華南理工大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院

一、初識(shí)印象

回憶起來已是十二年的光陰，二〇〇七年的秋天，我從一個(gè)和嶺南有著萬千差別的地方，隨著求學(xué)的人潮來到廣州。眼見匆忙滿路，繁華滿城，帶著一顆讀書的心來得倉促，卻也安閑。

這年秋天，結(jié)識(shí)了一峰，他是我先生的朋友，也成了我在廣州的第一個(gè)朋友。一峰的藝術(shù)創(chuàng)作很鮮明，一直致力于雕塑藝術(shù)的探索和創(chuàng)作，這和他年輕時(shí)在俄羅斯留學(xué)十年的造型研究有很大關(guān)系。一峰的雕塑往往投射著他的生命體悟，每有所作，總能和現(xiàn)在或曾經(jīng)的某種生命狀態(tài)相遇，真誠而奇妙。那幾年的雕塑作品以人的形態(tài)為主，或曼妙遷延，或犀利怪誕，或奔放超然。如《似水年華》這件作品，創(chuàng)作于二〇一〇年左右，被拉伸至修長的兩個(gè)人，面部融合相對(duì)而立，平行在時(shí)空中，腿部以不同形態(tài)在風(fēng)中行走，并相互支撐，體量修長卻充滿“行”和“力”，展現(xiàn)著時(shí)代的流轉(zhuǎn)，一代人對(duì)“生”的思考，一代人重構(gòu)精神家園的力量。此真可謂由心而作，這件作品以造型本身的剝離和重構(gòu)，建起了“一代人”青年時(shí)期的紀(jì)念碑。至此，我總能在一峰的雕塑中讀到真誠、對(duì)傳統(tǒng)的熱愛，以及對(duì)創(chuàng)新、先鋒、實(shí)驗(yàn)的不斷嘗試。

圖1 《似水年華》黃銅 193cm×45cm×88cm程一峰2014年作

二、“執(zhí)事敬”的修養(yǎng)

一峰多年以來不斷地嘗試向雕塑內(nèi)在回歸和尋索，他的很多作品幾乎是對(duì)人體常態(tài)的顛覆，不斷以現(xiàn)代性的表達(dá)演示種種精神的超越。人常論“藝如其人”，每每見他總在工作室的一角思考或忙碌，與之閑聊也總圍繞著時(shí)代和雕塑創(chuàng)作，鮮少柴米之音?；貞浧饋聿唤屛腋信妫@一份對(duì)雕塑藝術(shù)的“敬”，如此難得?！吨芤住酚性疲骸熬泳匆灾眱?nèi)，義以方外?！本丛从趦?nèi)心，在貌為恭，在心為敬，敬人亦敬事。一峰對(duì)雕塑創(chuàng)作十年如一日的一絲不茍、勤奮力行，沒有內(nèi)心的這份“敬”是很難堅(jiān)持的，如孔子所說“執(zhí)事敬”，滿懷一顆敬心做事，既是為人做事的態(tài)度，也是修行的功夫。

圖2 《自然密碼》 72cm×35cm×35cm黃銅 程一峰2017年作

一峰的雕塑中常有對(duì)內(nèi)心的追問和對(duì)精神的探究，總在當(dāng)下的時(shí)代中找尋不僅僅屬于他個(gè)人的一種人之共性，或可以說探尋一種超越個(gè)人的本心，孟子曰：“學(xué)問之道無他，求其放心而已矣。”做學(xué)問要求“放心”，既是發(fā)現(xiàn)本心，找回曾幾何時(shí)放失了的本心。雕塑藝術(shù)就是一種學(xué)問的探究，如何在創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)超乎個(gè)體的本心，找回這個(gè)本心，無外乎以“敬”心而尋，人有敬，心則可連宇宙，俯仰天地，思接千里，這藝術(shù)所求的本心便自然顯現(xiàn)了。立其誠，持其敬，是藝術(shù)創(chuàng)作的根本，也是藝術(shù)表達(dá)中真誠的基礎(chǔ)。

三、“物我之間”的語言轉(zhuǎn)化

一峰的作品有著強(qiáng)烈的獨(dú)立語言，并在造型中呈現(xiàn)多層次的表達(dá)。他似乎常常對(duì)物的變遷和人性的永恒感興趣，通過雕塑思考人生所面臨的各種境況，這種境況屬于他本身又不限于他個(gè)人的狀態(tài)，有篤定認(rèn)真的生命體驗(yàn)，也有世間人的風(fēng)煙情態(tài)，在雕塑中流轉(zhuǎn)、變化、蔓延……

一峰的雕塑語言并不是一簇而就的，而是多年來不斷實(shí)驗(yàn)而逐漸形成的，他曾自言王培波老師對(duì)他的影響，讓他找到了自己的語言依托，他說好的雕塑語言不是為了塑造去刻意地憑空而造，是立足自己的“心”和周遭的“境”，當(dāng)自己的心神在某時(shí)某刻通過一定的境遇和物象凝合時(shí)，語言便自然形成。他的這番體悟，在他的雕塑中能夠體會(huì)更深，作品《2019年No.1》，整體看過去是極富裝飾意味的抽象造型，這種裝飾不在于表面的和諧，也不在于形式的變化，而是整體形態(tài)之間相互交疊建構(gòu)而成的空間裝飾，富有流動(dòng)感，空氣可以從抽象人物的形體間流走穿梭，像極了中國畫的留白，整體的空間裝飾又構(gòu)建了一個(gè)小宇宙，有著無限靈性的世界，極具詩意。

思緒順著流動(dòng)的空間游走在這件雕塑的內(nèi)外，會(huì)發(fā)現(xiàn)更加細(xì)致的構(gòu)思，人與人的形態(tài)似乎在不斷模糊，思緒被放大到自然天地中，人如天地間的賓客，人生若寄逐漸遠(yuǎn)去，變幻成自然中所有可能的元素，眼前浮現(xiàn)如山石花果、樹葉枝蔓；抑或靈鳥瑞獸、山水風(fēng)光等等形態(tài)。心靈隨著欣賞的細(xì)化暢游在更蒼茫的世界，體會(huì)到更寬廣的人生。這就是一峰雕塑語言的獨(dú)特之處，他塑造的每個(gè)造型形態(tài)都來源于生命和自然，天地之間的事物如此豐富，并與人類息息相關(guān)，人是自然地一部分。他選擇某一種自然元素來建構(gòu)空間，表達(dá)人的狀態(tài)，再如一個(gè)乘舟而行的探索者，在生命的長河中捕捉自己的體驗(yàn)和感受，于是“物”和“我”的兩種狀態(tài)在他的雕塑中逐漸融合轉(zhuǎn)化，成為一種新的富有空間意識(shí)、充滿抽象感又富于某種象征意味的多層次的雕塑藝術(shù)。

四、命名的意趣

一峰的系列雕塑似乎很難界定具體的狀態(tài)和表達(dá)，它們充滿自由和變化，在不同人的內(nèi)心會(huì)有屬于自己的一個(gè)空間意識(shí)呈現(xiàn)，因此很難命名。從這件作品的名稱可以看出一峰作為作者的思考，用《2019年No.1》這樣一個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)作為某一階段的狀態(tài)記錄，這個(gè)命名方式趙無極先生也曾經(jīng)用過，細(xì)想起來這種方式十分契合一峰的雕塑語言，自然的一切和人的生命在宇宙里從來都是一個(gè)整體，并呈現(xiàn)不同的連接，在時(shí)間和空間上形成一個(gè)完整的體系，很難將某一個(gè)時(shí)間點(diǎn)的感受命名，生命本身是延展的，沒有限制和定義，所以欣賞他的雕塑需要了解他這個(gè)人，通過這一系列的多件雕塑，便會(huì)發(fā)現(xiàn)他的命名會(huì)牽引思緒，這些編號(hào)帶有某種神秘的力量，將多件雕塑所建構(gòu)的空間意識(shí)完整地呈現(xiàn)出來，自然而不動(dòng)聲色。

圖3 《2019年No.1》鑄銅40cm×29cm×41.5cm程一峰2019年作

圖4 《2020年No.1》黃銅 程一峰2020年作

現(xiàn)在，一峰的雕塑作品都沒有單獨(dú)命名，他重視生命表達(dá)的體系，不愿用自己的只言片語破壞這個(gè)空間體系，這個(gè)空間體系就像精神的家園，不屬于個(gè)人，不落痕跡才能讓空間自由流轉(zhuǎn)，指引內(nèi)心飛向歸程。生命的美處處都在，一個(gè)理性的頭腦、知識(shí)的觀念，即使再追逐也難發(fā)現(xiàn)，“好雪片片，不落別處”，最好的表達(dá)就是當(dāng)下，而且這種表達(dá)無處不在。由此，一峰以編號(hào)順序命名想來也是思考已久，終成為一個(gè)目前最恰當(dāng)?shù)姆绞剑磥硪苍S會(huì)有變化，在這些類似密碼的編號(hào)之外，讓我們拭目以待更多精彩。

五、空間延伸的造型超越

一峰的雕塑在近幾年有了新的變化，他關(guān)注空間與人之間的互動(dòng)，讓人參與到他的作品中，在空間體系的建構(gòu)中又多了一個(gè)新特點(diǎn)，是架上雕塑的一種空間延伸，宏大而充滿無限可能。當(dāng)作品被放大到超過人的比例，會(huì)形成兩個(gè)效果，第一空間展現(xiàn)出一定的宏大感，形成一個(gè)具有力量的世界，包圍人和人的情感。第二，放大的雕塑極具戲劇化，如人的內(nèi)心世界被放大，夸張又帶著超越。二者結(jié)合，可以看到通透的空間中，人的各種形象、情態(tài)的變化，作品于是在空間延伸中形成了沒有限定的最終狀態(tài)，層次極其豐富。一峰近幾年還在不斷嘗試這樣的放大作品，雕塑放大以后，作品的空間感更加的鮮明，他會(huì)將作品以某種形體連接的方式自由組合，并以充滿力量的飽滿結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)，摒棄繁雜回歸簡練，這些力量在放大之后會(huì)構(gòu)造出一種多層次的空間韻律，充滿感染力。形態(tài)之間形成一個(gè)內(nèi)外通透的關(guān)系，光線從外投射到雕塑內(nèi)部，再從內(nèi)部向外部的所有空隙散射出來，雕塑形體的輪廓在光線的流動(dòng)中清晰而明亮，線條與空間相互影響，視覺豐富而充滿趣味。站在某個(gè)位置，可以感覺到風(fēng)在空間中的流走，當(dāng)置身這樣的空間，空氣的流走帶來很多的趣味性，身體和思緒都會(huì)自然地隨著一起走動(dòng)，這是個(gè)自由的空間，沒有開始沒有結(jié)束。

圖5 《2019年No.3》黃銅42cm×38cm×34.5cm 程一峰2019年作

他時(shí)常充滿期待，將公共空間形形色色的人請(qǐng)到他的雕塑中，走動(dòng)、涂色、靜坐、跳躍……去體驗(yàn)他所營造的空間環(huán)境，這是一種超越造型，超越媒介的一種空間體驗(yàn)。在這個(gè)世界中，一峰用他的堅(jiān)定與執(zhí)著訴說著對(duì)自己、對(duì)人性、對(duì)宇宙的認(rèn)識(shí)，將人化入這一藝術(shù)架構(gòu)的世界，可居可游，物我相映，用靈魂在繁華的城市中探索某種富有規(guī)律的空間秩序，訴說物的流轉(zhuǎn)和更替、心的永恒和自由。

總的來說，回想一峰這些年的創(chuàng)作歷程，應(yīng)是一段頗為艱辛的探索和磨煉，在這個(gè)過程中他逐漸回歸到內(nèi)心的深處，感悟到自然和生命的某種響應(yīng)，形成了自身獨(dú)特的雕塑語言，并在真誠和熱愛中繼續(xù)發(fā)現(xiàn)空間的多種可能性，以對(duì)自然、生命、心靈之間美的感受去不斷嘗試新的創(chuàng)作，他的藝術(shù)，充滿太多可能并令人期待。