劉波

〔摘 要〕琵琶音域?qū)拸V，音色優(yōu)美，技巧豐富，藝術表現(xiàn)力強，不僅可以作為獨奏、合奏樂器，還可以擔任伴奏樂器，特別是它能夠彈奏和聲效果，因此在戲曲樂隊中占有極其重要的位置。琵琶演奏在衡州花鼓戲伴奏中的應用，是實實在在的實踐工作，不是憑空而想的，也不是幾個概念就可以體現(xiàn)的，它是產(chǎn)生在聽覺上的一種最直接的感觀。

〔關鍵詞〕戲曲；琵琶；衡州花鼓戲；伴奏

要想在衡州花鼓戲伴奏中靈活運用好琵琶，首先就要了解衡州花鼓戲音樂的來源、發(fā)展以及聲腔風格等。衡州花鼓戲音樂主要來自三個方面：一是當?shù)氐拿裰{、山歌和燈調(diào)等民間音樂，如當?shù)亓鱾鞯泥l(xiāng)音土調(diào)曲牌“采茶調(diào)”“洗菜心”等；二是為酬神需要，吸收湘南的大量宗教音樂而豐富和發(fā)展起來的唱腔，如“洞腔”“湘子調(diào)”“神調(diào)”等，就是從宗教音樂中借用過來的；三是在花鼓戲的發(fā)展史上，曾有過“半燈半戲”時期，戲班既演花鼓戲又唱湘劇，這為借鑒兄弟劇種音樂來豐富自身聲腔提供了便利，并成為花鼓戲音樂的一大來源。

其次，要熟悉衡州花鼓戲音樂的類別。根據(jù)曲調(diào)功能、表現(xiàn)情緒和命名習慣，衡州花鼓戲音樂大致可分為三類。一是吶子牌子，又稱鑼鼓牌子，即以三吶子主奏、大嗩吶合奏、鑼鼓伴奏來演唱的曲牌，如“打鑼腔”“到春來”等。二是川子調(diào)，又稱正調(diào)，這是衡州花鼓戲常用的主腔。所謂川子調(diào)，是指腔句加川子，也就是加過門的曲調(diào)，如“四川調(diào)”“陰川調(diào)”等。三是來自民間流傳的小調(diào)，小調(diào)又有民間小調(diào)與絲弦小調(diào)之別，民間小調(diào)有“鬧五更”“十送”等，絲弦小調(diào)有“四季相思”“西宮詞”等。

對衡州花鼓戲音樂有了簡單的了解后，才能在伴奏中合理運用琵琶技巧，使之服務于戲劇演出。琵琶演奏的技巧十分豐富，左右手每個手指都派有用場，分為左手、右手以及兩手的綜合技巧三大類。左手的技巧有兩種：一種是潤色性和表現(xiàn)某種特殊音響效果的指法，如“呤”“帶”“打”“推”“拉”等；另一種是較為復雜的組合指法，如“跳把”“和弦按音”等。右手的技巧有：“分”“雙彈”“滾”“掃”“長輪”“半輪”“挑輪”等。兩手的綜合性技巧主要是雙手各個技巧的配合。

琵琶音域?qū)拸V，兩手技巧豐富，可以同時協(xié)調(diào)運用，因此它既可是旋律樂器，也可是和聲樂器。在衡州花鼓戲唱腔伴奏中，它有托腔、獨奏、伴奏等多種表現(xiàn)形式。在托腔中利用顆粒性的特點，運用基本技巧來細化旋律，強化戲曲音樂說唱性的特征。如在“三川調(diào)”“南數(shù)板（正板）”等傳統(tǒng)唱腔中，可以與主胡一起并行，這樣既能與主胡形成合成音色，又能幫演員托腔；在一些輕快的曲調(diào)上可以運用和弦加節(jié)奏型的方式來襯托唱腔，如“采茶調(diào)”；還可以把和聲和節(jié)奏型與演奏旋律相互結(jié)合起來伴奏，如“安陽調(diào)”“安川調(diào)”“四川調(diào)”等，在這些曲調(diào)中可以在過門中運用和聲和節(jié)奏型，在唱腔中彈奏旋律并適當加花填腔，在小調(diào)的伴奏中，也可以運用該形式。

在衡州花鼓戲音樂中，各種技巧的合理運用不僅可以加強旋律的律動性，而且可以添加旋律的美感。如衡州花鼓戲音樂大多數(shù)曲調(diào)中都有導板形式，常以嗩吶加鑼鼓引導而出，音樂形象非常熱鬧，如果在琵琶演奏中只是簡單彈奏音符，必然起不到任何效果，因此要在開始的過門中運用“掃”來強調(diào)它的和聲效果與旋律力度。如：

這三個簡單的“掃”，不但起到強調(diào)音符的作用，還給音樂帶來了很大的力度，在音響聽覺上也有了震撼感。在稍微偏快的旋律唱腔中，可以以和聲與節(jié)奏相結(jié)合的方法，運用右手的“雙彈”以及左手的“雙按”技巧，讓旋律的內(nèi)部既有和聲效果，又推動旋律的律動感。但是在一些緩慢的、抒情的曲調(diào)中就不能運用上述技巧，因為它多以抒情性為主，曲調(diào)緩慢進行，演員在演唱過程中有韻腔、拖腔。如“衡陽西湖調(diào)”：

這個傳統(tǒng)曲調(diào)可以用比較緩慢的速度來演唱，那么，在伴奏中就要講究它的韻味。這段曲調(diào)可以在過門中適當添加和聲節(jié)奏，在唱腔中講究音色的柔和性，因此要多運用揉弦，還要在唱腔中加花填空，以增添旋律的圓滑性。如下例：

還有很多的曲調(diào)以及間奏音樂可以運用各種不同的技巧。如下面的伴奏音樂，從旋律中就能感覺到是幽默詼諧的，此旋律中運用左手的“推拉”技巧，即能表現(xiàn)這種韻味。

再如“走場牌子”，整個旋律非常熱鬧，運用“掃”并加以節(jié)奏來襯托氣氛；另有一首改編的間奏音樂“相思引”，在戲中體現(xiàn)的是騎馬趕路的場景，旋律簡單，沒有騎馬趕路的感覺，而利用節(jié)奏型就可以把整個間奏音樂的律動感帶動出來，使之具有強烈的推動感。

“辭店調(diào)”本身就很有凄涼感，演員的演唱飽含悲傷情緒，而且拖腔運用較多，很多時候都運用清唱，琵琶一般填充過門與跟腔。這個時候如果把每個音實實在在地彈出來，就會顯得生硬，演員的情緒也帶動不起來，因此在這里就要運用技巧來出味。我在跟腔過程中，即運用“分”“半輪”“雙彈”“揉弦”“呤”等技巧。這樣一來，旋律的那種凄涼與悲傷感就出來了，同時也能很好地配合演員的演唱情緒。

“搖板”，也就是“快打慢唱”，是戲曲音樂中特有的形式。在衡州花鼓戲唱腔中，搖板也是不可缺少的，它是以緊伴與寬唱的形式相結(jié)合，如“南數(shù)板（搖板）”就是以這種形式出現(xiàn)的。它一般體現(xiàn)劇中人的內(nèi)心沉思、矛盾沖突或高亢引歌等情緒。琵琶在伴奏中不可能一個音、一個音地去彈奏，因為那樣出來就是單調(diào)無味的旋律，同時也不能帶動演員的情緒，在此我對這段唱腔的處理就運用“掃”與“滾”的結(jié)合，并運用十六分節(jié)奏，在每個重拍上運用“掃”，這樣的結(jié)合能提升音樂氣氛。

“借鑒”一直是戲曲音樂發(fā)展的方法之一。我在琵琶演奏中也借用了一些技巧。如下例，這是傳統(tǒng)戲中的一段伴奏音樂：

這個伴奏音樂以琵琶的獨奏方式出現(xiàn)，如用簡單的“長輪”，音樂效果肯定是平淡無味的，因此我引用了琵琶獨奏曲《春雨》中的一段“長輪帶挑”技巧，運用到這段伴奏音樂中來，如：

伴奏音樂引用獨奏曲的技巧，不僅可以增加旋律的氛圍，還能增添和聲效果，使音樂更加優(yōu)美而凄涼。

（責任編輯：尹雨）