陳曉波

【摘 要】戲劇是一門綜合藝術(shù)，燈光設(shè)計在完成藝術(shù)創(chuàng)作中，必須從劇本出發(fā)，圍繞演員的表演進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，從舞美設(shè)計、舞臺畫面信息傳達(dá)的角度研究燈光在戲劇藝術(shù)中的作用。

【關(guān)鍵詞】漢劇;《優(yōu)孟衣冠》;燈光設(shè)計

中圖分類號：J814.4 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2020）05-0014-02

一、光與文本

舞臺燈光和戲劇每一個部門都是有著非常密切的關(guān)系，它和文本（劇本）、導(dǎo)演、演員以及舞臺美術(shù)等各個專業(yè)都是密切合作，互為因果。因此，一出戲的演出是否成功，是不是有激動人心的藝術(shù)感染力，取決于文本。各個部門創(chuàng)作的好壞，又是取決于對文本內(nèi)容的理解程度。文本是戲劇創(chuàng)作的依據(jù)，燈光創(chuàng)作的前提是文本，如果燈光設(shè)計不重視文本研究，那么在集體創(chuàng)作中就失去了發(fā)言權(quán)。只有在文本溝通的共識中，理解導(dǎo)演構(gòu)思和舞臺設(shè)計，協(xié)同完成戲劇演出。

就《優(yōu)孟衣冠》一劇而言，該劇以中國古代戲劇藝術(shù)鼻祖——春秋時期楚國藝人優(yōu)孟與楚莊王的故事為藍(lán)本，優(yōu)孟以其高超的藝術(shù)智慧，裝鳳鳥、飾馬駒、演賢臣、扮君王，以幽默滑稽的方式諷諫時政，佐助君王，展現(xiàn)了一段平民與君王相知相攜、成就楚國霸業(yè)的故事。如果我們對劇本有了較深入的理解，并從劇情感受中激起創(chuàng)作欲望，使感性與理性并存于創(chuàng)作思維中，那么跟導(dǎo)演、舞美設(shè)計的合作就容易產(chǎn)生共同語言，探索創(chuàng)作問題就容易深入。因此，只有在研究文本、理解文本的基礎(chǔ)上，才能了解人物的內(nèi)心，才能塑造出人物形象，塑造出適合人物的環(huán)境空間。燈光設(shè)計要深入探索劇本的內(nèi)在精神，理解導(dǎo)演對舞臺處理的意圖，根據(jù)舞臺美術(shù)畫面的構(gòu)圖，協(xié)助導(dǎo)演深刻揭示舞臺行動的內(nèi)涵和角色的心靈空間。通過燈光把各自獨(dú)立的表現(xiàn)因素粘合在一起，共同形成一個具有審美價值的舞臺畫面，把它傳遞給觀眾。

二、表現(xiàn)舞臺空間和人物心理空間

什么是舞臺燈光？舞臺燈光就是把光投在舞臺上需要的地方，而將不需要光的地方盡可能暗去。因此光就可以有選擇、有引導(dǎo)地照亮對象，可采取大范圍的照亮，也可局部照亮，亮與暗，因戲而異。漢劇《優(yōu)孟衣冠》首先確定每場燈光的主色調(diào)和大的燈光變化，根據(jù)劇本場次之間的關(guān)系，確定哪些場次在燈光上要著重強(qiáng)調(diào)，重點(diǎn)刻畫人物、塑造人物。燈光能表達(dá)詩意，渲染情感，通過劇情配合演員的表演，以此來打動觀眾，引導(dǎo)觀眾深入思考戲劇的思想內(nèi)涵，這是每個燈光設(shè)計人員的追求。

情感是燈光的靈魂，情感也是一種態(tài)度，這種態(tài)度主要指的是燈光設(shè)計者的態(tài)度，你所要表達(dá)的目的和內(nèi)涵是什么。情感是在戲劇規(guī)定情境中有感而發(fā)的，通過光的語言表達(dá)出來。所以舞臺燈光在情感與表達(dá)過程中，也應(yīng)該是“戲韻畫意”，應(yīng)該是韻味中的旋律節(jié)奏，也是畫里畫外的感悟表達(dá)。戲劇中的光只有具備了“戲韻畫意”，它才有生命，它才能表現(xiàn)舞臺空間和人物心理空間。

漢劇《優(yōu)孟衣冠》第四場“追思賢臣”（夕室墓前祭忠良，歸去來兮招魂魄），優(yōu)孟與孫叔敖憂國憂民的情感對話，他們的情緒是低沉的，光的表達(dá)不僅是空間的塑造，更重要是人物心理的表達(dá)。筆者刻意不用強(qiáng)烈激變的光來渲染人物的情緒感受，喚起觀眾對人物的情感共鳴，而是采用寂靜凝重的光來攏聚觀眾對人物命運(yùn)的關(guān)注，讓觀眾在不知不覺中隨著劇中人物的表演，進(jìn)入人物的內(nèi)心世界，進(jìn)而引發(fā)觀眾對人物行動的思考。燈光語匯在表達(dá)能力和表現(xiàn)方法上，創(chuàng)造典型的舞臺空間和人物心理空間。悲涼的古塤聲中，一塊巨大的石碑墓和石欄桿斜置于舞臺上場門中后區(qū)，一束淺白的強(qiáng)光圖案樹影特效光，從上后區(qū)斜投射在墓碑上，墓碑正面若隱若現(xiàn)的高色溫白光，隨著音樂的節(jié)奏慢慢升起，后區(qū)平臺的環(huán)境中藍(lán)光加上淡淡的煙霧效果，充分營造了空間氛圍，以此來塑造人物。伴隨優(yōu)孟的上場，區(qū)域特效光開啟，空間環(huán)境、人物環(huán)境組合，明與暗的光線變化，悲涼空靈的時空轉(zhuǎn)換，構(gòu)成一幅優(yōu)美的舞臺畫面來表現(xiàn)人物內(nèi)心，有力配合了人物的心理情緒，引起了觀眾的掌聲，燈光起到了臺上臺下心聲共鳴的作用。光的根本任務(wù)，就是要使舞臺形象在光的作用下和諧統(tǒng)一，并且有目的、有選擇、準(zhǔn)確而又清晰地把舞臺空間形象介紹給觀眾。

三、燈光節(jié)奏和音樂節(jié)奏的契合

音樂有節(jié)奏變化，演員表演有節(jié)奏變化，舞臺燈光也有節(jié)奏變化，它主要表現(xiàn)為：在全劇中各個場次，燈光要有明暗起伏，色彩要有對比，要有變化的光區(qū)等。作為燈光設(shè)計，要考慮全劇的整體效果，局部的燈光變化要服從整體。根據(jù)場景的需要，配合劇情、環(huán)境、人物內(nèi)心情感來完成節(jié)奏變化。燈光變化是隨音樂、劇情進(jìn)行不同的光色變化，是情緒的要求，它是在音調(diào)旋律、音調(diào)和唱腔的情緒下產(chǎn)生變化，是在音樂與舞臺情景、戲劇情緒的推動下產(chǎn)生變化，是隨情而轉(zhuǎn)化的一種光色節(jié)奏變化。燈光的推、拉、開、關(guān)、切、點(diǎn)等操作手法，是燈光節(jié)奏的變化。每一次燈光變化，都是隨著劇情和音樂的要求而產(chǎn)生，有的驚心動魄突出光柱快收快切，有的情意綿綿是慢推慢收所致，有的熱烈歡快是快開快切點(diǎn)擊所形成。當(dāng)然，燈光變化及節(jié)奏的處理不能憑空想象，一切根據(jù)劇情和人物情緒而定。離開了它，燈光變化就成了無源之水，無本之木。同樣，如果燈光變化的節(jié)奏把握、拿捏不準(zhǔn)，會使人感到生硬和突兀，破壞全劇的藝術(shù)完整性。在漢劇《優(yōu)孟衣冠》中，導(dǎo)演在舞臺調(diào)度、時空轉(zhuǎn)換及演出樣式上有所追求，特別在戲的轉(zhuǎn)換過渡、人物心理活動、情緒變化等方面的處理有獨(dú)到之處。

以序幕與第一場戲“偶遇入宮”（鄉(xiāng)野祭臺偶救駕，相知相攜進(jìn)楚宮）的燈光變化為例來說明。觀眾進(jìn)入劇場映入眼簾的是一幅淡淡的楚文化云的底紋圖案畫幕，畫幕中偏下方豎寫著“優(yōu)孟衣冠”四個醒目的大字，點(diǎn)明了該劇所要表現(xiàn)的時間和主題，將觀眾直接帶入該劇的規(guī)定情境之中，開幕曲是濃厚的楚樂，收掉淺白的二幕光，留下淡淡發(fā)黃的“優(yōu)孟衣冠”幾個字的特效光，隨著音樂節(jié)奏依次收光，二幕內(nèi)燈光由遠(yuǎn)及近依次起光，空黑的舞臺中后區(qū)一個楚文化變異的鹿角神獸出現(xiàn)在眼前，高位上側(cè)紅光，下側(cè)中藍(lán)光交叉投射在獸頭上，通過凝重而又昏暗的逆光和特效光，加上飄渺的煙霧效果，表現(xiàn)一種莊嚴(yán)而神圣的祭祀語言，后逆光輔以中藍(lán)光平鋪在舞臺后區(qū)，上側(cè)光中藍(lán)，下側(cè)光淺藍(lán)，隨著祭祀伴唱音樂“我是太陽，我是太陽”，燈光發(fā)生節(jié)奏變化，后逆光變成黃光，上下側(cè)光變成紅光，隨著舞蹈演員的表演，燈光亮度與色彩達(dá)到飽和，將觀眾帶入祭祀情境之中，短短幾十秒的時間，燈光隨著音樂、演員的表演在變，并一步步將戲推向高潮，優(yōu)孟祭臺救下楚莊王燈光收光，只留下淡藍(lán)特效光，隨著尾聲音樂慢慢收光。燈光與音樂有機(jī)結(jié)合，達(dá)到完美的現(xiàn)場轉(zhuǎn)換，整場戲如行云流水，一氣呵成，表演在自由流暢地進(jìn)行，很好地融入戲劇情感之中，達(dá)到了燈光設(shè)計預(yù)期的效果。

四、光色的運(yùn)用

光色是舞臺上光的色彩。紅、綠、藍(lán)是燈光的三原色，通過三原色的搭配調(diào)節(jié)，即可獲得紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等色彩。舞臺上的布景、服裝、道具等一切物體的顯色也需要燈光照耀，沒有燈光照耀，一切都會遜色，演員的表演都要通過燈光來體現(xiàn)，可以說，如果沒有燈光光色配合，就無法實現(xiàn)舞臺藝術(shù)的價值，尤其在戲劇創(chuàng)作中，燈光成了某個意義上的“主角”。光色、光束、光柱、光影、光點(diǎn)、光幕等表現(xiàn)形式，使舞臺燈光有了“光景時代”的說法?！耙怨獯埃怨鈧髑椤?，景就是光，光就是景，燈光布景，布景燈光，光色成了景觀的“代名詞”。光色能把舞臺變成一個又一個的美麗畫面，是燈光的現(xiàn)代功能，而色彩又是燈光的靈魂魅力，它起到了光效的主要作用，它既能熱烈輝煌，又能抒情優(yōu)雅，還能清幽文靜，只有光色才能體現(xiàn)舞臺濃烈的氣氛、畫面優(yōu)美和深邃的意境。光色是舞臺燈光中最能表達(dá)情感的要素，在渲染戲劇的情調(diào)、氣氛，烘托人物思想感情方面起著顯著的作用。

《優(yōu)孟衣冠》第三場“優(yōu)孫哭馬”（優(yōu)伶哭馬勸君王，鐘鳴鼎食入肚腸），是楚莊王戴孝厚葬寶馬。一個一米多高的立體馬頭，斜置在平臺中區(qū)，后區(qū)懸掛著兩排長短不一的白綢布，舞臺由深藍(lán)色的第五道逆光平鋪于后區(qū)通長平臺上，第四道中藍(lán)逆光銜接后區(qū)通長平臺和中區(qū)平臺，第三道淺藍(lán)逆光平鋪在全面表演區(qū)，控制好各道逆光的亮度，形成同一色系下的燈光色彩層次，上高位投射橙黃的馬頭特效光，營造一幅哭靈祭奠的舞臺畫面，隨著優(yōu)孟披麻戴孝替楚莊王為寶馬伸冤告狀鳴不平，眾女優(yōu)裝馬駒舞蹈上來，燈光由原先的凝重藍(lán)色，瞬間隨著音樂的節(jié)奏，演變成為一種歡快喜慶的暖色，冷與暖的色彩對比，動與靜的舞臺調(diào)度，燈光色彩為環(huán)境的鋪排以及情感的起伏變化起到極大的渲染和推動作用。

《優(yōu)孟衣冠》舞臺設(shè)計是寫意的，嚴(yán)謹(jǐn)、簡樸而富有韻味，既有對傳統(tǒng)的繼承，又有所創(chuàng)新，通過簡約的楚文化符號等藝術(shù)元素，再現(xiàn)了古樸大氣、厚重浪漫的荊楚文化。在燈光設(shè)計中，筆者以簡約、單純的光色來表現(xiàn)人物內(nèi)心世界，以不同色調(diào)的光來營造氣氛，渲染人物情感，展現(xiàn)人物心理空間。但是鮮亮多變的光色，在豐富舞臺畫面、強(qiáng)化戲劇張力的同時，也容易破壞沉靜的舞臺氛圍。因此，在既維持沉穩(wěn)、凝重的舞臺氛圍又不削弱戲劇表現(xiàn)力的原則下，還有意識地控制了光色的運(yùn)用，在保持畫面的完整和統(tǒng)一性的基礎(chǔ)上，既要使光色貼近人物心靈狀態(tài)，又要讓光色無形無影地隨著人物行動有機(jī)轉(zhuǎn)換，以期達(dá)到“光與人物融合為一體”的境界。通過燈光的變化來詮釋劇中人物的情感，讓觀眾內(nèi)心深處與創(chuàng)作者產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

漢劇《優(yōu)孟衣冠》參加了第三屆湖北地方戲曲藝術(shù)節(jié)、首屆中國（武漢）漢劇藝術(shù)節(jié)、中國羅湖國際青年戲劇月，榮獲中國田漢研究會最佳劇目獎和湖北省多個獎項，是國家藝術(shù)基金2018年度傳播交流推廣資助劇目。