⊙ 文字_陳蕓萱

豎琴是世界上最古老的彈撥樂器之一。自兩河文明伊始，美索不達(dá)米亞平原上就出現(xiàn)了這一形制優(yōu)美、音色動(dòng)人的樂器的雛形——拱形豎琴，之后它傳入古埃及，并被腓尼基人傳至古希臘羅馬及歐洲其他各地。中世紀(jì)的游吟詩(shī)人身背這一樂器游走四方，留下了無(wú)數(shù)動(dòng)人的詩(shī)篇與傳說。豎琴的形制也在這期間不斷發(fā)生變化，凱爾特人為擴(kuò)大音域發(fā)明了“愛爾蘭豎琴”（Celtic Harp）。隨后由十六世紀(jì)的西班牙音樂家胡安·貝穆多（Juan Bermudo）比照鍵盤樂器發(fā)明了雙排弦豎琴（Double-StringHarp），這讓半音的演奏變得可行，并可加入樂隊(duì)合奏。在隨后的一個(gè)多世紀(jì)里，人們又陸續(xù)發(fā)明了三排弦豎琴（Triple Harp）、鐮鉤豎琴（Hook Harp），以及1720年德國(guó)霍赫布魯克爾發(fā)明的單踏板豎琴（Single-action Pedal Harp），力圖克服調(diào)性與半音的局限。踏板式豎琴的出現(xiàn)不僅增強(qiáng)了豎琴的表現(xiàn)力，還擴(kuò)大了其影響，令其風(fēng)靡于上流社會(huì)、王公貴族的家中。豎琴也隨著受眾的改變，增加了幾分典雅與高貴。

01 穆齊奧·克萊門蒂

02 羅西尼

03 愛爾蘭豎琴

04 雙排弦豎琴

自十八世紀(jì)中后期到十九世紀(jì)初，豎琴走出了敞亮的宮殿，更多地出現(xiàn)在室內(nèi)樂（與鋼琴或小提琴的二重奏、三重奏）及音樂沙龍中。其中最負(fù)盛譽(yù)之地是擁有首個(gè)踏板豎琴工廠的法國(guó)巴黎，一批旅居法國(guó)的意大利籍作曲家齊聚在這里，集思廣益地開發(fā)豎琴的無(wú)限可能。本期的Naxos唱片就收錄了這期間幾位大師的豎琴作品，如器樂演奏大師鋼琴家克萊門蒂、小提琴家維奧蒂、久負(fù)盛名的歌劇大師羅西尼和多尼采蒂，還有一些是同時(shí)期作曲家如莫扎特的學(xué)生波利尼的作品，以及根據(jù)貝利尼歌劇改編的兩首豎琴幻想曲。豎琴的風(fēng)格被不斷顛覆與重新樹立，在典雅與靈動(dòng)之間找到了新的詮釋方式。

穆齊奧·克萊門蒂（Muzio Clementi）于1752年出生在羅馬的一個(gè)銀匠家庭。他早年就顯露出非凡的音樂才能，十四歲時(shí)在彼得·貝克福德爵士的贊助下前往英國(guó)多塞特郡進(jìn)行系統(tǒng)的音樂學(xué)習(xí)?？巳R門蒂的鍵盤能力是毋庸置疑的，他廣泛涉獵了巴赫家族、亨德爾及斯卡拉蒂父子等人的作品，在練習(xí)技術(shù)的同時(shí)也從中汲取了大量作曲的養(yǎng)料。自1780年起，他作為樂師先后為法國(guó)路易十六的瑪麗皇后與奧地利大公約瑟夫二世效力，隨后前往歐洲各地旅居與教學(xué)，直到1785年5月才正式定居倫敦。在這五年中，他先后創(chuàng)作了二十六部鍵盤奏鳴曲，本次附片中的《行板與變奏》（Andante and variations）就誕生于這一時(shí)期。這部豎琴作品的主題來(lái)源于為鍵盤獨(dú)奏寫作的奏鳴曲（Op. 12，No. 1）中的第三樂章。值得關(guān)注的是，原先的速度標(biāo)記是小快板，而由豎琴演繹的版本則變?yōu)樾邪?，這也是克萊門蒂根據(jù)豎琴的特點(diǎn)所做出的調(diào)整，這一改變從某種程度上能夠較為直接地突出其典雅風(fēng)格。

喬萬(wàn)尼·維奧蒂

與克萊門蒂同時(shí)期的喬萬(wàn)尼·維奧蒂（Giovanni Battista Viotti）是一位小提琴家。同樣由于他的音樂才華，他被帶到都靈接受了專業(yè)的音樂教育，師從科雷利的學(xué)生普尼亞尼（Gaetano Pugnani）。二十歲那年，維奧蒂進(jìn)入都靈皇家教堂樂隊(duì)擔(dān)任第一小提琴的最后一檔，隨后又跟隨他老師在歐洲四處旅演。豐富的實(shí)踐經(jīng)歷讓他逐漸成長(zhǎng)為一名成熟的演奏家，在此時(shí)期他出版了第一部作品《第三號(hào)協(xié)奏曲》。1782年，維奧蒂來(lái)到法國(guó)后，他以獨(dú)奏家的身份頻繁活躍在巴黎的舞臺(tái)上。他的才華被音樂評(píng)論家與公眾贊揚(yáng)，一年半后他受到凡爾賽宮廷邀請(qǐng)為瑪麗皇后服務(wù)。在法國(guó)宮廷期間，他先后在蘇比斯親王和羅漢-梅蓋內(nèi)親王的樂隊(duì)擔(dān)任首席，受到了還是普羅旺斯伯爵的路易十八的贊助，建造了一座全新的劇院，直到1792年7月法國(guó)大革命爆發(fā)才被迫離開巴黎流亡英國(guó)。在法國(guó)的這十年是他創(chuàng)作和演奏的黃金時(shí)期，他近一半的重要小提琴作品在這里完成并出版，包括十九首小提琴協(xié)奏曲。維奧蒂到達(dá)倫敦后，繼續(xù)著小提琴家與作曲家的職業(yè)生涯，但由于英國(guó)政府懷疑他與雅各賓派有聯(lián)系，他不得不再次逃亡國(guó)外。在這一時(shí)期，他幾乎放棄了公開的音樂演奏，專心經(jīng)營(yíng)起葡萄酒事業(yè)，只偶爾為朋友們演奏與作曲，本期附片中的《豎琴奏鳴曲》即寫作于這一特別的時(shí)期（1811年）。在這首優(yōu)美的豎琴奏鳴曲中，有三個(gè)性格鮮明的樂章：輝煌的快板、慢板與活潑的小快板，都是他為這件樂器量身定制的，這似乎也可以理解成是維奧蒂生命體驗(yàn)?zāi)Y(jié)而成的產(chǎn)物。

音樂家

克勞迪婭·安東涅尼

豎琴家安東涅尼出生于意大利羅馬，在布魯塞爾和巴黎學(xué)習(xí)音樂。她少年時(shí)曾在威尼斯等地?cái)孬@國(guó)際大獎(jiǎng)，后開啟國(guó)際演奏生涯，除了歐洲之外還曾多次前往日本、澳大利亞、加拿大、美國(guó)等地進(jìn)行巡演。她有過許多與世界一流管弦樂團(tuán)和指揮家合作的經(jīng)歷，且尤其擅長(zhǎng)演奏意大利作曲家的音樂作品，因此一些意大利籍作曲家也非常青睞安東涅尼，專門為她作曲。

01 弗蘭切斯科·波里尼

02 加葛塔諾·多尼采蒂

03 尼古拉斯·查爾斯·波克沙

后一位作曲家是意大利鋼琴家、歌唱家與作曲家弗蘭切斯科·波里尼（Francesco Pollini），他出生于1762年的貴族家庭。雖然他在音樂上的知名度遠(yuǎn)不如前兩位作曲家這么高，但其作品的精彩程度卻不亞于他們。自1783年起，波里尼移居到維也納，結(jié)識(shí)了音樂大師莫扎特并跟隨他學(xué)習(xí)音樂，莫扎特曾題獻(xiàn)給他兩部聲樂作品。隨后他定居米蘭，并在米蘭音樂學(xué)院任教。1798年，他與業(yè)余豎琴演奏家瑪麗安娜·加斯帕里尼（Marianna Gasparini）成婚。由于妻子的原因，波里尼寫作了許多豎琴作品，本期附片中就收錄了其中兩部：《變奏隨想曲與詠嘆調(diào)》及《主題與變奏》。

以上三位均是在器樂上有造詣的作曲家，而附片的后半部分則與歌劇大師或歌劇相關(guān)。這也體現(xiàn)出豎琴受到的認(rèn)可遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了單純的器樂范疇，其典雅與靈動(dòng)的氣質(zhì)倍受歌劇大師的青睞。第一位是大名鼎鼎的羅西尼，他是該時(shí)期最成功、最受歡迎的歌劇大師。羅西尼于1792年出生在佩薩羅（Pesaro），二十二歲時(shí)就憑《贊比亞之歌》取得了一定的聲望。三十歲起他移居巴黎，他的歌劇多次在巴黎歌劇院上演，并獲得廣泛贊譽(yù)。羅西尼晚年時(shí)寫作了一系列或自?shī)首詷坊驗(yàn)檠s者而作的短小的器樂作品。

本期唱片中收錄的三首題獻(xiàn)給麗塔·佩洛奇的《小快板》《豎琴奏鳴曲》，以及《為小提琴與豎琴而作的行板和變奏》，均體現(xiàn)了他歌劇創(chuàng)作時(shí)的風(fēng)格特點(diǎn)。

第二位歌劇大師加葛塔諾·多尼采蒂（Gaetano Donizetti）也是十九世紀(jì)三十年代意大利歌劇的領(lǐng)軍人物之一。他于1797年生于貝加莫，并在那里接受了早期的音樂教育。1830年，他憑借在米蘭斯卡拉歌劇院上演的《安娜·波萊娜》（Anna Bolena）獲得了聲望，隨后應(yīng)當(dāng)時(shí)身體欠佳的羅西尼的邀請(qǐng)?jiān)L問了巴黎，法國(guó)大歌劇一定程度上影響了他的創(chuàng)作風(fēng)格。這部出版于1970年的《小提琴與豎琴奏鳴曲》有兩個(gè)樂章：小廣板與快板，據(jù)推測(cè)可能創(chuàng)作于十九世紀(jì)二十年代，充分凸顯出豎琴的靈動(dòng)特色。

最后兩部作品是根據(jù)貝利尼的兩部歌劇的旋律，分別由法國(guó)作曲家兼豎琴家尼古拉斯·查爾斯·波克沙（Nicolas Charles Bochsa）和意大利豎琴家瑪麗安娜·羅切斯（Marianna Creti De Rocchis）進(jìn)行再創(chuàng)作與改編。波克沙對(duì)豎琴的技術(shù)發(fā)展有一些貢獻(xiàn)，他寫作了大量豎琴作品，包括根據(jù)貝利尼歌劇改編的《卡普萊蒂和蒙特奇》幻想曲。羅切斯則是以《諾爾瑪》中極富挑戰(zhàn)的著名選段《圣潔的女神》（Casta Diva）為基礎(chǔ)，用豎琴進(jìn)行了大量琶音的炫技再創(chuàng)作，可謂唯美絕倫。

豎琴作為一件“元老”級(jí)別的樂器，幾乎可以說是后世所有弦樂器和鍵盤樂器的鼻祖。在各種樂器形制高度成熟、各類器樂題材蓬勃發(fā)展的古典時(shí)期，豎琴也因這些偉大作曲家的作品獲得新生，以不同的姿態(tài)亮相在公眾面前。請(qǐng)大家仔細(xì)聆聽，感受這件古老樂器無(wú)與倫比的魅力。