“結(jié)構(gòu)不僅僅是解決方案的手段，也是一種原則和激情。”[1]

——馬謝·布魯爾(Marcel Breuer)（圖1）

概 述

馬謝·布魯爾（Marcel Breuer，1902年-1981年）出生于匈牙利，是包豪斯（Bauhaus）設計學院的第一批碩士畢業(yè)生。他曾與格羅皮烏斯（Gropius）合作從事建筑設計，并展現(xiàn)出異于常人的天賦。布魯爾的建筑作品和設計理念影響了美國整整一代人乃至全世界的建筑師，著名的美籍華人建筑師貝聿銘（Ieoh Ming Pei）就是他的學生。此外，布魯爾在家具設計方面同樣有著很深的造詣，他設計的瓦西里椅（圖2）（Wassily Chair)被稱為“20世紀10把最重要的椅子之一”[2]。

布魯爾見證了建筑設計中現(xiàn)代主義風格的崛起、繁榮以及后續(xù)轉(zhuǎn)變?yōu)閲H主義風格的整個過程，也是這個過程的參與者與推動者。他的建筑項目包括藝術博物館、圖書館、大學教學樓、辦公樓和住宅，其中比較著名的有：蓋勒一號住宅（Geller House I，1945年）、沙拉·勞倫斯大學劇院（the Sarah Lawrence College Theatre，1952年）、巴黎聯(lián)合國教科文組織大樓（UNESCO Headquarters，1953年-1958年） （圖3）、圣約翰修道院教堂（Saint John's Abbey Church，1953年-1 9 6 1年）、比堅科夫百貨公司（De Bijenkorf，1955年-1957年）、凡·利爾辦公大樓（Van Leer Office Building，1958年）、IBM 法國研究中心（1958年-1962年） （圖4）、惠特尼美國藝術博物館（Whitney Museum of American Art，1966年）、美國住房和城市發(fā)展部大樓（the HUD Building，1963年-1968年）（圖5）、瑪麗大學建筑（University of Mary Buildings，1967年-1968年）。

布魯爾在建筑實踐過程中發(fā)表了眾多自己的觀點和意見。例如，1940年發(fā)表的《告訴我，什么是現(xiàn)代建筑？》（Tell Me，What is Modern Architecture?）；1943年發(fā)表的《關于雙核房屋的設計》（On a Design of a Binuclear House）；1944年發(fā)表的《再開發(fā)研究》 （A Redevelopment Study），等等。

布魯爾于1981年7月1日去世，在他去世前不久，他曾告訴一位采訪者，自己一生的主要貢獻是使建筑師的作品能夠適應現(xiàn)代社會的需要。因其教育背景和建筑職業(yè)生涯中所作的貢獻，使他成為現(xiàn)代建筑設計中的重要人物之一。

圖2 瓦西里椅

圖3 巴黎聯(lián)合國教科文組織大樓

圖4 IBM 法國研究中心

圖5 美國住房和城市發(fā)展部大樓

成長經(jīng)歷

1902年5月21日，馬謝·布魯爾出生于匈牙利的布達佩斯。1920年，布魯爾離開家鄉(xiāng)來到包豪斯設計學院尋求藝術領域的深造。1925年，包豪斯設計學院從魏瑪搬遷到德紹，布魯爾與約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers）、瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）和保羅·克萊（Paul Klee）等老教師會師，并最終任教于包豪斯新成立的建筑系。

1934年，布魯爾為瑞士歷史學家吉蒂安位于蘇黎世的家具陳列室和杜德爾泰公寓提供設計。1936年，在瑞士工作了一段時間的布魯爾聽從了格羅皮烏斯的建議，移居英國倫敦。在倫敦期間，布魯爾受雇于依索康公司的普里查德（Pritchard）。普里查德是英國最早的現(xiàn)代設計運動的支持者之一，布魯爾為他設計了一系列利用夾板彎曲成型的家具。此后，他與英國現(xiàn)代派建筑師約克（F.R.S Yorke）合作，并一起完成了多項建筑項目設計。

1937年，格羅皮烏斯接受了哈佛大學設計研究院院長的職務，布魯爾跟隨他一起并擔任哈佛大學教授。他們合作推廣包豪斯的設計思想，使美國的建筑教育終于能夠擺脫缺乏理論和意識形態(tài)主導的形式主義困境，而進入嶄新的發(fā)展階段[3]。

1941年，布魯爾與格羅皮烏斯解除了合作關系。1945年，布魯爾在其設計的蓋勒一號住宅中最早采用了“雙核（binuclear） 住宅”的概念，并使其成為一種流行的現(xiàn)代主義風格詞匯。雙核住宅是指房屋被分為兩個翼樓，一個是廚房餐廳區(qū)，另一個是睡眠區(qū)，它們由入口走廊連接。房屋頂部配備有蝴蝶屋頂，此屋頂由兩個相對向內(nèi)傾斜的表面構(gòu)成。

1946年，布魯爾從康橋搬至美國最大的城市和經(jīng)濟活動中心——紐約，在那里建立了自己的設計事務所，也承接了許多大型建筑項目設計。在此后將近30年的時間里，布魯爾與許多合伙人一起從事建筑實踐活動，完成了100多座建筑設計項目。

1963年，布魯爾為美國住房和城市發(fā)展部設計了華盛頓特區(qū)的總部大樓（圖6），于1968年竣工。然而，這座建筑在形式層面受到廣泛的批評，許多批評者認為，布魯爾所設計的這座大樓沒有創(chuàng)新性，基本模仿了他幾年前設計的聯(lián)合國教科文組織總部和IBM 法國研究中心。美國前住房和城市發(fā)展部部長杰克·坎普曾將這座建筑形容為10層地下室[4]。但是這座建筑卻完全符合美國第35任美國總統(tǒng)肯尼迪的呼吁：設計師應當選擇體現(xiàn)當代美國最優(yōu)秀建筑思想的設計。建筑所采用的預制混凝土結(jié)構(gòu)不僅起到了幕墻的作用，還具有承重功能且建造成本僅為每平方英尺17美元，是聯(lián)邦建筑中成本最低的。1968年，該建筑獲得了華盛頓貿(mào)易委員會的建筑設計獎。1969年，美國建筑師協(xié)會（AIA）向布魯爾授予金獎時，也肯定了該建筑結(jié)構(gòu)是一項重大成就。

1981年，布魯爾在曼哈頓的公寓去世。布魯爾從20世紀60年代末就開始陸續(xù)向錫拉丘茲大學圖書館的特別收藏研究中心捐贈自己的專業(yè)論文和繪畫作品。1985年至1999年，布魯爾的妻子將其余的論文，包括他的大部分個人往來信件，捐贈給了華盛頓特區(qū)的美國藝術檔案館[5]。

圖6 美國住房和城市發(fā)展部大樓局部

設計哲學

用雕塑藝術之美營造建筑形式之美

隨著20世紀初期現(xiàn)代主義新思潮的廣泛蔓延以及鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)在建筑領域的出現(xiàn)，人們對新型建筑形式的渴望成為了一種普遍現(xiàn)象。人們的哲學觀與世界觀受到的沖擊使他們迫切地希望去感受新的藝術形式[6]，設計師們也因此積極探索現(xiàn)代建筑中的不同形式語言美以及空間表現(xiàn)方式。

布魯爾將他在包豪斯木工店中發(fā)展的雕塑詞匯融入到了個人建筑中。1961年，布魯爾在明尼蘇達州設計圣約翰修道院教堂時，放棄了傳統(tǒng)教堂模式和現(xiàn)代建筑的一般技巧，將它塑造成一座“混凝土雕塑”（圖7）。在其入口處有一個巨大的由混凝土結(jié)構(gòu)所形成的構(gòu)筑物。整個構(gòu)筑物分為兩部分，上部為一面巨大的“橫幅”，它懸吊在教堂正門的上方，形狀像一個大鐘，并雕刻有十字架。下部為粗大的形似“V”或者“Y”的混凝土支撐結(jié)構(gòu)，以強化建筑的雕塑語言特征。這一別出心裁的設計滿足了修道院最初的想法，即將教堂打造為“真正為上帝服務的建筑紀念碑”。倘若將圣約翰修道院教堂與柯布西耶設計的朗香教堂做對比，我們便可以發(fā)現(xiàn)其中的一些共通點，兩座宗教建筑不僅體現(xiàn)了設計師對幾何形體所構(gòu)造出的純粹美的探索，也是他們對抽象形體所呈現(xiàn)出的非常規(guī)空間的大膽嘗試。他們都是通過雕塑般的處理方式，呈現(xiàn)出沒有華麗裝飾和宗教人物雕刻的純凈教堂空間。

圖7 圣約翰修道院教堂

貝聿銘曾說：“建筑需要其他藝術的補充，建筑與雕塑藝術可以親密共處，抽象藝術使得無機的建筑具有了生命感?！盵7]作為三維空間中真實存在，且具有線條、體積和色彩的物體，雕塑與建筑一樣都以其外部形體影響著人們的視覺感受。布魯爾以其雕塑般的表現(xiàn)手法，按照某種特定意義的形式塑造建筑外形，使其表現(xiàn)出一種崇高和神圣的氛圍。他曾說，“我們已經(jīng)戰(zhàn)勝了建筑中陳舊不堪的折衷主義……我們是在利用一件新事物來代替舊事物，新事物具有更好的內(nèi)容和解決問題的方法”。他通過設計實踐詮釋了自己對建筑美學新的理解，并進一步擴大了建筑的審美范疇，為建筑走出歷史風格的模仿邁向現(xiàn)代主義領域提供了新的途徑。

融本土特色于現(xiàn)代住宅

當人們逐漸厭倦密斯“少就是多”的現(xiàn)代主義設計理念時，隨著時代的審美變化而變化的建筑師們開始踴躍對現(xiàn)代主義風格進行自我修正，并各自開創(chuàng)了屬于自己的設計道路。布魯爾設計哲學中的重要一點便是在現(xiàn)代住宅設計中融合進美國本土特色。布魯爾與格羅皮烏斯在合作從事建筑設計期間，將德國理性和功能至上的現(xiàn)代主義理念與美國富裕的中產(chǎn)階級對于住宅的需求相結(jié)合，呈現(xiàn)出既有現(xiàn)代主義特征又有美國本土特色的新型住宅形式。布魯爾設計哲學中的美國本土特色可以理解為，由于住宅長期受到美國自然、歷史與人文環(huán)境的影響，加上各種技術條件的制約，所以在設計時應當呈現(xiàn)出與該地區(qū)相一致的特性。

圖8 布魯爾住宅

1939年布魯爾為自己設計的布魯爾住宅（Breuer House） （圖8），以及1940年設計的張伯倫住宅（Chamberlain Cottage），是其本土特色理念的典型代表。它們都具有非常簡單的幾何形式，但是卻采用了美國當?shù)刎S富的石料和木料做部分的墻面材料[8]。布魯爾對傳統(tǒng)材料的運用，主要集中在住宅的裝飾面上，通過木材和磚石的堆砌疊加，使材料通過視覺和觸覺特性而產(chǎn)生親近人類的機理特征，發(fā)揮材料的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)力。布魯爾認為，在住宅立面使用石材時，其目的不是要喚起某種巖石的概念，而是要建造一個由石材制成的清晰的平板，因為石材是一種優(yōu)質(zhì)、耐用且質(zhì)地宜人的材料。同理，當木材在建筑物中被使用時，它也許不是舊的傳統(tǒng)意義上的木材，而是一種新的材料，特別是當它被用作膠合板時。布魯爾甚至將石材和木材比作人，認為它們像人一樣活著，與年齡、衰老、肌肉下垂和皺紋作斗爭，但有一點不同：即使在老年、即使在廢墟中，它們也可以美麗[9]。

布魯爾改變了現(xiàn)代主義住宅中千篇一律的混凝土結(jié)構(gòu)墻體，將美國當?shù)貍鹘y(tǒng)材料滲透進現(xiàn)代住宅的功能與形式中，并轉(zhuǎn)換為符合美國民眾需求的住宅新形式。這些新型住宅呈現(xiàn)出與場地和環(huán)境之間的特殊關聯(lián)，實現(xiàn)了自然與現(xiàn)代生活之間的無縫過渡。

設計代表作品分析

項目名稱：弗拉尼滑雪場度假村（Flaine Ski Resort）（圖9）

項目持續(xù)時間：1960年-1976年

地址：法國阿爾卑斯山

項目概述

弗拉尼滑雪場位于法國的阿爾卑斯山。1959年，地理學家埃里克·博伊索納斯發(fā)現(xiàn)了該地點，他夢想著建立一個烏托邦城市和一個偉大的法國項目。因此，他聘請布魯爾在弗拉尼創(chuàng)建一個滑雪場度假村。在一個完全空曠的、生態(tài)的、牧羊人出沒的原始雪區(qū)，布魯爾構(gòu)想了一個融合建筑、設計和雕塑藝術的度假村模型。20世紀60年代，度假建筑類別早已不是最初簡陋的獨棟別墅，而是進化成功能齊全的建筑群[10]。在弗拉尼這個度假村中，沒有常見的小木屋，也沒有耐人尋味的精美裝飾，它是由一組標志性混凝土構(gòu)成的功能齊全的建筑群街區(qū)，呈現(xiàn)在世人眼前的只有裸露的混凝土，完全是現(xiàn)代建筑。布魯爾完全背離了傳統(tǒng)，盡可能將此處建筑設計得與鄰近山谷里舒適的矮棚屋截然不同。他提醒游客走出他們的舒適區(qū)，放棄他們對阿爾卑斯山先入為主的觀念，待在弗拉尼滑雪場度假村的混凝土包圍之中。從沿街燈柱到酒店電梯結(jié)構(gòu)，從雕塑壁爐到彎曲的鋼制門把手，甚至連適合滑雪用的手套都由布魯爾精心設計。布魯爾雖然在這里一幢接一幢地蓋了許多現(xiàn)代化建筑，但仍保持著原有風貌，而且更加生機勃勃[11]。在弗拉尼滑雪場度假村中，最負盛名的是被大膽地懸掛在陡峭懸崖面邊緣上的弗拉尼酒店（圖10），酒店立面的石板鑲嵌有獨特的水晶圖案，以便讓更多的光線從陽臺反射進入室內(nèi)。它也因此被列入法國歷史古跡名錄，被譽為20世紀建筑遺產(chǎn)的標簽。

圖9 弗拉尼滑雪場度假村全景

圖10 弗拉尼酒店

度假村結(jié)構(gòu)

布魯爾在設計弗拉尼滑雪場度假村時采用了“核心結(jié)構(gòu)”。核心結(jié)構(gòu)指的是在平面布局時，各區(qū)域都圍繞一個內(nèi)核所構(gòu)成的場地總體布局系統(tǒng)。核心結(jié)構(gòu)通常由內(nèi)核（服務區(qū)）、中部（休憩區(qū)）和外圍（風景區(qū)）構(gòu)成。核心結(jié)構(gòu)的特點在于有明顯的中心或是大體量的公共建筑[12]。整個度假村的布局功能分區(qū)合理、脈絡清晰，其內(nèi)核以各類服務設施為主，如辦公樓、商店和教堂等；中間區(qū)域為供游客休息的酒店和公寓，其中酒店被分為二星至四星3種等級，以供游客挑選；最外層為與自然景色融為一體的游樂場、滑雪場和網(wǎng)球場等大型娛樂設施。這種布局所形成的度假村在結(jié)構(gòu)上外松內(nèi)緊，圍繞一個結(jié)構(gòu)中心（往往是廣場）展開，適合小型度假村的結(jié)構(gòu)設計，然而卻難以應用于大型度假村上，原因是無法勝任后者復雜多變的功能需求。

度假村與藝術

弗拉尼滑雪場度假村是布魯爾將建筑與藝術融合的體現(xiàn)。他曾說，“為什么藝術品必須局限于博物館？弗拉尼應是一座露天藝術博物館”。在弗拉尼滑雪場度假村中心廣場上，屹立著一座座著名抽象藝術家的雕塑作品，在滑雪勝地的中間還有畢加索（Picasso）、杜布菲（Dubuffet）和瓦薩雷利（Vasarely）創(chuàng)作的具有紀念意義的藝術品（圖11）。此外，布魯爾還設計了一個室內(nèi)藝術中心以及一個充滿趣味性的、棱角分明的小教堂。正如度假勝地藝術中心主任科夸德（Coquard）所說的那樣，藝術存在于弗拉尼的DNA 中，它們都是度假村獨特氛圍的一部分。

建筑中的混凝土預制面板

混凝土預制結(jié)構(gòu)的使用在法國已有130多年的歷史。1891年，巴黎Ed.Cigent 公司首次在Biarritz 的俱樂部建筑中使用預制混凝土梁[13]。此后，建筑師、工程師與法國各地政府之間建立了密切的聯(lián)系，并提供技術上的支持，新的建筑系統(tǒng)和更高效的建筑技術推動了混凝土預制面板的出現(xiàn)?；炷令A制面板可以由建筑師親自設計，適用于單個定制的私人項目或具有大量重復建設的商業(yè)項目。裸露的混凝土以其美學品質(zhì)和厚重感而受到布魯爾的青睞，他因此比其他任何人都支持這一新概念。

圖11 畢加索藝術品

圖12 空間受力板

弗拉尼滑雪場度假村選址位于海拔1800米的高原上，在高海拔現(xiàn)場生產(chǎn)混凝土面板存在一定風險，加之通往該地點的道路尚未建設完成?？紤]到惡劣的天氣隨時會造成施工中斷，使施工生產(chǎn)周期縮短到僅僅幾個月[14]。布魯爾和他的團隊在聽取法國工程師吉恩·巴雷特（Jean Barets）的建議后，選擇在氣候溫暖且全年得以施工的谷底制作和生產(chǎn)混凝土面板。為了使混凝土面板表面光滑，布魯爾設計時采用了鋼板材質(zhì)模板，除此之外，他還采取了許多措施來應對法國阿爾卑斯山的低溫環(huán)境，以便加快混凝土的固化時間。實現(xiàn)這一目標的一種方法是使用固定在金屬模板上的電阻，以提高面板內(nèi)部的溫度[15]。另一種方法，是在面板使用的混凝土中添加防凍劑和增塑劑，亦或是在攪拌前對骨料和攪拌水進行預熱。制作完成的表面光滑且均勻的混凝土面板一直存儲到夏季，才用纜車將其吊至滑雪場地進行定位和固定。值得注意的是，布魯爾在弗拉尼酒店設計中所運用的混凝土預制面板均設計成了空間受力的板（圖12）。采用這種形態(tài)的預制板是他綜合考慮多種因素后的結(jié)果，這種三維空間受力的板，結(jié)構(gòu)性能良好，板中可以穿行各種管道[16]。此外，陽光照射在這種預制板上能夠產(chǎn)生強烈的陰影對比，使建筑外立面頗具雕塑感，這也符合布魯爾建筑設計一貫的“建筑雕塑化”表現(xiàn)形式。

布魯爾在弗拉尼滑雪場度假村中使用的混凝土預制面板，對于當時的法國建筑業(yè)來說是新技術和新材料，也是包豪斯設計思想的一種體現(xiàn)。布魯爾憑著在建筑設計中的創(chuàng)新結(jié)構(gòu)，大大降低了制作成本，并逐漸推動了建筑業(yè)的轉(zhuǎn)型，為豐富建筑設計樣式、提高建筑設計效果做了大量的探索性實驗。這不但表現(xiàn)出他的聰明才智和對設計的熱愛，更是從側(cè)面給世人一個啟示：在追求卓越的路上，從來不缺乏艱辛。

結(jié)語

馬謝·布魯爾作為包豪斯設計學院的第一批畢業(yè)生，堅定地成為了現(xiàn)代主義設計風格設計師中的一員，并不斷探索著新的發(fā)展道路。他曾說，我們不搞為藝術的藝術，而是用新事物來取代舊事物?，F(xiàn)代主義建筑具有以功能為中心的強大生命力，符合時代的需求，是建筑發(fā)展的必然結(jié)果。以布魯爾的才能，假如他出生更早的話，也許會像第一代現(xiàn)代主義設計大師勒·柯布西耶那樣聞名遠揚。然而，歷史沒有假設，布魯爾的職業(yè)生涯是勤奮地將大師、前輩們瘋狂的現(xiàn)代主義思想拼湊成一種成熟、完善、高度個人化的風格。從遠處看，他晚年的作品看起來像是冷漠樸素的灰色混凝土板，但近距離看，卻出現(xiàn)了許多古怪的、雕塑化的形狀。布魯爾在設計領域所作出的貢獻，體現(xiàn)了第二代現(xiàn)代主義設計大師繼往開來、不斷進取的精神，以及一種不懈努力、持之以恒的力量。

圖片來源

圖1源于網(wǎng)站www.idesign.wiki

圖3、圖5源于網(wǎng)站www.wikipedia.org

圖4、圖6源于參考文獻15

圖7源于參考文獻3

圖8源于網(wǎng)站www.greatbuildings.com

圖9源于參考文獻11

圖10、圖11、圖12 源于弗拉尼官網(wǎng)