姜弘毅　劉淼

《云上日出》劇照

姜弘毅

我在大學(xué)學(xué)習(xí)的是新聞攝影專業(yè)，畢業(yè)后進(jìn)入到互聯(lián)網(wǎng)媒體工作，再轉(zhuǎn)戰(zhàn)影視行業(yè)，看似跳躍很大，但始終嘗試著向世界發(fā)出自己的聲音。

講述電影 記錄片場(chǎng)

《云上日出》劇照

電影《云上日出》講述了少年家駿在戰(zhàn)爭(zhēng)中失去母親后，獨(dú)自來(lái)到教養(yǎng)院等待永遠(yuǎn)都不會(huì)來(lái)的父親。在與這里的新伙伴們經(jīng)歷了從陌生到熟悉后，小主角家駿再次面對(duì)細(xì)菌戰(zhàn)帶來(lái)的生離死別，最終完成了內(nèi)心的蛻變。作為影片的劇照師，我希望能夠按照劇本，用照片去講述同一個(gè)故事?！对粕先粘觥返膱?chǎng)景相對(duì)簡(jiǎn)單，因此我在拍攝時(shí)更多地選擇了近景和特寫(xiě)鏡頭，用表情和動(dòng)作，去交代出家駿失去母親后的驚恐、無(wú)助和悲傷，以及面對(duì)新伙伴的拘謹(jǐn)和彼此熟悉后的親密。

《云上日出》的幾個(gè)主要角色都是10歲左右的孩子，電影本身講述的是抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的故事，作為與他們相處時(shí)間最長(zhǎng)的人之一，我有時(shí)候還要學(xué)會(huì)如何安撫孩子在片場(chǎng)出現(xiàn)的各種情緒。記得影片臨近殺青前的一天，電影角色家駿的扮演者榮梓杉在一天內(nèi)分別拍了兩場(chǎng)哭戲，對(duì)于這么小的演員來(lái)說(shuō)，進(jìn)入情緒很難，有時(shí)候想從情緒里出來(lái)更難。

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

面對(duì)即將開(kāi)始的夜戲，榮梓杉始終擺脫不了下午陰郁的情緒，任憑身邊的人勸說(shuō)，也無(wú)動(dòng)于衷。這時(shí)候我靈機(jī)一動(dòng)，翻出電腦里先前給他和其他小伙伴們拍的搞怪合影，一張張照片劃過(guò)，就是一段段美好記憶，這果然吸引了他的注意，頓時(shí)一掃心中陰霾，傻笑起來(lái)。

尋找最佳表演狀態(tài)

劇照師不像商業(yè)攝影師那樣可以操縱全局，不像藝術(shù)攝影師那樣可以隨性表達(dá)，更不像新聞攝影師那樣可以任意跑動(dòng)。我認(rèn)為劇照師最大的特點(diǎn)就在于，它是一個(gè)需要與多方協(xié)調(diào)合作的攝影師類型。首先是與導(dǎo)演、編劇的合作，劇照師要充分理解劇本的表達(dá)，充分了解每一場(chǎng)戲的情節(jié)，從而提前構(gòu)思好最能體現(xiàn)劇本內(nèi)涵的畫(huà)面：接著是與攝影指導(dǎo)的合作，劇照師需要提前和攝影指導(dǎo)溝通好每場(chǎng)戲的機(jī)位，保障自己拍攝角度的同時(shí)，不影響影片的拍攝;然后還有與錄音指導(dǎo)的合作，即使有各種消音的辦法，但電影拍攝容不得半點(diǎn)瑕疵，所以劇照師要提前與錄音指導(dǎo)溝通好哪些戲需要現(xiàn)場(chǎng)收聲，從而制定自己的拍攝計(jì)劃。

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

《云上日出》劇照

有時(shí)候演員的最佳表演狀態(tài)轉(zhuǎn)瞬即逝，劇照師只有在前期與多方協(xié)調(diào)溝通到位的情況下，才能保證捕捉到每一個(gè)瞬間。當(dāng)我在拍攝一些無(wú)法重演的瞬間時(shí)，我喜歡將單反相機(jī)的對(duì)焦模式設(shè)置成“連續(xù)伺服對(duì)焦”，這樣做有兩個(gè)好處，一是可以避免單反相機(jī)合焦時(shí)的響聲，二是可以讓你在沒(méi)有完全對(duì)上焦時(shí)按下快門(mén)，保證對(duì)畫(huà)面的捕捉，畢竟這種瞬間，拍到才是最重要的。記得拍攝《云上日出》時(shí)的最后一個(gè)鏡頭，是在臨近11月的南京，主人公家駿和姐姐穿著襯衫在湖邊的一條小路上越走越遠(yuǎn)，雖然凍得發(fā)抖，但又要走地非常緩慢，每一步部是煎熬，導(dǎo)演喊“過(guò)，殺青！”的一瞬間，兩個(gè)孩子立刻興奮地飛奔回來(lái)，高速連拍下的奔跑，便是殺青時(shí)的畫(huà)面。

從旁觀者到參與者

殺青時(shí)我的內(nèi)心總是喜悅的，不是因?yàn)槲业墓ぷ鲿簳r(shí)結(jié)束了，而是因?yàn)橥ǔＮ以诠ぷ髋臄z時(shí)總會(huì)讓自己神經(jīng)緊繃，留意著身邊發(fā)生的一切，成為一個(gè)劇組的旁觀者。只有在一切部結(jié)束后，我才可以放下相機(jī)，全身心地融入這個(gè)集體，真正讓自己成為劇組中的一員。

從我第一次拿起相機(jī)，相機(jī)對(duì)我而言最大的魅力就是記錄情感，但隨著自己越來(lái)越“專業(yè)”，我反而開(kāi)始逐漸忘記這個(gè)魅力，更多地追逐表面上的精美，為了拍而拍，甚至有時(shí)候我覺(jué)得相機(jī)是活的，自己卻成了一臺(tái)機(jī)器。每當(dāng)這個(gè)時(shí)候，我都會(huì)羞于拿起相機(jī)，這種瓶頸期對(duì)我來(lái)說(shuō)，更像是一種尋找激情的過(guò)程，因此我平時(shí)會(huì)通過(guò)新聞、電影等渠道，去關(guān)注人間百態(tài)，時(shí)刻讓自己保持著對(duì)未知事物的探索欲，對(duì)各種人類困境最深的共情。

在未來(lái)的電影項(xiàng)目中，我希望嘗試電影幕后紀(jì)錄片的創(chuàng)作。近些年國(guó)內(nèi)這樣的紀(jì)錄片越來(lái)越多，幾乎已經(jīng)成為院線電影的標(biāo)配，但大多還是對(duì)于電影制作臺(tái)前幕后的記錄，以一種獵奇的視角向大眾展開(kāi)，而我更希望賦予電影幕后紀(jì)錄片一些別樣的含義，讓它在正片之外有自己獨(dú)立的表達(dá)。