中國(guó)畫分為花鳥、人物和山水三類，這三種畫種有著各自的獨(dú)特藝術(shù)特征，在藝術(shù)表現(xiàn)技法上又可區(qū)分為寫意和工筆兩類。工筆畫趨于細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)，寫意畫氣勢(shì)則更加大氣磅礴，二者相互區(qū)別、相互聯(lián)系。筆墨不僅作為中國(guó)畫中的一種繪畫技法，更是作為傳統(tǒng)藝術(shù)精神的體現(xiàn)。本文主要以中國(guó)傳統(tǒng)山水畫面的筆墨表現(xiàn)手法上來(lái)進(jìn)行研究，進(jìn)而更好地繼承和發(fā)展山水畫的筆墨語(yǔ)言。

1筆墨形式的具體內(nèi)涵

筆墨語(yǔ)言也是中國(guó)畫中獨(dú)有的一種藝術(shù)語(yǔ)言，對(duì)于“筆墨”的認(rèn)識(shí)，一般有兩個(gè)層次的理解，一方面是指具體的筆墨技法語(yǔ)言，比如用筆、用墨等;另一方面則是指通過(guò)用筆、用墨、構(gòu)圖、布景、章法以及設(shè)色等創(chuàng)作出一幅具有氣韻生動(dòng)的優(yōu)秀作品。用筆的變化以及墨色的運(yùn)用都蘊(yùn)含著創(chuàng)作者豐富的主觀情感，進(jìn)而創(chuàng)作出的藝術(shù)作品是富含生命力的。

畫始于筆，而筆又始于墨，筆墨是一種造型的手段，更是畫家情感表達(dá)的基礎(chǔ)。筆墨關(guān)系是筆與墨之間的排列組合，筆與筆、筆與墨、墨與墨之間。將筆墨形式語(yǔ)言的充分發(fā)揮能夠使得一幅作品面具有氣韻生動(dòng)、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果，同時(shí)也能表達(dá)出別出心裁的意境，更能體現(xiàn)出畫家獨(dú)特的思想情感和審美情趣，當(dāng)然筆墨形式語(yǔ)言也會(huì)隨著畫家的人生經(jīng)歷以及審美內(nèi)涵的變化而轉(zhuǎn)變。

2山水畫筆墨傳統(tǒng)

山水畫自魏晉萌芽、隋唐形成以來(lái)，對(duì)筆墨形式語(yǔ)言的探索就一直在進(jìn)行著。隋代展子虔的《游春圖》作為據(jù)載現(xiàn)今存世最早的山水畫作品，也被當(dāng)作是山水畫獨(dú)立的一種標(biāo)志，標(biāo)志著我國(guó)山水畫由簡(jiǎn)單勾勒、水墨暈染向青綠重彩，精工細(xì)描的邁進(jìn)。唐中期之后，山水畫的表現(xiàn)形式趨于多樣，筆墨技法也越來(lái)越豐富。

五代時(shí)期的關(guān)仝也對(duì)筆墨技法語(yǔ)言有著闡述，如在《山水節(jié)要》中曰：“筆使巧拙，墨用重輕，使筆不可反為筆使，用墨不可反為墨用。......遠(yuǎn)則宜輕，近則宜重。濃墨莫可復(fù)用，淡墨必教重提?！标P(guān)仝強(qiáng)調(diào)了筆勢(shì)、用墨的法則，他重視對(duì)于筆墨的運(yùn)用，其“關(guān)家山水”自成一派，是中國(guó)山水畫的第一位形成了自己獨(dú)特風(fēng)格的畫家。

山水畫在元朝發(fā)展到達(dá)了頂峰，以“元四家”（黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙）為典型代表的文人畫家，他們的山水重于筆墨，講究風(fēng)格，藝術(shù)上追求筆墨氣韻、強(qiáng)調(diào)抒發(fā)胸中意氣，并且通過(guò)山水抒發(fā)一定的理想，并題跋詩(shī)文加以闡述，詩(shī)書畫的結(jié)合達(dá)到了和諧統(tǒng)一，無(wú)論是山水畫的筆墨、技法還是審美內(nèi)涵都有了充分完善。清初的石濤、朱耷等四僧在繼承前人基礎(chǔ)上也注重對(duì)筆墨的研究，如石濤“筆與墨會(huì)，是為氤氳”，強(qiáng)調(diào)重視感受生活，抒發(fā)性情，豐富了自然美的表現(xiàn)和意境的創(chuàng)造，將主觀情感和客觀物象的有機(jī)結(jié)合，對(duì)藝術(shù)形式有著大膽的創(chuàng)造。

3筆墨形式語(yǔ)言的表現(xiàn)與聯(lián)系

北宋韓拙對(duì)于筆墨研究在《山水純?nèi)酚性唬骸肮P以立其形質(zhì)， 墨以別其陰陽(yáng)， 山水悉從筆墨而成?！惫P墨是山水畫創(chuàng)作中最主要的表現(xiàn)形式，所謂“無(wú)筆無(wú)墨不成畫”，但與此同時(shí)只有筆而無(wú)墨，創(chuàng)作出的作品則會(huì)平、灰，同理有墨而無(wú)筆，創(chuàng)作出的作品會(huì)缺乏意蘊(yùn)。墨色的表現(xiàn)是需要依靠用筆而來(lái)，筆的輕重也是通過(guò)墨的變化而得以呈現(xiàn)，因此筆墨之間有著相輔相成的聯(lián)系。

山水畫講究以筆寫形、以墨寫色，有著傳神會(huì)意的特點(diǎn)，主要體現(xiàn)在骨法用筆和墨韻生動(dòng)這兩個(gè)方面。中國(guó)畫講究“書法用筆”，這是對(duì)中國(guó)畫筆墨語(yǔ)言“質(zhì)”的追求的體現(xiàn)?！罢酃赦O”、“屋漏痕”、“力透紙背”等都是對(duì)筆墨形式語(yǔ)言的筆法、筆力追求的一種意象性描述。一切筆墨形式語(yǔ)言的運(yùn)用以及形式的安排，都是為了營(yíng)造作品的氣韻與意境所服務(wù)的。

山水畫筆墨語(yǔ)言不光要有筆，還需要有墨，即筆法靈動(dòng)時(shí)還要墨韻生動(dòng)。山水畫是用筆來(lái)表現(xiàn)形，用墨來(lái)表現(xiàn)色的。墨色的變化，應(yīng)做到有虛有實(shí)，通過(guò)虛實(shí)的結(jié)合，使畫面變化豐富多彩，進(jìn)而充分體現(xiàn)出墨韻的特色。黃賓虹將墨法總結(jié)為“七墨”——潑、破、積、焦、濃、宿、淡七種墨法。積、破、潑墨這三種方法主要表現(xiàn)在使用方法上，而另外四法則是表現(xiàn)不同墨色的層次變化：焦墨蒼潤(rùn)，濃墨沉厚，宿墨玄奧。黃賓虹不同的墨法運(yùn)用都可以在他的山水畫作品中得以體現(xiàn)，他在墨法的研究方面有著杰出的貢獻(xiàn)。潘天壽認(rèn)為“善用墨者古有王洽、董源、米芾等，而今有黃賓虹。”

4結(jié)語(yǔ)

山水畫筆墨形式語(yǔ)言在繼承與發(fā)展的過(guò)程中，要勇于突破傳統(tǒng)陳陳相因的固有程式，從傳統(tǒng)山水畫的審美情趣中出來(lái)，進(jìn)行比較自由的筆墨形式的嘗試，探索出具有時(shí)代感與極富內(nèi)在精神氣質(zhì)的新型筆墨形式語(yǔ)言。一方面，應(yīng)當(dāng)注重寫生，山水的寫生是山水畫的體驗(yàn)過(guò)程，體驗(yàn)自然山川的動(dòng)與靜、曲與折、密與稀、平與險(xiǎn)……。所謂一草一木皆風(fēng)景，石濤講與山川“神遇”而得“跡化”，正是如此。在現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)上實(shí)踐探索，尋求新的筆墨形式。另一方面，要豐富發(fā)展筆墨語(yǔ)言，創(chuàng)新發(fā)展中國(guó)山水畫的筆墨形式，只有走出古人傳統(tǒng)的筆墨符號(hào)，才能形成中國(guó)山水畫新的筆墨形式與審美標(biāo)準(zhǔn)。

作者簡(jiǎn)介：何龍（1996-），男，漢族，四川宜賓人，四川輕化工大學(xué)美術(shù)學(xué)院，19級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：中國(guó)畫。