王雅杰 （江蘇師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院）

一、音樂(lè)分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)分析

1860年到1886年，圣桑迎來(lái)了自己音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作生涯的高峰期。這段時(shí)期共有樂(lè)曲作品64部，創(chuàng)作作品數(shù)量龐大且質(zhì)量非常可觀?！兑优c回旋隨想曲》便創(chuàng)作于這一時(shí)期，成為圣桑的代表之作。

該作品曲式結(jié)構(gòu)為回旋曲式，主部主題與旋律聲部以C大調(diào)和它的關(guān)系小調(diào)a小調(diào)為主，僅在插部轉(zhuǎn)調(diào)。而引子可以劃分為兩個(gè)部分，而第I部分又可劃分為四個(gè)樂(lè)句，分別是a(1-6小節(jié))、a1(7-10小節(jié))、a2(11-14小節(jié))、a3(15-18小節(jié))，終止在主和弦上。引子的第II部分可以劃分為兩個(gè)樂(lè)句，分別是b(19-22小節(jié))、b2(23-36小節(jié))，結(jié)束在a小調(diào)的屬七和弦上，等待進(jìn)入主部主題。引子部分為2/4拍，調(diào)性為a小調(diào)。

回旋曲式中主部主題的寫(xiě)作方式為平行化的思維方式，由四個(gè)樂(lè)句構(gòu)成，但在第三樂(lè)句處，調(diào)性由a小調(diào)轉(zhuǎn)為C大調(diào)上，并在主和弦上做收攏型半終止。第四樂(lè)句也依然維持在C大調(diào)上。插部是由兩個(gè)平行化關(guān)系的兩個(gè)樂(lè)句構(gòu)成，第二樂(lè)句采用模進(jìn)的創(chuàng)作方法進(jìn)行擴(kuò)充，并在a小調(diào)的屬七和弦上做開(kāi)放性終止，為主部主題的再出現(xiàn)做準(zhǔn)備。主部中A1、A2、A3的結(jié)構(gòu)呈逐漸緊縮的態(tài)勢(shì)，但調(diào)性一直保持在a小調(diào)上。樂(lè)曲中插部一共有四次新材料，除此以外出現(xiàn)的插部都是在原有材料上的變形。插部B從73到89小節(jié)，調(diào)性由原來(lái)主部主題的a小調(diào)轉(zhuǎn)為它的關(guān)系大調(diào)C大調(diào)上。插部C從128到151小節(jié)，調(diào)性徹底轉(zhuǎn)為具有一個(gè)升號(hào)的G大調(diào)。插部D是從152到199小節(jié)，調(diào)性轉(zhuǎn)為主部主題的關(guān)系大調(diào)C大調(diào)上。之后插部的材料又出現(xiàn)三次，但這三次都是在原來(lái)材料上做的變化，在插部C1與B1處，調(diào)式轉(zhuǎn)為一個(gè)降號(hào)的F大調(diào)。尾聲是在三個(gè)升號(hào)的同名大小調(diào)a小調(diào)上結(jié)束，材料依舊采用主部主題的材料，最后高度概括總結(jié)全曲。

（二）音樂(lè)風(fēng)格分析

1、浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格

圣桑的小提琴標(biāo)題音樂(lè)作品《引子與回旋隨想曲》完美地體現(xiàn)出濃郁的浪漫主義特征，是典型的歐洲浪漫主義音樂(lè)藝術(shù)代表作之一。在1865年同薩拉薩蒂公演后更是風(fēng)靡歐洲。這首曲子聚集了豐富的音樂(lè)元素，同時(shí)也從側(cè)面說(shuō)明演奏者在演奏該曲時(shí)不僅需要爐火純青的演奏技術(shù)，還需要演奏者具備浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格的演奏素養(yǎng)，更好地融入到隨想曲中。

2、西班牙舞曲音樂(lè)風(fēng)格

《引子與回旋隨想曲》，這首樂(lè)曲由“引子+回旋曲”結(jié)構(gòu)組成，引子部分是一段基本旋律為慢速度的小提琴獨(dú)奏，配合持續(xù)低音的弦樂(lè)器伴奏。這段小提琴獨(dú)奏可以看作為一段狂想式獨(dú)白，輝煌之余稍顯憂(yōu)郁暗淡，卻一直保持優(yōu)雅美致，屬于典型西班牙風(fēng)格樂(lè)曲，體現(xiàn)出西班牙舞曲中特有的哈巴涅茲舞蹈節(jié)奏元素。

3、民族主義音樂(lè)風(fēng)格

在圣桑的音樂(lè)作品中帶有明顯的法國(guó)民族音樂(lè)的特點(diǎn)，他本人更是“法國(guó)民族樂(lè)派”的中流砥柱。法國(guó)大革命后，法國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)如火如荼。這個(gè)時(shí)期歐洲各國(guó)的音樂(lè)家將民族主義精神注入到他們創(chuàng)作的音樂(lè)藝術(shù)作品中，對(duì)現(xiàn)實(shí)的反應(yīng)和宣泄。音樂(lè)家們大力彰顯民族情節(jié)，這也進(jìn)一步擴(kuò)大了歐洲民族發(fā)展的趨勢(shì)。在《引子與回旋隨想曲》這部作品中，圣桑汲取歐美各地民族文化的精髓，拓寬了之前的創(chuàng)作思路，將法蘭西民族主義音樂(lè)的浪漫、西班牙舞曲與古典主義結(jié)構(gòu)形式相結(jié)合。

二、演奏分析

（一）引子部分演奏技巧

樂(lè)曲引子部分的開(kāi)頭是兩小節(jié)的休止，這兩小節(jié)由伴奏聲部演奏，經(jīng)過(guò)伴奏聲部的鋪墊后，小提琴演奏者以弱的力度將音樂(lè)情緒娓娓道來(lái)。引子的前半部分由這18小節(jié)構(gòu)成，開(kāi)頭是兩個(gè)八分音符，需要演奏者第一個(gè)音頭稍重一些，第二音則比第一個(gè)音稍弱，且用連弓的方式優(yōu)美輕柔地帶過(guò)來(lái)，兩個(gè)音之間的過(guò)度切不可矯揉造作，過(guò)于油膩，也不能近乎沒(méi)有，少了連貫。而揉弦的方式要先緊后松，先快后慢。對(duì)于運(yùn)功的處理，前一個(gè)音用弓的長(zhǎng)度要比后一個(gè)音長(zhǎng)，后一個(gè)音僅用弓的三分之一即可，這樣就能達(dá)到開(kāi)始部分音樂(lè)處理中較弱較慢的演奏感受。

譜例1

如圖所示：這一分部為引子的后半部分，一直延續(xù)到第36小節(jié)。樂(lè)譜中標(biāo)記的音樂(lè)術(shù)語(yǔ)animato為活潑的快板，樂(lè)譜中大量使用三十二分音符，因此演奏這一段時(shí)無(wú)論在速度還是強(qiáng)度上都要做的更加明顯，演奏這一段時(shí)還要加強(qiáng)對(duì)連頓弓法的訓(xùn)練，達(dá)到一氣呵成的感覺(jué)，此時(shí)需要運(yùn)弓的手保持穩(wěn)定和平衡感，既要演奏出音符的顆粒感又要拉出輕盈歡快的樂(lè)感。在一系列的三十二分音符后是兩個(gè)八分音符，這兩個(gè)音符要快速揉弦并換把，讓人聽(tīng)不出由換弦與換把帶來(lái)的音樂(lè)整體不和諧的感受。對(duì)突強(qiáng)這個(gè)音符的處理要有音頭的強(qiáng)調(diào)，再轉(zhuǎn)為漸弱與漸慢的處理。

引子的最后一句，從3指mi到最后一個(gè)音la，全部都在小提琴第四弦演奏完成。Marcato意為著重地、清晰地。在演奏mi這個(gè)音時(shí)，可以把音稍微演奏略長(zhǎng)并緩慢揉弦，而對(duì)于整個(gè)連音線(xiàn)中三連音的處理要不緊不慢的確保音樂(lè)線(xiàn)條的順暢連貫。從顫音起，音樂(lè)的強(qiáng)度與力度有非常明顯的著重加強(qiáng)。在處理顫音技巧的演奏時(shí)，一定要確保兩個(gè)音能準(zhǔn)確并清晰地演奏出來(lái)。而molto意為很、非常，因此在處理每一個(gè)f上面的音一定要突出強(qiáng)調(diào)，重音處理。顫音后的三個(gè)修飾音則要弱下來(lái)，與前面的重音加顫音的演奏形成鮮明的對(duì)比。

（二）回旋曲部分演奏技巧

1、主部

從上一譜例中我們可以得知，從重音la開(kāi)始，音樂(lè)進(jìn)入回旋曲部分，樂(lè)曲改為6/8拍，節(jié)奏為Allegro ma non troppo溫和而適度地快板，以四分音符88拍的速度進(jìn)行，回旋曲的主部主題旋律聲部如下：

譜例2

首先音樂(lè)以休止符開(kāi)頭并大量使用切分節(jié)奏，這不僅打破了原有的強(qiáng)弱規(guī)律，也體現(xiàn)出西班牙舞曲中特有的哈巴涅茲舞蹈節(jié)奏元素。演奏這段主題旋律關(guān)鍵在于正確處理好節(jié)分節(jié)奏中重音的體現(xiàn)以及小提琴右手運(yùn)弓時(shí)弓的力度與長(zhǎng)度的使用，在練習(xí)中藥使用科學(xué)的訓(xùn)練方法將兩者有效結(jié)合，就能達(dá)到完美的音樂(lè)效果。上弓開(kāi)始的演奏方式，是因?yàn)橛捎诘匦囊Φ淖饔孟拢瑢?duì)于小提琴演奏者而言，右手下弓的力度會(huì)普遍比上弓的演奏力度要大。因此使用上弓的演奏方式，就可以削弱裝飾音對(duì)主題音符的力度表現(xiàn)。在譜例中我們也可以看到主題旋律的音符上有類(lèi)似小箭頭的重音記號(hào)，因此在演奏這幾個(gè)音符是要通過(guò)頓弓的方式加強(qiáng)音符的音樂(lè)表現(xiàn)力，營(yíng)造出較為歡快活潑的舞曲節(jié)奏韻律。

2、連接

譜例3

如圖所示，這段旋律中大量使用連頓弓的運(yùn)弓技巧，橫跨小提琴一、二、三根琴弦，連弓演奏音符之多，速度之快，力度之強(qiáng)均對(duì)小提琴演奏者提出了較高的要求。連頓弓的訓(xùn)練之初，首先要放慢演奏，其次將一弓中的19個(gè)音劃分成四個(gè)群組，分四弓完成。而右手對(duì)頓弓要有準(zhǔn)確的把握，頓音的力度技巧要從右手運(yùn)弓的整個(gè)大臂到手腕再傳輸?shù)绞种?，這一系列過(guò)程中，要確保音符快速且有力的發(fā)出，然后右手迅速放松，為下一個(gè)音符的演奏積蓄力量，以此類(lèi)推，最終完成這一共19個(gè)音符的連頓弓技巧處理。

3、插部

樂(lè)曲的插部是主題旋律外新出現(xiàn)的音樂(lè)素材。一拍休止后，從mi開(kāi)始。由之前6/8拍的節(jié)奏轉(zhuǎn)為2/4拍，樂(lè)曲進(jìn)入放松舒展的音樂(lè)形態(tài)，相較它之前的演奏樂(lè)段，這段旋律中大量使用大附點(diǎn)、四分音符與八分音符等，音符的數(shù)量也沒(méi)有之前那么密集。每一個(gè)音符都要演奏的較為優(yōu)美連貫，揉弦幅度也要稍微加大，頻率稍快，達(dá)到整體旋律聲部的圓潤(rùn)飽滿(mǎn)。這也是全曲中讓人聽(tīng)道這段旋律聲部能明顯感到輕松、歡愉的片段，因此演奏者自身在演奏這一段旋律時(shí)要進(jìn)行自我心理積極的暗示，只有演奏者自我方式，保持愉悅的心情去享受，才能演奏出音樂(lè)的精髓。

4、尾聲

樂(lè)曲的尾聲也是整首作品的高潮，整體尾聲占樂(lè)譜中一面的比重，全部由十六分音符六連音的分解形式構(gòu)成，piu在意大利語(yǔ)中代表更、愈的意思。因此在演奏尾聲部分時(shí)，演奏的力度要更強(qiáng)，節(jié)奏要更快，音樂(lè)情感表現(xiàn)要更突出。在起初放慢練習(xí)時(shí)，可以將節(jié)拍器調(diào)到60的速度，一拍拉兩個(gè)音的方式練習(xí)，要確保每個(gè)音符準(zhǔn)確清晰地演奏出來(lái)。另外保留手型對(duì)此處的練習(xí)尤為重要。尾聲部分多為高把位音符，速度的要求為更快的快板。因此，保留手指不僅能快速地找到所要演奏的音符，還能提高演奏的速度，取得一舉兩得的效果。尾聲部分從倒數(shù)第五行起，力度由一個(gè)f逐漸增強(qiáng)到ff，速度也由之前的嚴(yán)謹(jǐn)又均衡的節(jié)奏轉(zhuǎn)而急速乃至瘋狂的演奏速度。最終在小提琴獨(dú)奏與樂(lè)隊(duì)伴奏的配合中輝煌的結(jié)束。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，本文歸納圣桑音樂(lè)創(chuàng)作特征，以樂(lè)譜為本，研究音符音句，詳細(xì)闡述演奏階段的技藝手法，包括獨(dú)奏小提琴及伴奏聲部的演奏分析，最后對(duì)該曲曲式結(jié)構(gòu)和音樂(lè)風(fēng)格分析有全面認(rèn)知和理解，有助于提高后來(lái)者演奏修為。對(duì)演奏經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)和分析也彰顯出小提琴的獨(dú)特器樂(lè)魅力?！?/p>