柏向堂

摘要：在植院入口處界面的設計有以下一些細節(jié)。比如墻面與最下面水面的交界處，水面作為一個界面，與墻面作為一個界面，兩個界面的交界處進行了收口設計，這樣兩個界面交界處有所交代，同時內部藏有燈槽，夜晚的時候也更有層次感。

關鍵詞：建筑尺度;節(jié)點劃分;光影設計

中圖分類號：F293 文獻標識碼：B

文章編號：1001-9138-（2020）05-0063-67 收稿日期：2020-03-24

設計的難度其實是在于對于不確定性的把握，而最終呈現(xiàn)出來的實體又是確定性的東西。在本文的探討中，希望在售樓處建筑空間氛圍的營造中，嘗試將這種不確定性進行一些分解，方便設計過程中方向性的思考。

當我們談及建筑品質時，我們想表達的是什么呢？一個合適的詞就是氛圍，而感受氛圍本身是人們記憶深處的一種再現(xiàn)。比如小時候家旁邊的園林，記得的是冬日暖陽進去，和小伙伴在水心亭吃零食聊天的場景，那種透過花窗的陽光打在墻面上，留下斑駁的影子。而構成這些記憶的元素有彎曲的連廊，挑出屋檐留下的陰影，左右兩側都有走道的二層復道回廊，而那些局部光滑的石頭又留下了歷史的印記。

所以是什么打動了我們呢？是一切。是事物本身、人群、空氣、喧囂、聲響、顏色、材質、紋理、光影，還有形式……欣賞的形式。作為一個建筑師，這是我們始終要處理的事情，將影響氛圍的各要素恰到好處的組合到一起。而構成這些要素按照經(jīng)驗，分成了基地、動線、尺度、光影和界面五個基本要素，這些要素之間彼此影響，構成了建筑空間的體驗。

1 基地的合理性

基地分為4個方面。

文化聯(lián)系，像貝聿銘先生做的蘇州博物館，就是呼應了本土文化。

本土人群的回憶與展望，特別是在一個具有歷史底蘊的地方，要考慮當?shù)厝巳旱挠洃浺约叭绾稳鞒羞@種記憶。

建筑尺度的整體與分散，這是主要考慮建筑與周邊的尺度和契合度，究竟是用一個大尺度去呼應一個周邊都很空曠的區(qū)域還是用一些小尺度體量去呼應周邊比較擁擠的環(huán)境。

邊界的守住與突破，這種邊界不是紅線，而是空間和時間意義上的邊界。路易康在薩爾克生物研究所對于空間和時間意義上的突破。

在紹興招商陽光城檀院的設計前期，就做了以上的一些思考。為了傳承當?shù)氐膮窃轿幕圆豢赡苁菤W式古典的形式，在基地對面就有一個法式開放大廣場的項目，作為在柯橋這樣一個歷史文化底蘊深厚的地區(qū)，做具有一些歷史感的建筑會更合適。而對于紹興本地人的這種歷史文化感也需要有一些呼應。在尺度方面的考量，項目是賣低密度的產(chǎn)品，所以體量方向定的思路還是一個分散的體量。而在于邊界方面，參考傳統(tǒng)園林里，外收內放的原則，希望在沿路的界面還是保持一定的封閉性，內部形成一個園林景觀，構成低密度產(chǎn)品本身高宅大院的調性。

2 動線的趣味性

在由古典建筑邁向現(xiàn)代建筑中的代表作薩伏伊別墅，是對傳統(tǒng)古典中軸十字對稱流線的打破，而這種打破建立在一定的建筑技術的發(fā)展上，正是由于動線的打破，薩伏伊別墅的流線帶給人不一樣的體驗。

所以動線是設計師在設計電影的劇本，安排人在建筑中移動，感受空間的節(jié)奏與節(jié)點。在動線設計中需要有節(jié)點劃分，花園、人口、過渡空間、門樓坡道、樓梯、平臺等各個功能節(jié)點都是動線上不可或缺的節(jié)點。在動線設計中，又可化為為停留、穿越、休息、觀景等空間。不同的動線設計具有不同的空間體驗，在動線節(jié)點處的開或閉，穿越或者通過都會影響著人的體驗。

在傳統(tǒng)園林中，動線和節(jié)點更是密不可分，動線就是游園路徑，而亭臺樓閣等就是動線上的節(jié)點。

在近代現(xiàn)代主義建筑代表作，巴塞羅那德國館中，更是將動線和視線節(jié)點結合的精妙的大師之作。

所以在設計的時候，通常會從以下3個方面對動線進行考量：（1）動線決定建筑空間;（2）動線上需要有節(jié)點劃分;（3）節(jié)點空間需要限定和尺度。

在檀院的這個項目中，設計的突破點在于動線的設計，一開始的動線設計是從中間進入的，從中間進入的難點在于無法處理好前場后場還有建筑之間的關系，主題建筑始終偏在一側，享受不到大景觀的視野。

在后續(xù)的設計調整中，借鑒傳統(tǒng)園林中的流線，從側面進入，轉折再進入大花園，由此整個流線的問題得到解決。

通過動線的調整設計，使整個參觀動線上的節(jié)點變多，有前院后院側園，從而把整個參觀流線統(tǒng)一的組織在一起。

3 內部、外部尺度

外部尺度跟隨著基地的調性走。外在小尺度比如木心美術館，在烏鎮(zhèn)這樣以小尺度街區(qū)的基地，以及私人美術館的調性，整體以小體量的體塊組合，形成較小的親人的尺度。

又如上海徐匯濱江的龍美術館，作為城市級的美術館以及周邊空曠的區(qū)域，和面對黃浦江的尺度，就以整體大尺度呼應基地的調性，同樣會體現(xiàn)在內部空間的處理上。

內部尺度與外部尺度有著設計的連貫性，內部尺度跟隨著動線節(jié)點走。動線上的節(jié)點設計需要尺度設計的考量，不同的高寬比圍合感，開放與半開放都與節(jié)點的空間感受有影響。

節(jié)點處的標高本身也是一種尺度的設計，不同的標高對尺度的感受也是不一樣的。

如果更進一步對尺度進行研究的話，很多大師慣用的手法是尺度向更廣闊的邊界外延伸，就比如安藤的水之教堂，本質也是對于尺度向外部空間的延伸。

在檀院這個項目設計中，對于尺度的設計就放在優(yōu)先考量的地位。動線上的節(jié)點處的各個院落承擔不同的意義，有的是穿越式的，有的是作為背景觀賞的院落，每個院落都有不同的尺度要求，就比如在入口的這個院落是整個院落里空間最大的一個院落，增加了院落的進深以讓人在通過的時候更多的停留時間，又通過在兩側借鑒以白描的手法設計兩片高聳的山墻，并且以弧線屋頂勾勒的天際線，來營造一種深宅大院的壓迫感。同樣兩個觀賞的院落，沙盤模型的后院要比接待大廳的院落大一些，也是功能需求的不同所導致的。

4 光影是需要設計的

光影的設計往往被建筑師所忽略，光影這種捉摸不定的特征，讓建筑師無從下手。而光影又恰恰是建筑中最具有靈魂的部分。

比如柯布的朗香教堂，通過厚墻上內外兩面不等大小的窗洞，形成外小內大的窗洞，形成了光學上的丁達爾效應，造成內部空間神圣的感受。通過模型對窗洞的模擬，外部洞口不變的情況下，擴大內部的窗洞，會增加內部光線的投射面

光影大師路易康深受占羅馬建筑的影響，對于古羅馬建筑中對于高聳光影的神圣追求，也一直貫徹在路易康的建筑設計中。

同時我們對路易康的幾個建筑進行了剖面的光線分析，路易康喜歡將光線設置高聳的屋頂上，通過對屋頂光線漫反射的設汁，達到自然的天光的效果

在埃克賽特圖書館，更是模擬了傳統(tǒng)教堂穹頂空間的光影效果，形成神性的空間。當然光影效果除了影響建筑內部的感受之外，在建筑體量的外部，光影也是雕刻建筑的元素。

灰空間本質也是室外光和室內光的一種過渡陰影空間，包括作為建筑的挑檐形成的陰影空間也是在檀院項目的入口處，把陰影的刻畫只留在檐下空間，21根純銅手工打造的仿椽子強調了在陰影處刻畫的設計。而在室內空間對一于光影的處理是希望光影能透過格柵灑進來，在室內空間形成一些斑駁的陰影。

5 界面的定義

界面設計的精致度與否考量了一個建筑近人尺度的感受。同樣不同材料的組合與設計會形成不同的效果。

在檀院人口處界面的設計有以下一些細節(jié)。比如墻面與最下面水面的交界處，水面作為一個界面，與墻面作為一個界面，兩個界面的交界處進行了收口設計，這樣兩個界面交界處有所交代，同時內部藏有燈槽，夜晚的時候也更有層次感。還有包括屋頂延伸下來的外邊緣點與豎向凹槽的對齊，形成統(tǒng)一的秩序感。包括墻面石材拼縫的處理，嘗試了多種不同的拼縫，最終還是選擇了密封對齊，就是不想過多強調石材的劃分，而只是讓人感受更多是一個面的感覺。石材也選擇了啞光面的木紋石，遠處看會有細膩的暗紋，與傳統(tǒng)山水中有一些神似。

綜上5個元素的單獨闡述，初步將建筑設計中的前后關系進行了一些思考。但這五個元素并不是孤立存在的，而是互相影響而構成了建筑空間氛圍的本身。

有些建筑空間中，某兩個或者三個元素占有主導，那這些都是在建筑設計中需要綜合去判斷和拿捏的。比如同樣的一個穿越路徑，通過不同的尺度、光影還有界面的設計，就有不同的空間感受。

以上對于設計中的空間氛圍的營造做了一些初步的探討，并做了一些總結，這些總結僅作為設計中的思考，而設計中的思考過程又不僅僅限制于這些總結本身。

文章來源：本文由中房案例中心供稿。