鄭鈺瀟

《武林外傳》里的佟湘玉有句“名言”：“20年快得很，彈指一揮間?！比赵氯缌鳎D(zhuǎn)瞬即逝——在梳理《中華手工》過往10余年的受訪對象時，這種感覺尤為明顯。

10年是一聲告別。和林徽因一道改寫景泰藍失傳命運的錢美華、讓當代德化窯走進收藏品殿堂的蘇清河、堅守會澤斑銅制作的張克康、帶領北京金漆鑲嵌廠走出破產(chǎn)困境的柏德元……一批手藝精絕的工藝美術大師和非遺傳承人相繼離世，留給后人無盡追憶的背影。

10年是一句問好?！?5后”的吳岳當年還是一名初中生，現(xiàn)在他已成立了工作室，力圖賦予“吳氏玻雕”全新的表現(xiàn)力;10年前剛從西安美術學院畢業(yè)的張茜，憑借開發(fā)的800多款“西安禮物”，成為了西安官方伴手禮品牌的執(zhí)行方;而歷經(jīng)陣痛的百年老字號張小泉，在這10年里華麗轉(zhuǎn)身，讓老字號更“潮”，搖身一變?yōu)槭艿礁髂挲g段消費者追捧的“網(wǎng)紅”。

在送往與迎來的背后，有著手工藝在這10年里發(fā)生劇變的社會土壤。以工藝美術行業(yè)為例，2010年全國工美行業(yè)的年產(chǎn)值為8 000億元，而據(jù)《工藝美術白皮書（2019）》顯示，2018年我國工美制造主營業(yè)務已達8 446.88億元。從“熱運營”轉(zhuǎn)向“常態(tài)化”的工美行業(yè)尚有如此表現(xiàn)，涵蓋類別更多的文化產(chǎn)業(yè)穩(wěn)中向好的整體態(tài)勢則更加明顯。

與10年前相比，“非遺跨界”“國貨回潮”“文旅融合”等已然變成當下的熱門話題。但概念化的詞匯是不是能夠全面、客觀地總結手藝人的真實生活現(xiàn)狀？一些聲音值得注意：“在公共媒體和自媒體紛紛關注傳統(tǒng)工藝時，從業(yè)人員卻普遍感到市場沒有真正‘熱起來……傳統(tǒng)工藝行業(yè)的發(fā)展勢頭在減緩，總體上呈現(xiàn)一個‘市場冷、文化熱的局面?！?

撥開迷霧，轉(zhuǎn)型中的中國手工藝，就在10年的沉浮里，顯現(xiàn)出多元的態(tài)勢。

最簡單，也最難的“創(chuàng)新”

2016年，“工匠精神”一詞首次出現(xiàn)在政府工作報告中。2017年，由文化部等多部委聯(lián)合制定的《中國傳統(tǒng)工藝振興計劃》正式發(fā)布。2018年，中國輕工業(yè)聯(lián)合會完成了第七屆中國工藝美術大師的評選。

作為“文化自信”這個時代命題的重要組成部分之一，傳統(tǒng)工藝在這10年的整體復興是有目共睹的。但一個頗值得玩味的現(xiàn)象是，當我們在梳理當年受訪的中國工藝美術大師的創(chuàng)作時，卻發(fā)現(xiàn)其中一些人作品的表達語言與10年前幾乎沒有差別。這種滯步不前的現(xiàn)象，在石雕、玉雕、木雕等工美門類上尤為突出。

長期以來，受到中高端市場的左右，這類作品題材單一、形式陳舊，以致審美疲勞，本應該是“材美、工巧、器韻、時宜”綜合體現(xiàn)的工藝美術，一度淪為淺顯的材料學，片面強調(diào)材質(zhì)的珍貴。而另一個怪圈，則是亂象叢生的各類“大師”和評獎，讓手藝人和廠家疲于奔命。原本答應接受本次專題回訪的一家工藝品企業(yè)，在所處行業(yè)內(nèi)頗具代表性，也曾獲獎無數(shù)，但最后卻婉拒了我們的采訪，理由是廠子“這10年來整體是下降的趨勢”。

“今天的手工藝術是否真的達到優(yōu)雅古典的高度？為何作為日用的手工藝在日日萎縮而作為鑒賞的藝術工藝仍在蓬勃發(fā)展？在傳承日益成為一種威權的時候，中國有年輕的‘現(xiàn)代手工藝嗎？”2要解答這些問題，不妨回到市場中尋找答案。

和10年前相比，消費升級和市場細分的趨勢在當下更為明顯。傳統(tǒng)工藝需要重新找準定位，而老生常談的“創(chuàng)新”，無疑是最行之有效的路徑。2014年將總部搬遷到句容的譚木匠，研發(fā)團隊幾乎全軍覆沒，連續(xù)2年收益下降，最終卻通過改變管理結構、擴展銷售渠道迎來了新生;如果還僅是停留在技藝層面，林霞也不會突破傳統(tǒng)臺繡的局限，建立新流派“纖藝繡”，進而在全國范圍內(nèi)開出近300家店鋪。

但創(chuàng)新并非是“無根之水”。一方面，設計師與手藝人積極參與到創(chuàng)新的進程中;另一方面，產(chǎn)品臆造、定價偏高、做工粗糙等問題同樣存在。無論是回到傳統(tǒng)中尋找手藝之道的朱小杰，還是用現(xiàn)代設計語匯再造非遺的吉承，都找到了自己的那條“路”。

品牌化是手藝人的必由之路

“做手藝賺錢太難了。”“學手藝的年輕人越來越少?！薄靶量鄤?chuàng)作的作品很快就被抄襲，價格還比我們賣得低，后期維權成本太高?！薄@是我們聽到的“吐槽”。

“我們的產(chǎn)品現(xiàn)在很受年輕人的歡迎?！薄熬€上渠道的打開讓銷售形勢扭虧為盈?！薄笆炙嚾艘獙W會站到品牌的前面?！薄@是我們聽到的“自夸”。

兩者實則都是對手藝現(xiàn)狀的真實反映。一方面，部分傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代消費需求背道而馳，虛高的售價扼殺了消費者的購買熱情;另一方面，在日趨成熟的商業(yè)鏈條里，部分手藝人還停留在“自我感動”的圈子里，缺乏品牌培育的思維和有效的產(chǎn)銷渠道。

誠然，手工藝意味著情懷、溫度、人文性、體驗感，這些東西和10年前那群手藝創(chuàng)業(yè)者身上的標簽并無二致。但單靠情懷并不足以支撐手藝人和品牌健康、持續(xù)地走下去。我們注意到，經(jīng)過10年光陰，市場已經(jīng)自動檢驗并淘汰了當年的一批創(chuàng)業(yè)者，他們中有的選擇了轉(zhuǎn)行，有的依靠其他產(chǎn)業(yè)來支撐手藝這個“愛好”，還有一部分人則直接銷聲匿跡。

解決生產(chǎn)是手藝人生存的根本前提。10年后的王浩然，已經(jīng)從緙絲等傳統(tǒng)織造轉(zhuǎn)向了纖維、染色等材料的研究?！拔乙恢痹诹私鈧鹘y(tǒng)手工制造行業(yè)的供應鏈問題，從具體的工藝產(chǎn)品轉(zhuǎn)向制作過程中的技術和原料。”在他眼中，“這一點決定了手藝人或設計師在技藝探討和思維上的深度與廣度”。

品牌化打造則是手藝發(fā)展的重要保障?！?019中國傳統(tǒng)工藝品牌調(diào)研報告》顯示，LV是在手藝人心中占據(jù)重要心智認知的國外手工品牌，入選率最高。而LV的成功，離不開現(xiàn)代化的品牌包裝運作方式。對于成立了“蘭生染纈”的管蘭生而言，只有邁開商業(yè)化和產(chǎn)業(yè)化的腳步，將設計、銷售、推手等形成一個共贏的合作機制，品牌才有可能實現(xiàn)自我“積聚”。

作為雙刃劍的文化風口

改革開放40多年以來，“文化經(jīng)濟”“文化生產(chǎn)力”等概念不斷出現(xiàn)。尤其是2009年《文化產(chǎn)業(yè)振興規(guī)劃》出臺，以及2012年“文化強國”的目標被正式提出，在頂層設計的助力下，文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)逐漸進入藍海時代。

據(jù)國家統(tǒng)計局公布的數(shù)據(jù)顯示：2010年，我國文化及相關產(chǎn)業(yè)增加值為11 052億元，占GDP的比重為2.75%;到了2018年，這項數(shù)值已經(jīng)飆升至41 171億元，占GDP的比重為4.48%。而在文創(chuàng)重鎮(zhèn)杭州，這一占比早在2015年就超過了22%。

依托于杭州濃厚的文創(chuàng)與電商經(jīng)濟氛圍，朱府銅藝通過與故宮等大IP合作，用新零售做活傳統(tǒng)銅制工藝品，在第5代傳人朱軍岷看來：“文創(chuàng)的目的就是要讓銅回歸到家庭中生活去。”而“顛沛流離”的張書林，10年來則一直在做原創(chuàng)手工孤品，堅定不移地走一條小而美、小而精的文創(chuàng)之路。

近2年高頻次出現(xiàn)的文旅融合，又進一步擴大了文化產(chǎn)業(yè)的概念邊界。以“70后”“80后”為主體的新中產(chǎn)和“90后”為代表的新一代消費主體的崛起，讓文旅的內(nèi)涵和形式進一步深化。對于堅守景德鎮(zhèn)多年的李文英來說，整體發(fā)展向好的三寶陶藝村無疑是文旅融合最鮮活的例證。

需要警惕的是隱憂仍在。10年前火爆貴州的黔藝寶，如今經(jīng)營面積和經(jīng)營范圍都有所擴大，但銷售額卻不增反降，掌舵人楊成勇正在著手扭轉(zhuǎn)頹勢;憂心忡忡的還有民藝記錄者管祥麟，數(shù)年來的田野調(diào)查讓他對民藝領域的“文創(chuàng)熱”抱有質(zhì)疑：“不難發(fā)現(xiàn)，大部分文創(chuàng)要么流于形式化，虛有‘文創(chuàng)名頭;要么過度商品化，失去了民藝原有的價值屬性?！?/p>

回顧是為了更好地前行。總結這10年中國手工藝的沉浮衰榮，有興盛，也有陣痛;有人闖出了自己的一片天，也有人遍體鱗傷、黯然離場。在政策紅利等的加持之下，手工藝及其相關產(chǎn)業(yè)已經(jīng)進入到一個關鍵的運行周期。下一個10年，我們還將見證怎樣的風景？