摘要：中國或者亞洲單獨的某個時期的藝術風格或者藝術形式并不能涵蓋整個東方美學，真正的東方美學是中華民族在漫長的歷史長河里逐漸演變形成的一種美學思想。本文對東方美學形式上的美、意境上的美和內容上的美3個層次，進行由淺到深的分析，在分析東方美學的過程中運用對應的研究方法，將其應用到媒體藝術中，用中國本土化的新媒體形式表達出來。

關鍵詞：東方審美意境；新媒體；藝術；技術

中圖分類號：G206 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）16-0058-03

一、東方審美意境在新媒體藝術與技術上的表達與應用方法

（一）東方審美意境的解釋與理解

東方美學和西方美學有明顯的區(qū)別，最大、最明顯的區(qū)別就是，形象和情感是東方美學的主流表達。例如，在東方傳統(tǒng)的繪畫表達上，由于畫中人物的偉大，人物就會被不合比例地放大，明顯區(qū)別于畫中其他的人物，這種情況是十分常見的，這反映的就是東方美學家對形象和理想的表達。中國的傳統(tǒng)美學家表達的主流方式偏向于物象之間的意義。東西方美學的差異導致了繪畫方面的不同，一種由古希臘羅馬傳到東方的聚焦透視繪畫方法，受到了東方繪畫的青睞，這種方法通過固定的角度進行觀察，可以揭示光線不同的散射路徑，基于此，很多東西都會被展示出來，東方美學中的正面律繪畫由此而來。

（二）新媒體藝術形式上的東方美學研究

廣泛來說，新媒體藝術是新媒介在藝術領域中的表現(xiàn)形式，其集中體現(xiàn)為一種跨學科、多媒介、綜合處理、重表達、重過程體驗的藝術形式。因此，新媒體可以作為一種普遍表現(xiàn)方式來展現(xiàn)東方傳統(tǒng)美學。它不同于傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式，是東方美學審美形態(tài)的一種結合體。比如中國傳統(tǒng)書法作品和風景畫與新媒體相結合，對其中傳統(tǒng)的、有特色的符號、圖案、形式進行加工并深化。這樣的作品，色彩往往具有鮮明的地域特色，以放大體積為內容特點，獲得人們的欣賞。

在中國、日本、韓國或東南亞地區(qū)，有許多以東方傳統(tǒng)文化的模式、形式為基礎的作品。例如日本Nemuro工作室制作的《看不見的輪廓》，就是從中國的山地景觀概念中衍生出來的。其根據(jù)輪廓識別潛意識的存在和位置，并區(qū)分這些輪廓的內部和外部。這意味著具有隱式輪廓的對象并不總是被識別為對象。例如中國山水畫中的空白概念，就是用一種全新的方式，詮釋東方美學中的“輪廓”概念，用東方審美形式的現(xiàn)代3D打印技術來詮釋當代藝術家的理解和感知。東方美學的結合必然是表達3個層次進步的最直觀的方式。將其運用到新技術、新手段中，每個國家和地區(qū)都會利用自己獨有的文化符號，來表達自己的社會文化和自然風光。借助傳統(tǒng)，用電影蒙太奇手法展現(xiàn)新潮。這種創(chuàng)造是基于工作和審美觀念展現(xiàn)精致程度和創(chuàng)造力，往往不能直接觸及人們的心靈，但豐富的娛樂性、巨大的商業(yè)效益使新媒體藝術獲得了良好的傳播[1]。

（三）新媒體藝術表現(xiàn)形式和東方美學內容的結合研究

東方美學的繪畫和雕塑中，幾乎不可能直接用風景和人物的寫生方法。相反，通常首先收集風景，觀察情緒，重現(xiàn)想象，處理當時的風景、人物的記憶和感受。這種創(chuàng)建方法被稱為延遲模擬方法。示范模仿是現(xiàn)代心理學的一個概念，而對象并不先于我們，這種模仿并不是建立在再現(xiàn)創(chuàng)造之后的記憶形象的基礎上，而是記憶對現(xiàn)實中的形象有一定的扭曲和偏差，它不同于記錄。因此，這種創(chuàng)造方法是將創(chuàng)造者的主觀想象添加到被創(chuàng)造的對象中。它決定了東方藝術的表現(xiàn)不追求形式的現(xiàn)實性，不追求藝術家的表現(xiàn)或藝術家自身的主觀感受和要求，不追求藝術的審美理解，不追求形式的相似性，不追求神性的相似性，也就是說，在中國傳統(tǒng)的美學思想中，情感和思想的表達呈現(xiàn)出更明顯的趨勢，是“取意忘形”的思想根源[2]。

同時，在東方美學中也經(jīng)常運用長卷畫的形式，其主要原因是在中國傳統(tǒng)繪畫中，畫面不是在某一時刻出現(xiàn)的。這明顯不同于西方繪畫捕捉人物事件的瞬間。這種繪畫方法，在延遲模仿繪畫方法之上，為繪畫創(chuàng)作提供了時間和空間的更多維度，這種繪畫延遲給藝術家的創(chuàng)作帶來了更多的可能性。同時，中國的山水畫家大多對空氣的厚度、光影的變化非常敏銳，例如《富春山居圖》，運用絢麗的色彩來表現(xiàn)世界。在這幅長卷畫中，植物和山河興衰起伏，通過整體景觀中的意象，帶給觀者一定的感受和反映其時代特征。

近年來，隨著新媒體藝術的不斷發(fā)展，古代繪畫中的表層內容和隱喻映射都有望在成熟的技術和思想條件下得到應用?？梢詫崿F(xiàn)“四時之景，朝暮之變”。例如山上樂園被命名為天堂，它基于一個庭院花園，結合了新的庭院技術和花園的性質，展現(xiàn)了夜晚人們難以觀賞的園林，如花、如水、如月的夜景，體現(xiàn)了對仙山圣湖的向往。TeamLab團隊精通東方美學，將這些看似不相關的因素巧妙地加以提煉和重組，創(chuàng)造出一個精致、古老的國度，并將巧妙隱藏自然技術手段的園林、詩歌和繪畫的思想結合起來。這是一種通過科學技術達到創(chuàng)作目的的“幻覺”，是一個非常優(yōu)秀的作品，是一種超越觀眾想象的創(chuàng)作，是一種來自自然的感受，是一種系統(tǒng)性的作品，又不失古園的魅力。

（四）新媒體藝術與東方美學意境的結合研究

第一，東方審美意境中的神秘性。東方文明歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展至今，從中國傳統(tǒng)思想尤其是儒釋道三派主流宗教中發(fā)展出的藝術與思想數(shù)不勝數(shù)，如輪回、頓悟、造化這些詞語在如今仍有巨大的影響，正因為這些傳統(tǒng)的思維方式，所以東方哲學中常常提及“萬物皆有靈”和“生命一體論”。雖帶有神秘色彩或超現(xiàn)實性，但對現(xiàn)實社會來說并非不能理解。當代社會運用“通感”和“聯(lián)覺”這些名詞作為解釋，但依然有很多東方的美學原則如“頓悟”“神韻”“空靈”“境界”，放到如今以中文都很難解釋通透，而西方更是沒有這類詞匯。新媒體作為一個跨媒介、跨領域，甚至可以說可以打破傳統(tǒng)藝術形式、跨緯度的行業(yè)，是否可以為這些朦朧與縹緲的詞匯給出定義，發(fā)展出當代社會的東方意境美學？答案是肯定的，如今不止東方人在研究美學意境，西方人同樣對這一領域有很大的突破。

“BREATHING LIGHT”是美國著名藝術家詹姆斯·特瑞爾于2013年創(chuàng)作的作品。該作品是以沉浸式體驗為主的空間體驗型藝術作品，然而，空間內沒有真正的展品，真正的展品是整個空間都充滿了的光線。他的裝置有另一個術語，“全域空間”。他是致力于研究“感官抑制”的主要藝術家之一。其大部分作品都是輕主題。自然光和人工光的唯一區(qū)別是，消除了人眼能識別的所有點和線，柔和的光線、立體的透視、空間的深度和亮度的對比度，使人好像處在迷幻和不切實際的幻想中，微弱而緩慢的光線變化和光明與黑暗的變化刺激著人們。這也是詹姆斯·特瑞爾的另一個不容易被察覺的手法——時間。西方文明一直注重定格的一瞬間，體現(xiàn)時間流逝的作品并不多見。而在東方文化中，自山水畫出現(xiàn)，時間就是山水畫中不可缺少的關鍵組成部分。詹姆斯·特瑞爾的作品可以反映出這種感受，他的作品能夠給予觀眾既現(xiàn)實又超脫的感受，同時又帶有些許神秘，因此其作品對于新媒體藝術與東方審美意境的結合有很多可供思考與借鑒的優(yōu)點。

第二，東方審美意境中的生命美學。有一種理論認為，萬物都具有東方哲學和美學思想的精神和生命。這些思想和觀點離不開東方文明的農(nóng)業(yè)文化及其腳下廣袤的土地。東方和西方注重身體美、青春美和現(xiàn)實美。東方關注生命本身的美。人們把萬物的生長視為偉大的美，對強大的生命力和精神感到敬畏。同時，人們相信輪回和萬物的聯(lián)系。即使是石頭和一把細沙，也受人尊敬。它影響了東方文明幾千年來的審美觀念和理論思維、獨特的藝術形式和審美觀念。對梅、蘭、竹、菊等動植物的描寫與東方人思維系統(tǒng)的象征觀念相聯(lián)系，往往在詩人、畫家的世界里用來形象地描繪人，運用了隱喻和擬人的手法，表現(xiàn)誠信、品格等特征，由此創(chuàng)造的世界是千姿百態(tài)的。新媒體藝術在本質上常被稱為生命及其應用，但也有一些作品能真正體現(xiàn)東方審美氛圍中的生命美學。如何反映幾千年積淀下的東方文明對生命的理解，值得我們去審視和嘗試。

以Nendo Studio于2017年在米蘭設計周的作品“水にゆらめくクラゲのような花瓶”作為東方美生活美學的一個案例，其將30個不同大小的花瓶放入一個裝滿水的水族箱中，仔細調整水的強度和方向，使其產(chǎn)生適度的波動。這個花瓶是用超薄的透明硅制成的，在染色兩次后，浮在水上，在人的視線中逐漸變成顏色的輪廓。設計的目的是通過注意水來重新定義花、水和花瓶的傳統(tǒng)角色。花瓶和花瓶的組合只是漂浮在水面上，而不是在裝滿水的花瓶里展示花朵。通過重新定義花瓶，能消除人們共同概念中對花瓶“硬而脆”的獨特理解，并以新的呈現(xiàn)方式融入花瓶。這個作品體現(xiàn)了東方美學獨特的審美情趣，是優(yōu)秀的東方美學的詮釋和表達[3]。

除了東方美學的藝術觀念外，東方美學的總體思想還包括東方美學的意向性思維和以自我感知為中心的主觀思維。這些思想帶來的東方美學理論對新媒體也有深刻的啟示意義和存在一定的爭論。

二、中國新媒體藝術設計當前存在的問題以及解決方案

（一）中國新媒體藝術當前存在的問題

在21世紀的中國，互聯(lián)網(wǎng)與傳統(tǒng)媒體有很大的區(qū)別，個人影響力是互聯(lián)網(wǎng)的一大特點?；ヂ?lián)網(wǎng)給人們提供了參與媒體互動的機會。一是改變了傳統(tǒng)媒體的自我對話和自我歌唱行為，使信息技術和文化的傳播更快。共享知識的教育機構一方面方便、促進了學術上的交流研究，另一方面也加快了文化、知識和技術的共享。帶著不同時代烙印的70后、80后、90后，在思維方式、生活方式和價值觀上有很大的不同。這就是新媒體藝術給人們帶來的影響。

20世紀80年代，老一輩藝術家通過敏銳的洞察力對新媒體藝術進行了探索和實踐。1989年，被稱為中國錄像藝術之父的張培力先生的作品《30×30cm》被稱為新媒體藝術實踐的開端。進入21世紀后，新媒體的藝術特性伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展日趨明顯，不斷被人認知，其觀念、形式、質量、手段和數(shù)量都在不斷提高和努力接近國際水平，國家和藝術家層面都對新媒體的藝術形式給予了高度評價。

我國的新媒體藝術形式是由國家、藝術家和設計師共同發(fā)展和推動的，但在歐美，它給大眾和精英階層帶來了對技術的過度追求和盲目。改革開放以來，中國發(fā)展迅猛，科學發(fā)展和機械生產(chǎn)帶來的效益是顯而易見的。因此，對科技、機器的信任深深植根于人們的頭腦中。而科技飛速發(fā)展，一些人在文化、思想、精神等方面卻未與現(xiàn)代快速發(fā)展同步，一些人的精神生活變得空虛和盲目。這在中國很多城市的地標性建筑中都得到了體現(xiàn)，例如位于東沙大橋珠江北岸、整體外觀為金色圓環(huán)的“銅錢大廈”。中國的科學技術已經(jīng)進入世界的前列，而審美標準卻并沒有成為底線的要求和存在。這是一種盲目的崇拜，認為技術本身就是藝術[4]。

（二）可行的中國新媒體藝術優(yōu)化方案

中華民族延續(xù)了幾千年，經(jīng)歷了朝代更迭和各民族發(fā)展，但是獨特的東方觀念和審美是中華民族一直未曾改變的。雖然現(xiàn)在社會中設施逐漸完善，人民群眾的物質生活豐富，但進步不能只看表象，還應該深入人民內心。中國新媒體藝術形式也一樣，隨著新媒體藝術形式表現(xiàn)手法的嫻熟，新媒體之間的競爭也日趨激烈。由于人們內心的空虛和對表面繁榮的向往，新媒體這種藝術形式被不斷添加到新的主題和元素中，從而失去了本身原有的特征和意義，它作為一門藝術，在培育人類精神世界方面的重要性逐漸缺失。本研究旨在將東方審美意境與新媒體藝術技術相結合，發(fā)展具有中國本土特色和東方美學特色的研究方向和方法。

（三）未來新媒介藝術發(fā)展的可能性

目前，優(yōu)秀的新媒體作品大多來自歐美國家。新媒體所體現(xiàn)的審美思維和審美標準主要歸因于歐洲古典繪畫的后現(xiàn)代主義以及歐洲的工業(yè)革命。英雄主義和對權力的沖擊，是歐洲作品主要呈現(xiàn)的亮點。在中國，傳統(tǒng)思想深入人心。但中國的新媒體藝術形式卻很少或者沒有很嚴格地要求采用東方自己的理念，有太多的傳統(tǒng)造型形象和圖案雕塑不能體現(xiàn)文化的真諦，而日韓在東方意識形態(tài)和文化應用上更為巧妙和頻繁。

三、結語

本文探討了將東方傳統(tǒng)思維中蘊含的審美風格運用到與時俱進的新媒體產(chǎn)業(yè)中的方法。過去的經(jīng)驗，特別是人們的特殊興趣，可以優(yōu)化當時的做法。藝術家和設計師必須考慮到社會、文化和人們的習慣等因素。因此，掌握東方文明的藝術形式和審美觀念，有助于中國新媒體的發(fā)展和傳播。

伴隨著幾千年的傳承，東方獨特的地理環(huán)境和人文氛圍逐漸影響了歷朝歷代人的生活習慣和禮儀規(guī)范。因此，藏品的文化積淀和風格一直被不斷地運用到藝術的表達和傳播中。與西方國家不同的是，東方藝術總是在尋找共同點，由此東方藝術在現(xiàn)代工業(yè)中逐漸出現(xiàn)，因為它具有很高的接受度和認可度，而新媒體與東方美學內容的結合也很重要。它為更多傳統(tǒng)美學的內容提供了更具時代性的詮釋和發(fā)展，也為傳統(tǒng)社會中更加一致的思潮和傳統(tǒng)倫理提供了新的媒介。

東方傳統(tǒng)美學在新媒體藝術中的表現(xiàn)分為不同的層次和方法。媒介的使用表現(xiàn)為文化手段。然而，媒體技術的運用并不是影響體驗和體驗方式的唯一途徑，技術與藝術的結合給用戶帶來了感知的重組。當然，新媒體藝術與東方傳統(tǒng)美學的結合，仍然是基于作品與現(xiàn)實條件的結合。本研究通過當前新媒體藝術創(chuàng)作中的優(yōu)秀案例，探討了相應的研究方法。在中國社會文化逐漸發(fā)展強大的21世紀，總結了東方美學最廣泛的新媒體產(chǎn)業(yè)應用與上述結合的情況，相信東方美學一定會發(fā)出更耀眼的光芒。

參考文獻：

[1] 今道友信.關于美[M].哈爾濱：黑龍江人民出版社，2014：23-32.

[2] 陳玲新.媒體藝術史綱[M].北京：清華大學出版社，2007：12.

[3] 竹內敏雄.藝術理論[M].北京：中國人民大學出版社，2008：76-79.

[4] 魯?shù)婪颉じダ锪?，?媒體藝術網(wǎng)絡[M].陳韻，譯.上海：上海人民出版社，2012：101-109.

作者簡介：盧佳慧（1995—），女，河北唐山人，碩士研究生，研究方向：廣播電視。