文/盧向前

劉維陽(yáng)的攝影很專業(yè)，為圈內(nèi)外稱道。在2003 年12 月的“城市零件”的攝影展中，他的作品《我的父母》，摒棄一切華而不實(shí)的形式，以畫面的極其真實(shí)性打動(dòng)了觀眾。在病榻上相依為命的雙親日常生活，通過(guò)他的記錄，觀眾好像親臨了事件現(xiàn)場(chǎng)，在片刻間就感受了生命的滄桑。這看起來(lái)很容易，實(shí)則不然，須知畫面本身的呈現(xiàn)即是作者感動(dòng)并選擇后的結(jié)果。只是樸素的心性一直都流淌在維陽(yáng)的血液里，一如現(xiàn)實(shí)生活并不都驚天動(dòng)地，并不都那么艷麗，以質(zhì)樸的方式演繹生活中的每一個(gè)瞬間，是他的生活態(tài)度，也是他的藝術(shù)態(tài)度。

豐年祥瑞 2018 34cm×138cm（指畫）

然而攝影只是維陽(yáng)的愛(ài)好之一，準(zhǔn)確說(shuō)是他24 歲以后生活方式之一種。從他出生起就注定與另一種生活方式——書畫生活密切相關(guān)。父親劉知白先生是大書畫家，一生筆勤耕不輟，成就卓越。維陽(yáng)年幼即承蒙父親講授書畫，成人后又常常侍奉父母雙親在側(cè)，深受家學(xué)熏陶，可謂得天獨(dú)厚。他回憶道，父親下放洗馬勞動(dòng)期間，因鄉(xiāng)鄰照顧，父親仍有機(jī)會(huì)提起畫筆，老人就曾帶著年幼的他，立于風(fēng)雨之中觀察山水晦明變化?，F(xiàn)在也還保存有劉知白先生不少課子畫稿。筆者見(jiàn)過(guò)維陽(yáng)13 歲時(shí)近四尺山水畫作，全用家法，筆致綿密松動(dòng)，意境清靈恬淡，實(shí)在難以想像乃是一少年所為。畫上并有其父題云：“幾重?zé)煒鋷字厣剑朴俺P底還。喜得阿兒初解趣，試將赭綠寫蒼顏。（丙辰十二月中浣十一維陽(yáng)畫 如蓮老人題于筑市 ”。）知白先生去世后，維陽(yáng)又一直參與父親藝術(shù)及生平事跡整理發(fā)揚(yáng)工作，其實(shí)是重新認(rèn)識(shí)父親藝術(shù)價(jià)值的過(guò)程，也是再次學(xué)習(xí)父親卓越藝術(shù)的過(guò)程。

維陽(yáng)喜歡上了攝影，有20 余年竟然很少提筆繪畫，其中緣由讓人難以理解。筆者揣度其天性中定然有一絲不羈，青春年少的他就像一匹野馬一樣，要去他所向往的天地馳騁一番。哪怕只凝眸到一片悠悠白云，何嘗沒(méi)有收獲！帶著相機(jī)上路，不管是旅行，還是為了生存，觀山玩水，閱讀塵世，品味歲月，在不經(jīng)意間就完成了古人所云行路萬(wàn)里的課業(yè)。某年到昆明，得知有一代大家擔(dān)當(dāng)作品展出，他即不辭旅途勞頓前往一觀，且流連再三。以這樣的閱歷，繪畫技法可能一時(shí)荒疏，但于繪畫精神氣韻必定有增。

重拾畫筆，腕下指尖，心隨筆動(dòng)，幽幽墨香襲來(lái)，人到中年的維陽(yáng)好像又回到了少年時(shí)光。一個(gè)藝術(shù)家的作品不必都需要體現(xiàn)高漲的情緒，但對(duì)于他所衷愛(ài)的藝術(shù)，還是需要激情作動(dòng)力的。維陽(yáng)從來(lái)不缺乏激情，就像他的朋友所說(shuō)“充滿激情的人卻能穩(wěn)靜端方，清空無(wú)塵”（清一）。因心性的成熟而把激情淡淡地流露，褪去了狂躁與不安——如果要看他激情四射，就要在酒桌上，那種豪飲不是我輩所能勝任的喲！

他的山水畫有清峻綿柔之氣，惹人喜歡。清者，清遠(yuǎn)也；峻者，峻潔、崇高也；綿柔者，綿遠(yuǎn)和順，不激不厲也。維陽(yáng)秉性耿介，不尚巧飾，時(shí)見(jiàn)俠骨柔腸，然而每每低調(diào)行事。他的畫也如此，于峻拔之中蘊(yùn)涵清朗腴潤(rùn)之氣，此類作品，構(gòu)圖迂徐盤桓，多以粗筆折帶皴法勾勒山石，以細(xì)筆蘆草、松竹、流水點(diǎn)綴其間；或者以披麻、米點(diǎn)皴法或渲染之法構(gòu)形，這類作品于綿柔之中隱含錚錚氣骨，有如打太極，一團(tuán)和氣，自有雄風(fēng)隱隱而生。

劉維陽(yáng)

字恒之，號(hào)怡堂、樂(lè)山，山水畫大師劉知白之十一子。安徽鳳陽(yáng)人，1963 年生于貴陽(yáng)?，F(xiàn)供職于貴陽(yáng)市工藝美術(shù)研究所，喜攝影，擅山水。自幼秉承家學(xué)，隨父習(xí)畫，多年來(lái)在傳統(tǒng)山水畫的審美境界與藝術(shù)語(yǔ)言方面探索不輟。其畫作氣息古雅，筆墨老辣，手法靈動(dòng)，意境古雅清遠(yuǎn)。近年傾力指畫山水，甲肉并施，指擬筆意，既具有傳統(tǒng)山水畫的文化內(nèi)涵，又有著鮮明的藝術(shù)個(gè)性。

其手段當(dāng)然主要源自家法。父親劉知白先生山水畫上承宋元，下及明清，但影響先生一生最大的還是二米、石濤與黃賓虹。二米創(chuàng)米氏云山，有潑墨山水存世；石濤宣言：“我之為我，自有我在”，在繪畫中強(qiáng)調(diào)主觀能動(dòng)性，一掃前人程式化的一味摹古風(fēng)氣；黃賓虹窮畢生精力于理論與實(shí)踐創(chuàng)“五筆七墨法”，將筆墨的獨(dú)立審美價(jià)值發(fā)揮到了前無(wú)古人的地步。劉知白先生學(xué)習(xí)三家，并不作一般意義的融合，命運(yùn)給他安排了“洗馬寫生”以效法自然的經(jīng)歷，退休后且能有閑更有膽魄作各種形式的嘗試、探索，最終成就了同樣前無(wú)古人的大潑墨山水畫法。維陽(yáng)幾乎見(jiàn)證了父親繪畫由繼承到創(chuàng)新變法的各個(gè)時(shí)期。運(yùn)用到維陽(yáng)自己的繪畫中，在圖式上，他打破了“景在下，山在上，云在中”的兩段式和一層地、二層樹、三層山的“三疊式”構(gòu)圖俗套，而是用截取法從中間局部取景，注重協(xié)調(diào)疏密、欹正、曲折、隱現(xiàn)等關(guān)系，圖式多變，立意新穎。這與其說(shuō)從石濤得法，不如說(shuō)是他多年旅行與野外工作中攝影取景經(jīng)驗(yàn)的潛移默化。在用筆上，他不拘一家一式，勾勒點(diǎn)染隨形而賦，長(zhǎng)線短筆，濃淡干濕，自然生發(fā)，不以奇怪為能事。他的設(shè)色也多變化，有淺絳淡青的，也有賦色極明麗的，筆者認(rèn)為這很大膽，與時(shí)下“主黑”一路山水迥異其趣。但他用色雅致，有清貴之韻，與臟亂、污濁之輩自許為情緒宣泄高下立判。

他的繪畫始終持守著傳統(tǒng)文化的品性，從容嫻雅地?cái)⑹鲋鴮?duì)傳統(tǒng)文化的理解。他喜歡中醫(yī)，喜歡道家養(yǎng)生法，逢人便講其中種種妙用，也修禪習(xí)佛，以滋養(yǎng)他空靜清和的心性，識(shí)者可以從他的繪畫一望便知他對(duì)于傳統(tǒng)的尊崇。他的繪畫語(yǔ)言看起來(lái)很“舊”，但并不是完全照搬，而是用摶和的方法取法前賢，比如他喜歡黃賓虹，卻只取洽合他脾性的部分，因而他的作品亦古亦新。我輩所在的時(shí)代，每視傳統(tǒng)為“陳舊”“過(guò)時(shí)”，其實(shí)傳統(tǒng)是一條“不舍晝夜”而流動(dòng)的大河，割裂傳統(tǒng)、臆想自造無(wú)疑是十分淺薄的，歷史已然有慘痛教訓(xùn)為鑒。有朋友問(wèn)維陽(yáng)：

“你的畫很傳統(tǒng)，為什么不加一點(diǎn)新的東西呢？”

“加哪樣呢？新的東西是加出來(lái)的嗎？”他反問(wèn)。

是的，中國(guó)畫要真正能夠發(fā)展，還得走進(jìn)我們本民族的文化傳統(tǒng)去找尋出路，黃賓虹、劉知白的意義就在于中國(guó)畫可以由其內(nèi)部的強(qiáng)大發(fā)出生生不息的力量。維陽(yáng)尊重傳統(tǒng)并不是固步自封，尊重他的父親并不唯上是從。

前面談到過(guò)他的秉性里有俠義精神，此處且揭他一回老底：他少時(shí)極頑皮，見(jiàn)他人欺侮弱小，就好打抱不平，將人打得頭破血流，鄰居上門，溫和的劉老先生也只能以畫解氣，有題畫語(yǔ)為證：“十一子維陽(yáng)氣我，氣發(fā)之筆墨，即寫是圖為快，不知?dú)怙h何處矣。如蓮老人記,以待癡兒他年笑之若何。”“癡兒”如今已中年，隨著歲月的磨礪，年少的頑皮早已如云淡風(fēng)清般化作紙上清峻綿柔的筆墨，以其對(duì)藝術(shù)的明了，傳統(tǒng)性的繪畫語(yǔ)言只是他暫時(shí)援引的“工具”，由心而發(fā)，畫出他山水的“這一個(gè)”一直是他在做、將來(lái)還要做的；而“工具”的更新只有不斷地?fù)缓腿垡保](méi)有時(shí)間表。

金筑雅韻圖 2016 66cm×44cm（指畫）

騰云涌煙 2018 44cm×66cm（指畫）

云去云來(lái) 2018 44cm×66cm（指畫）

春江月明 2017 68cm×68cm（指畫）

遙知登高處 滿眼菜花黃 2016 66cm×44cm（指畫）