袁中華

圖1、復(fù)蓋羅絲盆

圖2、六角對盆

抽絲八角盆

夏荷斗盆

蟋蟀作為一種昆蟲受到人類的關(guān)注，已經(jīng)有四五千年的歷史。古書上關(guān)于蟋蟀的記載，分為兩大類，一是把它作為自然界的節(jié)氣使者，常在詩賦類書中提及；二是把蟋蟀作為娛樂對象，并有關(guān)于其飼養(yǎng)、競斗的著述。

據(jù)歷史文獻記載，民間始行斗蟋蟀，約在唐朝。宋未顧逢在《負(fù)暄雜錄》中說：“斗蛩之戲，始于天寶間。長安富人鏤象牙為籠而蓄之，以萬金之資付之一喙?！碧鞂毮觊g(公元742-745)為唐玄宗李隆基執(zhí)政的最后14 年。斗蟋蟀之風(fēng)始于田間地里，最早是農(nóng)民慶祝豐收，逮了蟋蟀在地里挖坑斗輸贏以作娛樂。最初的蟋蟀盆材質(zhì)多以竹、木、石、銅器為主，直到宋朝才以陸慕澄泥所制的蟋蟀盆為養(yǎng)蟲者首選。

南宋的賈似道，以相國之尊蓄養(yǎng)蟋蟀而聞名?！额悤胍酚浻小百Z似道于半閑堂斗蟋蟀”之句?！鞍腴e堂”在杭州葛嶺，是宋度宗賜予的宅第，賈似道整天在那里與群妾斗蟋蟀，以至元朝軍隊入侵都不知道。據(jù)說他曾著有《促織經(jīng)》一書，是第一部關(guān)于蟋蟀養(yǎng)斗知識方面的著作。書中介紹了不同生態(tài)環(huán)境中不同形態(tài)特點的蟋蟀，闡述了蟋蟀生活習(xí)性、形體特征與能斗的關(guān)系，喂養(yǎng)調(diào)理的要點，如何合理運用雌蟲來增強其斗性，以及選盆用器的要領(lǐng)等等。

到了明朝，蟋蟀斗風(fēng)更盛。上自帝王，下至庶民，聚斗不息。沈德符的《萬歷野獲編》記載：“我朝宣宗最嫻此戲，曾密詔蘇州知府況鐘進千個，一時語云：‘促織瞿瞿叫,宣德皇帝要。’”至于民間，蓄養(yǎng)賭斗之風(fēng)更烈。在京城，袁宏道的《促織志》開篇便道：“京師人至七、八月，家家皆養(yǎng)促織。余每至郊野，見健夫小兒群聚草間，側(cè)耳往來，面貌兀兀若有所失者……瓦盆泥罐，遍布井皆是。不論老幼男女，皆引斗以為樂?！痹诮希度f歷野獲編》中說： “吳越浪子有酷好此戲，每賭勝負(fù)，輒數(shù)百金，至有破家者。”明代陸粲在《庚巳編》里，還記載了吳人張廷芳以銀棺盛葬蟋蟀的一則軼聞。

玩蟋蟀的樂趣，一是捕捉，二是喂養(yǎng)。在南方，斗蟋蟀從白露左右開始，到霜降之后決賽，蟲界稱“秋分定色”，而“樂戰(zhàn)九秋，鐵甲將軍戰(zhàn)玉霜”就是指一等蟋蟀深秋相斗之意。江南一帶斗蟲在全國占有重要地位。晚晴時期，蘇杭地區(qū)斗蟲興盛，每年秋季都由織造府牽頭，貼告示，定點在棚場里舉行蟋蟀大賽，蘇杭周圍地區(qū)斗客搭車乘船，風(fēng)塵仆仆趕來蘇州會斗。

古話說，古玩一秋，盆玩一世，蟋蟀于寒冬入土之后，留于玩蟲者之手的，卻是名盆瓦罐。史上記載蟋蟀盆制作已有千年歷史，自從有了斗蟋蟀，各種各樣飼養(yǎng)蟋蟀的器具就開始出現(xiàn)了。據(jù)文獻記載，明清時期，全國很多地方做過蟋蟀盆，江浙安徽一帶最為集中。歷史上也有南盆北盆之分，北方以天津為主，南方以吳地陸慕鎮(zhèn)南窯、御窯最為有名?，F(xiàn)在南北盆之分基本以徐州為分水嶺，近些年蘇州陸慕和山東德州最負(fù)盛名。南北盆最大的差異還是在器型和制作工藝上。北方天氣干燥寒冷，由于氣候原因，北盆型大、壁厚，適宜蟋蟀在低溫下生存。南方蟋蟀則適應(yīng)薄壁盆，小巧精致，攜帶方便，有些玩家也會在蟋蟀早期使用南盆，后期用北盆飼養(yǎng)。南盆在制盆上注重泥質(zhì)處理，選泥、煉泥格外講究，從制坯到成形，每一道工序都是全手工，盆體與盆底完全卯榫結(jié)構(gòu)，盆型注重線條、棱角、器型的變化，盆的手感、色澤和整體感覺上，南盆突出一個“巧”字，注重每個細(xì)節(jié)。北盆制作是一體成型，直接把一塊泥坯在轉(zhuǎn)盤上用電動工具掏空成空心盆體，優(yōu)點是整體簡潔、盆體堅固、器型粗獷、壁厚、大氣、保溫好，但制作工藝稍欠。

蘇州之所以成為全國重要的蟋蟀盆制作基地，有兩個重要因素，一是優(yōu)越的地理位置，蘇州歷來為江南重鎮(zhèn)，經(jīng)濟發(fā)達，富商巨賈、文人雅士匯聚于此；二是蘇州地處水鄉(xiāng)，泥質(zhì)溫潤干凈，粘性好，細(xì)膩程度高，吸水性強。陸慕蟋蟀盆因此在全國獨樹一幟，2010 年，蘇州蟋蟀盆制作技藝被列入江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作錄。蘇州蟋蟀盆制作在南宋時已有相當(dāng)規(guī)模。到明清時，其制作工藝更是發(fā)展到了一個新的高度。從宋元明清至今，蘇州蟋蟀盆制作名家輩出，幾百年來，不斷有精品問世。元朝有李秀芳、李東明、吳仲皋等名家，但時間久遠(yuǎn)，存世作品很少。明朝宣德的葉家、大秀小秀都為名震一時的能工巧匠，近代有名家王云樵、袁恒盛、楊義興、許元順。只是經(jīng)過戰(zhàn)亂和浩劫，留存于世的精品少之又少。解放前至文革這一段時間蟋蟀盆的制作一度中斷，直到二十世紀(jì)七十年代才逐漸恢復(fù)，九十年代初期，許多傳統(tǒng)技藝得到恢復(fù)，并且有了長足的發(fā)展。蟋蟀盆也進入了發(fā)展的黃金時期。

陸慕澄泥盆，人稱“蘇盆”，其土質(zhì)細(xì)潔，雜質(zhì)稀少，堿性不大。燒出的蟋蟀盆光潔細(xì)膩，敲之有金玉之聲，透氣性能良好，吸水性極佳。盆內(nèi)外壁身滑潤，不易傷蟋蟀的須爪。與瓷盆、木石等器相比，泥盆更適合蟋蟀的生存，且蘇盆輕巧雅致，古樸素麗，很受玩家喜愛?？此坪唵蔚囊粋€蟋蟀盆，其制作過程卻不簡單。具體可分制作與燒制兩部分。

【制作】

選泥：以御窯村的泥土為上品。取泥時，須將上面的土層清除。

浸泥：將泥土浸在水缸里，使泥塊逐漸化開。

攪拌：用竹竿或木棒將水缸里的泥塊上下盤旋翻滾，以使泥土勻細(xì)。

篩濾：用尼龍網(wǎng)或鐵絲網(wǎng)過濾，摒棄雜質(zhì)，使泥土更純。

晾干：將篩濾過的細(xì)泥放在蛇皮袋和麻袋一類的物品上晾干。

踏熟：將晾干到一定程度的泥土，再以腳踏熟，使之緊密而有韌性。

制坯：將踏熟的泥土切割成條狀或者方形，分別放到盆壁、盆蓋和盆底的模坯里，壓出粗坯，然后取出晾干。

加光：待桶壁稍硬，放到轉(zhuǎn)盤上加工，使其內(nèi)外光潔。

托底：將預(yù)先制成的盆底托在桶壁底部，以泥漿涂膠，使它粘牢。

配蓋：將已制好的盆蓋加工修飾，使它與桶壁合榫。

刮紋：在盆蓋、桶壁和盆底刮出所需要的凹凸線紋、花紋和各種圖形，然后刻上各種字體和印章。

做光：這是制作的最后一道工序，細(xì)細(xì)地把盆坯做光，手藝好壞在此一舉。做畢晾干，還土本色，再放在太陽下曬2-3 天。

清水養(yǎng)盆

弧線腰鼓盆

【烘燒】

將曬干的蟋蟀盆放到爐里烘干脫水后裝入窯內(nèi)，封好桶蓋。始以文火燒45 分鐘，繼之以急火燒2 個半小時。窯戶一般在傍晚5 點開始點火燒盆，第二天早上9 時出爐。燒盆的鐵桶也很有講究，桶體鐵板厚度8-10 毫米最佳，每窯所裝盆數(shù)視燒桶大小定，一般裝60 只左右。燒窯是磨練人意志的過程，冷了熱，熱了冷，需要經(jīng)過一次次經(jīng)驗的總結(jié)，最后才能掌握規(guī)律。

通過對不同時代盆器的研究可以看到，歷代蟋蟀盆名家的作品之所以能為世人所津津樂道，主要是因為他們重視對泥質(zhì)、盆型、做工、火功的講究。

蘇盆的燒制用泥講究，只取河底生泥，置于露天，經(jīng)天寒地凍，再經(jīng)攪拌過濾、陰干,到來年開春用來做坯。制坯全由手工操作，將泥坯放置于轉(zhuǎn)盤上，然后全靠手上功夫，做底光坯、切割、粘底、打光成盆，然后擇晴天曬干放入窯內(nèi)焙燒數(shù)小時，掌握火候成磚盆后，再量材配雕刻圖案。

蟋蟀盆制作講究水分掌控，盆由蓋和盆體結(jié)合，盆體由底和盆圈相粘而成，如不能控制水分，則益蓋、盆體就不相吻合，這是做盆的大忌。而且水分處理不好，還會引起盆圈和盆底相粘的印痕。明清的一些藝人卻相當(dāng)聰慧，他們在做底粘連的時候采用連體粘法，也就是卯榫結(jié)構(gòu)，可以很好地避免印痕，而且蟋蟀盆的光潔度和手感有很大部分也取于對水分的把握。

蟋蟀盆是泥經(jīng)水火而制成的器皿，一件尺寸造型相同的作品，在每個藝人手里出來的效果也各不相同。從盆譜上看，古時的作品線條簡單、耐看，韻味悠長，古意盎然，件件都是經(jīng)過千錘百煉流傳至今的精品。再看現(xiàn)在很多新盆，做工精細(xì)，造型新穎，現(xiàn)代元素突出，呈現(xiàn)出完全不一樣的氣息。但是兩者又有很多共同點，都很注重泥質(zhì)處理，以及手感、器型的變化。蟋蟀盆的器型和做工是同胞兄弟，好的盆型是手上功夫的體現(xiàn)的，如果把盆型喻為軀體，那工便靈魂，是精湛的技藝讓作品有了生命。在現(xiàn)實生活中，盆型眾多，古盆就有數(shù)十種之多，傳統(tǒng)有直桶、腰鼓、天落蓋、提盆、斗盆、八角盆、方盆、馬蹄盆、竹節(jié)盆等以象形、奇異為主，感觀粗獷、樸實清素。近代的盆型采用了很多現(xiàn)代元素，有發(fā)展出很多新穎的品種，雖然總體上沒有脫離傳統(tǒng)，但很多器型已經(jīng)有了質(zhì)的飛躍，在細(xì)節(jié)上更重視修飾，線條棱角添加了很多變化。古代有很多傳世樣式，現(xiàn)代亦有不少新穎佳作，但少有藝人能做出老盆的原味。因為盆型是特定環(huán)境和文化所形成的，同樣的一個品種，每個藝人能做出風(fēng)格迥然不同的作品。這就是每個人對作品的理解和個人素養(yǎng)所產(chǎn)生的差距。

許多盆型是在生活中、精神修養(yǎng)中，以自然萬物變化為主向，演變而進的。因為任何一件作品都不是憑空想象出來的，而是在日常生活中受到事物的變化(不管是山還是水、樹木、飛禽，以至于春夏秋冬節(jié)氣變化)啟示而形成的。從某種意義上說每一個物體都是有生命的，蟋蟀盆也是如此。

一件好的作品是藝人的精湛制作工藝的體現(xiàn)，有很多很好的器型，由于功夫不到，就體現(xiàn)不出盆型的深度和意境。藝人只有依靠扎實的功底和精湛的技藝，才能在作品中展現(xiàn)自己的思想和情感。

盆體的平面是最難處理的，藝人如果沒有一定得功力是很難完成的。只有平面到位，才能實現(xiàn)線、棱、角的醒目效果，線角與平面鏈接點要處理干凈細(xì)致，給人以一氣呵成的視覺感。各個環(huán)節(jié)的處理都到位了，才能顯示出極佳的整體盆型效果。藝人如果想在作品上有別于同行，就必須在制作上精益求精，展現(xiàn)自己的獨特見解，進而形成自己的個人風(fēng)格。

蟋蟀盆的顏色不同于瓷器，更不同于其它藝術(shù)品，是經(jīng)過一定時間的柴火溫度，在特定環(huán)境中窯變所產(chǎn)生的，特有的磚土尤顯珍貴，它內(nèi)外一致不容易褪色。

窯火顏色不像盆型線條，有現(xiàn)物參考，完全是憑藝人經(jīng)驗，在燒窯時正確把握燒制的時間和溫度的變化，最終演變而成。只有在窯火恰到好處時才能發(fā)揮到極致，從而使蟋蟀盆從泥到磚產(chǎn)生質(zhì)的飛躍。

總而言之，任何一件成功的作品，所能體現(xiàn)的不僅僅是作品本身，而是需要制作者以心帶手，由內(nèi)及外，只有內(nèi)心意識上有了準(zhǔn)確的風(fēng)格定位，制作時才有章可循。比如傳統(tǒng)直口養(yǎng)盆，就要線條簡潔干凈，實用為主，不能拖泥帶水。如果是收藏賞玩，就要突出器型，著重局部和整體的感覺，講究造型新穎、線條流暢精細(xì)。

一般人看作品，最直接的是看外形顏色。但不管外形如何千變?nèi)f化，始終離不開一個要旨，就是不能脫離內(nèi)在的傳統(tǒng)文化之根本。作品中有傳統(tǒng)文化的主心骨，蟋蟀盆才會有生機，否則只會是無根之木，無源之水。任何一門傳統(tǒng)工藝都需要走傳統(tǒng)與現(xiàn)代相融合的道路，這是不變的主旋律。蟋蟀盆的傳承，一方面要從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，同時也需要尋找創(chuàng)新元素作為動力，這樣的作品才能靈動鮮活，具有傳世的價值。

直口竹節(jié)盆

春江湖影盆