任逸杰

【摘 要】動(dòng)畫鏡頭是觀眾探索動(dòng)畫影片世界的橋梁與媒介，隨著技術(shù)的發(fā)展，沉浸式動(dòng)畫在未來會(huì)逐漸成為主流，但在沉浸式動(dòng)畫與傳統(tǒng)動(dòng)畫交匯之際，兩者的界限與思考并不十分清晰。本文基于沉浸式動(dòng)畫與傳統(tǒng)動(dòng)畫目前對鏡頭的研究，通過對比分析法總結(jié)出兩者之間的區(qū)別界限。

【關(guān)鍵詞】沉浸式動(dòng)畫;傳統(tǒng)動(dòng)畫;鏡頭語言

中圖分類號：J904文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0143-02

鏡頭語言一直是創(chuàng)作動(dòng)畫的重點(diǎn)，良好的鏡頭語言不僅能夠讓觀眾清晰地明白導(dǎo)演意圖，還能夠讓整個(gè)動(dòng)畫故事，借助鏡頭的調(diào)度和組接完整清晰地表達(dá)出來。但是虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的蓬勃發(fā)展，逐漸打破了鏡頭語言中很多固定的程式，讓鏡頭語言更加靈活和多變，同時(shí)也讓觀眾不再單純地被動(dòng)接受，而是成為一部動(dòng)畫影片的參與者，讓觀眾從屏幕前走到了屏幕里。

一、鏡頭構(gòu)圖

構(gòu)圖不論是在哪一種藝術(shù)門類中都是非常重要的，鏡頭構(gòu)圖更是構(gòu)成動(dòng)畫畫面的重要因素，好的鏡頭構(gòu)圖可以讓動(dòng)畫具有獨(dú)特的美感。

（一）傳統(tǒng)動(dòng)畫中的鏡頭構(gòu)圖

傳統(tǒng)動(dòng)畫中鏡頭構(gòu)圖的作用主要在于將觀眾的注意力集中在重點(diǎn)上，而四邊形的鏡頭可以讓觀眾的視覺中心點(diǎn)聚焦在畫面中心，通過四邊形的景框還可以形成前景、中景、近景的景深，讓畫面產(chǎn)生三維空間的立體感。

在鏡頭中構(gòu)圖的方法同樣多種多樣，比較常用的方法就是黃金分割法構(gòu)圖，將畫面中心放在畫面的黃金分割點(diǎn)上，讓觀眾的視線聚焦在其上，不至于忽略畫面所要表達(dá)的重要信息。

景別同樣是動(dòng)畫鏡頭構(gòu)圖中不可缺少的一部分，不同的景別會(huì)讓畫面?zhèn)鬟_(dá)給觀眾不同的信息。遠(yuǎn)景（大全景）表達(dá)整體場景;全景表達(dá)人物全身和場景全貌;中景取人物2/3表達(dá)人物表情與動(dòng)作以及整體氛圍;近景取人物胸部以上表達(dá)人物情緒;大特寫與特寫突出局部拍攝，著重表達(dá)準(zhǔn)確信息。

（二）沉浸式動(dòng)畫中的鏡頭

景框的作用在沉浸式動(dòng)畫中是不存在的，因?yàn)榫翱虻淖饔迷谟趯⒂^眾的注意力集中，而沉浸式鏡頭則是觀眾的直觀視野，在沉浸式動(dòng)畫中，觀眾的視野是360度無死角，所以不存在景框一說。

傳統(tǒng)的構(gòu)圖對沉浸式動(dòng)畫并不適用，因?yàn)橛^眾可以在場景中隨意走動(dòng)的緣故，沉浸式動(dòng)畫的構(gòu)圖應(yīng)當(dāng)傾向于引導(dǎo)構(gòu)圖，通過場景物體的擺放來引導(dǎo)觀眾的視線，從而達(dá)到抓住觀眾的視覺中心點(diǎn)的效果。

傳統(tǒng)景別的劃分對于沉浸式動(dòng)畫同樣不適用，沉浸式動(dòng)畫中觀眾的視野鏡頭時(shí)刻都在發(fā)生位移，這就如同在現(xiàn)實(shí)空間中一樣，景別無時(shí)無刻在變化著，僵硬地劃分景別并不明智，應(yīng)該將景別的劃分融入場景之中，通過構(gòu)建一個(gè)更加完整且廣闊的場景，來承載沉浸式的鏡頭移動(dòng)，讓觀眾產(chǎn)生更好的沉浸感。

二、鏡頭攝法

鏡頭的攝法是影視動(dòng)畫中最基礎(chǔ)的一環(huán)，鏡頭擺放位置的好壞，關(guān)系到整部影片的好壞?？梢哉f沒有攝法的鏡頭，無法表達(dá)影片的故事情節(jié)和思想內(nèi)核。

（一）傳統(tǒng)動(dòng)畫中的攝法

固定鏡頭：固定鏡頭是保持一個(gè)視角固定的、靜止的，保持整體鏡頭在一個(gè)方位拍攝內(nèi)容，主要用在切鏡頭的剪輯手法中。

固定鏡頭主要以三種角度進(jìn)行拍攝，分別為平視角度、俯視角度、仰視角度。其中平視角度比較接近觀眾的視線高度，整體畫面顯得穩(wěn)固平和，是動(dòng)畫中的主要拍攝角度，主要用于敘事和推動(dòng)劇情演進(jìn)。俯視角度是從角色過場景的上方向下拍攝的角度，這種角度的主要作用是烘托氣氛，表達(dá)被拍攝對象的弱小，營造一種高高在上的感覺。仰視視角的作用同樣是烘托氣氛，表達(dá)被拍攝對象的強(qiáng)大與壓迫感，營造一種崇拜、畏懼、恐慌等情感。

移動(dòng)鏡頭：顧名思義是移動(dòng)的鏡頭，攝像機(jī)通過位移進(jìn)行拍攝，從而能夠清楚地表達(dá)出復(fù)雜的空間關(guān)系。二維動(dòng)畫中并沒有實(shí)際的鏡頭，移動(dòng)鏡頭多是以畫面移動(dòng)為基準(zhǔn)，在畫面上畫出可供移動(dòng)的大空間畫面，拍攝過程中通過移動(dòng)畫面來實(shí)現(xiàn)移動(dòng)鏡頭的效果。其中移動(dòng)鏡頭分為：推鏡頭、拉鏡頭、搖鏡頭、移鏡頭。

推鏡頭是從整體空間移動(dòng)到空間中局部位置的拍攝方式，整體到局部的拍攝方法可以起到聚焦觀眾視線，將整個(gè)空間的線索都聚焦到局部上，將劇情信息都?xì)w攏到一個(gè)部分，讓觀眾的思維更加集中地體會(huì)其中的情感。

拉鏡頭是從空間中局部空間移動(dòng)到整體空間的拍攝方式，從局部到整體的拍攝方式能夠讓觀眾有一種豁然開朗的感覺，有助于觀眾把握整體劇情的走向，幫助觀眾認(rèn)識(shí)影片在接下來到底要表達(dá)什么，又會(huì)在什么位置上進(jìn)行表達(dá)。

搖鏡頭是攝影機(jī)固定在一個(gè)位置，通過搖動(dòng)鏡頭產(chǎn)生場景變換的方法，這種拍攝方式主要用于表達(dá)整體場景的轉(zhuǎn)移或者整體畫面空間的變更，也用于模擬人轉(zhuǎn)動(dòng)頭部時(shí)產(chǎn)生的視野，帶給觀眾一種觀看場景或搜尋東西的感覺，對于營造整體氛圍非常有用處。

移鏡頭是攝像機(jī)沿著水平方向移動(dòng)進(jìn)行拍攝，在實(shí)拍電影中這種拍攝要求很高，需要專業(yè)的攝影器材，而在二維動(dòng)畫中則需要通過繪制長圖，然后通過移動(dòng)長圖來用視線移鏡頭，而在三維動(dòng)畫中則會(huì)比較輕松地實(shí)現(xiàn)。這種鏡頭通常用于跟隨人物或者物體進(jìn)行拍攝，這種拍攝方法有助于將主要?jiǎng)∏辄c(diǎn)聚集在被跟隨的人身上，同時(shí)還能夠展示相應(yīng)的空間結(jié)構(gòu)以及場景信息，讓觀眾隨著人物或者事物的前進(jìn)產(chǎn)生對接下來影片的期待。

主觀鏡頭是以劇中一個(gè)人物的視點(diǎn)為鏡頭，表達(dá)這個(gè)劇情人物的主觀意志，表現(xiàn)人物對當(dāng)前看到畫面的個(gè)人感受。

客觀鏡頭與主觀鏡頭相反，主要是模擬現(xiàn)實(shí)鏡頭，采用普通人的視角，用客觀的表達(dá)方式將最客觀的事物展現(xiàn)給觀眾，這種鏡頭在動(dòng)畫中經(jīng)常出現(xiàn)。

空鏡頭又稱為景物鏡頭，指只存在場景沒有人物的鏡頭，經(jīng)常用在表現(xiàn)整體場景信息以及為接下來劇情發(fā)展進(jìn)行鋪墊。

軸線原則是指在鏡頭拍攝過程中，在鏡頭移動(dòng)變換時(shí)會(huì)有一條看不見的軸線限定位移部分，鏡頭移動(dòng)的最大限制角度為180度，這個(gè)角度的中間線就是軸線，任何鏡頭的轉(zhuǎn)移都要在這個(gè)半球內(nèi)進(jìn)行移動(dòng)拍攝，不能超越這個(gè)軸線，否則觀眾會(huì)產(chǎn)生視覺錯(cuò)亂，無法定位電影空間的位置。

（二）沉浸式動(dòng)畫鏡頭攝法

在傳統(tǒng)動(dòng)畫中一直就存在著的“第四面墻”，沉浸式動(dòng)畫與觀眾天然沒有隔閡，觀眾不再是通過被安排好的鏡頭去觀看動(dòng)畫，而是通過自己的視角去觀察、參與一個(gè)和現(xiàn)實(shí)世界完全不同的虛擬世界。由此可以看出，傳統(tǒng)動(dòng)畫中的鏡頭攝法并不適用于沉浸式動(dòng)畫。

隨著觀眾視角的解放，觀眾可以通過自己的眼睛，完全自由地去觀看動(dòng)畫中一切事物，傳統(tǒng)的固定鏡頭視角也就隨之消失，取而代之的則是第一人稱視角和第三人稱視角，這有點(diǎn)像傳統(tǒng)動(dòng)畫中的主觀鏡頭和客觀鏡頭，但是這兩者是兩種概念。

在沉浸式動(dòng)畫中，第一人稱視角和第三人稱視角是貫穿整部影片的視角，都是為觀眾提供的可供參與的視角。這種視角保證了觀眾與故事中的角色合二為一，或者保證了觀眾能夠與劇情人物親密接觸。

第一人稱視角多用于主角或者重要的角色上，觀眾可以通過融合這個(gè)角色，獲得這個(gè)角色的視界，從而操控這個(gè)角色在影片中探索，參與這個(gè)角色的每一個(gè)抉擇。

第三人稱視角又稱為上帝視角，這種視角主要用于客觀地觀看整部影片，但是參與性相較第一人稱視角則是相對較弱，因?yàn)槭巧系垡暯堑脑颍^眾不會(huì)與角色相容，而是以一種旁觀者的視角觀看影片。這種視角的優(yōu)點(diǎn)在于導(dǎo)演依舊掌握著一定的影片控制權(quán)，其中一定比例的鏡頭與事件進(jìn)程是導(dǎo)演設(shè)定好的，觀眾可以少量地參與到影片之中。沉浸式動(dòng)畫有著非常多的可能性，現(xiàn)在的鏡頭視角依舊在探索之中。

移動(dòng)鏡頭依舊不是沉浸式動(dòng)畫的應(yīng)用范圍，傳統(tǒng)的移動(dòng)鏡頭因?yàn)槌两絼?dòng)畫的視角問題大多無法應(yīng)用，鏡頭轉(zhuǎn)場則是取代傳統(tǒng)鏡頭的一種方式，通過轉(zhuǎn)場來實(shí)現(xiàn)與傳統(tǒng)動(dòng)畫中移動(dòng)鏡頭相同的效果。

觀眾自身走一步，影片中便前進(jìn)一步。非自身運(yùn)動(dòng)是觀眾通過遙感、手勢動(dòng)作等進(jìn)行移動(dòng)，自身在現(xiàn)實(shí)中立在原地不移動(dòng)。位置瞬移是通過手柄在地面上投射位置坐標(biāo)，然后人物的位置便可以移動(dòng)到先前投射的坐標(biāo)地點(diǎn)。第一人稱視角與第三人稱視角手動(dòng)轉(zhuǎn)換，通過兩種視角的轉(zhuǎn)換，觀眾可以更加有趣味性地選擇自己想要的觀看模式。

三、剪輯

（一）傳統(tǒng)動(dòng)畫剪輯

剪輯在影片中的地位舉足輕重，這一步驟是在影片制作的后期完成，通過對前中期完成的鏡頭進(jìn)行調(diào)整，進(jìn)行影片的二次創(chuàng)作，從而讓影片的整體質(zhì)量再次達(dá)到一個(gè)較高的水平。正確合理的剪輯，可以讓影片鏡頭與鏡頭之間的連接更加緊密，讓影片整體顯得更加流暢自然。而且剪輯對于影片整體節(jié)奏的把控至關(guān)重要，對動(dòng)畫影片來說，節(jié)奏就是動(dòng)畫影片成功的關(guān)鍵之一，摩西納克說：“最后確定影片本身價(jià)值的那種特殊價(jià)值還是節(jié)奏”，由此可見節(jié)奏在剪輯中的重要性。

剪輯技巧有很多種方法，其中的思路更是有非常多的變化，而常用的剪輯方法有以下幾種：分剪法是將原有鏡頭打散，分別用在影片不同的地方，并且可以進(jìn)行重復(fù)性的多次使用。挖剪法則是將原有鏡頭中不合適的片段刪除，進(jìn)行原有鏡頭的刪減操作，使得整個(gè)鏡頭變得符合影片應(yīng)用的標(biāo)準(zhǔn)。拼剪法則與挖剪法相反，這是一種利用拼接來進(jìn)行鏡頭補(bǔ)救的方法，將很多原本無法拍攝出來或拍攝并不如意的鏡頭剪切之后，將一些備用鏡頭或修改鏡頭本身進(jìn)行鏡頭的二次制作，來盡量避免鏡頭的二次重拍。插接法是為了將鏡頭所帶動(dòng)的情緒與視覺效果變得更好的一種方法，在拍攝的過程中有些鏡頭進(jìn)行組接之后，整體銜接會(huì)顯得比較拖沓，這時(shí)候就需要插接法進(jìn)行鏡頭的重新編排，通過重新剪切鏡頭，改變原有銜接節(jié)奏從而達(dá)到改變鏡頭的目的。插入法是一種將原有鏡頭拆分成兩段，插入一個(gè)完全不同的鏡頭，從而達(dá)到穿插劇情以及改變使用挖剪法后造成的鏡頭跳動(dòng)。變格剪輯法是制作人員為了劇情而做出的超常規(guī)處理，對某一事件的起因經(jīng)過進(jìn)行縮短或者拉長，直至揭開事件的結(jié)局與懸念，這種手法是為了加強(qiáng)觀眾對這一片段內(nèi)的事件有更深刻的印象。

（二）沉浸式動(dòng)畫

相較于傳統(tǒng)動(dòng)畫成熟的剪輯思路以及方式方法，沉浸式動(dòng)畫的剪輯方式方法并沒有一個(gè)明確的定論，并且關(guān)于這方面的研究以及發(fā)展還遠(yuǎn)未成熟，但就目前的理論研究來看，大致可以分為兩種觀點(diǎn)，一種是沉浸式動(dòng)畫完全不需要剪輯，沉浸式動(dòng)畫中只有鏡頭的轉(zhuǎn)換，而沒有通過剪輯的手法進(jìn)行鏡頭的拼接，一種是沉浸式動(dòng)畫剪輯與傳統(tǒng)動(dòng)畫的剪輯思路不同，即使是導(dǎo)演完全放棄了鏡頭的掌控，也不代表著剪輯不存在，沉浸式動(dòng)畫應(yīng)該以新的剪輯方式進(jìn)行少量剪輯視角鏡頭，從而引導(dǎo)觀眾有更深的體驗(yàn)。

這兩種觀點(diǎn)都有一個(gè)共同特點(diǎn)，都認(rèn)為在沉浸式動(dòng)畫中，傳統(tǒng)的剪輯方式已經(jīng)完全沒有用武之地，當(dāng)鏡頭的掌控權(quán)交給觀眾的那一刻，影片剪輯這一步驟就連帶著消失了。對于沉浸式動(dòng)畫來說，敘事鏡頭是需要極其重視的一種新型鏡頭組接方式，無論認(rèn)為是否有剪輯方式的存在，都要圍繞著整部影片的敘事情節(jié)展開制作，剪輯手法同樣不例外。