白洋
摘要:現(xiàn)階段,隨著生活水平的提升,人們逐漸開(kāi)始重視精神生活,單簧管也獲得了極大的發(fā)展,在21世紀(jì)之后,更是到了一個(gè)新高度。《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏嗚曲》是布拉姆斯在晚年為單簧管演奏家穆菲爾德所創(chuàng)作的,是一首具有重奏性質(zhì)的奏嗚曲,不僅蘊(yùn)含了大量古典主義音樂(lè)的精髓,同時(shí)也融入了浪漫主義室內(nèi)樂(lè)的內(nèi)容,這部作品在單簧管音樂(lè)作品中占據(jù)著十分重要的地位。本文以《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏嗚曲》的第一章為例,對(duì)其進(jìn)行了較為深入的分析,希望能夠?yàn)閱位晒苎葑嗾咛峁┮欢ń梃b。
關(guān)鍵詞:布拉姆斯;《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》;單簧管;鋼琴
《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于布拉姆斯的晚年時(shí)期,這首作品蘊(yùn)含了布拉姆斯晚年嫻熟的創(chuàng)作技巧,同時(shí)還充分的展示出了單簧管的樂(lè)器特點(diǎn),時(shí)至今日仍然是當(dāng)今世界范圍內(nèi)單簧管領(lǐng)域中的一首經(jīng)典作品。作為單簧管演奏者,在對(duì)這首作品進(jìn)行演奏時(shí),必須要充分了解布拉姆斯的創(chuàng)作意圖,以及創(chuàng)作的歷史背景,更好的掌握作品的音樂(lè)風(fēng)格和思想情感,才能夠更好的運(yùn)用單簧管演奏技巧,以便于演奏出優(yōu)美的作品。
一、布拉姆斯《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作背景與創(chuàng)作風(fēng)格
(一)創(chuàng)作背景
布拉姆斯(JohannesBrahms,1833-1897)的一生雖然都處在浪漫主義時(shí)期,但是其卻用畢生的時(shí)間去追求古典主義音樂(lè)的精髓。在19世紀(jì),與布拉姆斯同時(shí)期的創(chuàng)作家為了能夠適應(yīng)當(dāng)前的大環(huán)境都在紛紛進(jìn)行改變,而布拉姆斯卻始終如一,堅(jiān)定自己的信仰和追求。布拉姆斯所代表的就是從貝多芬傳承下來(lái)的精神,希望能夠用最合適的創(chuàng)作和演奏形式來(lái)展現(xiàn)出音樂(lè)的純粹性。
在1890年,布拉姆斯完成了第二號(hào)弦樂(lè)五重奏(OP.111)的創(chuàng)作,他認(rèn)為這首作品是其一生中作為優(yōu)秀的作品,并且也十分想要掙脫社會(huì)賦予他貝多芬繼承人的高度壓力,因而布拉姆斯便產(chǎn)生了想要退出喧鬧生活的想法。在此之后,布拉姆斯決定為自己的創(chuàng)作生涯畫(huà)上一個(gè)圓滿的句號(hào)。但是,僅僅在一年之后,布拉姆斯在聆聽(tīng)單簧管首席繆爾費(fèi)德的演奏時(shí),卻被其高超的演奏技巧和單簧管優(yōu)美的音色所打動(dòng),為其創(chuàng)作帶來(lái)了極大的靈感,再次激發(fā)起布拉姆斯的創(chuàng)作欲望。在1891年的夏天,布拉姆斯為單簧管創(chuàng)作了三重奏(OP.114)及五重奏(OP.115)。在1894年,布拉姆斯再次進(jìn)行創(chuàng)作,此次其創(chuàng)作了兩首《單簧管與鋼琴奏鳴曲》(f小調(diào)OP.120.1和降E大調(diào)OP120.2),并且在同一年的秋天,布拉姆斯與繆爾費(fèi)德共同演奏了《單簧管與鋼琴奏鳴曲》。
(二)創(chuàng)作風(fēng)格
《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》是兩首《單簧管與鋼琴奏鳴曲》中的第一首,具有二重奏的特點(diǎn),布拉姆斯使用了大量快速大跳和琶音,開(kāi)創(chuàng)了單簧管的樂(lè)器特色,將單簧管在三個(gè)不同音區(qū)的音色和風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致。在《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》中,不僅蘊(yùn)含了浪漫主義的多彩性,同時(shí)也包含了古典主義的制約性,布拉姆斯通過(guò)對(duì)二者的融合來(lái)展示音樂(lè)的純粹性和嚴(yán)謹(jǐn)性。在整首作品當(dāng)中都可以看到古典主義和浪漫主義的融合痕跡,如作品中使用了古典樂(lè)派傳統(tǒng)的曲式外觀和規(guī)則嚴(yán)謹(jǐn)?shù)暮吐?,并且還加入了浪漫主義樂(lè)拍多樣化的音樂(lè)表情?!秵位晒芘c鋼琴奏鳴曲》展現(xiàn)出了超越于傳統(tǒng)的音樂(lè)詞匯,不僅音域十分寬廣,并且音色的變化也十分豐富,同時(shí)還具有織體厚重和音響飽滿的特點(diǎn)。在整部作品的主旋律當(dāng)中充滿著對(duì)位音型,布拉姆斯將單簧管和鋼琴所交織形成的情感進(jìn)行對(duì)比,同時(shí)還使用了大量省去三音的和弦,以展現(xiàn)出音響的空靈質(zhì)感。除此之外,布拉姆斯還使用了較為特殊的節(jié)奏,如切分音及不同節(jié)奏的共置(如2對(duì)3,3對(duì)4),以加強(qiáng)整體的音樂(lè)張力。《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》在力度方面也具有十分鮮明的特色,布拉姆斯在ppp-ff之間經(jīng)常使用sf與>,從而能夠更好的凸顯出音樂(lè)的對(duì)比,并且布拉姆斯還是用強(qiáng)音和弱音同時(shí)并存或者移動(dòng)重音的位置等創(chuàng)作技巧來(lái)展示音樂(lè)的張力。這首創(chuàng)作在布拉姆斯晚年的作品,充滿了歲月的痕跡,同時(shí)展現(xiàn)了其特有的哀愁和抒情,反映了布拉姆斯對(duì)生命的感悟,在音樂(lè)中無(wú)一不體現(xiàn)出哀傷和孤寂的情感[1]。
二、布拉姆斯《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》音樂(lè)分析
《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》一共包含了四個(gè)樂(lè)章,其中:第一章是縮減再現(xiàn)部的奏鳴曲趨勢(shì),使用了f小調(diào),充滿了憂郁的氣息,并且?guī)в幸欢ǖ某了夹?第二章是慢板樂(lè)章,使用了bA大調(diào),主要就是以歌唱性的旋律為特點(diǎn);第三章是間奏性質(zhì),也是以hA大調(diào)為基礎(chǔ),同時(shí)融人了具有一定民族氣息的蘭德勒舞曲;第四章是回旋曲式,使用了F大調(diào),充滿了激昂和熱烈的情感,從而與第一章的憂郁氣氛形成了一個(gè)十分鮮明的對(duì)比。通過(guò)對(duì)以上四個(gè)章節(jié)內(nèi)容的了解,可以發(fā)現(xiàn)布拉姆斯在創(chuàng)作時(shí),整首作品是以憂郁悲傷為開(kāi)始,逐漸轉(zhuǎn)變成為具有一定民族性的質(zhì)樸旋律,從陰暗的小調(diào)也逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)闊崆榈拇笳{(diào),這種創(chuàng)作手法是布拉姆斯以往作品中從未使用過(guò)的。在整首作品中,創(chuàng)作邏輯十分嚴(yán)謹(jǐn),情感不僅豐富還具有一定克制,不僅將布拉姆斯對(duì)有人逝去的痛苦感情展現(xiàn)出來(lái),同時(shí)也充滿了他對(duì)自己晚年生活的思考[2]。
(一)曲式分析
在《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》的四個(gè)樂(lè)章當(dāng)中,第一章是最具有音樂(lè)思辨性的,并且演奏的難度也是最高的。在第一章中,布拉姆斯使用了比較典型的奏鳴曲式,調(diào)性是建立在具有一定憂郁色彩的f小調(diào)上;速度為熱情快板;3/4拍。
呈示部( 1-89)主要由兩個(gè)長(zhǎng)樂(lè)句組成,建立在f小調(diào)基礎(chǔ)上,副部包含了兩個(gè)主題,曲式結(jié)構(gòu)為:引子( 1-4);主部(5-24);連接部( 25-40);副部(38-78);結(jié)束部(79-89)f小調(diào)-bA大調(diào)-c小調(diào)。
展開(kāi)部(90-135)的材料來(lái)源于副部主題,由于單簧管和鋼琴聲部在音區(qū)和織體形態(tài)上都是不同的,主要使用鋼琴所彈奏出的柱式和弦來(lái)襯托出單簧管的中高音區(qū)音色,曲式結(jié)構(gòu)為:I(90-111),II(112-135)E大調(diào)-#c小調(diào)。
再現(xiàn)部( 136-213):主部(136-145);連接部(146-155);副部( 156-193).f小調(diào)-F大調(diào)。
結(jié)束部( 194-205);
尾聲( 206-236),在尾聲部分,所使用的材料都是來(lái)自于主部的,通過(guò)改變節(jié)奏和織體來(lái)展現(xiàn)音樂(lè),在情緒到達(dá)最高點(diǎn)時(shí)馬上落下,在三個(gè)重復(fù)的屬長(zhǎng)音上結(jié)束了整部作品的演奏。
通過(guò)以上對(duì)曲式結(jié)構(gòu)的分析,可以看出布拉姆斯完全是按照古典主義鳴奏曲的特點(diǎn)來(lái)安排整首作品結(jié)構(gòu)的,讓四個(gè)章節(jié)在情調(diào)和速度上進(jìn)行了對(duì)比,這種手法也是貝多芬創(chuàng)作作品時(shí)常見(jiàn)的一種。
(二)和聲分析
在《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》中,一方面布拉姆斯在沿用古典樂(lè)派的和聲處理手法的基礎(chǔ)之上,也就是使用了以降號(hào)音和聲基礎(chǔ)的‘主小七度音和聲的處理方法,再進(jìn)行創(chuàng)新處理,從而形成了具有布拉姆斯特色的降號(hào)音系統(tǒng)的和聲處理手法;另一方面,布拉姆斯使用和聲來(lái)進(jìn)行結(jié)構(gòu)上的支撐和情感的填充,主要有通過(guò)延留和聲來(lái)對(duì)大樂(lè)句結(jié)構(gòu)的塑造進(jìn)行了粘合,并且通過(guò)對(duì)和聲的半音進(jìn)行、意外進(jìn)行來(lái)將整部作品的每一個(gè)結(jié)構(gòu)連接的更加緊密。
三、《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》中單簧管的音準(zhǔn)控制
對(duì)于單簧管來(lái)說(shuō),與其他的木管樂(lè)器不同的是其由十二度音高關(guān)系構(gòu)成,在不同的音區(qū)會(huì)產(chǎn)生不同的音色。因此,需要演奏者具有較高的演奏水平才能夠控制好音準(zhǔn)。在《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》中,主要的難點(diǎn)就體現(xiàn)在對(duì)一個(gè)音在音量和情緒變化時(shí)的音準(zhǔn)控制。
在《f小調(diào)單簧管與鋼琴奏鳴曲》的主部主題中,主要是由兩個(gè)具有對(duì)比性的長(zhǎng)句構(gòu)成的,音樂(lè)的情緒主要是從憂郁的第一句(第6-12小節(jié)),通過(guò)鋼琴帶附點(diǎn)的八度音過(guò)渡,然后單簧管的旋律需要迅速向不安的情緒進(jìn)行轉(zhuǎn)變。主部雖然只有短短的21小節(jié),但是對(duì)于音高的安排卻具有小調(diào)色彩,主要以二分音符和四分音符為主的三拍子律動(dòng),充分的展現(xiàn)了作品的音樂(lè)情感。在和聲方面來(lái)看,第一句是屬功能,需要通過(guò)短暫的離調(diào)后才能夠到達(dá)第二句的主功能結(jié)束。由此可見(jiàn),在單簧管演奏上來(lái)看,演奏者需要充分了解音樂(lè)情緒的變化,通過(guò)指法、嘴唇肌肉與口腔內(nèi)部精準(zhǔn)控制音量和音色。
結(jié)語(yǔ)
綜上所述,自進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái),包括單簧管在內(nèi)的音樂(lè)藝術(shù)都獲得了全新的發(fā)展,而這也對(duì)單簧管演奏提出了更高的要求。在這種背景之下,單簧管演奏者需要積極學(xué)習(xí)和創(chuàng)新,使得單簧管作品呈現(xiàn)出更加鮮明的時(shí)代特色。因此,演奏者應(yīng)該進(jìn)一步分析《f小調(diào)單簧管奏鳴曲》的演奏技法,深刻把握其藝術(shù)特征,從而彰顯當(dāng)代單簧管藝術(shù)的價(jià)值和魅力。
參考文獻(xiàn)
[1]桑桐,勃拉姆斯喜用的一種和聲手法(一)[J]音樂(lè)藝術(shù).2008,(01).
[2]張磊.浪漫主義時(shí)期單簧管音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展探究[J]當(dāng)代音樂(lè),2015,(12).