◇ 王文章

方駿(1943—2020),生于江蘇灌云縣。1965年畢業(yè)于南京師范學院美術(shù)系，1981年南京藝術(shù)學院美術(shù)系中國畫研究生畢業(yè)，獲碩士學位，后留校任教。曾為南京藝術(shù)學院美術(shù)系主任、教授，中國藝術(shù)研究院、中國國家畫院研究員，中國美術(shù)家協(xié)會會員。曾出版有《華藝廊叢書——方駿》《江蘇當代國畫優(yōu)秀作品展畫集·方駿》《當代名家山水精品·方駿》。

“倚江南——方駿中國畫展”在中國美術(shù)館與觀眾見面，這不僅是方駿個人半個多世紀以來藝術(shù)成就的一次集中、全面的展示，更重要的是，透過展覽，讓我們可以從一個側(cè)面看到當代美術(shù)家以自己繼承與創(chuàng)新的不懈探索，展示的當代中國水墨藝術(shù)創(chuàng)新的時代面貌。方駿作為我國當代一位具有代表性的藝術(shù)家，他的具有鮮明藝術(shù)個性的繪畫，反映了當代中國傳統(tǒng)水墨轉(zhuǎn)型的新嘗試、新進展。這次展覽對于喜愛中國山水畫的觀眾而言，會得到契合當代審美趨向的審美愉悅，并可以沿著方駿藝術(shù)創(chuàng)作的足跡，探尋方駿藝術(shù)創(chuàng)作的全貌。

方駿的藝術(shù)成就，首先在于他突破傳統(tǒng)青綠山水的既有程式，努力創(chuàng)造新境，他把“將青綠山水絢麗的色彩和水墨山水清新的韻致融為一體”，作為藝術(shù)探索的追求，以自己特有的筆墨技巧的創(chuàng)造與運用，營造出獨特的筆墨氣象和意境。近代以來，中國繪畫始終在東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合與對抗中，探索著一條自己的創(chuàng)新之路。任何一位有成就的藝術(shù)家都試圖在對這樣兩個課題的回答中形成自己的面貌與風格。完美的答案絕不是照搬與模仿，而是在傳統(tǒng)的堅守與新的審美元素的吸收中創(chuàng)造新境。在方駿的山水畫創(chuàng)作中，我們更多看到的是“同自然之妙有”的藝術(shù)呈現(xiàn)，他的繼承與創(chuàng)新的思考與實驗都融匯在畫面的和諧呈現(xiàn)之中，我們似乎看不到他糾纏于傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間的痛苦。他從沒有為創(chuàng)新而創(chuàng)新，卻能夠在自己的創(chuàng)作中展現(xiàn)出不同于前人、不同于他人的面貌。這或許是因為方駿成長生活于江南這樣一個有著豐富文化遺存，特別是中國山水畫傳統(tǒng)深厚的地域，他能夠?qū)⒆约旱母钌畹卦M傳統(tǒng)；另一方面，更具個性的是他生性沉穩(wěn)、不事張揚，幾十年來一直堅持將精力與時間放在藝術(shù)創(chuàng)作當中，從容不迫地進行著自己的藝術(shù)嘗試。而在南京藝術(shù)學院長期的教學工作，也使得方駿養(yǎng)成了理性思考的習慣。他從文化發(fā)展的層面去審視中國畫的演進，技近乎道。藝術(shù)不應(yīng)脫離時代的發(fā)展，而每一個藝術(shù)家的探索都應(yīng)有超越前人的創(chuàng)造。地域文化的影響、時代審美趨向的變化都與方駿的思考和創(chuàng)作實踐聯(lián)結(jié)在一起，方駿將藝術(shù)實踐的突破點選在了青綠山水的當代性上。這使他面臨兩個方面的挑戰(zhàn)：一方面，自文人水墨興起之后，青綠山水常被認為格調(diào)不高而使人們忽視了其藝術(shù)價值；另一方面，重墨與重色原本就是中國山水在發(fā)展過程中的兩種途徑，在技術(shù)層面比較難以做到二者相得益彰。但方駿偏就在此著力，將水墨與色彩的融合作為當代青綠山水的重要呈現(xiàn)形態(tài)，而著力在探索墨與色的融合上下功夫。這促使他深入研究青綠山水與水墨山水的異同，在傳統(tǒng)皴擦點染的技法技巧上把握二者的融合。長期的思考總結(jié)與不斷實踐，方駿嫻熟地把握了墨與色的相互關(guān)系，使色彩與水墨在一個畫面中層次清晰而又暈染和諧，墨不礙色，水、墨、色渾然，色與墨相輔相承，在藝術(shù)家的創(chuàng)造中幻化出色與墨融合的自然神韻。方駿的繪畫也由此而最終形成了自己獨特的藝術(shù)風格。

方駿山水畫的另一個重要特點，在于其突出的形象性。山川湖泊，田野屋宇，舟橋松石，無不是江南固有的景致，似乎哪里見過，仔細思量，卻只在畫家胸臆，是方駿創(chuàng)造的理想與現(xiàn)實交融的此岸世界。這種真實的效果，一方面源于方駿苦心經(jīng)營、精心描繪，使得他的畫面結(jié)構(gòu)嚴謹，鮮活靈動，從而使畫面產(chǎn)生一種真實的形象感；另一方面，更在于方駿正確處理寫生與創(chuàng)作的關(guān)系，既不憑空捏造山水景物，也不使畫面受制于真山真水的束縛，而是在真實景物的基礎(chǔ)上加工提煉，正所謂外師造化、中得心源。方駿十分注意學習吸收藝術(shù)前輩特別是金陵畫派諸大家對待寫生的態(tài)度和積累的創(chuàng)造經(jīng)驗，將寫生與創(chuàng)作的關(guān)系回歸到傳統(tǒng)當中。他不贊成像攝影器材對真實景物分毫不差的記錄，而是一再強調(diào)繪畫的抽象、提煉，嚴格區(qū)分實景真實與寫實性的差別。也正因如此，方駿的山水畫充滿著強烈的傳統(tǒng)意味。從寫實性與真實性的關(guān)系出發(fā)，方駿又從另一個層面上將自己的山水畫面貌與他人區(qū)別開來。

在結(jié)構(gòu)謹嚴、氣勢靈動恢宏的大幅山水繪畫之外，方駿創(chuàng)作中表現(xiàn)的小橋漁翁、秧田屋舍、山村即景、果蔬花卉，也無不清新又別具情趣，鋪陳出多樣的人生況味，也將他性情中的文人情懷展露無遺。方駿是將對傳統(tǒng)的體味、對時代精神的把握及深厚的文學修養(yǎng)和具有個人特質(zhì)的文人情懷融入其繪畫之中，這使得他的作品處處流露出格調(diào)雅致，充滿著詩情畫意。而其中深厚的文人情懷，又讓方駿的作品多了一份耐讀耐看的意味?！按蠖枪牌坷L青花，不插紅榴插莊稼。人人都說春光好，秋實何嘗不入畫?！彼囆g(shù)表現(xiàn)題材開闊，重大事件題材自有厚重的內(nèi)容，但眼前平凡物象，在真正的藝術(shù)家筆下，仍有回味無窮的真意，關(guān)鍵是藝術(shù)表現(xiàn)的清新和形式之美的呈現(xiàn)，以及藝術(shù)家賦于其中的文化品格。

身處今天的都市，浮躁與匆忙，唯有將心安定，才不至于迷失自我。方駿是一位沉靜的藝術(shù)家，他幾十年如一日潛心于繪畫和教學。他人生態(tài)度的淡定與藝術(shù)追求的執(zhí)著，都令人感佩。方駿作為一位藝術(shù)教育家，他用心教學，培養(yǎng)出不少可堪驕傲的優(yōu)秀藝術(shù)人才。在創(chuàng)作上，他把生于斯長于斯的江南美景移入山水繪畫，江南的美景也使他的繪畫開創(chuàng)出當代的藝術(shù)新境。江南美景讓人魂系夢繞，而方駿創(chuàng)造的山水藝術(shù)新境，也使人陶醉其中。