李想

摘要：山水畫重視筆墨，筆墨是山水畫的核心，是中國(guó)山水畫藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言，它與物象合為一體，不只是工具材料，更是聯(lián)結(jié)著物質(zhì)與精神的一個(gè)中介物，是中國(guó)畫中最具民族風(fēng)格、民族文化傳統(tǒng)和最能體現(xiàn)畫家情感意趣的重要因素。

關(guān)鍵詞：山水畫;筆墨

筆墨是山水畫藝術(shù)的主要表現(xiàn)語(yǔ)言，是中國(guó)山水畫藝術(shù)的一個(gè)特殊的表現(xiàn)手法，有其獨(dú)特的形式美，能產(chǎn)生一種意韻美。筆與墨的表現(xiàn)能體現(xiàn)出一位畫家的情感與想象的意趣，同時(shí)也能顯現(xiàn)出不同時(shí)代不同畫家的風(fēng)格。山水畫重視筆墨筆墨是山水畫的核心，筆墨巧妙的運(yùn)用使山水畫表現(xiàn)出語(yǔ)言感，它們不只是工具材料，更是物質(zhì)與精神的中介物，筆墨是中國(guó)畫的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，它同時(shí)具有著一定美學(xué)內(nèi)涵。講究筆墨精妙是中國(guó)山水畫追求的關(guān)鍵所在。

一 、中國(guó)山水畫筆墨的形式特征

1. 筆和墨的區(qū)別。

山水畫，在畫家的手上創(chuàng)作出來(lái)，畫家對(duì)筆墨的結(jié)構(gòu)形成是中國(guó)山水畫創(chuàng)作的重要內(nèi)容之一。中國(guó)山水畫是中國(guó)藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言之一，從視覺(jué)感官上看，筆是成線的，墨是一片一片的。山水畫借助不同表現(xiàn)形式，又出現(xiàn)了山水畫特有文化個(gè)性和獨(dú)特之美，也同時(shí)體現(xiàn)出山水畫不同形式的風(fēng)格與特征。如，元代中晚期對(duì)后世有重大影響的畫家“元四家”黃公望、倪瓚、吳鎮(zhèn)和王蒙。他們的筆墨風(fēng)格呈現(xiàn)雄秀清潤(rùn)。明代中期吳門畫派興起，也出現(xiàn)了“四家”文征明、沈周、唐寅、仇英，形成了清新自然的筆墨風(fēng)格。筆墨風(fēng)格是藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)，畫家要具 備時(shí)代特征的筆墨結(jié)構(gòu)才能更好地體現(xiàn)自身價(jià)值。

2. 筆墨的形象特征。

從具體標(biāo)準(zhǔn)上講，筆墨的形象特征可表現(xiàn)為渾厚、淡泊、虛靈等多種形式。渾厚： 舉凡渾厚、厚重。厚，在畫面上體現(xiàn)筆性，厚重并不是蠻黑，而是筆墨沉實(shí)圓健，畫面表現(xiàn)筆墨結(jié)構(gòu)有一種渾然蒼郁的效果。渾表現(xiàn)出一種糊涂而分明的境界，表現(xiàn)語(yǔ)言要分明，一般說(shuō)，積墨容易渾態(tài)，有時(shí)潑墨也能取得渾厚的感覺(jué); 淡泊： 用筆要筆意舒緩、色調(diào)潤(rùn)雅、要從人文自身修養(yǎng)上提高，才可能有淡泊之意; 虛靈： 虛靈是一種極高境界。黃賓虹說(shuō)： “畫難布虛”。山石勾勒后稍加擦染，大量留白得趣。山水畫的筆墨運(yùn)用，從藝術(shù)角度，整體上來(lái)說(shuō)，精妙標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)是氣韻 生動(dòng)、骨力強(qiáng)勁，綿里藏針，秀韻天成，豐神雋永。

二 、中國(guó)山水畫筆墨的表現(xiàn)技法

如何才能使筆墨達(dá)到精妙境界，這在具體技法上有很多步驟的要求。早在唐末五代時(shí)期，荊浩就在《筆法記》中提出： “筆者，雖依法則，運(yùn)轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動(dòng); 墨者，高低暈淡，品物淡深，文采自然，似非因筆?！?/p>

黃賓虹說(shuō)有“五筆七墨”法： 五筆是平、圓、留、重、變。平：指用筆照實(shí)沉穩(wěn)。著力平勻，筆筆力到。圓： 指圓活轉(zhuǎn)動(dòng)，使筆法富于彈性，內(nèi)含剛健之意。留： 指積點(diǎn)成線之 意。重： 指用筆要有分量，但不可流于凝滯，凝滯是呆笨， 與重不類。變： 指變化多樣，形式各異，又如百川歸海，協(xié) 調(diào)一致。用筆的技法有時(shí)又因畫種不同而有區(qū)別。如山水畫用筆蒼毛，蒼毛則有自然的真實(shí)感。所謂七墨是： 濃、淡、破、潑、焦、宿、積（ 漬） 。墨的濃淡畫法就是墨的深淺變化，以加水多少而分。焦墨是比濃墨還要重，他是因缺水而有焦渴之感。潑墨法是大量加水，有自然天成 之感，縱情恣性，潑墨法難以把握，要在筆法成熟時(shí)才好運(yùn)用。破墨有所謂濃破淡和淡破濃，濃破淡就先畫淡，后在上邊以濃墨再畫; 淡破濃，是先畫濃墨后，以水或淡墨再畫。積墨是由淺至深，由少積多，層層堆積，錯(cuò)落有至，形成蒼茫渾厚之感。所謂漬墨法，有類于水墨痕跡，若水漬成，與積墨似而有別。宿墨為隔夜墨，又稱埃墨，用了易發(fā)灰、發(fā)臟。用得好，可具有一種特殊的滲化與沾滯感。同時(shí)要透徹理解傳統(tǒng)筆墨結(jié)構(gòu)中有關(guān)皴、擦、點(diǎn)、染、 勾等多種技法。

三 、中國(guó)山水畫筆墨的辯證關(guān)系

追求筆精墨妙還應(yīng)正確理解和掌握筆墨之間的辨證關(guān)系。就二者之間的關(guān)系而言，畫是墨在筆的置布下而生成的。除其濃淡需加調(diào)制外，墨在總體上受筆的支配和制約，也就是說(shuō)，墨處于被動(dòng)地位，筆處于主動(dòng)地位。因此有“筆為墨之骨”、“善筆者多骨，不善者多肉”之說(shuō)法。他們各有其獨(dú)立性。筆離開墨，筆的軌跡則無(wú)法顯現(xiàn)。同水能載舟，也能浮舟一個(gè)道理，畫面是否生動(dòng)，就是筆墨的巧妙運(yùn)用。他們之間又離不開墨色濃淡的調(diào)和變化。在中國(guó)畫中，二者相互襯托，相互依賴，相互作用，互為條件。我國(guó)一些著名山水畫家對(duì)筆墨之間的辯證關(guān)系有著許多精辟的論述。中國(guó)山水畫筆墨技法中的筆與墨不可分割，所謂筆中有墨，墨中有筆，在用筆中要體現(xiàn)出墨氣，在運(yùn)墨中要見到筆勢(shì)。因而論及用筆法，比兼用墨，墨法之妙又全從筆出，二者必然兼得，而且化合成一種極其自然和諧、表現(xiàn)可視形象的繪畫藝術(shù)規(guī)律。也就是說(shuō)，有了墨才使筆之形顯于人的視覺(jué)，呈現(xiàn)出作品的美感。因此，筆和墨的巧妙運(yùn)用才能顯示出它干、濕、濃、淡的種種變化，才使墨具有了濃淡、深淺的自然文采?？梢姸呦噍o相成，不可偏廢，但需抓住主要矛盾，使其融為一體，才能使山水畫筆墨的運(yùn)用更加精益求精。

山水畫的筆墨具有豐富的內(nèi)涵，是一門深?yuàn)W的藝術(shù)。筆和墨的運(yùn)用，是相對(duì)獨(dú)立的一種美的形式，又是兩者相結(jié)合的完美體現(xiàn)。這是我國(guó)燦爛的藝術(shù)文化在歷史長(zhǎng)河發(fā)展過(guò)程中逐步形成的。這種文化已經(jīng)深深扎根于中國(guó)人的審美意識(shí)當(dāng)中，并且在山水畫形成因素中具有不可替代的重要位置。我們?cè)趯W(xué)習(xí)中國(guó)山水畫和創(chuàng)作山水畫過(guò)程中，欲追求筆墨創(chuàng)作新發(fā)展，就要師古而不拘于古，要不斷探索，不斷更新，不斷發(fā)展，建立和創(chuàng)新自己獨(dú)有的筆墨藝術(shù)，從而，使中國(guó)山水畫隨著時(shí)代的步伐不斷創(chuàng)新，更具異彩。

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