【摘要】新世紀(jì)以來(lái)，美國(guó)電影中出現(xiàn)了越來(lái)越多的中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素?？v觀國(guó)內(nèi)學(xué)者的研究，多以個(gè)案分析而展開。因此，美國(guó)電影中中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素線脈與特征的梳理就顯得尤為重要。這一時(shí)期的線狀梳理著眼于三個(gè)方面（場(chǎng)景音樂的音色編配、戲曲元素的表現(xiàn)力、民族調(diào)式的體現(xiàn)），揭示了中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素在美國(guó)電影中的運(yùn)用呈現(xiàn)出由追求民族樂器音色到突出戲曲戲劇性沖突，進(jìn)而“中西合璧”的動(dòng)態(tài)過程。

【關(guān)鍵詞】新世紀(jì);美國(guó)電影;中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素;場(chǎng)景音樂;中西合璧

【中圖分類號(hào)】J617.6 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】1002-767X（2020）01-0234-03

【本文著錄格式】田雪俐.新世紀(jì)美國(guó)電影之中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素研究[J].北方音樂，2020，01（02）：234-236.

新世紀(jì)以來(lái)，含有中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素的美國(guó)電影多達(dá)十幾部，現(xiàn)選出最具代表性的三部作品——《功夫熊貓》系列、《花木蘭Ⅱ》以及《狼圖騰》對(duì)該時(shí)期美國(guó)電影中的中國(guó)元素進(jìn)行線脈與特征梳理，旨在厘清美國(guó)“大片”得以在中國(guó)票房大賣的深層原因，并了解“美國(guó)人心中的中國(guó)文化”的形象流變。

一、《花木蘭Ⅱ》《功夫熊貓》場(chǎng)景音樂的音色編配

（一）《花木蘭Ⅱ》以二胡為主奏的場(chǎng)景音樂

《花木蘭Ⅱ》中的主題音樂“花木蘭”由二胡主奏，共出現(xiàn)4次，分別位于：序幕部分（0：00：24）、片頭曲（0：：02：38）、護(hù)送隊(duì)伍途徑花海和稻田（0：25：06）、李翔愿意結(jié)合牌位（1：12：54）?！痘咎mⅡ》中序幕部分的場(chǎng)景音樂也是由“花木蘭”主題音樂 + 美國(guó)“搖滾樂”+二胡演奏的一段明亮旋律+美國(guó)“搖滾樂”組合而成，起到了“先聲奪人”的作用，讓人眼前一亮。那么，作曲家為何要以二胡為場(chǎng)景音樂的主奏樂器呢？

首先，二胡是我國(guó)傳統(tǒng)的拉弦樂器之一，在“民樂家族”中占有極為重要的地位，也是戲曲中不可缺少的伴奏樂器，因其具有寬廣的音域、多變的音色、極強(qiáng)的歌唱性和表現(xiàn)力，故有“東方小提琴”的美譽(yù)。

其次，在本影片中，將二胡所奏的主題音樂置于序幕部分具有故事開篇揭示人物背景，交代歷史時(shí)期的作用。影片一開始（0：00：24），就傳來(lái)竹笛運(yùn)用剁音[1]技巧而吹出的清脆聲響，仿佛是兩只黃鸝圍繞著樹枝上下翻飛，在交流感情，烘托出一片歡樂熱烈的氣氛，也預(yù)示影片的劇情依舊圍繞木蘭和李翔展開。此時(shí)，伴隨著古箏奏出的流水般的華彩，擔(dān)當(dāng)主奏樂器的二胡響起，音樂旋律為C宮調(diào)式，4/4拍，慢板。以級(jí)進(jìn)為主、偶爾跳進(jìn)的簡(jiǎn)單旋律音階，搭配慢板的速度，由二胡奏出，一下就將觀眾帶入到中國(guó)的古代，而C宮調(diào)式又是我國(guó)古代中原地區(qū)使用頻率最多的調(diào)式音階之一，則進(jìn)一步告訴觀眾：故事發(fā)生的地點(diǎn)位于我國(guó)中原地區(qū)。這時(shí)，年邁的老者配音響起：“哦，中國(guó)的救星，花家因你而光宗耀祖！為了感謝您，我們向您致敬！致以最崇高敬意，偉大的……”畫面中，簇?fù)矶傻脑茍F(tuán)匯成宮殿、“英雄”二字，與場(chǎng)景音樂形成音畫同步。

再次，中國(guó)音樂歷來(lái)十分強(qiáng)調(diào)音的過程[2]，二胡則具有中國(guó)傳統(tǒng)音樂“音腔”性的特征。序幕部分的場(chǎng)景音樂中，既有美國(guó)“搖滾樂”的成分，又有二胡所演奏的五聲音階。木須一出場(chǎng)（0：00：50），場(chǎng)景音樂立即轉(zhuǎn)變?yōu)槊朗健皳u滾樂”的形式，將人們幻想中崇高的英雄形象拉回現(xiàn)實(shí)。畫面中的木須滑稽可笑、油嘴滑舌，驕傲地躺在椅子上，與“英雄”形象格格不入。當(dāng)木須穿上黃色禮服（0：01：20），將要走上臺(tái)階的時(shí)候，音樂迅速轉(zhuǎn)換為以二胡主奏的傳統(tǒng)五聲調(diào)式音階，旋律悠揚(yáng)、色彩明亮，與畫面融為一體，極具中國(guó)傳統(tǒng)音樂的儀式性特征，木須在追光的照射下緩緩走向臺(tái)階頂端。此處二胡的娓娓道來(lái)，富有抒情與敘述性——以左手滾揉，右手以勻速中強(qiáng)力度擦弦，在高音區(qū)發(fā)出明亮卻不刺耳的裝飾性滑音，具有經(jīng)過性，如同說(shuō)話一般。

由此我們可以看出，這一時(shí)期中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素在美國(guó)電影中的的使用主要以民族器樂為主，并運(yùn)用“拼貼”的方式來(lái)強(qiáng)調(diào)中外音樂元素的對(duì)比沖突，進(jìn)而增加戲劇的張力?！痘咎mⅡ》的音樂雖然比較完整，但其在思想性和藝術(shù)性上傳達(dá)的還是美式的行為方式和價(jià)值觀。

（二）《功夫熊貓》“中西合璧”的場(chǎng)景音樂

如果說(shuō)《花木蘭Ⅱ》中的電影音樂還處于，以“拼貼”的方式來(lái)強(qiáng)調(diào)中外音樂元素的對(duì)比沖突，進(jìn)而增加戲劇的張力的話，那么2008年的《功夫熊貓》則已將中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素與西方作曲技法良好地結(jié)合在一起，達(dá)到了中西合璧的境界。下面將以場(chǎng)景音樂“Dragon Warrior is Among Us”為例，進(jìn)行分析。

“Dragon Warrior is Among Us”是《功夫熊貓》中重要的場(chǎng)景音樂之一，時(shí)長(zhǎng)共02'56"，分布于影片的00：13：03～00：16：27。根據(jù)影片劇情，筆者將“Dragon Warrior is Among Us”結(jié)合畫面，分為三部分解讀。

第一部分（導(dǎo)入）：開始——01'35"。弦樂以輕輕顫動(dòng)的方式進(jìn)入，隨后富有民族特質(zhì)的簫聲響起，二者微妙的結(jié)合帶來(lái)一絲空靈、神秘的氣息。只見畫面中的烏龜大師深吸一口氣，輕閉雙眼，并以老者沙啞的口吻慵懶地道出：“我感覺到‘神龍大俠就在我們中間……”音樂與畫面的同步進(jìn)一步加劇了神秘。隨后，定音鼓開始輪奏，從慢到快，由弱漸強(qiáng)，師父站定發(fā)聲：“和平谷的父老鄉(xiāng)親們，烏龜大師現(xiàn)在將選出‘神龍大俠！”這時(shí)，與畫面相呼應(yīng)的音樂變?yōu)闅g快、詼諧的情緒基調(diào)，似乎在用一種輕快的方式，緩緩地為我們揭開“神龍大俠”的神秘面紗。隨著劇情的發(fā)展，正當(dāng)阿寶以為煙花沒有點(diǎn)燃，垂頭喪氣地準(zhǔn)備和爸爸回去賣面條的時(shí)候，煙花意外地著了，將阿寶送入正對(duì)面的院墻上。音樂伴隨著畫面，響起了戲曲小打輕快跳躍的細(xì)碎聲，與“阿寶彈來(lái)彈去和院墻摩擦起火花”的畫面相呼應(yīng)，營(yíng)造出詼諧、搞笑的氣氛。

（二）蒙古族音樂元素在主題音樂中的體現(xiàn)

1.點(diǎn)睛之筆的有源音樂——馬頭琴

影片中不止一次出現(xiàn)了馬頭琴的音響畫面，令筆者影響較為深刻的是影片1：06：46。陳陣騎著馬在草原上悠閑地走著，這時(shí)，背景音樂響起了馬頭琴與長(zhǎng)調(diào)的聲音，呼麥在旋律低聲部以襯托的形式持續(xù)，凸顯出草原的遼闊。隨后，電影制作團(tuán)隊(duì)運(yùn)用音樂蒙太奇的手法將馬頭琴的旋律轉(zhuǎn)換為畫面中的有源音樂。只見，天色黑暗，一位牧民正在草地上拉著馬頭琴，陳陣、楊克和其他牧民們與他促膝而坐，欣賞著美妙的聲音。

2.“長(zhǎng)調(diào)”元素的妙用

“長(zhǎng)調(diào)”是蒙古族獨(dú)有的一種演唱形式，“字少腔長(zhǎng)”是其特點(diǎn)之一。主題動(dòng)機(jī)“小狼”中，作曲家多次運(yùn)用連音線將跨小節(jié)的兩個(gè)相同音高的音連接起來(lái)，使之成為長(zhǎng)音來(lái)模仿蒙古族長(zhǎng)調(diào)的“一字多音”，例如：第一小節(jié)后兩拍的mi與第二小節(jié)時(shí)值4拍的mi連起來(lái)，形成一個(gè)時(shí)值6拍的長(zhǎng)音。

此外，長(zhǎng)調(diào)還具有節(jié)奏自由、曲調(diào)細(xì)膩悠揚(yáng)、歌詞簡(jiǎn)約等特質(zhì)。長(zhǎng)調(diào)中的歌詞內(nèi)容常常是描寫天空、草原、湖泊、羊群或歌頌大自然的。“小狼”主題在影片中出現(xiàn)了10次之多，多次出現(xiàn)以遼闊的草原、蔚藍(lán)的天空、奔跑的狼群為畫面背景，這些畫面恰好為無(wú)詞的的旋律填上歌詞，使之成為“真正的長(zhǎng)調(diào)”。

可以說(shuō)，2015年的《狼圖騰》使世界其他地區(qū)的人們從電影中感受到了中國(guó)少數(shù)民族音樂的氣息。正如趙季平先生所言：“并不是用一、二件民族樂器就是民族風(fēng)格，民族風(fēng)格最根本的是用民族素材，用以表現(xiàn)民族的心理素質(zhì)和精神風(fēng)貌。”[5]詹姆斯·霍納萃取蒙古族音樂之精華，加以西方作曲技法，并用管弦樂隊(duì)演奏出來(lái)，使之發(fā)展為貫穿整部影片的主題音樂。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，新世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)音樂元素在美國(guó)電影中的運(yùn)用呈現(xiàn)出由追求民族樂器音色到戲曲戲劇性沖突的體現(xiàn)，進(jìn)而“中西合璧”的動(dòng)態(tài)過程。眾多美國(guó)作曲家將目光投向中國(guó)，以尋求更多的東方智慧來(lái)豐富自己的創(chuàng)作靈感，美國(guó)文化也因其具有強(qiáng)大的包容性，才能順應(yīng)當(dāng)今的時(shí)代潮流，做到博采眾長(zhǎng)、中西共融。因此，中國(guó)的電影音樂只有在準(zhǔn)確恰當(dāng)運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上兼容并蓄，不斷吸收各國(guó)優(yōu)秀民族元素，才能在國(guó)際上享有一席之地。

參考文獻(xiàn)

[1]朱曉谷.民族管弦樂隊(duì)樂器法[M].蘇州：蘇州大學(xué)出版社，2016：16.

[2]周力.論二胡演奏中音色風(fēng)格的創(chuàng)造[J].音樂創(chuàng)作， 2016（6）：135-136.

[3]楊瓊.“他山之石，可以攻玉”——《功夫熊貓》配樂中的中國(guó)民族音樂元素的運(yùn)用[J].當(dāng)代電影，2012（5）：130-133.

[4]中國(guó)藝術(shù)研究院《民族音樂概論》[M].北京：人民音樂出版社，2001：208.

[5]孔朝蓬，王珊.電影音樂對(duì)影片情節(jié)敘事的構(gòu)建[J].文藝爭(zhēng)鳴，2010（6X）：31-33.

作者簡(jiǎn)介：田雪俐（1995—），女，山西太原，在讀碩士研究生，寧波大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向：音樂教育與傳承。