馬馳

一、動畫的對外文化傳播意義

中華民族有著悠久、燦爛的歷史文化，是世界人民共同的文化財(cái)富。在中國高速繁榮發(fā)展的今天，中國優(yōu)秀的歷史文化作為全人類的共同寶藏，需要讓世界上更多的人接觸和了解。傳統(tǒng)的文化藝術(shù)傳播方式主要包括學(xué)術(shù)交流、項(xiàng)目合作、展覽、展演活動和參與國際藝術(shù)節(jié)等。

具有文化個性的傳統(tǒng)藝術(shù)樣式對外傳播已經(jīng)取得了偉大的成就，比如中國畫、書法、民族音樂和戲曲等。不過，中國有自己特有的藝術(shù)方法，在傳播中也會出現(xiàn)一些由于藝術(shù)本體和文化區(qū)別而形成的障礙。如書法，普通的國外受眾雖然可以取“形”來欣賞，但是畢竟很難得“意”。在戲曲文化交流活動中，國外受眾容易更接受具有較多動作表演的“武戲”，而戲曲“文戲”中的念白和唱詞是古典語言，憑借一般的翻譯雖能讓受眾了解大致的情節(jié)，而做不到準(zhǔn)確和極致，同時也極大地影響了對受眾作品的觀賞。繪畫、音樂和舞蹈藝術(shù)，雖然也需要傳播對象對文化有深入的了解，不過相對來說，前兩者的文化傳播效果更明顯。影像、動畫藝術(shù)的對外傳播同時也面臨這種障礙，也具備傳播效果的優(yōu)勢。這個“障礙”并非負(fù)面的概念，而是一種實(shí)在。長期以來，恰恰是因?yàn)槭澜缥幕瘋鞑ブg各方面的障礙，才形成了極具獨(dú)特魅力的各種文化體系，這個世界的文化才多彩紛呈。

中國動畫也是其中重要的藝術(shù)交流內(nèi)容。中國動畫史上的重大成績，比如《大鬧天宮》《山水情》等動畫作品，深受世界人民喜愛和認(rèn)可，曾在國際上獲得過很多重要獎項(xiàng)，對增進(jìn)其他國家的受眾對中國文化的了解、促進(jìn)文化的交流和合作，起到了巨大作用?，F(xiàn)今，動畫已成為一種非常有影響力的藝術(shù)表現(xiàn)形式和傳播手段，中國動畫產(chǎn)業(yè)也獲得了極大發(fā)展，中國傳統(tǒng)文化題材動畫渴望走向國際。中國動畫完全應(yīng)該也能夠在對外文化傳播中發(fā)揮更大的作用。

由墨西哥-中國文化中心主辦的“2019中國當(dāng)代動畫影像墨西哥邀請展”（以下簡稱邀請展）具有文化交流與傳播價(jià)值。此次邀請展是一個讓世界了解中國文化的窗口，為傳播中國文化起到非常積極的作用。作為一種綜合性極高的藝術(shù)門類，動畫用帶有“奇觀性”的畫面，配合聲音效果，在影院或展覽環(huán)境中為人們帶來具有文化美感的視聽體驗(yàn)。中國文化具有很強(qiáng)的包容性和接納性，文化的傳播能夠帶來多樣、多角度、多渠道地交流，以促進(jìn)中國文化發(fā)展與豐富。文藝作品可以打開創(chuàng)作思路，通過交流可以更好地吸收多種多樣的創(chuàng)作手法和表現(xiàn)方式，為藝術(shù)創(chuàng)作與發(fā)展提供更多的營養(yǎng)。

二、動畫的文化傳播優(yōu)勢

所有的藝術(shù)作品都具有文化傳播的功能，動畫創(chuàng)作給了藝術(shù)家最大的傳播空間。誠然，所謂“最大”并非是在藝術(shù)性上強(qiáng)于某種藝術(shù)門類，而是動畫的表現(xiàn)手段繁多——空間、時間、形象、聲音乃至于內(nèi)容的表演呈現(xiàn)，可以“多角度”地進(jìn)行。動畫作品呈現(xiàn)方式看似天馬行空，其實(shí)在媒材的使用、畫面的風(fēng)格選擇、敘事的順序上，都必須有規(guī)律可循，必須經(jīng)過作者的深思熟慮才能夠完美地傳遞作者的意圖。動畫作者是獨(dú)立的個體，其作品多是根植于文化本身，基于對個人生活的感受或者對生命、社會的思考，內(nèi)容與動畫這種藝術(shù)媒介進(jìn)行配合，便完成了對受眾的心靈對接與文化傳遞。

（一）穿越語言、文化的屏障

動畫主要是視聽語言，具有直觀、情感化等特點(diǎn)，即便文化、語言不同，也可實(shí)現(xiàn)順利溝通和理解。民族、地域和歷史差異構(gòu)成了當(dāng)?shù)厝巳旱奈幕?，各自因地制宜，順著歷史的潮流發(fā)展成各自的形態(tài)，語言、生活習(xí)慣、觀念均形成了各自的特點(diǎn)。我們經(jīng)常會遇到一種情況，在西方電影中出現(xiàn)某些幽默的橋段，中國觀眾并不清楚“包袱”所在。然而，人類作為生物本能，及其在社會發(fā)展過程中的整合與交融，形成了潛在通用的非言語符號。言語是使用語言的表達(dá)，非言語則是此外的形體、圖像、聲音、氣味等符號信息。因此，在動畫創(chuàng)作過程中，作者可以選擇性地強(qiáng)化表現(xiàn)手段，避開言語障礙，巧妙處理文化差異的細(xì)節(jié)，直接呈現(xiàn)給傳播對象。如在邀請展中，葉佑天作品《月迷藏龍》以及唐紅平作品《幻影西廂》，強(qiáng)調(diào)的是“物象之外”的意境;祝卉的作品《P先生》情節(jié)表現(xiàn)得非常具體，角色是依靠表演完成敘事的。不能說這是動畫作品獨(dú)有的表達(dá)方式，但是卻是動畫擅長的表達(dá)方式。

（二）增強(qiáng)文化認(rèn)同

動畫作品對文化、觀念的表達(dá)具有很好的欣賞性、趣味性，容易被廣大受眾接納，進(jìn)而增進(jìn)受眾對中國優(yōu)秀文化的了解。

作為扎根在中國土壤的動畫作者，其文化自覺成為創(chuàng)作的源泉，在對文化價(jià)值的催動下，形成創(chuàng)作的動力。文化雖是生活細(xì)節(jié)的綜合，卻是具有個性的，在作者深層的文化意識中，這種個人視角的文化個性便會在作品中流露，延續(xù)文化的脈絡(luò)。作者可將自身所感知的或作者所思考、判斷、抉擇的內(nèi)容，表現(xiàn)在可以使用的動畫創(chuàng)作手段之中。邀請展的動畫作者都是對自己的文化環(huán)境，從不同范圍、不同視角、不同比重傳達(dá)著自己的觀念。有的作品視野較大，反映出一個為人的道理;有的作品則是發(fā)自于心，反映出個體對生命的思考。如在薛峰、張承志、韓栩的作品《不負(fù)三春暉》中，通過一則生動的寓言故事，用具有傳統(tǒng)美術(shù)風(fēng)格特征的畫面和靈動的動畫效果，傳達(dá)了中國“孝”文化，立意鮮明、使人感動;再如余春娜的《須彌納芥》中，三維技術(shù)實(shí)現(xiàn)的效果體現(xiàn)了當(dāng)代社會的審美取向，從質(zhì)料的表現(xiàn)上追求真實(shí)，整個影片為黑、白、灰色調(diào)，使作者的態(tài)度顯得嚴(yán)肅起來。

（三）呈現(xiàn)文化細(xì)節(jié)

動畫是綜合藝術(shù)，并且有足夠的空間和時間來呈現(xiàn)歷史、文化、社會的方方面面，便于國外受眾對我國生活、文化的全面了解。動畫作品可以避免傳播的障礙或者由于不深入了解民族文化而產(chǎn)生誤讀。動畫作品具有創(chuàng)意的延展表現(xiàn)的特性，便于采用廣泛性接受的表達(dá)方法、增加動畫創(chuàng)意趣味的形式風(fēng)格來體現(xiàn)細(xì)節(jié)，通過細(xì)節(jié)來解釋民族風(fēng)俗，受眾了解了民族風(fēng)俗之后便于提升對文化主題的認(rèn)知。然而，這并非要求作品去掉獨(dú)立個性的表達(dá)，而恰恰相反，在內(nèi)容的呈現(xiàn)上必須具有鮮明的民族個性。不同地域、民族天然具有文化差異，動畫作品則更需重視，差異的細(xì)節(jié)才是傳播與交流的本體對象?？梢姡麄€動畫手段的細(xì)節(jié)呈現(xiàn)可以給傳播對象一個更立體的文化體系。人們對文化體系的認(rèn)知是螺旋上升的過程。動畫表現(xiàn)的文化細(xì)節(jié)，主要體現(xiàn)在生活方式上，可以是食物衣服顏色與花紋以及語言、環(huán)境、風(fēng)俗等。如《尋夢環(huán)游記》專門描繪墨西哥亡靈節(jié)的極具民族性的美妙情境;再如“中國學(xué)派”的代表作品《大鬧天宮》，也是將《西游記》的故事，借鑒戲曲造型元素、表演和音樂，使用中國傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)特點(diǎn)，從而享譽(yù)世界。因此，民族的就是世界的，因?yàn)槊褡宓牟町愋?，文化便有?dú)特的魅力，增加了動畫能所表現(xiàn)的“文化奇觀”。動畫的敘事結(jié)構(gòu)是渠道，用來打通不同內(nèi)容的傳遞。如果文化內(nèi)容毫無差異，傳播與交流的需求便蕩然無存。

三、對外傳播文化主題的動畫創(chuàng)作思路與策略性方法

動畫創(chuàng)作涉及面廣，相關(guān)環(huán)節(jié)多，時間和周期長，需要一個團(tuán)隊(duì)長時間的傾力付出和合作。如果動畫的創(chuàng)作意圖立足于或需要兼顧對外傳播的功能和效果，就需要符合通行方法，再根據(jù)具體情況對創(chuàng)作的策略進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，并遵循對外傳播的一些基本原理、規(guī)律和要求。綜合而言，動畫創(chuàng)作主要需要注意這幾個方面：首先，動畫作者需選定、提取文化內(nèi)容與范疇，形成動畫的文本，文本包括傳播方式策劃方案以及作品的具體內(nèi)容;其次，作者根據(jù)實(shí)際條件選擇傳播路徑和方式，因?yàn)殡娪胺庞呈液驼桂^陳列的播放條件是不同的，手機(jī)移動終端與大屏幕傳播狀態(tài)也是不同的;再次，需要考慮未來面向大眾的衍生產(chǎn)品，比如文化紀(jì)念品、藝術(shù)產(chǎn)品等的相關(guān)研發(fā)，文化產(chǎn)品的形態(tài)也直接影響創(chuàng)作的具體形象與風(fēng)格;最后，作者把控作品的主題、立意、風(fēng)格，同時依靠傳播路徑與呈現(xiàn)方式反哺創(chuàng)意，為創(chuàng)意把關(guān)，提升傳播的可接受性。另外，在條件允許的情況下，可以在創(chuàng)作初期多與國際藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作方法、文化內(nèi)容上的交流和借鑒，在藝術(shù)形式和作品內(nèi)容上提高傳播廣度和可接受度。

（一）文化資源的合理使用

中華民族有著悠久的歷史，具有豐富的文化資源和復(fù)雜的文化系統(tǒng)。創(chuàng)作者在提取細(xì)節(jié)、選擇角度和層面時，既要選取那種能夠傳達(dá)帶有“中國風(fēng)”的文化體驗(yàn)的資源，也要充分利用通感的表達(dá)方式，逐漸進(jìn)入細(xì)節(jié)之中，讓受眾產(chǎn)生心理反饋，得到文化信息，以實(shí)現(xiàn)文化分享。

對傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)形態(tài)視聽元素的直接運(yùn)用，是合理使用文化資源的一個重要方法。中國的早期動畫《驕傲的將軍》《大鬧天宮》等都是直接使用戲曲元素，而《漁童》《金色的海螺》等則是剪紙定格動畫，它們都是成功借助傳統(tǒng)文藝樣式的案例，觀眾能夠通過動畫作品看到文化藝術(shù)成品的直觀效果。合理發(fā)揮美術(shù)樣式的符號作用，將動畫角色的表演自由跳脫時空的限制，則極具動畫趣味，促使受眾對文化藝術(shù)形式進(jìn)行特殊情感溝通，進(jìn)而提升受眾對文化藝術(shù)形式的興趣。如這次參加邀請展的《不負(fù)三春暉》，便是使用了敦煌壁畫的造型、線條與色彩及其他的材質(zhì)特征。在音效與對白中，創(chuàng)作者可以使用代表當(dāng)時生活的聲音，比如古文的朗誦、戲曲的唱與念等具有節(jié)奏感的語言?！恫回?fù)三春暉》則用皮影戲演唱的方式進(jìn)行敘述，其中中國民間音樂與唱詞巧妙配合，使整部作品具有趣味性。這里，作者不自覺地便將此作品與山村浩二先生的作品《頭山》相對照，誠然，動畫《頭山》的故事發(fā)生在現(xiàn)代生活的時間環(huán)境中，但在聲音與畫面配合的處理上卻與《不負(fù)三春暉》有異曲同工之妙。再如鐘遠(yuǎn)波的作品《綿竹年畫》，敘事是直接借助年畫樣式和川劇情節(jié)結(jié)合的方式進(jìn)行。這些都是完整的文化藝術(shù)形式的借用。

在材質(zhì)表現(xiàn)方面，水墨是具有中國傳統(tǒng)文化特色的典型材質(zhì)。水墨動畫無疑是合理使用文化資源的最為成功的典范。在美學(xué)意義上，動畫作品風(fēng)格塑造得越明顯，越有利于直接把受眾放置在意識上的“安全區(qū)”，拉開傳遞信息的形象距離;風(fēng)格越強(qiáng)烈地脫離真實(shí)，受眾越易擺脫“幻覺”。在體現(xiàn)文化細(xì)節(jié)的材質(zhì)方面，動畫作者能夠?qū)⑽幕牟煌瑢用娴母杏X用這種夸張的樣式傳遞給受眾。從上海美術(shù)電影制片廠的水墨動畫，到后來更多出現(xiàn)的具有實(shí)驗(yàn)性的作品，都是通過這種材質(zhì)來提升中國文化特質(zhì)的受眾感知度。動畫作品的藝術(shù)性和感染力是依靠這種特殊的質(zhì)感來溝通創(chuàng)作者與受眾的精神的。在邀請展中，《月迷藏龍》和《幻影西廂》，都不同程度地使用具有符號特征的水墨材質(zhì)或者水墨效果，傾注了作者對具體事物的情感。因此，作品的畫面表現(xiàn)是虛實(shí)交融的水墨質(zhì)感，再配合空靈的聲音效果，以此對應(yīng)敘事結(jié)構(gòu)詩意表達(dá)。質(zhì)感表現(xiàn)在不同的語境要求下，則采用與之相適應(yīng)的各種創(chuàng)作手法，如蔣坤的《唐格馬》是歷史題材作品，采用素描繪畫風(fēng)格，并充分利用鏡頭語言表現(xiàn)場面，畫面的單色處理強(qiáng)調(diào)其內(nèi)容的嚴(yán)肅性。作者也可以使用動畫語言，借用材料的特性講述故事或者表達(dá)某種觀念?！禤先生》被作者定義為裝置動畫，這種界定帶有明確的材料信息。作品巧妙地利用了材料語言中特有的延展性和可塑性，來表現(xiàn)角色內(nèi)心的獨(dú)白和對生活的思考與愿望。鄧強(qiáng)的作品《六欲天》，則是采用計(jì)算機(jī)動畫特殊的質(zhì)料進(jìn)行展示。這些動畫作品中可以運(yùn)動的“人”是受眾能夠直接感受到的一個“抽象”的概念，我們姑且稱之為“概念物”，“概念物”的運(yùn)動與表演產(chǎn)生的視覺奇觀和生活直觀地剝離，是觀念內(nèi)容的動態(tài)依托，主導(dǎo)作者所思考內(nèi)容的傳遞。

（二）無障礙的表現(xiàn)方式

動畫是視聽藝術(shù)，其特長就是能甩脫語言壁壘。淡化對白，是一個能夠充分發(fā)揮動畫特質(zhì)的方案。任何民族和地域的人們，都可以通過畫面的圖像、肢體動作、音效、音樂等這種沒有言語出現(xiàn)的藝術(shù)形式得到體驗(yàn)與感受。動畫是兼具各種藝術(shù)形式于一體的，能夠以無言語或者少言語的表達(dá)方式，直接通過畫面表達(dá)作者的情感意境。邀請展有些動畫作品正是如此。

動畫作者也要合理利用聲音元素直擊受眾的內(nèi)心，在動畫創(chuàng)作聲音的維度上，包含音樂、音效、副言語和對白等方面。音樂擅長于抒發(fā)作品的情緒與情感。當(dāng)然，帶有語言并非不可使用，作品具備對白與音效，是在模擬生活的真實(shí)。另外，人的功能性發(fā)聲屬于副語言，與對白相配合，可以提高角色的代入感。聲音的力量是無窮的，再配合動畫奇思妙想的畫面，即是節(jié)奏感的增值。被節(jié)奏所感染是人類的生物本能，正確地處理聲音可以最大化地提升畫面的節(jié)奏感。動畫的畫面是感知的導(dǎo)向元素，語言則是強(qiáng)化敘事的手段。就目前來說，動畫作品的語言，實(shí)際上也是一種“音律”，是一種觀眾欣賞畫面的圖形、色彩、運(yùn)動和創(chuàng)意的節(jié)奏助力。如黃曉瑜、王超的作品《萬家燈火》就充分利用時下生活場景的環(huán)境聲音，同時使用具有地域特征的對白，與畫面交融出現(xiàn)。

實(shí)現(xiàn)傳達(dá)、交流的無障礙，作品應(yīng)充分發(fā)揮視覺的作用，用視覺敘事來傳達(dá)作品的意義和情感。動畫藝術(shù)家可以自由地使用一幀畫面的“內(nèi)蒙太奇”。很多實(shí)驗(yàn)動畫藝術(shù)作品，在一幀畫面內(nèi)容的構(gòu)成上，主體素材不是單一的，而是多種質(zhì)料、多重結(jié)構(gòu)、多樣形態(tài)的組合;更有作品是多個媒介同時間播放，或利用展示空間的構(gòu)造達(dá)到新的組合形態(tài)。這種傳播的“模棱兩可”，不僅可以讓更多的受眾接受，也增加了表述含義的趣味性和解讀的多種可能性。如《月迷藏龍》中多重元素組合的詩意化表達(dá)，《P先生》的符號組合，段天然《自物體迷宮》的幕內(nèi)分割等，都是通過“符號”為主要視覺元素所構(gòu)成的世界，通過傳播給受眾，使其產(chǎn)生內(nèi)心的補(bǔ)償回饋，達(dá)到了意境表現(xiàn)的戲劇效果。

（三）通用的表述結(jié)構(gòu)

動畫電影的敘事結(jié)構(gòu)，要兼顧國外敘事文本的體系。隨著文學(xué)的通行、電影的交流放映，起、承、轉(zhuǎn)、合已經(jīng)是動畫創(chuàng)作普遍應(yīng)用的敘事方式。當(dāng)然，在動畫藝術(shù)短片、實(shí)驗(yàn)短片以及當(dāng)代藝術(shù)的呈現(xiàn)上則有特別的方式。不必?fù)?dān)心的是，前來欣賞這類作品的受眾都做好了準(zhǔn)備，根據(jù)條件反射理論和兩個信號系統(tǒng)學(xué)說的建構(gòu)者巴甫洛夫的刺激與反饋理論來看，在這種情況下的傳播對象愿意花大量的時間去分析和解讀作品。

作者可以將文化表達(dá)與動畫創(chuàng)意方法相通的屬性挖掘出來，將基于象征意義的符號與畫面敘事內(nèi)容進(jìn)行同構(gòu)指代。符號本身具有深厚的文化內(nèi)涵，是復(fù)雜生活類型的形象提煉，是約定俗成或人類集體自發(fā)所形成的能指，是人類簡化溝通成本的本能機(jī)制。在戲劇舞臺上，經(jīng)常出現(xiàn)具有象征意義的道具與布景形象，增強(qiáng)戲劇的暗示效果。動畫具有和戲劇相通的結(jié)構(gòu)，意指的方式也自然經(jīng)常出現(xiàn)在創(chuàng)作者的作品中。

另外，尋求敘事結(jié)構(gòu)和人類心理需求的共同之處，也是一種常被采用的方法。中西方文化雖然各自發(fā)展，但是在人類心理上有很多潛層的勾連。比如，中國文化與西方文化在美學(xué)探索中，都不約而同地涉及“圓融”的話題，其中包括循環(huán)、重復(fù)和回歸及有形之圓融、意之圓融、神之圓融三個層次。美學(xué)上的圓融結(jié)構(gòu)，是人類精神生活的基本需求之一。中西方文化在美學(xué)規(guī)律中都涉及于此，因此，作者可以在動畫創(chuàng)作中找到“圓融”的表達(dá)在作品結(jié)構(gòu)上與人的審美習(xí)慣的共同律動。如動畫《不負(fù)三春暉》中，畫面線條、筆觸的“圓”、人物動作的“圓”以及主人公行動路徑的“圓”，代表著思想境界的“圓”，能讓觀眾感受到“浪子”從精神到肉體的共同回歸。

無疑，“圓融”是世界性的通感，在人類賴以生存的共同的世界中，物質(zhì)的同源同構(gòu)一直是人類對社會認(rèn)知的話題。中國古代便有“五行”的樸素理解，而且是運(yùn)動和循環(huán)的?！奥蓜印眲t也有同構(gòu)，動畫創(chuàng)作者需要明確這種底層規(guī)律的使用是傳播的有效方式。如《自物體迷宮》中，該作品三個屏幕所表現(xiàn)的看似無關(guān)的三組內(nèi)容，卻是找到了律動的同一性，不同的屏幕同時進(jìn)行演繹。這種律動也牽引受眾內(nèi)心與作品之間的律動同構(gòu)，讓觀眾感受到萬物歸一的觀念，傳達(dá)作者對世界乃至對宇宙規(guī)律的哲學(xué)思考。

（四）傳播媒介的選擇

動畫藝術(shù)作品的傳播媒介從方式上看，有展覽、展映、放映、移動終端線上分享。它們所對應(yīng)的人類活動則是展覽活動、交流會、藝術(shù)節(jié)和日常生活的流量傳播。前三者大多是線下呈現(xiàn)的，如果用線上的概念進(jìn)行套用，則本質(zhì)也是屬于第四種情況。顯然，一部作品傳播媒介的定位并非單一的，往往是可以多渠道進(jìn)行傳播或者可以根據(jù)不同情況進(jìn)行調(diào)整的。只是有一些作品非常適合在某一種傳播媒介來呈現(xiàn)，比如在當(dāng)代藝術(shù)展覽活動中，具有實(shí)驗(yàn)性或裝置與動畫結(jié)合的作品則具有當(dāng)代藝術(shù)性，擺放在展覽區(qū)域可以與周圍的環(huán)境進(jìn)行融洽的結(jié)合，如《自物體迷宮》。有的作品的畫幅尺寸和長度適合在移動終端進(jìn)行觀看。有的則是適合在動畫節(jié)、電影節(jié)這樣的大屏幕環(huán)境下來進(jìn)行欣賞。

本次邀請展是以交流和展覽為主的活動，旨在滿足文化交流的需要，促進(jìn)文化互通與發(fā)展，因此要求展覽作品具有文化代表性，并且具備很高的藝術(shù)質(zhì)量。同時，動畫作品可以依據(jù)實(shí)際創(chuàng)作內(nèi)容，參加不同形式的和類型的電影節(jié)、藝術(shù)節(jié)以及藝術(shù)展等。這類活動都是具有專業(yè)平臺和世界標(biāo)準(zhǔn)的放映、展覽條件，為藝術(shù)從業(yè)者和藝術(shù)愛好者搭建平臺。另外，動畫作品的“局部”，即一些單幀畫面、動畫片段或者畫面的一些創(chuàng)作過程的文件，一是可以依靠展示使受眾獲得作者創(chuàng)作思路的啟發(fā)，二是可以改造成適合線上傳播渠道的展示作品，還可以開發(fā)成文化創(chuàng)意圖文產(chǎn)品，以供受眾進(jìn)行保存紀(jì)念，形成較好的社會影響。

結(jié)語

以上闡述內(nèi)容中關(guān)于對外文化傳播的各個層面以及各種創(chuàng)作策略，是互相交織、有機(jī)結(jié)合的。文中所舉例的參加“邀請展的動畫創(chuàng)作者深刻體驗(yàn)著當(dāng)下生活，同時得益于學(xué)術(shù)的滋養(yǎng)，具有中國文化的根基和靈魂及廣博的當(dāng)代世界藝術(shù)視角。文章雖然將這些作品分別用在某個章節(jié)的案例之中，實(shí)際上，上述的觀點(diǎn)在這些作品中都有不同程度的體現(xiàn)。作為肩負(fù)著文化傳播使命的動畫創(chuàng)作者，可以嘗試根據(jù)創(chuàng)作意圖選擇具有文化代表性的視覺符號，通過傳播的媒介，融合聽覺、視覺和感受，與文化主題律動進(jìn)行同構(gòu)，在符合跨文化傳播原理的規(guī)律下，嘗試選擇動畫美學(xué)特有的創(chuàng)作方式、使用媒介、借助材質(zhì)等進(jìn)行創(chuàng)作。一些作品的文化表現(xiàn)形態(tài)，要積極開發(fā)衍生產(chǎn)品，作為文化紀(jì)念品輸出的形式給受眾提供長尾效應(yīng)的影響，以提升作品的生命力。總之，在文化傳播視角下，動畫創(chuàng)作者需要將文化內(nèi)涵與藝術(shù)形式達(dá)成優(yōu)勢結(jié)合。