陳嘉璇 劉航 吳佳露

【摘要】2015年，美國音樂劇《漢密爾頓》在全球掀起了一陣熱潮，榮獲十一項托尼獎以及普利策戲劇獎。《漢密爾頓》的成功之處在于既有質(zhì)量極高的原創(chuàng)性，又完成了對西方音樂劇的一次重大創(chuàng)新。本文將從音樂創(chuàng)作和劇本創(chuàng)作切入，分析這部現(xiàn)象級音樂劇的創(chuàng)新之處。

【關(guān)鍵詞】西方音樂劇;《漢密爾頓》;音樂;劇本;創(chuàng)新

【中圖分類號】J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）03-0253-02

【本文著錄格式】陳嘉璇，劉航，吳佳露.西方音樂劇創(chuàng)新研究——以《漢密爾頓》創(chuàng)作為個案[J].北方音樂，2020，02（03）：253-254.

《漢密爾頓》是一部以嘻哈說唱風格講述了美國開國元勛亞歷山大·漢密爾頓生平的音樂劇。由主創(chuàng)林-曼努爾·米蘭達擔任編劇、作曲及主演，耗時八年完成，被譽為美國音樂劇的里程碑。

一、音樂創(chuàng)作與創(chuàng)新

（一）互動性

在以往音樂劇中，為了保證故事的完整性，觀眾和舞臺之間的第四面墻往往沒有打破。在《漢密爾頓》中，互動情節(jié)的設(shè)計使觀眾成為了主動的參與者，增強了觀眾對故事情節(jié)的代入感。例如在曲目《你會回來》（Youll Be Back）中，英王扮演者帶動現(xiàn)場觀眾一起哼唱，讓氣氛達到高潮，產(chǎn)生了意想不到的效果;在內(nèi)閣辯論情節(jié)，華盛頓充當議會主持人，將在場觀眾視為與會者，歡迎他們聆聽漢密爾頓和杰斐遜唇槍舌劍，使觀眾穿越了時間、空間，完成了角色轉(zhuǎn)換。

（二）專屬性

主要人物都有特定的旋律展現(xiàn)其性格特點。例如波爾獨唱的《等待時機》（Wait for It）曲風初時冷靜低沉，到后半段隨著情感爆發(fā)，大量的和聲和重唱加入，刻畫了波爾洶涌的內(nèi)心世界，突出了他細膩敏感、城府頗深的一面。伊萊莎的出場總是伴隨著特定旋律的歌詞“helpless”，第一次出現(xiàn)“helpless”時，她為漢密爾頓著迷而無法自拔，第二次出現(xiàn)“helpless”，是在她知道漢密爾頓對婚姻不忠后，對自己的婚姻感到絕望無助，體現(xiàn)了艾莉莎無比感性的性格特點，容易為情所動，也容易為情所困。

（三）反復(fù)性

不同人物的經(jīng)典歌詞會不斷出現(xiàn)在不同的歌曲之中，使人物形象更加豐滿、性格特點更突出，更具有感染力。例如漢密爾頓的唱詞“I am not throwing away my shot”，在全劇中多次出現(xiàn)，隨著情感遞進，展現(xiàn)出漢密爾頓對成功的渴望和堅持不懈的毅力。又如波爾的唱詞“I will wait for it”，在劇中反復(fù)出現(xiàn)，仿佛他人生的信條，展現(xiàn)了波爾敏感謹慎、被動等待的特點，也為他后來的屢次失意埋下伏筆，這也與漢密爾頓形成鮮明對比。

（四）現(xiàn)代感

《漢密爾頓》在對歷史的演繹中加入了大量的現(xiàn)代元素，讓觀眾更真切地感受歷史。例如劇中將激烈的內(nèi)閣會議設(shè)定為漢密爾頓與杰斐遜之間的一場饒舌比賽。在當代美國，饒舌比賽是一種喜聞樂見的娛樂形式，一般圍繞的主題是市井生活類，具有強烈的感染力和斗爭性。對比分析可以發(fā)現(xiàn)，內(nèi)閣會議與饒舌比賽既有辯論形式上的相似，又有主題上的差異。主創(chuàng)團隊正是巧妙地將二者融為一體，使觀眾既真切地了解了歷史，又收獲了不一樣的娛樂體驗。

（五）多樣性

《漢密爾頓》音樂風格的多樣性可謂是一大亮點，不僅有通俗的流行音樂和嘻哈音樂，也有動感的爵士、優(yōu)雅的藍調(diào)和輕快的嬉皮士風。這些不同特色的音樂對應(yīng)了不同的人物、情節(jié)，營造出不同的氛圍。例如在《拒絕她》（Say No To This）中，藍調(diào)的優(yōu)雅性感與漢密爾頓的情婦瑪麗亞性感翩然的特點相似，將人物與音樂相融合。

二、劇本創(chuàng)作與創(chuàng)新

劇本是一部音樂劇最為重要的載體，劇作的其他元素都以它為依托展開。劇本也是塑造人物形象、交代劇情的重要手段。在《漢密爾頓》中，劇本生動塑造了主角漢密爾頓與諸多配角，交代了漢密爾頓從勤苦奮斗的早年到?jīng)Q斗而亡的一生，傳達了歷史觀、美國夢和男女平權(quán)等多重主題。

（一）人物

1.角色選用

與其他傳記題材的音樂劇不同，《漢密爾頓》的主角選用了美國歷史上相對不為人知的一位國父。反之，一些家喻戶曉的歷史人物，如托馬斯·杰斐遜和喬治·華盛頓等，成為襯托漢密爾頓的配角。《漢密爾頓》也沒有忽視對小人物的塑造。每個漢密爾頓身邊的小人物也被塑造得活靈活現(xiàn)，令人過目難忘。這些隱藏在歷史里的無名之輩被置于聚光燈下，有了自己的話語權(quán)。

2.戲謔與諷刺

主創(chuàng)團隊時常在描繪歷史人物時加入戲謔與調(diào)侃，增強了歷史劇的趣味性。例如英王喬治三世被塑造為一個被美國拋棄的哀怨情人，加上演員的細膩表演，每次出場都逗得觀眾捧腹大笑。劇中還不乏辛辣的諷刺，例如對托馬斯·杰斐遜蓄奴和約翰·亞當斯政治無能的嘲諷。

（二）情節(jié)

1.敘事手法

《漢密爾頓》的劇情擺脫了一貫的線性敘事，靈活地采用倒敘、插敘等手法，令人耳目一新。例如劇目一開始即交代了主角漢密爾頓的結(jié)局，暗示觀眾將重點放在情節(jié)發(fā)展過程上;又如曲目《知足常樂》（Satisfied）中出現(xiàn)了時空倒轉(zhuǎn)、往日重現(xiàn)的劇情，讓觀眾出乎意料地看到了漢密爾頓情感際遇中的另一面。

2.敘事角度

《漢密爾頓》在劇中設(shè)置了一個敘述者的角色——艾倫·波爾，他作為漢密爾頓一生的朋友和競爭對手，用幾段相同旋律的唱詞來開啟并承接劇情，使全劇的銜接流暢自然。

（三）主題

1.歷史觀

《漢密爾頓》體現(xiàn)了宏大的歷史觀。每個角色都有置身歷史的強烈意識。例如，漢密爾頓的妻子伊萊莎在得知丈夫外遇后，說會將自己從史書中抹去。整部劇成功地展現(xiàn)出在那個風云激蕩的年代，在英雄際會的紐約城，個人投身于歷史的洪流中，創(chuàng)造著歷史、改變著歷史。同時，歷史會客觀公正地對人的一生作出評判：史書將如實記載漢密爾頓，無論是他的豐功偉績還是風流韻事。在終曲《誰能留下，誰會死亡，誰將你的故事傳唱》（Who Lives， Who Dies， Who Tells Your Story）中，歷史與個人相融合的主題得到了升華。

2.美國夢

漢密爾頓一生的經(jīng)歷無疑是美國夢的縮影。作為出身低微的移民，他通過個人的不懈努力，最終在獨立戰(zhàn)爭中建功立業(yè)，成為財政部部長，由此說明在美國每個人都擁有自由平等和追求夢想的權(quán)利。通過這部劇，漢密爾頓的美國夢跨越了兩個世紀，喚起當代美國人心中的夢想與奮斗的激情。

3.現(xiàn)代觀念

劇中也宣揚了一些現(xiàn)代的先進觀念。漢密爾頓妻子的姐姐，安杰莉卡在劇中質(zhì)疑獨立宣言中“人人生而平等”一句為何使用“men”而不包括“women”，表達了先進的男女平權(quán)意識。這些觀念超前于漢密爾頓的時代，表明《漢密爾頓》雖然描繪的是歷史，表達的卻是對現(xiàn)實的關(guān)懷。

三、結(jié)語

音樂劇《漢密爾頓》之所以能獲得成功，與劇本和音樂的精心創(chuàng)作與銳意創(chuàng)新是分不開的。這兩大元素相輔相成，共同打造出一場激情四射而意蘊深刻的視聽盛宴。

參考文獻

[1]李蔚，許炳坤，余國升.西方音樂劇的創(chuàng)新精神透析[J].中國戲劇，2007（2）.

[2]慕羽.音樂劇藝術(shù)與產(chǎn)業(yè)[M].上海：上海音樂出版社， 2012.