法國(guó)荒誕戲劇家讓。熱內(nèi)曾贊譽(yù)“京劇的主題、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)手法之精妙絕頂”，英國(guó)著名戲劇理論家和舞美設(shè)計(jì)家戈登?？死滓苍硎?，“中國(guó)京劇已經(jīng)比西方任何其他戲劇更加成為一種獨(dú)立而優(yōu)秀的藝術(shù)形式?！?/p>

1790年秋，為慶祝乾隆八旬壽辰，揚(yáng)州鹽商江鶴亭（安徽人）受詔在安慶組織了一個(gè)名為“三慶班”的黴戲戲班，由藝人高朗亭率領(lǐng)進(jìn)京參加祝壽演出。這次演出規(guī)模盛大，從西華門(mén)到西直門(mén)外高粱橋，每隔數(shù)十步設(shè)一戲臺(tái)，南腔北調(diào)，薈萃爭(zhēng)妍。在這場(chǎng)藝術(shù)競(jìng)賽中，第一次進(jìn)京的三慶徽班就嶄露頭角，引人矚目。

徽戲何以在群戲薈萃的京城脫穎而出？這與當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景不無(wú)關(guān)系。

清初，京城戲曲舞臺(tái)上盛行昆曲與京腔（弋陽(yáng)腔）。乾隆中葉后，昆曲漸而衰落，京腔興盛，取代昆曲一統(tǒng)京城舞臺(tái)。乾隆四十五年（1780年），秦腔藝人魏長(zhǎng)生由川進(jìn)京，他扮相俊美，噪音甜潤(rùn)，唱腔委婉，做工細(xì)膩，一出《滾樓》即轟動(dòng)京城，所搭雙慶班也因此被譽(yù)為“京都第一”。自此，京腔開(kāi)始衰微。但乾隆五十年（1785年），清廷以魏長(zhǎng)生的表演有傷風(fēng)化，明令禁止秦腔在京城演出，將魏長(zhǎng)生逐出京城。

直到三慶班進(jìn)京成功立足后，又有四喜班、和春班、春臺(tái)班等黴班進(jìn)京，黴戲逐漸稱雄于京華的劇壇?！八拇簏q班進(jìn)京”，揭開(kāi)了200多年波瀾壯闊的中國(guó)京劇史的序幕。

“四大徽班”除演唱徽調(diào)外，昆腔、吹腔、四平調(diào)、梆子腔亦用，可謂諸腔并奏。在表演藝術(shù)上廣征博采，吸取諸家劇種之長(zhǎng)，融于徽戲之中。兼之演出陣容齊整，上演的劇目豐富，頗受京城觀眾歡迎。自魏長(zhǎng)生被迫離京后，秦腔藝人為了生計(jì)，紛紛搭入黴班，形成了黴、秦兩腔融合的局面。

同時(shí)，在京的各聲腔劇種的藝人，面對(duì)黴班無(wú)所不能、無(wú)所不精的藝術(shù)優(yōu)勢(shì)，無(wú)力與之競(jìng)爭(zhēng)，多半都轉(zhuǎn)而歸附黴班，形成了多種聲腔劇種薈萃黴班之勢(shì)。加之黴班流動(dòng)性強(qiáng)，早在其進(jìn)京前，就與流行于湖北的漢劇有廣泛的藝術(shù)交融。乾隆末年、道光年初，漢劇名家先后入京，分別搭入黴班春臺(tái)、和春班演唱。

漢劇演員搭入黴班后，將聲腔曲調(diào)、表演技能、演出劇目溶于黴戲之中，使黴戲的唱腔板式日趨豐富完善，唱法、念白更具北京地區(qū)語(yǔ)音特點(diǎn)，而易于京人接受。更重要的是，這促成了漢劇的西皮調(diào)與徽劇的二簧調(diào)交融，為京劇的誕生奠定了基礎(chǔ)。

道光二十年至咸豐十年（1840-1860年）間，經(jīng)徽戲、秦腔、漢調(diào)合流，并借鑒吸收昆曲、京腔之長(zhǎng)而形成了京劇。曲調(diào)板式完備豐富，已超越了黴、秦、漢三劇中的任何一種。唱腔也由板腔體和曲牌體混合組成。聲腔主要以二簧、西皮為主，行當(dāng)大體完備，還形成了一批京劇劇目。這一時(shí)期，京劇界人才輩出，像時(shí)稱“老生三杰”的程長(zhǎng)庚、余三勝、張二奎等，最具代表性的幾位京劇大家，都畫(huà)在了《同光名伶十三絕》這幅圖片中。

咸豐十年（1861年），京劇始入宮廷演出。

值得一提的是，慈禧太后是京劇的熱心贊助者。她曾在頤和園建了兩個(gè)舞臺(tái)，在私人空間也建了一個(gè)較小的舞臺(tái)，并經(jīng)常邀請(qǐng)北京城最有天賦的藝術(shù)家到皇宮為她表演。

1883-1918年，京劇步入成熟期，代表人物為時(shí)稱“老生后三杰”的譚鑫培、汪桂芬、孫菊仙。其中，譚鑫培繼承了“老生三杰”各家之長(zhǎng)，從昆曲、梆子、大鼓及京劇青衣、花臉、老旦各行中借鑒，融于演唱之中，創(chuàng)造出獨(dú)具風(fēng)格的“譚派”，形成了“無(wú)腔不學(xué)譚”的局面，將京劇藝術(shù)推進(jìn)到新的成熟境界。再加上當(dāng)時(shí)政府的支持，許多京劇名家有了廣泛的演出活動(dòng)，甚至入宮在專門(mén)的場(chǎng)所進(jìn)行教習(xí)。而且在許多劇場(chǎng)曰曰都有京劇演出，形成了京劇一統(tǒng)天下的局面。

1917年以后，京劇優(yōu)秀演員大量涌現(xiàn)，呈現(xiàn)出流派紛呈的繁盛局面。尤其是192了年，由北京《順天時(shí)報(bào)》評(píng)選的優(yōu)秀名伶中，梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生脫穎而出，被譽(yù)為“四大名旦”，成為京劇走向鼎盛的重要標(biāo)志。此后，20年代的“四大須生”、30年代的“四小名旦”……流派紛呈之下，人才濟(jì)濟(jì)，經(jīng)典劇目不斷涌現(xiàn)。

在此期間，梅蘭芳的海外京劇演出消除了當(dāng)時(shí)西方對(duì)中國(guó)戲劇、甚至中國(guó)人的偏見(jiàn)，促進(jìn)了中國(guó)京劇在海外的傳播，增進(jìn)了東西方文化交流。中國(guó)京劇這一東方藝術(shù)瑰寶在世界戲劇舞臺(tái)上大放光彩。

新中國(guó)成立后，京劇成為國(guó)家的文化使者。中國(guó)派遣京劇團(tuán)赴世界各地訪問(wèn)演出，不僅讓世界對(duì)中國(guó)的“國(guó)粹”京劇刮目相看，還對(duì)日本、歐美的戲劇及電影藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

法國(guó)荒誕戲劇家讓。熱內(nèi)曾贊譽(yù)“京劇的主題、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)手法之精妙絕頂”，英國(guó)著名戲劇理論家和舞美設(shè)計(jì)家戈登克雷也曾表示，“中國(guó)京劇已經(jīng)比西方任何其他戲劇更加成為一種獨(dú)立而優(yōu)秀的藝術(shù)形式。”

從昆（曲）弋（陽(yáng)腔）繁榮到四大黴班進(jìn)京，從京劇誕生到成為“國(guó)粹”走進(jìn)黃金時(shí)代，200年的京劇史里誕生了1300多個(gè)傳統(tǒng)劇目，也出現(xiàn)了一代又一代藝術(shù)大師。生、旦、凈、丑，各有一套表演程式，唱、念、做、打，技藝各具特色。2006年5月，京劇被國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”名錄，2010年，入選“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”名錄。在傳承中不斷創(chuàng)新，在創(chuàng)新中發(fā)揚(yáng)光大。