木子

與紫砂的緣分似乎早已注定，用林靖崧的話說(shuō)：“若非小時(shí)候身處澎湖那充滿歷史人文風(fēng)情的環(huán)境，我不會(huì)對(duì)紫砂陶藝產(chǎn)生莫名的鐘情;如果不是菊島人特有的堅(jiān)毅、爽朗性格，當(dāng)時(shí)我可能適應(yīng)不了紫砂廠的環(huán)境;要不是個(gè)性中帶著那部分的叛逆因子，激化不出有活力的作品……凡此種種，才讓我走上紫砂的創(chuàng)作之路。”

林靖崧出生于別稱“菊島”的臺(tái)灣澎湖縣。那里民風(fēng)純樸，歷史人文厚重，島上隨處可見(jiàn)令人嘆為觀止的天然古跡玄武巖、七美雙心石滬;俯拾皆是文物古跡、保留完整的傳統(tǒng)聚落……所有元素共同培育了澎湖人堅(jiān)毅又開(kāi)闊的性格;造就了澎湖人深厚的文化素養(yǎng)。受環(huán)境的滋養(yǎng)，林靖崧跟隨當(dāng)?shù)匚幕颍玫皆S多創(chuàng)作的欲望、靈感;身上流動(dòng)的海洋之子血液讓他堅(jiān)持走上自己至愛(ài)的藝術(shù)之路，不管遇到多少困頓挫折，絕不輕言放棄。

從小就喜好工藝美術(shù)的林靖崧，小學(xué)時(shí)期就經(jīng)常受師長(zhǎng)推薦，參加美術(shù)繪畫(huà)評(píng)比、工藝創(chuàng)作競(jìng)賽等，多次獲得一等獎(jiǎng)的好成績(jī)。國(guó)中時(shí)順理成章地進(jìn)入到全臺(tái)灣知名美術(shù)人才搖籃“復(fù)興商工職業(yè)學(xué)?！?，常代表澎湖縣，多次參加競(jìng)賽，在美術(shù)繪畫(huà)評(píng)比、木工、金工等創(chuàng)作中都曾奪得金獎(jiǎng)。后多次進(jìn)修，終取得臺(tái)灣國(guó)立藝術(shù)大學(xué)的碩士學(xué)位，完成藝術(shù)夢(mèng)想的蛻變。

明末文人文震亨《長(zhǎng)物志》內(nèi)記載“茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無(wú)熟湯氣”。眾所周知，臺(tái)灣盛行喝烏龍茶，烏龍茶堪稱臺(tái)灣人的國(guó)民飲品，而泡烏龍茶的最佳茶具非紫砂壺莫屬。在臺(tái)灣接觸紫砂壺是一件容易的事，加上林靖崧自己也經(jīng)營(yíng)推廣紫砂壺，其中不乏大師作品。終日與壺為伍，耳濡目染，更能親身把玩，從里至外窺探比較，相信這是在宜興丁山也享受不到的幸福。緣深至此林靖崧仍不滿足，他覺(jué)得停留于賞玩大師們的作品，如隔靴搔癢。對(duì)紫砂的熱愛(ài)讓他不止想親眼看看如何制作紫砂壺，還要親手一試。

結(jié)緣紫砂

1992年，當(dāng)林靖崧第一次下決心前往宜興丁山學(xué)習(xí)制作紫砂壺時(shí)，就被廠里老師傅當(dāng)頭潑了一大盆冷水：“你不是臺(tái)灣來(lái)的第一個(gè)人，吃不了苦的，回去吧！別浪費(fèi)時(shí)間。”但澎湖人絕不言敗的特質(zhì)讓他沒(méi)有放棄。三個(gè)月間他不斷練習(xí)，熟悉整個(gè)紫砂壺制作的各個(gè)環(huán)節(jié)，最后在一個(gè)連基本訓(xùn)練都不夠的時(shí)間內(nèi)，燒制出了自己第一把完整的紫砂壺，老師傅看后才知道當(dāng)初錯(cuò)看了他，不同于其他臺(tái)灣做紫砂生意的商人，這個(gè)人是真的有誠(chéng)意和決心來(lái)學(xué)習(xí)做紫砂的。

接下來(lái)的幾年，林靖崧又有幸于臺(tái)灣的展覽會(huì)中認(rèn)識(shí)多位來(lái)自宜興的工藝大師，包括呂堯臣、汪寅仙、何道洪、周桂珍等。其間得到當(dāng)代多位高級(jí)工藝美術(shù)師的傾囊相授，這也讓他加快了對(duì)紫砂追求探索的腳步，從礦原開(kāi)采、泥枓的槌煉、成型制作技法、窯燒過(guò)程等，全面、深入地認(rèn)識(shí)了紫砂工藝的全過(guò)程。而后又得到呂堯臣大師、何道洪大師、鮑志強(qiáng)大師、陳國(guó)良老師、吳群祥老師、潘持平老師等的熏陶與指導(dǎo)，于創(chuàng)作及技藝上也有了更多的進(jìn)步。2006年5月正式拜入中國(guó)工藝美術(shù)大師呂堯臣門(mén)下，成為其在大陸之外的第一位弟子。

對(duì)于紫砂壺的創(chuàng)作，林靖崧一直有著個(gè)人的堅(jiān)持。創(chuàng)作一把好茶壺，必須包含自主思維、人文藝術(shù)、協(xié)調(diào)美學(xué)、純熟工藝、實(shí)用價(jià)值五大要素，這是他對(duì)自己作品的要求與認(rèn)知，也是在紫砂壺藝創(chuàng)作路途上的目標(biāo)。正是這份堅(jiān)持讓他從2001年至2005年，連續(xù)獲得五屆中國(guó)工藝美術(shù)大師精品博覽會(huì)的紫砂壺金獎(jiǎng)。

印相·印象系列

印章具有權(quán)力、承諾和身份等象征，皇帝和人民的使用說(shuō)明了階級(jí)群體的共識(shí)。它出現(xiàn)在任何重要的場(chǎng)合，代表個(gè)人，以示責(zé)任，種種意義響應(yīng)了自我對(duì)于信用的堅(jiān)持。印章是承諾與權(quán)力的象征，對(duì)象本身的造型源于文明社會(huì)的演化之中，被深深烙印在群體的生活。它的形體雖然小但卻深具重量，符號(hào)內(nèi)涵正氣之意。林靖崧運(yùn)用當(dāng)代表達(dá)手法，將印章形體放大使之富有張力，注入極簡(jiǎn)主義、抽象概念，并且融入東方水墨意象使畫(huà)面富含山川風(fēng)景與歷史痕跡，是將東方地景與文化集結(jié)成一的體現(xiàn)，轉(zhuǎn)譯成為突破工藝美術(shù)史的精彩之作。

山相·山象系列

該系列以山為造型，傳遞藝術(shù)家對(duì)于自然環(huán)境與求藝路程的理解。古代文人經(jīng)常以書(shū)畫(huà)寄情于山水之間，作者欲將創(chuàng)作的精神投射于此，以示堅(jiān)毅性格。筆者自幼生長(zhǎng)在自然地景豐沛的澎湖海島，所見(jiàn)所聞皆脫離不了自然面貌，之后又因?yàn)樘ど献仙皦厮囍?，為理解紫砂陶的特殊性，使得筆者必須充分了解礦土性質(zhì)。在創(chuàng)作上透過(guò)觀察澎湖玄武巖、黃龍山與青龍山等山景，描繪地質(zhì)的走向、自然紋理，轉(zhuǎn)譯一座又一座屹立不搖、高聳壯闊的山景，并借由琺瑯的各式化學(xué)特性，營(yíng)造出斑駁的礦土，又或是山川流動(dòng)之感。

十幾年如一日長(zhǎng)期奔波于臺(tái)北和宜興兩地的他不知疲倦，還在北京報(bào)恩樓文化發(fā)展公司做藝術(shù)顧問(wèn)，為各博物館以及其他機(jī)構(gòu)研發(fā)訂制文創(chuàng)。在林靖崧看來(lái)，宜興當(dāng)?shù)靥赜械膫鹘y(tǒng)紫砂制作的氛圍和思維，及臺(tái)灣本土文化和當(dāng)代藝術(shù)的觀念，是他創(chuàng)作靈感不可或缺的兩個(gè)部分，他要將兩者融入到不斷創(chuàng)新的紫砂壺藝之中。近年在臺(tái)灣，林靖崧的工作重心更多落在教學(xué)上，他在臺(tái)灣國(guó)立藝術(shù)學(xué)院開(kāi)設(shè)了教授紫砂制作的本科及碩士課程，好讓更多的年輕人可以了解紫砂這個(gè)只有東方、宜興才有的獨(dú)特材質(zhì)。他一直覺(jué)得：“將紫砂傳播到全世界，并以此來(lái)傳承、傳播紫砂文化是今生的重要使命。也算為自己熱愛(ài)的紫砂做的一點(diǎn)回饋吧?！?/p>

茶器·壺丞

林靖崧運(yùn)用四季與宇宙變化的概念，經(jīng)由布局與覆燒使琺瑯流動(dòng)出與陶釉截然不同的面貌?，m瑯創(chuàng)作應(yīng)用于茶器是關(guān)平茶席的想象，藝術(shù)家提出自我對(duì)紫砂、琺瑯與茶事的見(jiàn)解，將內(nèi)涵與美感經(jīng)驗(yàn)付之于此，期許大眾在品茗之際一同玩味茶陶之美。讓原本單純的品茗平添樂(lè)趣及賞心悅目的氛圍。

泰和壺

本器以太極之意起稿，以紫砂之形喻大道。隱含天、地、人三者和諧共融之氣度，為作者苦思年余、廢寢忘食之心血結(jié)晶。壺用紫砂泥，型用素面綴，蓋以兩儀立，口以八卦飾，嘴以玉莖樣，底以四股合，又配以實(shí)用之把。然而此五型若要合一，誠(chéng)屬難事，但作者以圓弧之線，巧融化型，終于鑄成此佳作。以兩儀八卦喻天地，以男陰女臀喻人倫;又以厚泥敷體，而有氣宇非凡之勢(shì);光素賦面，更添質(zhì)細(xì)韻美之感;而杯以豐臀為容，雖形象皆備，但又含蓄婉約，更讓此作雅趣橫生，不言而喻。此外，高唇壓葉，嘴腹順流，亦顯示作者不忘實(shí)用之本。

天、地、人三才共位，方能成事;用、賞、玩三德兼?zhèn)?，方能成壺。以紫砂之形喻大道，頗似蒼松之傲喻君子，物如人，人同物，千秋之智盡在此壺中。

天使之眼·壁掛

紫砂在歷史上時(shí)有與琺瑯激蕩的火花，兩者的結(jié)合深受宮廷青睞，而當(dāng)代又該如何突破媒材的觀念與呈現(xiàn)？林靖崧以深厚的工藝底蘊(yùn)及藝術(shù)涵養(yǎng)，造就出融“藝術(shù)性、收藏性”于一身的琺瑯彩天使之眼，也可作為壁掛裝飾家居。琺瑯盤(pán)燒結(jié)后呈現(xiàn)出渾厚、神秘、瑰麗、斑斕、璀璨多變的色彩，釉色結(jié)晶變化直逼天目，但顏色更顯得多元豐富。以紅、黃、綠、藍(lán)……單色釉呈現(xiàn)的素凈典雅;而多色釉則奇幻瑰麗、千姿百態(tài)，幻化出觀賞者想象力所及的各種畫(huà)面與情境。

紫韻尊爵

整組作品因挑高所成就的協(xié)調(diào)感，未臻完美，遂于壺、杯、公道杯、聞香杯底部皆切割、雕塑兩條并行線，降低人們視覺(jué)，創(chuàng)造穩(wěn)重、舒適感受。而茶盤(pán)仍以紫砂所制，外方、內(nèi)圓，且其內(nèi)兩圓，依飲杯及聞香杯底直徑大小有別，讓用者不會(huì)錯(cuò)置，不同于一般茶器僅隨意取用其他材質(zhì)的端盤(pán)，也更加彰顯茶席的儀式感。

設(shè)計(jì)同時(shí)結(jié)合實(shí)用性的考慮，飲杯及聞香杯之底部采取實(shí)心設(shè)計(jì)，取用置放間重心穩(wěn)定，更優(yōu)于傳統(tǒng)造型。此作的成功更在于主題表現(xiàn)與實(shí)用性的結(jié)合，也是眾多茶具造型中新思維之引領(lǐng)。

從紫砂到琺瑯

也是源于熱愛(ài)，讓林靖崧開(kāi)始更多地思考，如何在更廣闊的領(lǐng)域去運(yùn)用紫砂這種材質(zhì)。由于歷史原因，紫砂一直作為茶具的最佳原料存在，這就大大限制了紫砂在器物中的運(yùn)用，除曾用于作為日用品的大缸外，就一直被框在茶器的造型中。

受到清宮盛行的畫(huà)琺瑯紫砂壺的啟發(fā)，林靖崧開(kāi)始嘗試紫砂與琺瑯結(jié)合，來(lái)拓展紫砂創(chuàng)作的藝術(shù)領(lǐng)域，并創(chuàng)造出更獨(dú)特，符合現(xiàn)代審美的紫砂藝術(shù)品。歷史上將紫砂結(jié)合琺瑯的工藝于清代曇花一現(xiàn)，之后便無(wú)顯著突破。林靖崧試圖挑戰(zhàn)工藝美術(shù)史，將琺瑯大面積與紫砂結(jié)合、堆棧的技法，燒造出幻化多變的色澤，畫(huà)面猶如山川大地、宇宙一隅。

經(jīng)過(guò)反復(fù)試燒，長(zhǎng)年研究紫砂壺藝術(shù)以及其裝飾技法，林靖崧在琺瑯燒制上獲得了突破傳統(tǒng)的發(fā)現(xiàn)，發(fā)展出琺瑯史上從未出現(xiàn)的燒制技法，這是紫砂創(chuàng)作發(fā)展史上一個(gè)里程碑式的創(chuàng)新。為產(chǎn)生驚人的色彩變化，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的獨(dú)一性，他不再采用細(xì)畫(huà)或內(nèi)填的束縛，而采取多層施釉及多次不同溫度的燒制，讓大面積琺瑯在紫砂器上自由流動(dòng)，從而獲得強(qiáng)烈的藝術(shù)感，其效果甚至更優(yōu)于建盞的天目、兔毫。

在制作過(guò)程中，林靖崧通過(guò)測(cè)試比較紅銅與琺瑯之間的燒制手法與效果，發(fā)現(xiàn)由于紫砂及陶土氣孔與紅銅質(zhì)地之差異，所造成的流動(dòng)速度與色彩融結(jié)狀態(tài)有所不一，進(jìn)而嘗試以熔融、覆燒、堆棧等技法，使琺瑯施于紫砂的畫(huà)面更為精彩，并將傳統(tǒng)琺瑯中少見(jiàn)的綠色大量運(yùn)用，于燒造時(shí)形成曲面融積、垂直流動(dòng)等更為獨(dú)特的視覺(jué)效果。

紫砂琺瑯的出現(xiàn)讓人們看到，琺瑯不但在金屬胎上金彩炫麗，在陶胎上也同樣絢麗多姿。而這項(xiàng)創(chuàng)新的獨(dú)門(mén)工藝技術(shù)因其在藝術(shù)市場(chǎng)的獨(dú)一無(wú)二，產(chǎn)量非常有限，讓藏家們更是趨之若騖。但林靖崧遠(yuǎn)不滿足于此，未來(lái)他還要在公共藝術(shù)、裝置藝術(shù)領(lǐng)域創(chuàng)作更多的作品，讓紫砂這種材質(zhì)的運(yùn)用突破更多的極限。

春華韻姿畫(huà)琺瑯壺

作品造型以人體姿態(tài)為參考，透過(guò)個(gè)人觀點(diǎn)與美感經(jīng)驗(yàn)將人的局部身體轉(zhuǎn)譯于壺的結(jié)構(gòu)上。在裝飾上采以清宮精湛之畫(huà)琺瑯技藝呈現(xiàn)，企圖將古今的工藝發(fā)展縮影于此;圖案上選擇臺(tái)灣客家花布的意象繪制牡丹與植物，底色“紅、綠、藍(lán)”是為象征傳統(tǒng)吉祥之意，再加入現(xiàn)今流行色調(diào)使之契合當(dāng)代。作品采以昔今工藝技法、造型與色彩，欲將傳統(tǒng)因子延續(xù)于當(dāng)代表現(xiàn)，使兩者縮影于此，突破過(guò)往的觀念與表現(xiàn)。