黃聰

摘要：文章選取一檔已成為現(xiàn)象級的創(chuàng)新戲曲節(jié)目《伶人王中王》作為研究對象，運用播音主持作品鑒賞和戲曲的相關理論及筆者對戲曲節(jié)目的獨到見解進行分析，總結這一新型戲曲節(jié)目所取得的新突破，以及該節(jié)目背后帶來的對戲曲傳播與發(fā)展的新思考。

關鍵詞：電視戲曲節(jié)目 競技 《伶人王中王》 ?新突破 戲曲傳播與發(fā)展

截至2019年，山西衛(wèi)視《伶人王中王》已播出四季。這是一檔比較成功的純粹性的電視戲曲競技類節(jié)目，也是一檔電視戲曲節(jié)目在新時代媒體背景下轉型成功的典型案例。既然言之“成功”，其“成功”都有哪些具體表現(xiàn)？其取得新突破的特點有哪些？該節(jié)目成功的背后給中國戲曲的傳承發(fā)展、傳播推廣之路帶來哪些啟發(fā)？這些問題將在下文一一進行論述。

成功的具體表現(xiàn)

成功將季播編排體系引入電視戲曲節(jié)目。在電視戲曲節(jié)目中，長年類節(jié)目分日播和周播，此類節(jié)目已占據(jù)半壁江山，如日播節(jié)目《戲曲采風》、周播節(jié)目《梨園春》《一鳴驚人》等。季播化電視戲曲節(jié)目《伶人王中王》讓人耳目一新，也在一定程度上緩解了受眾的審美疲勞。從2016年開始，三年內(nèi)便打造出四季，《伶人王中王》更新速度之快、制作質量之高，可謂前所未有。這是此檔節(jié)目成功的具體表現(xiàn)之一。

《伶人王中王》季播取得成功給電視戲曲節(jié)目的季播化提供了一定的可借鑒意義，隨后又有幾檔季播電視戲曲節(jié)目應運而生，如西安廣播電視臺的《擂響中華》、中央電視臺戲曲頻道的《中國戲曲大會》等。

成功打造了一檔純粹的專業(yè)競技類戲曲節(jié)目。電視戲曲節(jié)目類型眾多，主要分為電視戲曲劇目類、電視戲曲晚會類、電視戲曲集萃類和電視專題戲曲類。其中，劇目類的典型代表為中央電視臺戲曲頻道的《空中劇院》，該節(jié)目在各大劇院采用現(xiàn)代科技手段錄制完整戲曲劇目，以錄播形式播出。集萃類的典型代表是《中國京劇像音像集萃》，該節(jié)目將當代中國京劇界具有代表性的戲曲名家的經(jīng)典劇目進行拍攝，留下最完美的記錄。其他兩類的典型電視作品繁多，在此不多贅述。

值得一提的是，純粹的專業(yè)競技類戲曲節(jié)目樣態(tài)可謂前所未有。雖然河南衛(wèi)視的老牌戲曲節(jié)目《梨園春》也有競技風格的“戲迷擂臺賽”板塊，但并未完全化為節(jié)目的全部內(nèi)容，只作為某一季度單期節(jié)目的一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)。另外，“戲迷擂臺賽”所面向的參賽群體是業(yè)余愛好者，并沒有達到專業(yè)的競技水平。因此，從這兩個角度來看，“戲迷擂臺賽”僅作為業(yè)余競技性質環(huán)節(jié)加入《梨園春》中。而《伶人王中王》的獨特在于成功打造了一檔純粹的專業(yè)競技類戲曲節(jié)目。

成功實現(xiàn)了上星衛(wèi)視與私人團體的良好合作。在以往的電視戲曲節(jié)目中，傳統(tǒng)媒體一貫堅持獨立地制作本臺電視戲曲節(jié)目。從中央電視臺的《空中劇院》《角兒來了》到省級衛(wèi)視的《梨園春》等，均采用這種常規(guī)的創(chuàng)作路徑。而《伶人王中王》卻獨辟蹊徑，將節(jié)目交由山西衛(wèi)視和戲曲節(jié)目主持人白燕升及其私人團隊聯(lián)袂打造，這無疑為節(jié)目創(chuàng)作注入了新鮮血液。

新突破的特點

戲曲核心元素與娛樂競技的新融合?！读嫒送踔型酢穼⒏傃莘绞桨嵘蠎蚯?jié)目是其取得的最大突破，在不偏離戲曲內(nèi)核的基礎上，嫁接《我是歌手》的外在形式，觀眾不僅能看到臺前的精彩競技比拼，也能看到戲曲演員的幕后準備和碎片化采訪問答。這一突破真正做到了戲曲核心元素與流行的娛樂競技模式的恰當融合，也使節(jié)目內(nèi)容更加充實豐盈。1.參賽人員。因有著名戲曲節(jié)目主持人白燕升的加持，節(jié)目吸引了大量圈內(nèi)好友、戲曲名家重新走上競技舞臺。在第一季中，首發(fā)陣容便邀請到上海京劇院梅派青衣史依弘、成都市川劇院花衫陳巧茹、北京市河北梆子劇團老生王英會、豫劇二度梅獲得者王紅麗、評劇名旦馮玉萍。隨后的補發(fā)陣容更是優(yōu)中選優(yōu)。節(jié)目的競演范圍不設限，不局限于某一劇種、某一行當，更不局限于戲曲名家。每一季的節(jié)目從首發(fā)到補發(fā)陣容，都會涵蓋各個劇種，最大程度滿足受眾異體化需求。第四季又新增了“新人雙搶位”板塊，讓戲曲名家與青年演員同臺競技，給新人以展示的機會。

2.賽制。節(jié)目賽制采用晉級制，在第一季中，每三期為一輪，每一輪晉級一位演員進入總決賽，多輪比拼決出五位晉級總決賽，最終決出總冠軍，獲得“伶人王中王”稱號。名家競技的分數(shù)由現(xiàn)場大眾評審和五位專業(yè)評審投票決定。在第二、三、四季中，賽制不斷升級改良，如在第四季中，比賽由三場一輪改為兩場一輪，壓縮了比賽進程。雖有微調(diào)，但萬變不離其宗。

比賽的殘酷性，對于大多數(shù)已功成名就的戲曲名家來說是一種巨大的挑戰(zhàn)，這也成了節(jié)目的一大看點。但隨著比賽進程的推進，每一位參賽戲曲名家的緊張感隨之降低，享受感反而上升，他們意識到每一次競演都是為劇種而戰(zhàn)、為劇種代言。恰恰是這種集體意識的回歸，使節(jié)目逐漸找到了定位——輕比賽、重展示，名家在舞臺上的演繹給節(jié)目的精神內(nèi)涵增添了更深刻豐富的一筆，打造出節(jié)目原未設計的“匠人”精神。

3.評審陣容。來自文學界、歌唱界、戲曲界等多個領域的一線大咖前來參評。第一季節(jié)目邀請到中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥、南京大學文學院教授傅謹、花腔女高音幺紅、京劇名家沈健瑾和作家雪小禪，幫助受眾從不同角度理解戲曲表演的內(nèi)涵，也提升了節(jié)目的美學價值。從第二季開始，新加入20位媒體代表組成媒體觀察團，為各個劇種、名家表演的審美評定提供了更多維度。

節(jié)目制作人、總導演兼主持人白燕升這樣解釋評審陣容：“歷史上，小說、詩歌、戲劇的繁盛，都是因為外行人對它們感興趣。如果一種藝術形式只是圈內(nèi)人喜歡，那么，它就離‘死不遠了?！敝匝埜黝I域的知名人士跨界做評委，是因為如此安排評審陣容能夠避免戲曲評論僅局限于專業(yè)領域的狹窄眼界之內(nèi)，為戲曲表演的審美和發(fā)展提供更寬泛的可能性。

4.演員助理。在參賽人員、賽制上學習《我是歌手》模式的同時，演員助理方面也在模仿，類似于“歌手助理”。雖有化用，但化用之多反而顯出節(jié)目原創(chuàng)性之不足。

節(jié)目包裝與節(jié)目風格協(xié)調(diào)搭配。1.語言包裝。點評語言和主持語言風格構成了節(jié)目內(nèi)容的一大特點。這符合播音主持作品賞析的業(yè)務標準，包括作品內(nèi)容和播音員主持人的表現(xiàn)風格兩個方面。播音員主持人在理解作品的基礎上進行有聲表達，其表達方法構成其播音主持的風格。

在極具專業(yè)氛圍的點評和精致的戲曲表演帶動下，白燕升的主持語言也不自覺地受影響，亦正亦諧，既莊重質樸，也溫情接地氣。他在名家戲曲展示結束后，以出于人文關懷的理解自我表達或替觀眾表達著對戲曲精湛技藝的欣賞和對戲曲人堅守負責的敬佩，起到了串聯(lián)演員、評委與觀眾之間情感和思維交織的微妙作用，使戲曲節(jié)目的鑒賞不再單調(diào)。

2.服裝舞美。主持人除了用內(nèi)在包裝，還可借助外表形式，比如總體形象的設計。

電視戲曲節(jié)目散發(fā)著傳統(tǒng)典雅、古風蘊意的氣息，但僅依靠內(nèi)核的戲曲意象打造整檔節(jié)目的風格未免顯得抽象，利用具象道具可畫龍點睛。主持人白燕升的服裝強化了與節(jié)目風格協(xié)調(diào)搭配的造型意識，尤其在第一季中體現(xiàn)得淋漓盡致：身著飄逸的長衫，設計簡潔的流線，中式盤扣大開叉，圖紋精致，每一款都簡約大氣。中式服裝不僅與節(jié)目風格達成高度匹配，還非常符合白燕升個人的內(nèi)涵氣質，可謂量體裁衣、私人訂制，后來這一著裝還被網(wǎng)友調(diào)侃為“白燕升的專屬‘戰(zhàn)袍”。

除了主持人，助理的服裝也達到了這一要求。男助理選擇改良中山裝或唐裝，女助理選擇改良旗袍或漢服風長裙，與主持人服裝風格遙相呼應，無突兀之嫌。

舞美設計是較能體現(xiàn)節(jié)目包裝水準的參考因素之一。《伶人王中王》的舞美不僅細致到臺前，也深入到幕后。舞臺上，現(xiàn)代燈光技術與傳統(tǒng)程式化戲曲表演是一次大膽的碰撞，盡管這樣難免會招致專業(yè)戲曲評論家的各種爭議，但至少值得肯定的是，在大膽的嘗試后才有機會得出在戲曲舞臺上更好地進行舞美設計的具體答案。而在幕后，演員的化妝間也做了一番精心的裝修，布置上了對應名家的劇照和藝術寫真，從化妝室通往舞臺的走廊上，也使用戲曲元素的臉譜、掛畫等工藝品裝飾空白墻壁。

關于戲曲傳播與發(fā)展的新思考

欲使作品符合思想標準，十分重要的一點即要吃透作品創(chuàng)作的社會背景?！读嫒送踔型酢返闹谱鞑コ?，正是以大環(huán)境為基礎和依托，注意到了新時代下對創(chuàng)作電視戲曲節(jié)目所提出的新要求，繼而成功創(chuàng)作，也為中國戲曲在新時代傳播和發(fā)展提供了一定的新思考。

《伶人王中王》較老牌電視戲曲節(jié)目所取得的創(chuàng)新和突破，在于其將內(nèi)核的戲曲元素與新鮮流行的娛樂節(jié)目形式進行有機融合，同時吸引熱愛戲曲的“老”觀眾和對戲曲知之甚少的“新”觀眾，使受眾范圍進一步擴大，更好地起到戲曲推廣和傳播的作用。

當然，這檔節(jié)目也存在著不足和需要改正的問題。如在舞美設計上，絢麗的舞臺燈光的確可在一定程度上吸引廣大年輕觀眾的注意力，但對于戲曲藝術表演的阻礙作用也需考慮。再如，評委出于對功成名就的戲曲演員的尊敬愛護，給出的點評正面贊揚者多，指出問題者少。任何一門藝術的發(fā)展都不只需要褒揚鼓勵，更需中肯地指出問題。藝術的前進往往是在不斷反思和改進中實現(xiàn)，因此，從發(fā)展戲曲的角度來說，一味地正面評價，既顯得點評內(nèi)容單調(diào)不立體、乏味不充實，也會有礙于戲曲名家在專業(yè)方面更上一層樓。

中國戲曲的傳播與發(fā)展還需更多像《伶人王中王》這樣的現(xiàn)象級電視戲曲節(jié)目或具備此類創(chuàng)新意識的中堅力量為之貢獻。透視《伶人王中王》，媒體制作人會汲取到更多有利于中國戲曲事業(yè)傳播發(fā)展的新思考、新探索、新路徑。（作者單位： 西南大學）

參考文獻：

1.時姣姣：《<伶人王中王>之探析》，《新聞研究導刊》，2018，（19）。

2.伊文臣：《戲曲電視節(jié)目品牌塑造策略探析——以〈伶人王中王〉為例》，《當代電視》，2017（6）。