何青

蘇州工藝美術職業(yè)技術學院

在當代比較開放的時代中，造型基礎課是一門藝術類型的課程，它具有藝術的多元化以及藝術的審美性。高校在開展藝術設計專業(yè)造型基礎課的時候，要注意對學生創(chuàng)新思想以及創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，要讓學生對藝術設計造型有自己的理解，有自己的看法。當學生對藝術有自己的理解和看法的時候，才能夠做好自己的環(huán)境藝術設計。

一、環(huán)境藝術設計專業(yè)造型基礎課程在當代教育下的形式

在如今的時代中，許多高校開展的環(huán)境藝術設計專業(yè)造型的基礎課，就僅僅把這種課以傳統(tǒng)的形式來教育學生，其實這種傳統(tǒng)的教育模式已經被時代逐漸淘汰了。這種教育模式的教學效率不高，不能發(fā)揮學生的創(chuàng)造能力，不能開拓學生的思維。因此，教師要不斷地對自己的教學進行改革，讓環(huán)境藝術設計專業(yè)造型基礎課程能夠跟上時代的步伐與時俱進。只有教師主動地反思自己在教育過程中存在的問題，才能在一定程度上幫助學生們學好環(huán)境藝術設計專業(yè)。

二、環(huán)境藝術設計專業(yè)造型基礎課在隨著時代的變革而不斷地變化

高校藝術教學造型基礎課程從開設的時期到現在逐漸發(fā)展的時期，都在不斷的創(chuàng)新與不斷的改革。在以往的教學模式以及教學目標中做出了教學觀念和教學思維的變化。傳統(tǒng)的高校藝術設計專業(yè)造型課程，只是注重于培養(yǎng)學生對素描教學的觀察方法，并沒有提升學生對藝術造型的審美。雖然以往的教學模式培養(yǎng)出來的學生也存在著一些優(yōu)秀的人才，但是為了讓我國的藝術文化能夠更好地發(fā)展，跟上時代的進步，我們需要對課程的教育進行改革。在時代的發(fā)展下，藝術的面貌在不斷的變化，藝術的樣式也在不斷地發(fā)生變化，以往模式中的素描教學，以及以往的教學目的已經不能適應時代的發(fā)展，無法讓學生們感受到藝術的多元化。

三、我們如何對藝術設計專業(yè)造型基礎課進行改變

（一）首先要明白高校藝術造型基礎課與如今的基礎課是不同的

教師要樹立創(chuàng)新意識，要幫助學生多元化的發(fā)展。在實際的教學案例中，當教師培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維的時候，可以對課堂進行一個精心的設計。在課堂中，教師按照自己對課堂的設計來掌握課堂的進度，例如，在培養(yǎng)學生的思維的時候啟發(fā)學生的想象力，開拓學生的創(chuàng)造空間。在學生進行環(huán)境藝術設計的時候，要讓學生明白設計表現手法是什么樣的，設計表現的手段以及設計的語言是什么樣的。通過這些技巧來創(chuàng)意素描，開展環(huán)境藝術設計專業(yè)，基礎課的教育。在講課的時候一定要與時俱進，用現代的講課方法，以及符合現代的設計的理念，來給學生講解環(huán)境藝術造型基礎課程。用概念還有實際的設計方法，通過實際的操作來培養(yǎng)學生的視覺思維，讓學生的視覺思維能夠得到一定程度的鍛煉，幫助學生明白世界上思維的整體性以及視覺思維的生態(tài)性，幫助學生在以后進行創(chuàng)作時，可以以視覺思維的整體性和生態(tài)性為主線來開展設計，幫助學生們培養(yǎng)自己獨有的設計方法。

（二）在進行高校藝術設計專業(yè)造型基礎課時借助創(chuàng)意素描來開展教學

教師可以在開展創(chuàng)意素描中讓學生來觀察藝術造型，因為創(chuàng)意素描和藝術設計專業(yè)課程是比較相通的，當教師引導學生通過創(chuàng)意素描觀察來感受來理解環(huán)境藝術設計造型的表達技巧和表達方式。學生學會利用創(chuàng)意素描來設計造型的時候，那么他能夠在一定程度上取得設計專業(yè)造型基礎上的進步。當學生學會創(chuàng)意素描的時候，他還可以運用其他的媒介，在其他的媒介中來開展繪畫，在表面做出一些定形的視覺的形象，讓人們感覺到眼前一亮。素描是藝術設計的基礎，教師在講解時一定要注意對藝術素描的重視度。教師在給學生講解藝術素描讓學生進行畫畫的時候，要引導學生們知道如何評觀察。當教師將素描的訓練引用到對學生專業(yè)造型的培養(yǎng)中，就可以利用其中共通的部分，以及其中共通的原理來幫助學生培養(yǎng)藝術設計專業(yè)造型了。

（三）教師在高校藝術設計專業(yè)造型基礎課程中可以從教學方法入手

在進行高校藝術設計專業(yè)造型基礎課程的時候，要注意自己的講課方法，在教學的時候可以從以下的教學方法入手。首先可以激發(fā)學生的創(chuàng)造能力和啟發(fā)學生的靈感為目的開展教學。靈感是學生進行藝術設計造型的基礎，當學生有靈感時，他在設計的時候才知道如何來設計藝術造型，才能將自己的想法表達出來。但是我們還要注意，如果單從這方面入手的話，這樣的教學肯定有一定的局限性，不能讓不同的人來展示自己對該造型的不同看法，無法因人而異的表達。因此，教師在進行高校藝術設計專業(yè)造型的時候，還要拓展其他教學方法。例如，開展一些等價變換教學方法，我們都知道不同人對不同的事物的看法是不一樣的，就像是有一千個觀眾就有一千個哈姆雷特一樣，設計者們想要表達一件事，那么他們可以根據自己的思路來構思自己想要表達的東西。可以從自己想要表達的細節(jié)開始入手，然后反復的推敲，反復的繪畫，然后再定稿。所以在進行繪畫的時候，教師可以把課程設計的更加科學。例如，有的學生在設計的時候就可以把細節(jié)描繪出來，把藝術造型設計的栩栩如生，但是有些學生想畫草圖，他畫不好，心里想的卻表達不出來。他也不知道如何將自己心里所想的表達出來，畫了半天，還是畫不出，要不是比例會失調，要不就是透視效果不準。因此，教師要知道了，針對于這種情況，就是學生平常下的功夫不夠，他是眼高手低，知道自己會，但是卻畫不出來，其實就是畫的太少了。教師要知道要讓學生多多的下功夫，才能將鐵柱磨成針，所以引導學生不斷地來刻畫細節(jié)，不斷地來表達，逐漸地沉淀出自己的基本功，在以后的環(huán)境藝術設計造型中，才能設計得更加的出色。

四、結語

在進行高校藝術設計專業(yè)造型基礎時，教師想培養(yǎng)學生的能力就要知道這是一個長時間的工作，學生只能通過實踐來不斷地磨練自己，而不是一下子就能達到理想的教學目的。教師要對學生有著充分的耐心，學生才能逐漸地提升自己的設計造型的能力。