蔡奕林

摘 要：在人類歷史上，繪畫始終是伴隨著人類的發(fā)展而發(fā)展的，此外，繪畫還有它自身的傳統(tǒng)，有它發(fā)展的歷史繼承性。前代繪畫總會(huì)給后代繪畫帶來巨大的影響，后代的繪畫總要繼承和發(fā)展著前代繪畫的精髓從而改變以便于形成新的繪畫風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：傳承;六法;臨摹

一、初識(shí)王蒙

王蒙，字叔明，吳興人。元代著名畫家趙孟頫的外孫，從小擅長詩文書畫?！捌洚嫷泌w孟頫之法又師承于巨然，得其墨法，秀潤極致，徑路迂回，煙靄微?！雹偕朴媒铀黢搴涂誓c(diǎn)表現(xiàn)林巒郁郁蔥蔥的氣氛。其代表作有《青卞隱居圖》《夏山高隱圖》《秋山草堂圖》等等。

第一次接觸臨摹的范本就是王蒙的《秋山草堂圖》在驚嘆畫面之豐富的同時(shí)也感嘆作者筆法的生動(dòng)與張弛有度，整幅畫面由遠(yuǎn)到近疏密相結(jié)合給人一種安逸的世外桃源之感。初次臨摹此畫時(shí)由于太過在意模仿其每一筆而失去了該畫原有的生動(dòng)與韻味，操之過急以至于墨色與皴擦都不夠畫面顯得單薄無力，由于太過小心翼翼每一筆導(dǎo)致畫面最終難以達(dá)到王蒙這般的靈動(dòng)。經(jīng)過仔細(xì)觀察反思之后漸漸有了好多心得，再一次臨摹的時(shí)候不再似第一次時(shí)那么被動(dòng)，有了更多自己的理解在里面最后整幅畫面較之第一次松動(dòng)很多筆墨也自然了不少。這得益于“多看”，“多思”，“多想”，“多練”想結(jié)合。每一次的臨摹都相當(dāng)于與古人的一次對(duì)話會(huì)晤，從作品中感受，從作品中表現(xiàn)。做到知行合一。隨著學(xué)習(xí)的深入越來越多的了解《秋山草堂圖》在皴法之余也起到了增添繁密的作用苔點(diǎn)或大或小，或干或濕，或濃或淡，或繁或散最終起作用與調(diào)節(jié)畫面節(jié)奏。該畫面描繪的是初秋景色，草書繁茂，郁郁蔥蔥。王蒙使用了大量的胡椒點(diǎn)點(diǎn)綴在山頭，樹枝間，以此來營造出植被蔥郁的景象。畫面中的點(diǎn)景人物或半臥幾榻上讀書，或婦人斜倚窗邊，或老翁垂釣或泛舟湖上均是一排閑逸之情。縱觀王蒙作品使我對(duì)于其師承以及師承的影響力有了很大的感興趣。

二、再探王蒙

在人類歷史上，繪畫始終是伴隨著人類的發(fā)展而發(fā)展的，此外，繪畫還有它自身的傳統(tǒng)，有它發(fā)展的歷史繼承性。前代繪畫總會(huì)給后代繪畫帶來巨大的影響，后代的繪畫總要繼承和發(fā)展著前代繪畫的精髓從而改變以便于形成新的繪畫風(fēng)格。隨著對(duì)于王蒙了解的深入，可以了解到他其實(shí)并不是直接承接他外祖父趙孟頫的畫風(fēng)，而是接受了外祖父倡導(dǎo)的復(fù)古與書畫同源等藝術(shù)主張，直接追溯外祖父的淵源——董源，巨然，李成，郭熙的畫風(fēng)。這無疑是一種更加高的學(xué)習(xí)方法。從分析董源，巨然的畫風(fēng)可以了解到他們畫的大多都是江南丘陵的土質(zhì)山，土質(zhì)疏松，山勢平緩，沒有那么多的奇峰峻嶺，主要突出山石的輪廓線，并且用密線條和墨點(diǎn)來表示凹凸，畫面中樹木多以雜樹為主，灌木叢生。構(gòu)圖上多平沙淺灘給人一種平淡天真，樸茂靜默，氣韻溫和之感。這區(qū)分與荊浩與關(guān)仝的畫風(fēng)。荊浩與關(guān)仝多以北方的石質(zhì)山岳為藍(lán)本，山勢相較董源巨然來講跟為崔嵬拔峭多奇峰峻嶺，樹木也以長松為主，少灌木雜樹。從構(gòu)圖上講多高山流水。從氣勢上多為雄壯峭拔。王蒙根據(jù)外祖父所倡導(dǎo)的復(fù)古等主張利用良好的家庭環(huán)境為自己的臨摹學(xué)習(xí)提供了很大的便利和幫助使其很更直觀方便的理解和學(xué)習(xí)董源巨然等人的畫風(fēng)與技法。

“六法者何。一氣韻。生動(dòng)是也。二骨法。用筆是也。三應(yīng)物。象形是也。四隨類。賦彩是也。五經(jīng)營。位置是也。六傳移。模寫是也?！雹诮栌昧ㄕ撘鰝鞒械囊?。中國畫的章法要求的是立意定景，要求在畫面上“遠(yuǎn)則取其勢，近則取其質(zhì)”③作畫過程中要根據(jù)畫面的需要巧妙的處理畫面的留白使沒畫的地方皆成妙境。黃公望皴山石面，善用赭石淡淡的罩染，有時(shí)候也會(huì)用赭筆淡淡勾勒出個(gè)大概。而王蒙則是多以赭石和藤黃著山水，其山頭喜歡蓬蓬松松的以赭石勾勒出例如《秋山草堂圖》同樣是設(shè)色，但卻風(fēng)格迥異，這就是上文中說到的對(duì)于意的領(lǐng)悟與其發(fā)展。

“意境”是我國傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)重要范疇，它是構(gòu)成藝術(shù)美的不可或缺的因素。它強(qiáng)調(diào)“得乾坤之理”④在意境的構(gòu)成上，涉及了“意”與“境”或“情”與“景”兩個(gè)方面。而王蒙的《秋山草堂圖》中一圖一意，情因景而發(fā)，即使人感動(dòng)，又讓人玩味思考，其中不僅有畫家的“表現(xiàn)自我”而且有表現(xiàn)同類人內(nèi)心的普遍意義。我們現(xiàn)在繪畫中只有深入景中有感而發(fā)畫出心中所感所悟，而不是異想天開的天馬行空無“真情”之作品，這種缺乏靈魂的作品是我們所不提倡的。

三、心得感悟

縱觀古代畫家歷史流程，都感慨于古人的用心與刻苦是我們現(xiàn)在人所不可比擬的，古人的目識(shí)心記移步換景，對(duì)于自然細(xì)致入微的觀察以及巧妙的再現(xiàn)都使我驚嘆不已。從古至今的中國畫以其自身所特有的方式流傳著，即使種類繁多，風(fēng)格迥異，但其都萬變不離其宗。注重意的抒發(fā)，借景抒情，移情于景，情景交融用繪畫語言傳遞著作者的思想情感，引人深思。

如今的社會(huì)進(jìn)步飛速，越來越多的人想要速成，創(chuàng)新，成功，不能沉下心來踏踏實(shí)實(shí)聯(lián)系基本功，學(xué)習(xí)古畫，掌握其精髓之后的創(chuàng)新才能有內(nèi)容，有力量的，有深度的流傳完成中國畫的一次又一次的傳承與發(fā)展。所以學(xué)院派才越來越多的重視臨摹這一課程，目的就是為了能讓感興趣的傳承者們有一個(gè)正確的方向！

參考文獻(xiàn)

[1] 《六朝畫論研究》陳傳奇著，江蘇美術(shù)出版社

[2] 《六朝畫論研究》陳傳奇著，江蘇美術(shù)出版社P209

[3] 《中國畫論輯要》周積寅編著，江蘇美術(shù)出版社，P495