謝雱 文安琪

蔣延華先生自研究生畢業(yè)后，便從廣西來到湖南一所高校從事藝術(shù)教學(xué)、創(chuàng)作與研究工作并任基礎(chǔ)課部主任。觀賞他近年來的風(fēng)景寫生作品，我們似乎可將其視為他隨遇而安時的逸情之作或者是他帶學(xué)生外出上風(fēng)景寫生課時的范作，因為在他筆下無論是幽靜的小路、荒僻的小溪，還是廣袤的鄉(xiāng)野，他都是一絲不茍地嚴謹寫生與現(xiàn)場描繪，但又不失藝術(shù)性的嫻熟表現(xiàn)與審美意蘊。值得一提的是，他的藝術(shù)路子與審美興趣比較廣泛，除了油畫、水彩畫、中國畫、書法之外，他還喜歡寫一些有感而發(fā)的雜感、散文等，其繪畫作品更是多次入選省、市畫展并獲獎?？v觀他近期的這些寫生作品，我們認為其特色主要體現(xiàn)在如下幾個方面：

一、取景之平凡

蔣延華先生風(fēng)景寫生作品的取景大多來自他周遭的日常生活或教學(xué)生活，有校園、鄉(xiāng)間田野、村落農(nóng)舍等。這些平凡而“隨意”的景色，給我們的感受與印象是：要么是他習(xí)以為常的工作場景或者是他童年生活過的類似鄉(xiāng)村，要么是他帶學(xué)生深入生活發(fā)現(xiàn)的鄉(xiāng)野美景。作品的取景雖平凡，但都能讓我們觀賞后與他的畫意產(chǎn)生共鳴，并通過這些平淡的景色產(chǎn)生一種與浩瀚景象迥然不同的審美感受。這些“漫不經(jīng)心”的“偶遇”景色，一方面體現(xiàn)了他特有的視象經(jīng)驗與形象感悟，另一方面又是他心源、視象、手藝三位一體的“有感而發(fā)”與“真情流露”。這，便是我們認為蔣延華先生風(fēng)景寫生作品的第一個特點或特色。如他的鋼筆淡彩《校園一角》，取景就非常平凡，雖然畫面由一些簡單的樹木、雜草、遠山再加上球場的一角與一條小路所構(gòu)成，但卻能讓許多有過校園生活的人，一眼看過去就會別有一番滋味，甚至浮想聯(lián)翩。其實越是簡單、平凡的景象，越是能考驗一位畫家對于畫面處理與畫境把握的能力。而蔣延華先生在此畫上恰到好處的處理，讓這些景物繁疏有序、錯落有致地構(gòu)成了一種幽靜、幽美的畫意。這其中或許隱約還可以讓人品出他內(nèi)心的淡然清遠。

二、畫面之“靜趣”

蔣延華先生的風(fēng)景寫生作品不僅近、中、遠景層次分明，畫面相對完整，而且還給人一種“靜趣”之意。就一般戶外風(fēng)景寫生而言，由于受到天時地利多方面條件的制約，作畫者常易陷入“現(xiàn)場感”而將寫生轉(zhuǎn)化為“急就篇”的困境，因而不少人的寫生畫面常易犯“臟”“碎”“花”“亂”的毛病，更難做到“心靜”與“意靜”了。而蔣延華先生在風(fēng)景寫生中卻做到了，不僅在他的風(fēng)景寫生中不出現(xiàn)人、不點綴人，但又令人感到有人、有人間的煙火味。也正是這種畫面的“靜趣”，構(gòu)成了他風(fēng)景寫生作品的第二個特點。當然，這或許與他風(fēng)景寫生教學(xué)的要求有關(guān)。如他在油畫《城郊秋景》一畫，既對畫中主體的小樹林、野草與池塘做了很好的塑造，又用遠處高樓的房頂、成片的樹林及淺藍色的天空將城郊清新的空氣、靜溢的景色渲染得淋漓盡致，讓人感到此處真是一個令人休閑、安神、遐思的好地方，可謂“靜趣”頓生。

三、畫境之恬淡

蔣延華先生風(fēng)景寫生作品的第三個特點就是畫境恬美。換句話說，就是在他的作品中都透露出一種平淡、安詳、平和或恬靜的畫境之美，甚至還暗含著一絲流動著的朦朧美感。眾所周知，中國繪畫精神是追求“畫中有詩”意境的，而“惟造平淡難”則是古今畫家的一個畫境難題。因為平淡不是平淡無味，而是淡而有味，誠如我國北宋著名詩人梅堯臣所言：“狀難寫之景如在目前，舍不盡之意見于言外?！睂τ谄降?，我國“唐宋八大家”之一的王安石又言：“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛”。我國北宋的文豪與畫家蘇軾更是用兩句話來概括平淡之境，即“發(fā)纖濃于簡古，寄至味于淡泊”，著重強調(diào)了平淡中包含著豐富的內(nèi)容與意味。所以，我們認為蔣延華先生的校園、鄉(xiāng)間風(fēng)光作品，正是他“游于藝”的清新自然的審美追求與豁達情懷的體現(xiàn)。如他的油畫《屏山秋色》，畫中的鄉(xiāng)土氣息撲面而來，秋意盎然。最有趣的還是畫中遠景樹林深處的一片房屋，可謂是“柳暗花明又一村”的真實寫照而給了觀賞者以意外的欣喜與意境。

總之，觀賞蔣延華先生的風(fēng)景寫生作品，我們能獲得一種平凡、平靜、平淡之美感。它讓我們的心境不再焦灼，也不再傷感，而有一種“空靈”心態(tài)下的“靜趣”與恬淡與一種了悟人生意義的愉悅之情懷。