那琪

摘 要：隨著新零售時(shí)代的來臨與電商行業(yè)的沖擊，傳統(tǒng)商業(yè)零售的模式遭受了巨大的挑戰(zhàn)，商業(yè)模式的轉(zhuǎn)型也迫在眉睫，商業(yè)空間的設(shè)計(jì)更加需要轉(zhuǎn)型升級。公共藝術(shù)介入商業(yè)空間逐漸成為趨勢，城市商業(yè)空間中的公共藝術(shù)也慢慢成為具有功能性的公共藝術(shù)，在商業(yè)環(huán)境中，公共藝術(shù)不僅可以塑造整個商業(yè)空間環(huán)境的風(fēng)格，并且可以提高消費(fèi)者的購物體驗(yàn)，從而帶來經(jīng)濟(jì)效益。

關(guān)鍵詞：公共藝術(shù);商業(yè)空間;博物館零售

中圖分類號： J506

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-8122（2020）03-0130-03

一、公共藝術(shù)

公共藝術(shù)一詞由“公共”和“藝術(shù)”組成，兼具“藝術(shù)性”與“公共性”兩種特質(zhì)。它具有空間、地點(diǎn)、時(shí)代的獨(dú)特性，并且是由藝術(shù)家、公共空間以及大眾的參與，共同開展的藝術(shù)、生活與文化的社會藝術(shù)運(yùn)動。20世紀(jì)是公共藝術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)折時(shí)期，20世紀(jì)之后，公共藝術(shù)在功能上、形式上和媒介上體現(xiàn)的更加廣泛?？茖W(xué)技術(shù)以及大眾文化的多樣性發(fā)展，促使不同的藝術(shù)思想和藝術(shù)形式百花齊放。由于不同國家的時(shí)代背景和文化視角的不同，對于公共藝術(shù)這個藝術(shù)概念的理解也是有所不同的。在公共藝術(shù)發(fā)展的初級階段，公共藝術(shù)的概念是指可以突出城市文化、提高場所內(nèi)公共空間的環(huán)境品質(zhì)，并且具有欣賞性和審美功能的藝術(shù)裝置和藝術(shù)作品。隨著后現(xiàn)代藝術(shù)的來臨，設(shè)計(jì)師們開始關(guān)注大眾的體驗(yàn)，注重民主的表達(dá)，并極力貼合大眾化的情感和精神趨向。在廣義的藝術(shù)語境下，公共藝術(shù)不局限于藝術(shù)的表達(dá)與體現(xiàn)，而是作為一種全新的方式介入大眾的生活中，成為大眾近距離接觸藝術(shù)的途徑。

二、商業(yè)空間的公共藝術(shù)分類

（一）動態(tài)性與靜態(tài)性

根據(jù)公共藝術(shù)在商業(yè)空間中存在的形態(tài)可分為動態(tài)性公共藝術(shù)和靜態(tài)性公共藝術(shù)。動態(tài)性公共藝術(shù)，顧名思義是具有動態(tài)視覺效果和動態(tài)功能的藝術(shù)形式。隨著數(shù)字媒體技術(shù)的高速發(fā)展，它也拓寬了公共藝術(shù)的種類和功能的體現(xiàn)?，F(xiàn)在常見的動態(tài)性公共藝術(shù)的形式也越來越多，如以人為主體的有觀念藝術(shù)、行為藝術(shù);以物質(zhì)為主體的有新媒體介入的裝置藝術(shù)和動態(tài)藝術(shù)展覽;還有具有綜合性質(zhì)的一些藝術(shù)展演和公共藝術(shù)活動。動態(tài)性公共藝術(shù)在感官上能帶給受眾更加強(qiáng)烈的體驗(yàn)感。尤其在當(dāng)下，公共藝術(shù)在設(shè)計(jì)上，已經(jīng)不僅體現(xiàn)著藝術(shù)家的主觀觀念，更多的是以受眾為主體，將互動性與體驗(yàn)性融入作品中。所以公共藝術(shù)越來越被廣泛應(yīng)用到商業(yè)空間中。

相比于動態(tài)性公共藝術(shù)，靜態(tài)形式的公共藝術(shù)在商業(yè)空間環(huán)境中的存在感更加強(qiáng)烈。靜態(tài)性的公共藝術(shù)種類也有很多，如公共景觀、微景觀、壁畫、雕塑以及藝術(shù)裝置等。靜態(tài)性公共藝術(shù)雖然不能呈現(xiàn)出動態(tài)的視覺效果，但是它的陳列周期一般是長期性的，所以在空間內(nèi)的存在感相對較強(qiáng)。從而通過視焦點(diǎn)的不斷重復(fù)來加強(qiáng)視覺效果的展示和公共藝術(shù)本身的藝術(shù)傳達(dá)。

（二）物質(zhì)性展示

物質(zhì)性展示是公共藝術(shù)在商業(yè)空間的常見類型，也是藝術(shù)作品實(shí)物展示作為藝術(shù)介入空間的方式。這是藝術(shù)形式在呈現(xiàn)實(shí)施之前，會進(jìn)行對于與商業(yè)空間的關(guān)系分析，并且是單純地從環(huán)境空間的角度出發(fā)。公共藝術(shù)不僅是獨(dú)立于空間存在的藝術(shù)作品，如果毫無聯(lián)系與緣由的將其放置于商業(yè)空間內(nèi)，則無法讓受眾對其進(jìn)行欣賞，這樣的公共藝術(shù)就是無效的。所以說，物質(zhì)性展示的形式是不受限制的，但是它要融入整個環(huán)境空間的特點(diǎn)，并且具有欣賞價(jià)值。

2008年以后，中國傳統(tǒng)零售業(yè)高速發(fā)展，傳統(tǒng)的百貨空間逐漸升級轉(zhuǎn)型，同時(shí)，大型的高端購物中心也開始興起。香港K11購物中心的創(chuàng)始人鄭志剛計(jì)劃將香港的K11品牌在大陸復(fù)制，并且將第一目標(biāo)鎖定在了上海。上海K11購物藝術(shù)中心于2013年建成（如圖1所示），坐落在繁華的淮海中路，迄今為止，依然是上海這條著名商業(yè)街上的地標(biāo)性建筑。鄭志剛亦曾坦言，將K11打造成緊跟時(shí)代并且極具前瞻性的品牌，不僅將客戶群鎖定在年輕人身上，同時(shí)，打造出具有創(chuàng)造力的時(shí)代平臺，將藝術(shù)、人文、自然作為三個元素。在購物中心內(nèi)部（如圖2所示），整個室內(nèi)空間環(huán)繞中心庭院而設(shè)，羅列在公共空間中的各種藝術(shù)展覽品與天然飾面、生活化的設(shè)計(jì)元素融入高科技，將物質(zhì)性展示的形式發(fā)揮的恰到好處。

巴黎馬蒙丹莫奈美術(shù)館館長第一次見到K11時(shí)，很驚喜的用“當(dāng)代空間”來形容它。它是一個有功能的商業(yè)空間，是線下的社交空間，可以去發(fā)現(xiàn)生活，去體驗(yàn)生活，活化本土藝術(shù)的地方。在K11中，不只是簡單地將藝術(shù)品置入商業(yè)空間里，更是構(gòu)建了一個良好的平臺，予以藝術(shù)與大眾之間形成更好的交流和互動。

（三）博物館零售

2015年K11藝術(shù)中心內(nèi)部開發(fā)出“K11美術(shù)館”空間，通過“零售品牌、公共空間以及藝術(shù)共融一體”，來實(shí)現(xiàn)“博物館零售業(yè)態(tài)”模式。商場長期陳列13組藝術(shù)品，并且在商場的每層樓設(shè)有19個定期更換的本地藝術(shù)展覽陳列窗口。“博物館零售”模式打破了藝術(shù)與商業(yè)的固有界限，在藝術(shù)與大眾之間構(gòu)建了一個良好的交流與互動平臺?！安┪镳^零售”這種新型的商業(yè)模式是在試圖打造藝術(shù)文化發(fā)展的生態(tài)圈。

K11首創(chuàng)的花園概念的建筑景觀設(shè)計(jì)，綠化屋頂以及室內(nèi)的都市農(nóng)場等，讓消費(fèi)者與自然生態(tài)有近距離的接觸（如圖3所示）。各個項(xiàng)目在建筑設(shè)計(jì)時(shí)均應(yīng)用了多種綠化設(shè)計(jì)和技術(shù)，將環(huán)保理念貫穿其中，并且獲得了綠色設(shè)計(jì)LEED金獎。

K11商場內(nèi)的入口、天頂和戶外廣場等空間被劃分出藝術(shù)廊橋、K11藝窗、Chi K11幾個藝術(shù)空間區(qū)域，并且對于顧客的動線進(jìn)行設(shè)計(jì)，讓消費(fèi)者在購物的過程中，可以隨時(shí)欣賞，享受“一處一景”的購物體驗(yàn)。純粹的視覺觀賞藝術(shù)上升到了情景交融的沉浸式體驗(yàn)藝術(shù)，“博物館零售”的出現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)的大眾化。藝術(shù)展覽的介入也是“博物館零售”模式的一個主要特征，同時(shí)也是藝術(shù)商業(yè)化的重要途徑。2014年在K11舉辦的莫奈特展轟動一時(shí)，不僅成為當(dāng)時(shí)的網(wǎng)紅展覽，并且K11實(shí)現(xiàn)了14%的年度銷售增長，全年商戶出租率達(dá)百分之百（如圖4所示）。