古蘭丹·烏斯曼

引言

聲樂作品本身就是感覺與思維的結(jié)合，從心理學(xué)上看，感覺是客體直接作用于感覺器官的反映，人與動物皆有，而思維是人類所特有的、復(fù)雜的心理活動，而且在思考過程中，不同的人，有不同的認(rèn)知觀。換句話說，感覺是人最直觀的第一反映，而不同的感覺與經(jīng)歷、思維、認(rèn)知結(jié)構(gòu)等有關(guān);思維是在感覺的基礎(chǔ)上把認(rèn)識進(jìn)行加工，思維與邏輯習(xí)慣、知識結(jié)構(gòu)等相關(guān)。所以，演唱者運(yùn)用感覺與思維正確理解和把握作用，從而把作品中的情感演繹出來，讓觀眾感受到作品的感染力。演唱者既是架起作品與觀眾情感之間的橋梁，也是通過自己感覺與思維對作品的二次創(chuàng)作，自身的情感表達(dá)給予聽眾視聽享受與情緒宣泄。

一、感覺與思維對聲樂演唱活動的影響

演唱者通過感覺感受作品的情感與意境，從而提高音樂作品的感染力，讓聽眾投入演唱的情感之中。另一方面，演唱者通過思維分析作品中的內(nèi)容表達(dá)與邏輯演繹，從而喚起觀眾更大的共鳴。在舞臺上進(jìn)行表演時，感覺與思維對演唱者有一定的指引作用，給予聽眾美的享受和情感上的共鳴，這也正是優(yōu)秀聲樂作品能夠被人們喜歡的原因，讓聽眾感受到作品的魅力，觸及靈魂深處。值得一提的是，演唱者可以根據(jù)作品中的感覺感受到相應(yīng)的意境，同時融入自己思考后去表達(dá)情感，從而提升作品的感染力。那么不同的演唱者由于自身的感受與理解不同，表達(dá)的也是不同的情感，而真正要演繹出作品本身想要表達(dá)的感情，就需要演唱者對作品的創(chuàng)作背景、理念以及情緒進(jìn)行深入了解，并且自身也具有對作品中美的感知能力，這樣才能在演唱中更加完美地將歌曲中的含義帶給觀眾，利用感覺與思維和聲樂作品進(jìn)行交會，產(chǎn)生情感上的共鳴，更好地向觀眾傳達(dá)作品中的情感。

在聲樂演唱中，表演者自身的感覺非常重要，在伴奏、觀眾等氛圍的作用下，把自己投身于作品中，抓住作品中表達(dá)的感覺，這是演繹的基礎(chǔ)。在此，把自己的思維和演唱技巧加入到演唱中傳遞給觀眾，讓觀眾感受作品中的情感。而對于不同的人之間有著不同的認(rèn)知，即使是同一事件產(chǎn)生不同的看法與理解也是正常的，那么為什么不同的個體在面對同一聲樂作品時能產(chǎn)生共鳴，是因?yàn)榍楦惺窍嗤ǖ?。盡管聽眾的經(jīng)歷、知識、職位、環(huán)境等各有不同，但是在面對情緒中的大悲大喜時卻是相通的。也就是說感覺既是思維的基礎(chǔ)，同時也是越過思維之后的又一重境界。演唱者在學(xué)習(xí)時認(rèn)真體驗(yàn)歌曲所帶來的感覺，提升對歌曲認(rèn)知度，然后在演唱中，演唱者通過自己的感覺將所表演的作品表現(xiàn)得淋漓盡致。

二、聲樂表演中感覺與思維之間的聯(lián)系

感覺和思維在演唱中都會影響到演唱效果，而且作為第一階段的感覺在演唱中伴隨始終。在演唱中各種作用與情感互動的情況下，演唱者感受到作品中的情感表達(dá)，并且用自己方式演繹出來給予觀眾情感上的共鳴與享受，這就實(shí)現(xiàn)了思維到第二階段感覺的跨越。

具體說來，第一階段的感覺是演唱者對作品的直觀感悟，而思維所表達(dá)的是整個表演中所追尋歌曲本質(zhì)的規(guī)律，并引導(dǎo)演唱者更好地去進(jìn)行演唱，第二階段的感覺是結(jié)合了自己的理解之后與作品情感共通之后的感覺。演唱者首先從第一階段感覺出發(fā)，對歌曲有一定認(rèn)知和理解之后，通過思維對歌唱的引導(dǎo)，最后完全投入到演唱之中到達(dá)第二階段的感覺。無論哪一階段，感覺和思維之間的關(guān)系都是相輔相成、對立統(tǒng)一的，在演唱中，感覺和思維會直接影響到演唱效果的好壞。真正把作品演繹好而且與觀眾保持共鳴。則需要演唱者在演唱過程中對歌曲表現(xiàn)出作品中的情感和意境，根據(jù)自己的理解完成完美的演唱表演，最后帶領(lǐng)觀眾完成音樂藝術(shù)感受。

三、聲樂演唱中如何運(yùn)用感覺與思維

演唱者可以通過大量的訓(xùn)練培養(yǎng)對音樂的感覺，也就是讓自己沉浸在音樂的熏陶之中，除此之外，還需要時刻關(guān)注生活、情感，保持自己對情感的敏感性，從而感受到最細(xì)膩的感情。看似感覺是一剎那的感受，沒有依據(jù)可循，事實(shí)上它是演唱者全部的感受，沒有大量的音樂訓(xùn)練、沒有對生活的熱愛是很難找到對音樂的感覺的，所以說，聲樂演唱中的感覺是通過培養(yǎng)得到的，而不是與生俱來的。在此基礎(chǔ)上，運(yùn)用自己的專業(yè)知識分析作品，通過自己的音樂技巧表達(dá)作品。也就是演唱中的感覺與思維都需要演唱者的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練以及自己的感知能力、音樂鑒賞能力、音樂素養(yǎng)等，既關(guān)注情感的內(nèi)部世界，也關(guān)注自己生活的外部世界，并且將兩者聯(lián)系起來，再通過對作品的感受表達(dá)出來，將演唱技巧和感覺思維融合到一起，去達(dá)到完美的效果，要提高聲樂演唱藝術(shù)，除了聲樂技巧外，還需要運(yùn)用歌唱者感覺和思維獲得支持。

四、小結(jié)

在聲樂演唱過程中，感覺與思維相輔相成，通過演唱者自己對作品的感覺，同時借助音樂專業(yè)的思維感知作品的情感與意境，然后用自己的演繹把作品中的情感表達(dá)出來，進(jìn)而引起觀眾的情感共鳴，給予觀眾感覺。第一階段的感覺是對歌曲的簡單認(rèn)知，而思維是引導(dǎo)演唱者如何表達(dá)情感及意境的高級認(rèn)知，進(jìn)而進(jìn)入第二階段的感覺實(shí)現(xiàn)共情，使觀眾體會到聲樂帶來的情感意境。