周見亮

摘要：國畫，就是我們說的中國畫。國畫的題材廣泛，經(jīng)常看見的有人物、山水、花蟲等，從技術(shù)技巧上主要區(qū)分為實體國畫和寫意國畫。國畫無論在內(nèi)涵和藝術(shù)創(chuàng)作上，都反映出了古代人民群眾對自然環(huán)境、社會現(xiàn)象及與之反映出的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等多角度多方面的認識。中國山水畫在隋唐時代開始從國畫中獨立開來，成為一門獨立的畫科。與人物圖、花鳥圖三足鼎立。這篇就嘗試討論國畫與玉雕創(chuàng)作的完美融合，淺談山水玉雕作品的意境，和蘊含的更深層次的意境。玉雕創(chuàng)作者如何完美運用國畫元素創(chuàng)作玉雕作品。

關(guān)鍵詞：國畫;山水畫;玉雕;意境

國畫最早出現(xiàn)于漢代，漢朝的人認為當(dāng)時我們的國家是居天地之中者，所以叫做中國，將中國的繪畫叫做“中國畫”，簡稱“國畫”。國畫是指畫在特定制作的畫紙上的一種藝術(shù)表現(xiàn)。國畫是中國一種歷史悠久的畫畫方式，是用特定的毛筆畫在紙上。創(chuàng)作國畫的工具和使用材料都是固定和獨特的，國畫的題材主要有人、山水景色、花鳥等，從技法上區(qū)分主要有實體國畫和寫意國畫。國畫無論在內(nèi)涵和藝術(shù)創(chuàng)作上，都表現(xiàn)出了古代人民對當(dāng)時自然環(huán)境、社會環(huán)境及與之反映出的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等多方面的認識。中國山水畫在隋唐時代開始從國畫中獨立開來，成為一門獨立的畫科。與人物圖、花鳥圖一樣。而玉雕也有數(shù)千年的文化積淀，起源于新石器時代，這篇就嘗試討論國畫與玉雕創(chuàng)作的完美融合，淺談山水玉雕作品的意境，和蘊含的更深層次的意境。當(dāng)代玉雕創(chuàng)作者如何完美運用國畫元素創(chuàng)作玉雕作品。

一、國畫在玉雕創(chuàng)作中的體現(xiàn)

在玉雕創(chuàng)作中，相比較于人物圖和花鳥圖，更多的是山水玉雕作品。在擺件雕刻中占據(jù)大半邊江山?；B圖的擺件玉雕也是比比皆是，但相對于山水玉雕，花鳥玉雕較為簡單，主要考究玉雕師的雕刻技藝。簡單的山水玉雕多是臨摹生活中大好江山，自然美麗風(fēng)景，如群山峻嶺、小橋流水，亭臺樓閣都是真實的美景的藝術(shù)化。更高層次的山水玉雕可以是虛無縹緲，景為輔，意更深。追求意境，表達玉雕師的心境和對個人的思想情趣、對生活和社會的看法。創(chuàng)作一幅大型的山水玉雕作品，往往需要玉雕創(chuàng)作者花費數(shù)年的時間，精雕細琢，每一刀、每一個工序都需要經(jīng)過反復(fù)斟酌醞釀，同時因為玉石極其珍貴罕有，需要創(chuàng)作者小心呵護，不容有錯。對于在這個快節(jié)奏，物欲橫流的社會，玉雕創(chuàng)作者其實一個商人，也需要資金的運轉(zhuǎn)，需要迎合市場消費者的喜好。只有頂住經(jīng)營的壓力，耐得住寂寞，不被名利所擾，才能創(chuàng)作出一件精品。

二、淺談山水玉雕作品的意境

鑒賞一幅中國山水畫，首先要理解山水畫創(chuàng)作者的胸襟意境。創(chuàng)作者把名山大川的特色，收藏于心，通過手和毛筆，臨募出心中所想所思，不以“肖形”為佳，而是以“通意”為主。一樹一木、一枝一葉、一臺一亭，都可以代表創(chuàng)作者的意景。不必考究這畫的構(gòu)圖比例是否合理，構(gòu)圖元素、色彩、視覺等問題，更看重一幅作品其意境的傳達和氛圍的渲染。

山水玉雕作品的創(chuàng)作者，首先必須具有很好的山水畫的鑒別欣賞能力，他不僅需要善于辨別山水圖的技法精髓，更需要透過表面領(lǐng)悟到畫中所傳達的意境之美。其實，玉石和山水畫，或者是花鳥、人物畫的相遇和結(jié)合，進發(fā)出的藝術(shù)靈感，都是一種有趣和有意思的事。同時創(chuàng)作山水玉雕作品，更是對中國傳統(tǒng)文化的美好傳承和發(fā)揚，是具有中國特色的藝術(shù)創(chuàng)作，區(qū)別于西方文化中的油畫和抽象畫。刻上了中國文化的烙印。在西方文化沖擊碰撞的當(dāng)代文化市場，更是需要推崇具有中國特色的文化產(chǎn)品，這是對中國炎黃子孫后代一種無聲的教育和感染。

三、山水作品蘊含深層次的意境

在中國數(shù)千年文化里，喜歡把具體的物象賦予更深層次的內(nèi)涵，例如道家思想把水比作道，推崇無為而作，追求“道”的境界。古語說“善利萬物而不爭，處眾人之所惡故幾于道”。而儒家思想也喜歡縱情山水，認為仁義之人喜歡山景，智慧之人喜歡河流。在他認為，山水分別象征仁者和智者。古代文人騷客，喜歡游山玩水，寄情山水，抒發(fā)個人的情感和表達自己的生活情趣。更有對政治和仕途的情感寄托。這已是一個藝術(shù)家達到不同的層次境界，看山是山，看山不是山，超脫于實物，從而賦予實物更深層次的含義。

山水玉雕作品需要創(chuàng)作者具有高層次的文化修養(yǎng)，領(lǐng)悟山水畫的意境，同時，也必須掌握熟練的雕刻技藝，才能更好地以刀為筆，肆意揮灑。“玉不琢、不成器”，首先選擇原石，根據(jù)原材料的雛形構(gòu)思確立初步想法。剝皮去殼，去掉瑕疵。然后經(jīng)過畫圖設(shè)計，開始雕刻，打粗胚，進而精雕細琢，最后打磨拋光。山水玉雕作品一般需要運用浮雕、高浮雕、透雕、圓雕、鏤空雕等多種雕刻手法，作品需要具有層次感，因為山水玉雕作品是一個立體雕刻的作品，需要從不同角度、不同的方位看到全局，需要整體的和諧和局部的協(xié)調(diào)。玉石雕刻一個減法的雕刻方法，區(qū)別于不斷添加材料元素，玉雕創(chuàng)作的過程是不斷消減的過程，減法出造型就是就這個意思。創(chuàng)作者需要經(jīng)過系統(tǒng)和專業(yè)的雕刻技藝的學(xué)習(xí)，同時還需要不斷提高個人的文化修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞能力，鉆研中國五千年文化，借鑒學(xué)習(xí)中國的文化元素，國畫元素，詩詞歌賦元素，通過這些文化元素與創(chuàng)作作品的完美融合，創(chuàng)作出一件具有意境、意義的作品，能讓觀賞者產(chǎn)生精神上的共鳴。