三）光與色彩

光和色彩，是短片畫面造型的重要組成部分，也是視聽藝術(shù)形態(tài)存在的基本要素。[3]

光具有很強的造型能力，可以構(gòu)造出豐富多彩的世界;也可以通過對鏡頭畫面的渲染，起到對觀眾視覺暗示和心理影響的作用。總體而言，光在短片中的功能，主要體現(xiàn)在：增強造型的可感性，描繪和渲染敘事場景，刻畫和突出人物在情感、性格方面的特點和變化。

在《冷漠先生》中，最初的男主對任何事物都漠不關(guān)心，此時畫面的光線較為昏暗，小女孩玩氣球、車主購物車滑落、銷售員推銷的場景均在陰天，天空中一片灰蒙蒙，此類光線的運用能夠起到渲染敘事場景氣氛的作用，給予觀眾壓抑、低沉的內(nèi)心感受，也體現(xiàn)出冷漠先生冷淡的心理和性格特征。但在他經(jīng)歷轉(zhuǎn)變之后，當他重新遇到上述場景時，畫面的光線變得溫暖而充足，天空變成了晴天時的蔚藍色，白色的云朵也為畫面增添了積極而溫馨的感覺。此時的光線和情景設(shè)計也體現(xiàn)了轉(zhuǎn)變后的男主帶給他人人心的溫暖和熱情。

色彩是視聽語言最重要的視覺表現(xiàn)語言之一。它對畫面基調(diào)的呈現(xiàn)、對人物內(nèi)心的刻畫起到的作用是非常明顯的。動畫短片中的色彩，可以幫助實現(xiàn)從抽象事物到具體形象的轉(zhuǎn)變過程，提高觀眾在主觀心理滿足方面的視覺感受，給觀眾的心理層面和精神層面都造成一定的沖擊。

在動畫《午后時光》中，短片開場時現(xiàn)實場景的色調(diào)為暖黃色，色彩飽和度較高，透露出一種遲暮的感覺。但暖色調(diào)也帶來溫暖的心理感受，反映出整部影片溫馨的整體基調(diào)。開頭時的黃色背景色富有層次感，周圍為深色，越往中間色調(diào)越淡，營造出時光隧道的氛圍。在影片的最后，當現(xiàn)實中的老奶奶想起自己女兒的名字時，她和女兒凱特緊緊地擁抱在一起，她們的身邊也開始出現(xiàn)各種旋轉(zhuǎn)的多彩的色塊，和回憶中的場景一樣，這里呈現(xiàn)出當老奶奶拼湊出自己的記憶并和現(xiàn)實聯(lián)結(jié)的時候，她的現(xiàn)實生活也變得豐富多彩、溫暖感人起來。

二、聽覺藝術(shù)角度

在動畫短片當中，若是只有單純的視覺要素，則會顯得較為平面化。只有加上了聽覺要素的配合，才能夠帶給觀眾三維的立體縱深感。觀眾才能獲得視聽藝術(shù)結(jié)合所帶來的感知，更好地融入動畫短片的情境當中。

（一）聲音的表意特征

聲音所包括的具體形式有語音、音樂和音響，它們各自有不同的屬性和功能。動畫短片之所以生動形象、具體可感，有很大一部分作用來源于聲音的表意特征。聲音的表意特征有：營造氛圍、銜接轉(zhuǎn)場、參與敘事、影響情緒，等等。

在動畫短片《整容》中，前半段均為較為輕快的配樂，體現(xiàn)女主多次整容后處于自我滿意且越發(fā)自信的狀態(tài)。但從短片的222秒開始，當女主發(fā)現(xiàn)，盡管她為了變美犧牲了許多，但依然有人比她眼更電、唇更厚、胸更大、腰更細，臀更翹，此時女主的心態(tài)開始崩塌，配樂也變成了大提琴與小提琴混雜的降調(diào)，帶有些驚恐的感覺。之后音樂加上了打擊樂和貝斯，節(jié)奏也逐漸變快，展現(xiàn)了女主越來越快地跑向整形醫(yī)院，一味效仿摩登女郎，整容得越來越恐怖、失去自我的樣子，也帶給觀眾緊張、焦慮、擔憂的心理感受。

在《冷漠先生》中，中間部分男主扶老奶奶過馬路的畫面，有一輛汽車突然飛馳而來，該處的音響先是由一陣低沉的鈴聲起頭，之后配上汽車吵鬧行駛的聲音，營造了“沖突即將到來的氛圍”，也給觀眾強烈的心理危機感。最后即將撞上的那一瞬間，隨著一聲剎車聲，音樂驟停，起到了推動情節(jié)發(fā)展的作用。

（二）聲畫關(guān)系

聲畫關(guān)系包括聲畫同步和聲畫分離，這兩種關(guān)系帶給觀眾全方位不同的感知體驗，在視覺和聽覺的共同作用下處理信息，得到不同的藝術(shù)效果。[4]

筆者所選的三部短片《午后時光》《冷漠先生》和《整容》均較多使用聲畫同步的手法，滿足聲音和畫面的最佳結(jié)合，和諧有序，為觀眾帶來愉快自然的視聽體驗，并易產(chǎn)生共鳴。

例如《午后時光》中，當處于現(xiàn)實時光時，短片無配樂，營造了一種現(xiàn)實中的沉靜;而每次回到過去時，短片都會配上輕快柔和的音樂，體現(xiàn)童年時美好的回憶。而當最后老奶奶終于想起自己的女兒時，配樂再次出現(xiàn)，她終于把回憶與現(xiàn)實聯(lián)結(jié)在了一起，用零碎的記憶拼湊出了溫暖的現(xiàn)實，這里的配樂和曾經(jīng)的回憶呼應(yīng)，構(gòu)成了一個溫情的結(jié)尾。

三、結(jié)束語

視覺要素和聽覺要素構(gòu)成了動畫短片的視聽藝術(shù)語言。一部優(yōu)秀的動畫短片，在兩者中的任何一個方面都有其出彩之處。時空關(guān)系、鏡頭運動、光與色彩構(gòu)成了視覺要素的主要內(nèi)容，聲音的表意特征和聲畫關(guān)系使得聽覺要素具有了為影片添色的功能，也避免了平淡無奇的講述。中外動畫短片盡管有不同的文化特征和立意主題，但在視聽語言上存在共通之處。想要創(chuàng)作出一部優(yōu)秀的動畫短片，則可從上述視聽藝術(shù)的兩方面入手研究并付諸實踐。

參考文獻：

[1]林凡.中美電視廣告創(chuàng)意理念及視聽藝術(shù)的對比研究[D].河北大學(xué)，2016.

[2]郭靜.論語言文學(xué)藝術(shù)向視聽藝術(shù)的轉(zhuǎn)化——以電影《活著》為例[J].電影評介， 2015（20）：54-56.

[3]李悅.論聲音創(chuàng)作在電影視聽中的聽覺表達[J].藝術(shù)評鑒，2019（11）：164-166

[4]董翠.韋斯·安德森電影的視聽與敘事藝術(shù)的完美結(jié)合[J].電影評介，2015（12）：59-61.