金陽

【摘 要】當(dāng)今，科幻文化已經(jīng)融入我們生活的方方面面，其中最具影響力的就是科幻文化的視覺表現(xiàn)——科幻美術(shù)。不同風(fēng)格的科幻美術(shù)取自于不同題材，這些題材不是天馬行空的想象，而是基于特定的社會語境與時代變遷所產(chǎn)生，最終通過藝術(shù)家的感悟與思考創(chuàng)作而出。本文從科幻美術(shù)的起源與歷史發(fā)展出發(fā)，以20世紀最具代表性的兩大科幻美術(shù)派別“太空歌劇”與“賽博朋克”為例，探討在社會語境下科幻美術(shù)題材的演變及其所表達的文化內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】科幻美術(shù)題材;太空歌劇;賽博朋克

中圖分類號：J901 ? 文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）26-0173-02

科幻即科學(xué)幻想，是人們在當(dāng)下科學(xué)技術(shù)的發(fā)展下衍生出來的富有想象力的虛構(gòu)內(nèi)容，從最初的文學(xué)、插圖到如今的影視、游戲，科幻已經(jīng)蔓延到我們生活中的各個領(lǐng)域。它是基于藝術(shù)家對于當(dāng)下生活的感受與社會現(xiàn)象的思考萌生出來，經(jīng)過一代又一代積累，從而形成了具體的文化體系。其中科幻美術(shù)的發(fā)展從早期依附于小說的封面開始萌芽，到現(xiàn)在視覺效果表現(xiàn)更強烈的電影、游戲的概念藝術(shù)設(shè)計，其影響力越來越重要，也是最能表現(xiàn)科幻題材的方式。

一、科幻美術(shù)的起源與歷史發(fā)展

隨著工業(yè)革命的到來，新科學(xué)、新技術(shù)的發(fā)明促進了科幻文學(xué)的發(fā)展。19世紀早期，“科幻小說之父”儒勒·凡爾納和H·G·威爾斯使得科幻小說漸漸普及化，而科幻美術(shù)依附于小說封面與插圖的形式開始萌芽。到了19世紀末，美國的科幻時代開啟了，早期最具代表的是20世紀20年代的地攤文學(xué)——紙漿雜志，開創(chuàng)者弗蘭克·芒西。此類雜志價格廉價，內(nèi)容多樣，發(fā)行量高，為小說家與插畫師開啟了一片天地。1921年，當(dāng)插畫家克林頓·佩蒂為《人猿泰山》繪制了一張極具風(fēng)格的插圖登上雜志封面時大受熱捧，出版商們漸漸意識到雜志封面的吸引程度對其銷售的重要性，開始重視插畫這一領(lǐng)域。因此，在這個時期，大量的畫家一涌而出，“科幻畫家”不再是附屬于任何媒介，而是漸漸成了一種獨立職業(yè)。

隨著紙漿雜志的發(fā)展，人們越來越乏味其缺乏深度的故事與插圖。直到1926年，雨果·根斯巴克創(chuàng)辦了雜志《驚奇故事》，科幻文學(xué)開始轉(zhuǎn)型。到1937年，約翰·W·坎貝爾主編的科幻文學(xué)形成了一套嚴肅的體系，賦予了科幻小說更深層次的內(nèi)涵。因此，這期間孕育出了大量的理性科幻小說插畫師，如弗蘭克·保羅、休伯特·羅杰斯等，相比于過去插畫設(shè)計的大同小異與天馬行空，他們所表現(xiàn)出的視覺語言更具創(chuàng)意與合理性。

20世紀50年代后，受到國際形勢的影響，紙漿雜志漸漸沒落。二戰(zhàn)后，隨著各國經(jīng)濟繁榮復(fù)蘇以及科技的飛躍性發(fā)展，科幻不再僅限于文學(xué)領(lǐng)域，而是形成了一種文化，并分支出了許多流派，科幻迎來了一個真正的黃金時代。隨著一代又一代的繼承與創(chuàng)新，各種流派融會貫通，最終形成了當(dāng)下科幻美術(shù)的主流審美。

二、黃金時代“太空歌劇”——樂觀的烏托邦世界

科幻的發(fā)展是時代的產(chǎn)物。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之后，20世紀50年代美蘇進入冷戰(zhàn)時期，為了體現(xiàn)國力的強盛，于是在各個領(lǐng)域展開了激烈的競爭，其最具影響的就是太空競賽。短短20年間，從第一顆人造衛(wèi)星到人類首次踏入太空，再到阿波羅11號第一次登月，這一次次的突破可謂是人類史上科學(xué)技術(shù)的又一次巨大飛躍，仿佛打開了新世界的大門。

科技的發(fā)展是科幻題材創(chuàng)造力的源泉，此時一大批的文學(xué)家如雨后春筍般涌出。這一時期的科幻作品受到了當(dāng)時社會的影響，整個基調(diào)都保持著樂觀主義精神，科學(xué)技術(shù)的迅速發(fā)展導(dǎo)致人們對于未來文明充滿無限期待。其中“太空歌劇”是在這一時期科幻文學(xué)中產(chǎn)生的主要流派，作品多以太空旅行、太空冒險為主題，或是描寫渺小的人類通過高科技對抗外來生物的故事。例如，最具代表的經(jīng)典作品《星球大戰(zhàn)》系列。

20世紀50年代，隨著紙漿雜志的?？?，接踵而來的漫畫、平裝書與電視開始普及，許多出版社為了拯救曾經(jīng)一度輝煌的雜志市場，開始再版過去大量的優(yōu)秀科幻小說。而這個時期，科幻美術(shù)同樣依附封面繪制而蓬勃發(fā)展，科學(xué)技術(shù)與科幻文學(xué)激發(fā)了藝術(shù)家的視覺創(chuàng)作，造就了許多優(yōu)秀的科幻美術(shù)畫師，科幻美術(shù)的主流風(fēng)格漸漸成型。這個時期的美術(shù)作品常被大家稱作“Fantasy”（宇宙幻想作品），大部分的美術(shù)作品都繪制了一個巨型機械在浩瀚的宇宙中遨游，或是一棟巨型建筑威嚴聳立在某個星球，“人類”這個元素在畫面中極其渺小甚至沒有，這樣運用強烈的對比反差，也傳達了那個時代的人們對科技的追求以及對宇宙的敬畏。而那個時期的封面繪畫作品大部分與書里的內(nèi)容沒有明顯的聯(lián)系，多喜歡繪制一種氣氛，傳遞一種感受，從而吸引讀者購買。例如，黃金時代寫意大師約翰·哈里斯，他的作品往往沒有過多的細節(jié)，而側(cè)重點在于表達氣氛。哈里斯喜歡繪制巨型的、大體量感的物體，巧妙的色彩搭配以及虛實對比的空氣透視，使得整個畫面大氣磅礴（圖1）。他的這種手法對如今的CG美術(shù)概念設(shè)計有著重要影響。

三、從“新浪潮”到“賽博朋克”——科技是一把雙刃劍

20世紀60年代，部分小說家開始對黃金時代主流科幻文學(xué)原則進行反抗，他們認為科幻小說不僅僅局限于描繪對科技美好的未來幻想，人們對科技的高速發(fā)展以及對未來的展望過于盲目的自信，他們更關(guān)注科學(xué)技術(shù)的發(fā)展將會導(dǎo)致的弊端，他們反傳統(tǒng)、反黃金時代主流觀，并分析科技所帶來的心理性、社會性等問題。相比于黃金時代所倡導(dǎo)的“硬科幻”，他們更傾向于科幻故事文學(xué)性的“軟科幻”，于是科幻新浪潮開啟了。但新浪潮時期非常短暫，它們過于追求形式與虛無主義，許多故事并不被大多數(shù)讀者所接受。雖然其沒過多久就沒落了，但卻影響了之后新風(fēng)格的發(fā)展。

隨著20世紀末計算機技術(shù)的發(fā)展，使得世界漸漸轉(zhuǎn)向到網(wǎng)絡(luò)科技。1984年，“賽博朋克之父”威廉·吉布森發(fā)表了他的科幻小說《神經(jīng)漫游者》，“賽博朋克”一詞開始流行起來。“賽博朋克”世界是一個反烏托邦的黑暗世界，“Cyborg”系統(tǒng)是該題材的主要元素之一，即人與機械的融合，人造人，義肢是畫面中的常見元素。作品中大多都描述了“人類”受到網(wǎng)絡(luò)的控制，生活在一個仿真虛擬的世界，大資本家是權(quán)力的象征，這里充斥著高科技帶來的種種社會現(xiàn)象，故事伴隨權(quán)力、暴力、人性以及自我意識的覺醒而展開。“賽博朋克”題材不僅表達了人們對高科技發(fā)展的未來暢想，同時也展現(xiàn)了高科技肆意發(fā)展之后可能帶來的社會現(xiàn)象，它不僅傳遞了人們對未來社會的惶恐與擔(dān)憂，也是對現(xiàn)實社會中人性欲望與強權(quán)的諷刺，極具悲觀主義色彩。它是結(jié)合了“科學(xué)傳奇”“黃金時代”“新浪潮”風(fēng)格精髓的一種全新的并流行至今的科幻風(fēng)潮。

另一方面，計算機的發(fā)展使得世界漸漸進入了一個嶄新的數(shù)碼時代，數(shù)字技術(shù)的進步帶動了電影工業(yè)的迅速發(fā)展，尤其是科幻電影。CG技術(shù)的發(fā)展使得視覺藝術(shù)表現(xiàn)越來越重要，藝術(shù)家們也從以往的科幻小說封面繪畫、插圖，漸漸投向于電影行業(yè)中的美術(shù)設(shè)計，于是“概念設(shè)計藝術(shù)家”這一職業(yè)在這個時期產(chǎn)生了。1982年，第一部賽博朋克類型的電影《銀翼殺手》上映，成了那個時期最具代表的科幻電影，而該電影的美術(shù)概念設(shè)計者席德·米德無疑奠定了賽博朋克的視覺語言。工業(yè)設(shè)計出生背景的他，使得其設(shè)計具有強烈的未來感，他擅長設(shè)計非常具象的流線型交通工具，仿佛現(xiàn)實生活中即可生產(chǎn)出來（圖2）。這種未來主義的美術(shù)風(fēng)格給科幻電影增添了不少風(fēng)采，使得整個虛構(gòu)的世界傳遞給觀眾強烈的真實感，影響至今。

四、結(jié)語

早期的科幻美術(shù)題材依附于科幻文學(xué)的發(fā)展，而科幻文學(xué)的題材則基于某個特定時代下社會與科技的發(fā)展所帶給人們的期望與幻想。從黃金時代的“太空歌劇”到“賽博朋克”運動，可以看到人們從初探宇宙奧秘，崇拜科技之偉大的樂觀主義態(tài)度，演變成對高科技發(fā)展反思的社會性悲觀主義情緒。同樣，科幻美術(shù)題材也從描繪宇宙宏偉的烏托邦世界轉(zhuǎn)變成了展現(xiàn)社會與人性的黑暗世界，除了符合時代審美的視覺符號發(fā)生了變化，其所傳達的文化內(nèi)涵也隨之改變。由此可見，科幻美術(shù)題材是社會現(xiàn)象的一面鏡子，反映出了人們在當(dāng)下社會中對于未來的期望與思考。

參考文獻：

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[3]科幻迷最應(yīng)該了解的文學(xué)簡史以及視覺體系[DB/OL]，https：//www.gcores.com/radios/96714，2018-03-06.