溫旭偉 黃靜
【摘要】流行手風琴近幾年在國內(nèi)被越來越多的學習者所接受并成為一種新的潮流。筆者以地方師范院校為例,在音樂專業(yè)的教學中試圖構(gòu)建出以流行手風琴為主的教學模式,用來豐富、完善目前的教學方式,以期對手風琴的普及做出一份貢獻并形成最終的教學成果。
【關(guān)鍵詞】流行手風琴;重奏;教學模式
【中圖分類號】G43? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X(2020)03-0122-02
【本文著錄格式】溫旭偉,黃靜.高師院校流行手風琴教學模式的構(gòu)建與實踐——以山西大同大學音樂學院為例[J].北方音樂,2020,02(03):122-123.
流行手風琴傳入我國是近幾年的事情,雖然時間較短,但由于琴體色彩絢麗、音色明亮、重量較輕、體積較小,便于在舞臺上表演,幾年來迅速在中國傳播。2016年新疆塔城千人手風琴大合奏吉尼斯紀錄1517人;2017年深圳千人手風琴大合奏吉尼斯紀錄2260人;2018年亞太國際手風琴藝術(shù)節(jié)千人手風琴大合奏吉尼斯紀錄3769人,人數(shù)逐漸增多,令人贊嘆,再一次印證了中國手風琴學會會長李聰教授在2008年上海國際手風琴藝術(shù)節(jié)上提出的前瞻性的觀點,“中國手風琴要想長遠發(fā)展,必須走多元化發(fā)展的道路”。
隨著手風琴學習人數(shù)的逐漸增多,教學方式、手段等呈現(xiàn)出多種多樣、百花齊放的局面。雖不同的院校有不同的教學特點,但筆者認為應(yīng)在此基礎(chǔ)上進一步完善,形成一套完整、系統(tǒng)、科學的教學模式與體系,打造各類平臺,讓手風琴專業(yè)的學生參與社會實踐活動,
一、專業(yè)小課模式的完善
目前,各專業(yè)音樂院?;蚓C合院校的音樂專業(yè),大多采用的是“一對一”即小課的教學模式,一直是國內(nèi)院校普遍采用的授課方式。教師與學生面對面進行教學,可以及時發(fā)現(xiàn)演奏過程中節(jié)奏、氣息、技術(shù)及演奏方法上的問題;學生可以更加直接地獲取專業(yè)知識,有利于迅速提高演奏技術(shù)。
流行手風琴的教學,重點突出“流行”二字。近幾年來,許多原創(chuàng)作品或改編作品中,爵士元素、探戈元素等被廣泛運用。筆者在學生的基礎(chǔ)訓(xùn)練中,已將爵士樂指法練習作為日?;居?xùn)練的主要內(nèi)容之一。對比傳統(tǒng)的24個大小調(diào)音階練習來講,學生練琴興趣大大增加,而且對學生的即興演奏打下良好的基礎(chǔ)。如曹野老師改編的《月亮代表我的心》中,就有大量即興演奏的樂句。學生通過前期的練習,演奏同類型的樂曲,會輕松很多。
二、重奏課教學形式的多樣化
手風琴要想有全方位的發(fā)展,僅僅依靠獨奏的教學是不夠的。近幾年來,手風琴重奏組合的表演形式?jīng)_破了其獨奏、伴奏的音響局限性,賦予了樂曲不一樣的聽覺感受,演奏形式也開始增多。這種多重組合、多元審美相互融合的趨勢,逐漸成為一種潮流。手風琴重奏大致可分為兩種,一是由兩臺以上手風琴組成的重奏,如手風琴二重奏、三重奏等;一是由手風琴與其他樂器組合而成的重奏,如手風琴與西洋樂器的組合、手風琴與民族樂器的組合、手風琴與打擊樂器的組合等。2017年,在修訂人才培養(yǎng)方案時,筆者與教學團隊經(jīng)過多次研究、探討,制定了較為豐富的授課計劃與課程方案,嘗試將流行手風琴與西洋樂器、民樂進行排練,并大膽地增加了流行手風琴與聲樂的組合。
(一)手風琴重奏
這是手風琴重奏組合中比較單一的形式,由兩臺以上的手風琴組合而成。通常是幾臺手風琴同時演奏左右手,或一臺手風琴演奏左右手,其余手風琴只演奏右手。在教學中,為了提高學生的興趣,多選用一些流行風格的作品進行訓(xùn)練,曲目以改編作品為主。在演奏中,通過變音器的使用,充分發(fā)揮出該樂器的音色與潛能,促使手風琴重奏在深度與廣度上有更大的突破。如內(nèi)蒙古民歌《鴻雁》。
(二)手風琴與西洋樂器的組合
手風琴利用變音器,可模仿不同樂器的音色。所以,與不同西洋樂器進行組合更能發(fā)揮她的優(yōu)勢,如鋼琴、小提琴、大提琴、吉他等。這種組合在國內(nèi)、國際的比賽中一直占有比較重要的位置。由于近幾年來,國內(nèi)、國際興起了演奏皮亞佐拉探戈作品的熱潮,所以,在教學中,主要以探戈作品為主。如《自由探戈》。
(三)手風琴重奏的其他形式
手風琴音色優(yōu)美,音域?qū)拸V,舞臺表現(xiàn)力豐富,隨著制作工藝的改進、演奏技術(shù)的提高,手風琴走上了更加專業(yè)化和藝術(shù)化的道路,演奏家們也在不斷探索新的演奏形式,努力開拓手風琴的藝術(shù)表現(xiàn)空間。除上述提到的重奏形式外,近幾年來,手風琴與人聲的組合越來越受到大眾的歡迎。手風琴與人聲的組合,實際上就是早期的歌曲伴奏。但當時由于條件所限,一般來講,是一臺手風琴為合唱或獨唱進行伴奏。多年來,演奏家、作曲家們嘗試著用更為豐富的多聲部伴奏的形式為合唱或獨唱進行伴奏。歌曲是主要旋律,加入不同的和聲,融合成為新穎的重奏形式。在教學中,主要以耳熟能詳?shù)母枨鸀橹?,?jīng)過改編,點綴一些極為精彩的樂句,完全顛覆了傳統(tǒng)的手風琴伴奏的概念,把人聲與音樂完美的結(jié)合,既使學生感受到歌曲中所飽含的愛國、愛家之情,又使學生體會到重奏的魅力。
2019年6月,筆者邀請國內(nèi)著名手風琴專家、教育家,在大同大學音樂學院舉辦了《獻禮七十華誕 謳歌偉大祖國》手風琴協(xié)作藝術(shù)音樂會,收到良好效果,產(chǎn)生強烈反響,這也是我們教學團隊嘗試不同重奏形式的一個教學成果。
手風琴經(jīng)過了上世紀七、八十年代的火熱,至2000年左右的“下坡路”,再到現(xiàn)在學琴人數(shù)的越來越多,可謂經(jīng)歷了一個艱辛的發(fā)展過程。手風琴再次回歸大眾,再掀學習浪潮,作為地方院校,肩上也有一份責任。筆者與教學團隊,經(jīng)過幾年的實踐,初步總結(jié)出一套以流行手風琴為切入點的教學體系與模式,但仍處于探索期。今后的教學中,我們會繼續(xù)努力,把這樣的教學逐步開展下去,最終形成較為完善的模式。
參考文獻
[1]任達敏.流行音樂與爵士樂和聲學,人民音樂出版社,1997(11).
[2]陳麗帆.國內(nèi)外手風琴重奏形式的發(fā)展現(xiàn)狀及藝術(shù)特點,廣西教育學院學報,2013.
[3]葉雨.論皮亞佐拉新探戈音樂的藝術(shù)特征,上海音樂學院.
作者簡介:溫旭偉(1978—),男,山西大同人,碩士,山西大同大學音樂學院副教授;黃靜(1979—),女,山西大同人,碩士,山西大同大學音樂學院副教授。