徐快
作為一個多民族國家,民族音樂儲備相當(dāng)豐富,民族音樂兼顧各民族的特性,有利于文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和構(gòu)建,民族音樂作為文化產(chǎn)業(yè)中的基石,在提升文化產(chǎn)業(yè)品味的同時,融合多民族文化,將民族音樂的美學(xué)鑒賞推廣開來。本文通過探討文化產(chǎn)業(yè)當(dāng)中民族音樂的發(fā)展歷程以及當(dāng)今面臨的困難,提出能夠提升民族音樂自身美學(xué)價值的問題,以此為推進民族文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供有效建議。
民族音樂是誕生在歷史長河發(fā)展中的,我國民族音樂受到文化交流、人民生活等等各方面的影響,因此每個時代、每個地區(qū)都具有不同的音樂特色,時代將不同的情緒表達烙印在每個民族的文化體系中,同時以音樂的表現(xiàn)形式展示到每個人面前,從而推進了各民族的音樂發(fā)展,而文化產(chǎn)業(yè)就是汲取各民族音樂形式與音樂風(fēng)格的養(yǎng)料,逐步成長起來的產(chǎn)業(yè)形勢。
盡管民族音樂自身并不具備可買賣性,但是通過改變其欣賞形式,還是能夠促使民族音樂成為一種消費產(chǎn)品,比較常見的形式就是以下三種:
(一)文化演出部分
為了提升民族音樂作為文化產(chǎn)業(yè)組成部分的商業(yè)價值,民族音樂被大量使用的文化演出舞臺的表演過程中,不論是國內(nèi)外都有相應(yīng)的民族音樂團體進行演出,安排不同的場次、針對不同人群,提升市場的認(rèn)可程度,從而提升自身的商業(yè)價值,為了促使文化演出更加引人入勝,在表演的過程中不少團體還加入了武術(shù)、雜技、歌舞、地方戲曲等等各類的民族藝術(shù)表現(xiàn)形式,以民族品牌打出文化產(chǎn)業(yè)名片,促使民族音樂有更廣闊的舞臺進行傳播,從而獲取更高的產(chǎn)業(yè)發(fā)展收益。
(二)音像制品發(fā)行和輸出
在中國的音像制品發(fā)行之后一般有兩種銷售模式,一種是對國內(nèi)聽眾進行售賣,另一種是走出口線路,遠銷國外。在音像制品出口活動中,涵蓋范圍較廣的就是音像制品,在進口方面由于審核制度、文化差異、翻譯時間差等因素并不能達成同步進口,但是在出口環(huán)節(jié)當(dāng)中就可以推廣民族音樂,加大出口,增加文化產(chǎn)業(yè)的收益,這部分主要面向的國家除了亞洲之外,還有一部分歐美國家,面向世界發(fā)揚民族音樂的魅力,提升民族文化的影響力。
(三)電視節(jié)目以及視頻網(wǎng)站的傳播
目前網(wǎng)絡(luò)化時代,電視與互聯(lián)網(wǎng)的普及率已經(jīng)達到一個比較高的水平,因此在進行民族音樂產(chǎn)品推廣的過程中,可以將畫面與音樂內(nèi)容相結(jié)合,文化產(chǎn)業(yè)公司與電視、廣播平臺相結(jié)合,推進民族音樂的傳播。在網(wǎng)絡(luò)化增強人們之間交流的前提下,發(fā)布相關(guān)的民族音樂推廣內(nèi)容,與網(wǎng)站合作進行點擊或者推廣的邊線,從而增加文化產(chǎn)業(yè)企業(yè)的收入,提升企業(yè)收益率。
雖然民族音樂具有一定的年代感,且不少內(nèi)容都可以作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行保護,但是為了促使民族音樂被傳承、被宣揚,就需要結(jié)合現(xiàn)今的文化產(chǎn)業(yè)推行方式,更新宣傳模式,加強二次創(chuàng)作,保障民族音樂文化能夠繼承且延續(xù)下來[1]。
(一)民族音樂的創(chuàng)作者優(yōu)先
民族音樂作為本土文化的發(fā)源之一,在創(chuàng)作方面卻缺乏創(chuàng)作者?,F(xiàn)今快節(jié)奏的現(xiàn)代生活,傳統(tǒng)的音樂模式已經(jīng)滿足不了大眾的精神需求,需要創(chuàng)作者進行大范圍的更新和突破,這就需要投入大量的時間和精力,且回報率也不穩(wěn)定,音樂制作本身周期又比較長,資金回流較慢,一部分創(chuàng)作者就開始逐漸放棄曾經(jīng)賴以生存的行業(yè),而轉(zhuǎn)為其他音樂形式的創(chuàng)作。人才的流失,就是民族音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的絆腳石[2]。
(二)民族音樂創(chuàng)作的現(xiàn)實需求
人民群眾是傳播音樂的主要力量,音樂這種藝術(shù)形式是要以來群眾的傳唱以及共情能力才能得以傳播,但是在現(xiàn)今為了提升民族音樂的特殊性,一些創(chuàng)作者在創(chuàng)作時會刻意脫離現(xiàn)實進行音樂編排,因此無法為音樂注入新活力,也就不能堅持民族音樂的普世性。
音樂本身就是來源于普通人的生活內(nèi)容,要將曲目、作詞、旋律和節(jié)拍進行結(jié)合,呈現(xiàn)出民族性的美感,包容新式的音樂形式,從而擴大民族音樂的受眾規(guī)模。
(一)發(fā)揚民族音樂中的民族文化
民族文化是民族音樂的內(nèi)容,因此在建立民族音樂體系時,就要注意到民族之間的認(rèn)同感,將具體的民族環(huán)境作為研究背景,根據(jù)文化的內(nèi)容進行音樂創(chuàng)作,面對多民族的審美特性,根據(jù)每個民族的特征發(fā)掘其中樂器、曲調(diào)、唱法等音樂模式中的內(nèi)涵,提煉出民族音樂的藝術(shù)美感。
比如前幾年登上春晚的由譚維維演唱的《給你一點顏色》,其中加入了華陰老腔的唱法,以及民族性極強的板胡、二胡、嗩吶以及鑼鼓的表現(xiàn)形式,以傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的精髓重新詮釋流行歌曲,將兩種唱法融合在一起,既推廣了民族唱法又深受現(xiàn)代青年的喜愛,讓年輕人認(rèn)識到傳統(tǒng)民族音樂的閃光點,從而以更廣闊的胸懷接納了民族音樂[3]。
(二)提升民族音樂的文化包容性
中國的本土文化的核心是包容,也就是現(xiàn)今所說的“和而不同”,強盛的國家能夠保障自身文化同時接受外來文化的洗禮,并且將其融入進自己的文化當(dāng)中,這也是文化向心力的主要體現(xiàn)。文化產(chǎn)業(yè)更應(yīng)當(dāng)具備這種良好的包容性,如果一味抗拒多文化的包容與結(jié)合,就會固步自封,不能看清自身的短處,在全球化文化發(fā)展交融的基礎(chǔ)上將得不到進步的機會,要包容各國的文化進行發(fā)展和自身創(chuàng)作理念的更新,接納不同的音樂形式,從而提升自身音樂的內(nèi)涵,緊跟時代腳步,保障民族音樂具有更加廣泛的受眾群體。
(三)提升民族音樂自身實用性
古代的音樂主要是用于詩詞傳唱以及祭祀,而今隨著時代變遷音樂的表現(xiàn)形式以及實用方向也在不斷變化,為了跟上時代發(fā)展,音樂的實用意義就需要創(chuàng)作者們進行重新審視,將民族音樂作為傳播手段,而將各種藝術(shù)形式作為音樂的載體,提升音樂的實用性以及鑒賞價值。
民族音樂本身就是傳承類的文化產(chǎn)業(yè),創(chuàng)作的中帶有民族文化的內(nèi)核,由于本身就具有多民族國家的優(yōu)勢,因此民族音樂的曲庫資源適逢充沛,足以支持文化產(chǎn)業(yè)的長久發(fā)展,但是在發(fā)展過程中卻并未形成能夠循環(huán)進行收益的產(chǎn)業(yè)鏈,只能形成產(chǎn)業(yè)的基礎(chǔ)鏈條,這就導(dǎo)致民族音樂無法獨立支持文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,因此就需要克服相應(yīng)的困難,加快民族音樂產(chǎn)業(yè)化的腳步。
[1]孟佳:《基于美學(xué)視域的中國當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)研究》,《北方音樂》,2018第6期,第31-32頁。
[2]鐘曉紅:《音樂美學(xué)與世界的融合——評“中國人音樂審美心理概論”》,《教育發(fā)展研究》,2019年第2期,第85頁。
[3]王肖肖:《淺談流行音樂美學(xué)價值對民族音樂文化的發(fā)展作用》,《音樂時空》,2019年第4期,第44-45頁。