摘 ?要：“創(chuàng)造性想象力”作為天才內(nèi)心的一種不可或缺的能力，它對(duì)于理想的形象塑造具有重要的生成作用，借助于理想的形象，主體的審美理念才得以顯現(xiàn)。在鑒賞判斷中，康德提出了兩條重要的審美先天原理“主觀形式的合目的性”與“共通感”，主體以不同的審美先天原理可以獲得獨(dú)具特質(zhì)、內(nèi)蘊(yùn)豐富的審美表象。探究二者如何在“創(chuàng)造性想象力”的推波助瀾下賦予對(duì)象以審美表象，是對(duì)康德“想象”理論的一次審美實(shí)踐。

關(guān)鍵詞：康德;創(chuàng)造性想象力;審美表象;鑒賞判斷

學(xué)者鄧曉芒認(rèn)為以康德為代表的德國(guó)古典美學(xué)是人本主義思想在美學(xué)上的艱難拓荒，但是他遺憾地指出，因?yàn)榭档碌娜吮局髁x和哲學(xué)人類(lèi)學(xué)并沒(méi)有最終完成，稱(chēng)他在“人是什么”這一關(guān)鍵問(wèn)題上，落入了不可知論的深淵。因此鄧曉芒得出了一個(gè)結(jié)論——“康德對(duì)美的規(guī)定也只是對(duì)人的本質(zhì)的一種暗示、類(lèi)比和象征”[1]89。筆者認(rèn)為，“康德對(duì)于美的規(guī)定是對(duì)人的本質(zhì)的暗示、類(lèi)比和象征”有理由被我們看作是康德美學(xué)的至高的價(jià)值所在，不應(yīng)過(guò)多地去指責(zé)它的不夠徹底性——在指出“人是什么”這一方面。藝術(shù)只能寓言式地談?wù)撋系?、談?wù)摻^對(duì)的自我，任何能闡清道明的本質(zhì)都不能被看作是具有藝術(shù)性的。美學(xué)研究藝術(shù)不能如同物理家通過(guò)計(jì)算得出一個(gè)實(shí)驗(yàn)數(shù)據(jù)那樣具有唯一性和準(zhǔn)確性，美學(xué)研究出的是認(rèn)知規(guī)律。以上述“暗示、類(lèi)比和象征”的方式藝術(shù)家委婉傳達(dá)眼中所見(jiàn)之美，表達(dá)自己的審美理念，這種把心靈的感悟通過(guò)對(duì)美的事物的贊賞而得以抒發(fā)，就是對(duì)人的本質(zhì)的探求與無(wú)限接近。真理是無(wú)限的，一個(gè)人能夠做到的最多的是趨向于真理。思想家諾瓦里斯的話(huà)或許對(duì)我們有所啟發(fā)，他認(rèn)為“這種對(duì)絕對(duì)的直接探求是危險(xiǎn)的幻想，是致人瘋狂的精神毒品。它就會(huì)像是對(duì)著太陽(yáng)直視?！盵2]111對(duì)著太陽(yáng)直視的危險(xiǎn)行為，已經(jīng)構(gòu)成對(duì)于人自身精神上的傷害，而且不會(huì)看到清晰的“真理”，這個(gè)過(guò)程只有痛苦，體會(huì)不到任何美感或愉悅感。

“暗示”“類(lèi)比”“象征”是藝術(shù)家觀看世界后對(duì)世界本質(zhì)和真理進(jìn)行揭示的表達(dá)手法，來(lái)達(dá)到審美鑒賞的“主觀形式合目的性”和“共通感”，以此使得鑒賞者獲得美感或崇高感，進(jìn)一步讓人與人之間的情感得到普遍的傳達(dá)。此處或許需要進(jìn)行更充分的論述，比如象征派詩(shī)人或者抽象派畫(huà)家如何采用“象征”“暗示”手法來(lái)賦予作品以深刻內(nèi)涵與無(wú)限性，但是沒(méi)必要，包含“暗示”“象征”意味的優(yōu)秀作品在人類(lèi)文藝長(zhǎng)廊里比比皆是。我們接下來(lái)需要思考的一個(gè)問(wèn)題是，“暗示”“類(lèi)比”“象征”在最初被藝術(shù)家有意識(shí)或無(wú)意識(shí)地運(yùn)用的時(shí)候，它們是以什么方式或者能力呈現(xiàn)出來(lái)的。行至此處，不得不提出的是“想象”能力的介入。

一、“想象”作為生產(chǎn)性的能力

“想象”理論的地位在康德之前并未得到真正的提升。柏拉圖在《理想國(guó)》中將想象視為最低級(jí)的認(rèn)識(shí)，認(rèn)為它捕捉到的只是影像，是不可靠的。亞里士多德為想象概念的發(fā)展奠定了一定的基礎(chǔ)，但是他同樣把想象看作是“低級(jí)”的。在等級(jí)上，想象在他的理論中處于感覺(jué)和概念的居間地位，本質(zhì)上還是一種會(huì)使人誤入歧途的，甚至具有欺騙性的能力。在17世紀(jì)笛卡爾將想象的功能劃分在感官領(lǐng)域，與柏拉圖持同樣的觀點(diǎn)。

直到18世紀(jì)，康德在《純粹理性批判》和《實(shí)用人類(lèi)學(xué)》中對(duì)“想象力”的含義作出具體論述，“想象”理論才被重視起來(lái)。在第一版《純粹理性批判》中，康德把想象力視作先驗(yàn)的綜合能力，感官、想象力和統(tǒng)覺(jué)三者共同構(gòu)成人的心靈能力，具有本源性的功能，是先驗(yàn)的而不是靠經(jīng)驗(yàn)所得。他認(rèn)為“想象力的純粹的（生產(chǎn)性的）綜合的必然統(tǒng)一這條原則先于統(tǒng)覺(jué)而成了一切知識(shí)、特別是經(jīng)驗(yàn)知識(shí)的可能性基礎(chǔ)”[3]126。人通過(guò)感官獲取外在現(xiàn)象，而現(xiàn)象只有借助于想象，才能連接意識(shí)，把一切紛繁復(fù)雜的材料綜合起來(lái)形成知覺(jué)，形象才得以顯現(xiàn)。想象力先于統(tǒng)覺(jué)，使得諸多表象再生成為可能的東西，它已被康德視為知覺(jué)的一個(gè)必要成分。而在第二版中康德提出：“想象力是把一個(gè)對(duì)象甚至當(dāng)它不在場(chǎng)時(shí)也在直觀中表象出來(lái)的能力?！盵3]101和第一版相比，這里想象力的作用被弱化了，不再是原來(lái)奠基在人的心靈中的綜合能力，而是和感覺(jué)相關(guān)，在直觀中就體現(xiàn)出來(lái)的能力。客觀統(tǒng)一性是知識(shí)的必要前提，而想象力只在主觀上具有有效性，因此康德把想象所承擔(dān)的綜合能力讓位給了知性的統(tǒng)覺(jué)之上，想象不再是先天判斷中不可或缺的一個(gè)環(huán)節(jié)，并且還要依賴(lài)于知性。“把那感性直觀的雜多結(jié)合起來(lái)的東西就是想象力，它按照其智性的綜合統(tǒng)一來(lái)說(shuō)是依賴(lài)于知性的，而按照領(lǐng)會(huì)的雜多性來(lái)說(shuō)是依賴(lài)于感性的?！盵3]109想象力更多的與感性相關(guān)，對(duì)于領(lǐng)會(huì)具有促進(jìn)作用，但不再是認(rèn)識(shí)知識(shí)的先天判斷綜合能力。

具有開(kāi)創(chuàng)性意義的是，在第二版中，康德把想象力劃分為了兩種：一種是“再生的想象力”，或稱(chēng)“復(fù)制性的想象力”;另一種是“生產(chǎn)性想象力”，或者稱(chēng)“創(chuàng)造性的想象力”。康德特別看重創(chuàng)造性想象力，在《判斷力批判》中，創(chuàng)造性想象力被他看作是一種構(gòu)成天才的內(nèi)心能力。在具體的論述中，康德對(duì)“想象”的闡述往往是和“知性”相聯(lián)系的，這二者以某種比例結(jié)合起來(lái)共同構(gòu)成了天才的內(nèi)心力量。那么為什么創(chuàng)造性想象被康德如此重視，甚至是天才才會(huì)具有的內(nèi)心能力呢？這就是我們接下來(lái)所要探討的問(wèn)題——?jiǎng)?chuàng)造性想象力在鑒賞判斷中承擔(dān)的具體作用。

“想象”作為一種表象理念，是理性理念的對(duì)立面但是它具有生產(chǎn)力、創(chuàng)造力?？档抡J(rèn)為，我們應(yīng)該注意到的是，即便是一些被我們稱(chēng)為美的藝術(shù)作品，但是卻沒(méi)有“精神”。“精神”在審美的意義上，是指內(nèi)心的鼓舞生動(dòng)的原則。一首詩(shī)可以是典雅的，但是沒(méi)有精神;一篇祝辭可以是周密而又詳盡的，但是沒(méi)有精神;一幅描繪少女的畫(huà)，或許是俏麗的，但是沒(méi)有精神。沒(méi)有精神的藝術(shù)作品，便失去了靈動(dòng)性，只有表層次的死板僵化的美，而毫無(wú)可以擴(kuò)張的審美蘊(yùn)藉和觸動(dòng)心靈的東西。那么這種情況下，藝術(shù)需要一種鼓動(dòng)人內(nèi)心的原則，可以把內(nèi)心諸力量合目的地置于煥發(fā)狀態(tài)，或者說(shuō)一種可以維持自己、甚至可以為此而加強(qiáng)這些力量的游戲之中的東西?？档抡J(rèn)為這個(gè)原則不是別的，就是把審美理念（感性理念）表現(xiàn)出來(lái)的能力，借助于想象力才能把審美理念傳達(dá)出來(lái)。“我把審美理念理解為想象力的那樣一種表象，它引起很多的思考，卻沒(méi)有任何一個(gè)確定的觀念、也就是概念適合于它，因而沒(méi)有任何言說(shuō)能夠完全達(dá)到它并使它完全得到理解。”[4]168也就是說(shuō)，想象力這樣一類(lèi)表象所具有的能力很難找到一個(gè)確切的概念適合它，想要說(shuō)得清也是件困難的事情。

盡管如此，作為天才內(nèi)心的一種能力，康德對(duì)于創(chuàng)造性想象力所做的說(shuō)明可以幫助我們理解它的作用。首先，在康德看來(lái)，想象力這樣的一類(lèi)表象所具有的能力雖然不可規(guī)定，但是它可以被例證。他舉出形象的例子為證，比如說(shuō)這種才能可以幫助詩(shī)人勇于把不可見(jiàn)的但又存在的理性理念感性化，如天福之國(guó)、永生、創(chuàng)世等。又或者把在經(jīng)驗(yàn)中找到的實(shí)例理念如死亡、愛(ài)、榮譽(yù)等，超出經(jīng)驗(yàn)的限制之外，通過(guò)具有預(yù)演性的對(duì)理性的效仿，想象力在最大程度上把它們呈現(xiàn)了出來(lái)，使其成為可感的。其次，康德解釋了何謂“創(chuàng)造性的想象”及其內(nèi)涵的豐富性?！叭绻瓜胂罅Φ囊粋€(gè)表象配備給一個(gè)概念，它是這概念的體現(xiàn)所需要的，但單獨(dú)就其本身卻引起如此多的、在一個(gè)確定的概念中永遠(yuǎn)也不能統(tǒng)攝得了的思考。因而把概念本身以無(wú)限制的方式作了感性的[審美的]擴(kuò)展，那么，想象力在此就是創(chuàng)造性的?！盵4]122即具備創(chuàng)造性的想象往往會(huì)借助表象包含更多可以被領(lǐng)會(huì)的東西。再次，康德用這種想象力解釋了“象征”的產(chǎn)生?？档绿岢隽恕癆ttribute”，它的字面意思為“摹狀詞”“定語(yǔ)”，在翻譯時(shí)，鄧曉芒把“感性”和“審美”與它連用時(shí)翻譯為“感性/審美象征”，和“邏輯”連用時(shí)翻譯為“邏輯的定語(yǔ)”。在運(yùn)用過(guò)程中，由于一些形式本身并不承擔(dān)任何概念，它就被作為想象力的“附帶的表象”說(shuō)明另外有“親緣關(guān)系”的理性理念。這些形式就是對(duì)象的“審美象征”。比如朱庇特的神鷹和它爪中的閃電被我們看作顯赫的天帝的象征。孔雀是儀態(tài)萬(wàn)方的天后的象征。孔雀本身并不構(gòu)成一個(gè)給予概念本身的體現(xiàn)，但是它作為想象的附帶的表象，是與其相關(guān)聯(lián)的天后的象征。換句話(huà)說(shuō)，這個(gè)象征就是根據(jù)事物之間的某種聯(lián)系借助具體的形式，以表達(dá)抽象的概念和思想。美的藝術(shù)無(wú)論是雕塑還是繪畫(huà)，只要為了獲得精神上的鼓舞，就需要借助“審美/感性象征”與“邏輯的定語(yǔ)”及時(shí)地迫使想象力發(fā)生，達(dá)到一個(gè)審美的目的：讓鑒賞者思考比在一個(gè)給定的語(yǔ)言表達(dá)中所能統(tǒng)攝更多的東西。

由上所述，我們可以得知康德在闡述天才的內(nèi)心能力之時(shí)，對(duì)想象力及其作用做出了規(guī)定說(shuō)明。實(shí)際上，在論述美的理想以及崇高等理念之時(shí)，康德也沒(méi)有避免對(duì)想象力及其作用的描述，比如在第十七節(jié)美的理想中，“想象力以一種我們不理解的方式，不僅善于偶爾地、哪怕是從久遠(yuǎn)的時(shí)間中喚回那些概念的標(biāo)記;而且也善于從各種不同的乃至于同一種的數(shù)不清的對(duì)象中把對(duì)象的肖像與形象再生產(chǎn)出來(lái)。”[4]154在這里康德強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性想象對(duì)于理想的形象塑造的重要作用。對(duì)于創(chuàng)造性想象力的具體表述，為康德對(duì)美的分類(lèi)、美的理想等理念地提出作了鋪墊，它雖然被視為達(dá)不到理性理念的一種作為生產(chǎn)性的認(rèn)識(shí)能力，但它仍然是一切美的形態(tài)得以呈現(xiàn)的具有生產(chǎn)性的一個(gè)必不可少的角色。因此，我們必須借助于康德提出的“創(chuàng)造性想象力”來(lái)進(jìn)行鑒賞判斷。

二、“主觀形式的合目的性”的審美表象之生成

在進(jìn)行審美鑒賞之時(shí)，主體需要借助于創(chuàng)造性想象力，使其自由地著落在一個(gè)“對(duì)象”表象之上，才能付諸努力產(chǎn)生出符合“主觀形式的合目的性”的審美表象，即在“創(chuàng)造性想象力”的推波助瀾下，對(duì)象才能呈現(xiàn)出一種主觀形式的合目的性的表象。

追其原因，我們?cè)诳档隆杜袛嗔ε小返牡谝痪怼懊赖姆治稣摗敝锌梢哉业酱鸢??？档绿岢隽藢?duì)于美的鑒賞的四個(gè)契機(jī)，需要注意并思考的是，鑒賞的四個(gè)契機(jī)底下的審美心理機(jī)制是怎樣的?？档抡J(rèn)為，這是由于人的兩種不同的認(rèn)識(shí)能力相互自由協(xié)調(diào)活動(dòng)而造成的，即想象力和知性能力之間的自由協(xié)調(diào)活動(dòng)。

在審美中，想象力與知性能力之間通過(guò)自由的協(xié)調(diào)，知性能力甚至從屬于想象力，這使得想象力可以任意地馳騁凝聚于一個(gè)“對(duì)象”的表象之上，在這基礎(chǔ)上審美愉悅感便得以產(chǎn)生，并且認(rèn)為借助想象力產(chǎn)生的對(duì)象表象是“美的”。也就是兩種能力“好像”趨于某個(gè)目的那樣，處在相互協(xié)調(diào)的關(guān)系之中，引起超功利的、自由愉悅的情感，達(dá)到一種無(wú)目的的“主觀形式的合目的性”。

另需強(qiáng)調(diào)的是，想象力只有足夠自由之時(shí)，才能產(chǎn)生稱(chēng)為“美的”表象，當(dāng)然也才能稱(chēng)其為創(chuàng)造性想象力。盡管想象力和知性能力在一般認(rèn)識(shí)活動(dòng)中已經(jīng)在協(xié)調(diào)了，但是這種想象力的活動(dòng)只是服務(wù)于認(rèn)識(shí)的目的，僅僅是為了配合知性達(dá)到得出認(rèn)識(shí)對(duì)象的規(guī)律的目的，想象力在這里并不自由。比如在數(shù)學(xué)領(lǐng)域，微積分的發(fā)明運(yùn)用了想象力;生物學(xué)中DNA雙螺旋結(jié)構(gòu)的發(fā)現(xiàn)以及地質(zhì)學(xué)中“大陸漂移假說(shuō)”的提出也都有想象力的功勞。很大程度上，想象力引導(dǎo)著科學(xué)家的實(shí)驗(yàn)并且不斷給予他們激勵(lì)，但是這里的想象力是為科學(xué)家得出一般規(guī)律而服務(wù)，是被限制、被束縛的。

“主觀形式的合目的性”作為鑒賞判斷的第三契機(jī)，實(shí)際上，康德的這條審美的先天原理的提出是照顧到了當(dāng)時(shí)文藝領(lǐng)域流行的一大流派——強(qiáng)調(diào)形式的古典主義。

對(duì)于形式的強(qiáng)調(diào)特別地體現(xiàn)在康德對(duì)于純粹鑒賞判斷的闡述里?？档抡J(rèn)為純粹的鑒賞判斷是不依賴(lài)于刺激與激動(dòng)的，如果為了愉悅而混有刺激和激動(dòng)時(shí)，甚至將這作為自己贊賞的尺度之時(shí)，它就永遠(yuǎn)還是野蠻的?！按碳s畢竟常常不但作為對(duì)審美的愉悅有貢獻(xiàn)而別算作是美（而美真正說(shuō)來(lái)卻只涉及形式），而且它們甚至本身就被冒充為美，因而這種愉悅的質(zhì)料就被冒充為形式”[4]45在這里康德是為了強(qiáng)調(diào)純粹鑒賞判斷只以形式的合目的性作為規(guī)定和根據(jù)，而不應(yīng)該受到刺激和激動(dòng)的任何影響。比如，不管是在繪畫(huà)中還是在雕塑中、建筑藝術(shù)亦或園林藝術(shù)中，素描都是根本性的東西，因?yàn)樵谒孛柚懈惺艿降拿溃皇峭ㄟ^(guò)感覺(jué)而使人快樂(lè)的東西，而是以其形式而獲得喜愛(ài)的東西，這是我們鑒賞的一切素質(zhì)的基礎(chǔ)。有反對(duì)意見(jiàn)認(rèn)為，那些使輪廓和線(xiàn)條生輝的顏色更有魅力，但是在康德看來(lái)，它們雖然使對(duì)象本身對(duì)于感受生動(dòng)起來(lái)，但卻不值得觀賞和認(rèn)為是美的。進(jìn)一步說(shuō)，它們大部分是按照美的形式的要求來(lái)做的，完全受到美的形式的限制，甚至在魅力被允許呈現(xiàn)的地方，也只有以美的形式才變得高貴起來(lái)。

（上圖的達(dá)芬奇自畫(huà)像是文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表之一，他的素描畫(huà)水平達(dá)到極高的境地。）

康德對(duì)于純粹鑒賞判斷過(guò)程中“形式主義”的強(qiáng)調(diào)，顯露出了西方傳統(tǒng)形式主義“和諧說(shuō)”的影子。古希臘的價(jià)值觀是追求道德與審美的合一，“它們的辯護(hù)者試圖探尋某個(gè)充盈了無(wú)盡能量的文化模式，但又將能量納入一個(gè)有機(jī)模具內(nèi)。這樣的一個(gè)形式必須散發(fā)著和諧與寧?kù)o，同時(shí)又保持流動(dòng)、機(jī)變和不息的活力。”[2]123即便是具有形式主義傾向，古希臘追求的也是充滿(mǎn)了和諧的完美形式，古希臘藝術(shù)家們致力于讓想象能夠使有限的形式與無(wú)限的內(nèi)容得以調(diào)和。在古希臘，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派從事物的形式著手來(lái)研究美，為此他們發(fā)現(xiàn)了“黃金分割率”以及在雕塑、繪畫(huà)和音樂(lè)領(lǐng)域內(nèi)的比例關(guān)系，以數(shù)量關(guān)系形成普遍適用的形式美法則。柏拉圖曾對(duì)形式美作出肯定：“真正的快感來(lái)自美的顏色、美的形式，它們之中有很大一部分來(lái)自氣味和聲音，總之，它們來(lái)自這樣一類(lèi)事物：在缺乏這類(lèi)事物時(shí)，我們并不感到缺乏，也不感到什么痛苦，但是它們的出現(xiàn)卻使感官感到滿(mǎn)足，引起快感?！盵5]

那么如何形成具有形式上的美感的審美表象呢？第一步，當(dāng)然是要調(diào)動(dòng)創(chuàng)造性想象力，通過(guò)與知性之間的自由協(xié)調(diào)，來(lái)賦予對(duì)象以審美意蘊(yùn)。第二步，想象與知性的協(xié)調(diào)程度，需要以體現(xiàn)結(jié)構(gòu)上的要求為準(zhǔn)。在西方傳統(tǒng)美學(xué)理論中，形式美在結(jié)構(gòu)上主要體現(xiàn)為對(duì)稱(chēng)與均衡、比例協(xié)調(diào)、層次分明。首先，形式美要具備對(duì)稱(chēng)與均衡的特征。自然物質(zhì)的形式各部分之間有規(guī)律的排列組合，表現(xiàn)出一種整齊一律。比如天安門(mén)兩側(cè)對(duì)稱(chēng)的建筑可以烘托天安門(mén)的中心地位，營(yíng)造一種整齊、勻稱(chēng)、靜穆的美感。其次，在文藝創(chuàng)作中，藝術(shù)家對(duì)比例的合理把握被認(rèn)為可以通過(guò)一定的數(shù)量關(guān)系來(lái)構(gòu)建美的形式。比如說(shuō)黃金分割線(xiàn)被認(rèn)為是美的比例，因而被廣泛運(yùn)用到音樂(lè)、繪畫(huà)、雕塑、建筑等領(lǐng)域。中國(guó)辭賦中亦有此類(lèi)描繪，“東家之子，增之一分則太長(zhǎng)，減之一分則太短;著粉則太白，施朱則太赤”。宋玉寫(xiě)東家之子之美，便是美在身材比例的協(xié)調(diào)與適當(dāng)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家為了使人的視覺(jué)或者聽(tīng)覺(jué)集中化，會(huì)有意識(shí)地安排主次結(jié)構(gòu)，使其層次分明。高明的藝術(shù)家不會(huì)搞喧賓奪主的材料干擾他想表達(dá)的中心。比如達(dá)·芬奇《最后的晚餐》把耶穌置于畫(huà)面的中心，他的十二個(gè)門(mén)徒表情與動(dòng)作各異，但這些人都向中心人物耶穌傾斜，從而使整幅畫(huà)卷主從相依而又重點(diǎn)突出，體現(xiàn)出整齊協(xié)調(diào)的美感，同時(shí)又有力地表達(dá)了主題。

形式美在新古典主義者那里得到了廣泛的美的展現(xiàn)，他們對(duì)于自己所尊重的、模仿的典范的某種比例和對(duì)稱(chēng)的東西的強(qiáng)調(diào)，進(jìn)一步賦予古典主義以勻稱(chēng)、優(yōu)雅的美的形式。古典主義者在運(yùn)用想象之時(shí)，除了注重勻稱(chēng)、均衡的美的形式，還關(guān)注到了審美對(duì)象的“合目的性”，即想象創(chuàng)構(gòu)出的審美表象具有指涉現(xiàn)實(shí)的意義。歐文·白璧德對(duì)真正的古典主義者的想象予以肯定：“古典主義的想象，我已經(jīng)說(shuō)過(guò)，并沒(méi)有突然改變自己的途徑，在某些幻想的王國(guó)任性地徘徊。它有一個(gè)中心，它在為現(xiàn)實(shí)服務(wù)。借助于這個(gè)現(xiàn)實(shí)的中心，他在試圖將正常和有代表性的東西從現(xiàn)實(shí)的泥潭中擺脫出來(lái)?！盵6]

三、引發(fā)“共通感”的審美表象之生成

“許多人往往強(qiáng)調(diào)康德美學(xué)的形式主義方面的特征（無(wú)目的的合目的性），卻疏忽了他的主情主義和人本主義方面的重要內(nèi)核（共通感）?！盵1]89同樣地，在進(jìn)行審美鑒賞之時(shí)，主體借助于創(chuàng)造性想象力，使其自由的著落在一個(gè)“對(duì)象”表象之上，才能付諸努力產(chǎn)生出可以引發(fā)“共通感”的審美表象，即在“創(chuàng)造性想象力”的引導(dǎo)下，對(duì)象才可能成為引起人的“共通感”的表象，從而使比如崇高的或者同情的情感在人與人之間廣泛地產(chǎn)生共鳴，進(jìn)一步使美的理想在人們心中得到普遍認(rèn)可。

首先，我們要理解“共通感”產(chǎn)生的重要性，當(dāng)這一理念足夠重要時(shí)，審美表象才會(huì)把它當(dāng)作一個(gè)追求的目標(biāo)，成為一種可以引發(fā)“共通感”的審美表象，前途不可限量。其次，在鑒賞的第四個(gè)契機(jī)中，康德提到審美愉快的人類(lèi)普遍性和共同性是必然的，這種必然性不是建立在概念和抽象的教條之上，而是建立在人類(lèi)情感本身的社會(huì)共同性，即“共通感”之上。這一共通的審美理念的提出，是康德對(duì)當(dāng)時(shí)經(jīng)驗(yàn)派和理性派審美標(biāo)準(zhǔn)的調(diào)和，他指出二者各自的片面之處，認(rèn)為我們既不能依靠“知性概念”來(lái)規(guī)定一個(gè)對(duì)象的美，也不能單純憑借個(gè)人的愛(ài)好來(lái)決定。人們需要的是以“共通感的理念”作為一種引導(dǎo)，朝著人類(lèi)自己的理想人格的方向前進(jìn)，不斷地趨向于共通的審美感受。

通過(guò)具體分析想象力與崇高、與美的理想之間緊密相連的關(guān)系，可以更深入地理解創(chuàng)造性想象力的作用，它不但促成引發(fā)主體“共通感”之審美表象的生成，而且能夠引導(dǎo)人思考表象之下的深層哲理。“共通感”作為康德審美的另一條先天原理，與“主觀形式的合目的性”同樣是基于想象力與知性的審美心理機(jī)制。康德在對(duì)崇高的闡述中進(jìn)一步分析了想象力與知性的變化關(guān)系——一種想象力的地位超越知性而與理性相協(xié)調(diào)的地位。在這里，想象通過(guò)引起人的共通感從而達(dá)到了情感的共鳴，因此，想象力推動(dòng)“情感”發(fā)生，與理性成為不分上下的審美判斷能力?？档抡J(rèn)為，當(dāng)人們?cè)诿鎸?duì)不合目的的、不和諧的大自然景象之時(shí)，比如說(shuō)波瀾壯闊的大海和高聳入云的山峰，人們的想象力是以日常所見(jiàn)事物為基礎(chǔ)的，而日常認(rèn)知已經(jīng)做不到對(duì)此進(jìn)行整體的把握，想象力形成不了“對(duì)象”的表象，因而想象力受挫，在大自然面前感到無(wú)能為力，并且產(chǎn)生屈辱和痛苦的情緒。自然界在它的一些現(xiàn)象中是崇高的，這些現(xiàn)象的直觀帶有它們的無(wú)限性的理念。在這種情況下，人只有調(diào)動(dòng)內(nèi)心更高的認(rèn)識(shí)能力——理性，才能把握自然的無(wú)限性，這就使鑒賞者的想象力超越了知性，而去和理性相互協(xié)調(diào)，試圖從中得到愉快的審美感受?！罢缤瑢徝赖呐袛嗔υ谠u(píng)判美時(shí)將想象力在其自由游戲中與知性聯(lián)系起來(lái)，以便和一般知性概念協(xié)調(diào)一致：同樣，審美判斷力也在把一物評(píng)判為崇高時(shí)將同一種能力與理性聯(lián)系起來(lái)，以便主觀上和理性的理念協(xié)和一致，亦即產(chǎn)生出一種內(nèi)心情調(diào)?！盵4]72想象力在理性的幫助下，推動(dòng)了主體對(duì)美的判斷過(guò)程中情感的產(chǎn)生，這種崇高感只存在于主體內(nèi)心中，沒(méi)有誰(shuí)會(huì)愿意在心中把巍峨的山巒和冰峰或者陰森洶涌的大海稱(chēng)之為崇高，只不過(guò)是在主體的評(píng)判中被提高了，這個(gè)時(shí)候就不考慮外在事物的形式，而以理性來(lái)擴(kuò)充想象力，達(dá)到對(duì)自然無(wú)限性的把握。與純粹鑒賞判斷只在乎事物的形式不同，崇高是發(fā)自主體的內(nèi)心情感。想象力被提升到和理性相互協(xié)調(diào)，這就使人達(dá)到了更高的精神境界，而與道德發(fā)生了更為貼近的關(guān)系，引導(dǎo)人關(guān)注神圣的、超世俗的彼岸世界。

其次，康德在《判斷力批判》“美的理想”一節(jié)中又論述：我們?nèi)绾尾拍苓_(dá)到這樣一個(gè)美的理想呢？先天的還是經(jīng)驗(yàn)性的？哪一類(lèi)的美能夠成為一個(gè)理想？他給出的回答是：“要想尋求一個(gè)理想的美，必定不是什么流動(dòng)的美，而是由一個(gè)有關(guān)客觀合目的性的概念固定了的美，因而必定不屬于一個(gè)完全純粹的鑒賞判斷的客體，而屬于一個(gè)部分智性化了的鑒賞判斷的客體?！盵4]53簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是純粹鑒賞的美屬于那種自由的流動(dòng)的美，比如，一朵美麗的花兒，美的家具，它們的理想是不可思維的，哪怕是它們依附于確定的概念，如一個(gè)美麗的花園，一幢美麗的住房，依舊無(wú)法表現(xiàn)出任何理想。只有在自身中有著自己實(shí)存的目的，即人，通過(guò)自己的理性，審美地評(píng)判它們和本質(zhì)的、普遍的目的的協(xié)調(diào)一致，因而只有這樣的人，才能成為一個(gè)美的理想。美的理想固然要表達(dá)理性的理念的東西，但它需要我們努力地從心中創(chuàng)造出來(lái)，我們借助的不是概念，而是一種內(nèi)心描繪的能力，這種描繪能力就是想象力。因此，在想象力的推動(dòng)下，審美表象被描繪出來(lái)，美的理想經(jīng)由主體內(nèi)心的反思借助于表象最終傳達(dá)出某個(gè)理念。

基于創(chuàng)造性想象力，康德對(duì)于美的理想的闡述對(duì)18-19世紀(jì)的浪漫主義產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。在浪漫主義這里，想象的兩面性被演繹得格外到位。作為一位深?lèi)?ài)秩序與均衡的古典主義者，歌德認(rèn)為想象這種極度自我夸耀的能力蘊(yùn)含著某種令人憂(yōu)心的含混的權(quán)力。他將想象視為一種分裂的能力，在作為創(chuàng)造性能量之源泉的同時(shí)還是恐懼與狂亂的出處，他認(rèn)為有必要將想象的良性功能與病態(tài)功能區(qū)分開(kāi)。極端的浪漫主義在病態(tài)的想象驅(qū)使下，只停留于幻覺(jué)，不再向前反映更高的真實(shí)，是一種漫無(wú)目的的表達(dá)。主體在良性想象力的輔助下才可以為我們塑造理想美。維克多·雨果是法國(guó)乃至世界上最杰出的浪漫派小說(shuō)家。奇特的想象是他浪漫的手法之一，比如他在《巴黎圣母院》描繪愛(ài)絲梅哈達(dá)和加西莫多兩人，死后他們的尸骨一分開(kāi)就立刻化為灰燼。這種出于浪漫的想象，盡管不切實(shí)際，但是對(duì)于作者塑造外貌丑而心地美的人物典型、對(duì)于人性美的歌頌卻具有創(chuàng)造性的生成作用。華爾特·惠特曼是美國(guó)的民族詩(shī)人。《草葉集》是他一生創(chuàng)作的唯一一部詩(shī)集?！白晕摇笔恰恫萑~集》中反復(fù)歌詠的一大主題。

我輕松愉快地走上大路，

我健康，我自由，整個(gè)世界展開(kāi)在我前面。

漫長(zhǎng)的黃土道路可引我到我想去的地方。[7]（《大路之歌》）

詩(shī)人從自我出發(fā)，聯(lián)想到與另一個(gè)自我即他我的關(guān)系，對(duì)自我加以歌頌，也就是：歌頌他我，發(fā)現(xiàn)自我，也就是發(fā)現(xiàn)美國(guó)。詩(shī)人越是充分地探索自身的存在，就越是了解美國(guó)，表達(dá)美利堅(jiān)的靈魂?；萏芈凇蹲晕抑琛分忻枋鋈祟?lèi)創(chuàng)造的二度自然：城市、印刷機(jī)、書(shū)籍等。在他看來(lái)，只要是人所創(chuàng)造的一切，都是美的。他筆下理想自我的描繪也正是對(duì)一個(gè)理想美國(guó)形象的描繪。正如浪漫主義文論批評(píng)家所言：“詩(shī)的根本起因，不是像亞里士多德所說(shuō)的那種主要由所模仿的人類(lèi)活動(dòng)和特性所決定的形式上的原因;它是一種動(dòng)因，是詩(shī)人的情感和愿望尋求表現(xiàn)的沖動(dòng)，或者說(shuō)是像造物主那樣具有內(nèi)在動(dòng)力的‘創(chuàng)造性想象的驅(qū)使?！盵8]詩(shī)歌不僅是詩(shī)人情感的傾吐，更是修改、合成詩(shī)人意象、思想、情感的想象過(guò)程。

四、結(jié)語(yǔ)

在康德的美學(xué)體系中，想象的概念從作為一種認(rèn)識(shí)知識(shí)的先天判斷綜合能力，到作為“和感覺(jué)相關(guān)在直觀中就體現(xiàn)出來(lái)的能力”的一種表象理念，雖然它的地位有所下降，但是這一概念經(jīng)由康德手中開(kāi)始被人們重視起來(lái)。作為一種生產(chǎn)性想象力，它具有創(chuàng)造性?；诳档妈b賞判斷的兩個(gè)契機(jī)：“主觀形式的合目的性”與“共通感”，我們可以判斷出“創(chuàng)造性想象力”對(duì)于這兩種審美表象的生成作用。

從鑒賞判斷的角度出發(fā)，無(wú)論是探究創(chuàng)造性想象力對(duì)于“主觀形式的合目的性”的審美表象之生成，還是探究它對(duì)于引發(fā)“共通感”的審美表象之生成，在這一過(guò)程中，我們都可以得到一些啟發(fā)。比如這兩種審美表象在某種程度上都指向?qū)θ说谋举|(zhì)的一種暗示、類(lèi)比和象征。講究形式美的古典主義者在注重比例與對(duì)稱(chēng)的協(xié)調(diào)之中，以古典主義的想象對(duì)現(xiàn)實(shí)作出了回應(yīng)，具有主觀形式的合目的性。追求情感上的共鳴，“共通感”的浪漫主義者借助于自由的想象描繪內(nèi)心美的理想，表現(xiàn)出對(duì)于人的道德美的歌頌與對(duì)人的理想人格的追求。審美表象不僅僅是純粹美的形象羅列，在審美表象之下包含著更多的深層哲理，讓鑒賞者思考比在一個(gè)給定的語(yǔ)言表達(dá)中所能統(tǒng)攝的更多的東西。但我們首先要記住的是，賦予對(duì)象以合目的性的表象、賦予審美表象以深層內(nèi)蘊(yùn)、對(duì)人的本質(zhì)進(jìn)行暗示、類(lèi)比或者象征，這一切的前提是創(chuàng)造性想象力之于對(duì)象的自由馳騁的作用。

如何讓審美表象更好地體現(xiàn)理念，讓它既有普遍可傳達(dá)性，而又不失審美韻味，做到言有盡而意無(wú)窮呢？“這需要特殊的才能：一方面，是理性能力，是對(duì)經(jīng)驗(yàn)的統(tǒng)攝能力與理念的理解力;另一方面，是想象力，是創(chuàng)造出一個(gè)表象的能力，但最關(guān)鍵的是：在想象力與理性能力之間要有一種和諧，或者說(shuō)自由地駕馭二者的能力。從而讓作為表象力的想象力與理性一起協(xié)作，創(chuàng)造出符合二者要求的新的或者說(shuō)特殊的理念?！盵9]當(dāng)想象力與理性能力被游刃有余地駕馭，達(dá)到一種和諧狀態(tài)，理想的審美表象才會(huì)創(chuàng)作而出。

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作者簡(jiǎn)介：李榮，上海師范大學(xué)人文學(xué)院碩士研究生。研究方向：西方美學(xué)、西方文論。