劉 亞 斌
(浙江外國語學(xué)院,浙江杭州 310023)
同人文學(xué)基于日本動漫界的影響,其增長趨勢異常迅猛。同人論壇豐富多樣且分門別類,各有眾多專屬的粉絲群體。就國內(nèi)來說,其主要陣地是各種文學(xué)網(wǎng)站,內(nèi)設(shè)同人社區(qū),晉江文學(xué)城、起點(diǎn)中文網(wǎng)和飛盧小說網(wǎng)等主要文學(xué)網(wǎng)站有大量的同人作品,有的甚至超十萬部。百度貼吧、豆瓣讀書等網(wǎng)絡(luò)社區(qū)更是各種粉絲的集結(jié)地,里面亦不乏優(yōu)秀作品。在新媒介時(shí)代,當(dāng)代文學(xué)生產(chǎn)出現(xiàn)重大變化,尤其是生產(chǎn)者的主體身份、性質(zhì)和意義等突顯后人類傾向,同人文學(xué)觀念建構(gòu)后身體性,從而推進(jìn)文學(xué)書寫的范式轉(zhuǎn)型。
一
目前學(xué)術(shù)界對“同人文學(xué)”的界定有種內(nèi)涵較為專門化的特殊看法。所謂同人即“相同人物”[1],主要指同人作品中常以原著形象或現(xiàn)實(shí)人物為創(chuàng)作角色的直觀性特征,足見其肉身形象或身體圖像的重要性。早在古希臘時(shí)期,亞里士多德就率先道出人類喜愛和追逐形象/圖像的原因,“事物本身看上去盡管引起痛感,但惟妙惟肖的圖像看上去卻能引起我們的快感”[2]?,F(xiàn)實(shí)事物被圖繪成藝術(shù)形象,對其感覺可由痛苦轉(zhuǎn)為愉悅?,F(xiàn)場暴力、恐怖事件等被圖像化后,便能產(chǎn)生吸引力,有審美活動。立足于圖像或形象的審美轉(zhuǎn)化和增值效應(yīng),當(dāng)代藝術(shù)尋找其自身定位、擴(kuò)張效應(yīng)和商業(yè)化價(jià)值。在文化產(chǎn)業(yè)中,肉身想象和圖像化都是重要手段,借助于技術(shù)力量,身體被全力打造成明星形象以吸引粉絲,不僅促進(jìn)影視、廣告和動漫等文藝行業(yè)自身的發(fā)展,而且?guī)又黝}公園、玩具和實(shí)用性商品等周邊、衍生產(chǎn)品的開發(fā),形成以某種形象或圖像產(chǎn)品為龍頭系列的生產(chǎn)模式,肉身圖像化和商業(yè)化時(shí)代真正來臨。
文學(xué)作品常以刻畫各種形象著稱,別林斯基提出形象思維作為文學(xué)與其他學(xué)科的主要區(qū)別,盡管敘述的事件一樣,哲學(xué)家卻用三段論說話,而詩人則使用形象和圖畫?!八囆g(shù)是對于真理的直感的觀察,或者說是用形象來思維”[3],文藝有其自身的圖像化特性。突顯人物或形象不僅是作品成功的感性技巧,還是人類思維的主要手段,也是其經(jīng)驗(yàn)確立的本體依托。巖城見一指出,“我們是形象內(nèi)的存在,是被封閉在形象內(nèi)的存在”,所有的虛構(gòu)想象或者理論假說,只有通過形象被人眼見為實(shí),“在人的感性身體經(jīng)驗(yàn)的現(xiàn)場得到確認(rèn)之后,其‘正確性’才能得到證明?!保?]換句話說,圖像或形象化活動既是人類身體感性也是其理性思維的確證,具有本體論的價(jià)值,即主體性的內(nèi)在表現(xiàn)和需求。如果說文學(xué)書寫使用形象還有其語言文字的隱喻性機(jī)制的話,那么網(wǎng)絡(luò)圖像化時(shí)代則表現(xiàn)出語圖和符碼化的明晰性機(jī)制,表現(xiàn)人類擬化行為的歷史趨勢。
同人文學(xué)觀念將相同人物作為其本質(zhì)特性予以揭示出來,其文本間性的依據(jù)是某個(gè)具體人物形象,數(shù)部作品來展示、衍化和豐富其生活經(jīng)歷與思想情感,從而構(gòu)筑其互文本的主體世界。多次復(fù)寫某人物形象是西方文學(xué)史上常見的現(xiàn)象:俄狄浦斯、安德洛瑪克等古希臘悲劇人物形象到近現(xiàn)代時(shí)期仍作為主角被寫入文學(xué)作品里;唐璜出現(xiàn)在戲劇家莫利納和莫里哀,詩人拜倫和波德萊爾,小說家梅里美和普希金等作家的筆下,甚至莫扎特還創(chuàng)作了兩幕歌劇,各種文體書寫構(gòu)筑其精神生活。相較而言,中國古典作家并不重視復(fù)制主角的創(chuàng)作行為,可是到網(wǎng)絡(luò)時(shí)代卻異常興盛,網(wǎng)絡(luò)生產(chǎn)繼承了現(xiàn)代機(jī)械化的大生產(chǎn)方式,流水線上工人按時(shí)做工變成用戶隨時(shí)上網(wǎng)生產(chǎn),肉身在勞動生產(chǎn)中的利益價(jià)值逐漸被網(wǎng)絡(luò)游戲中的感性價(jià)值所取代,而文學(xué)肉身也從具有深刻意義、極富靈韻的膜拜形象向平面性、電子化的展示圖像轉(zhuǎn)變,陷入符碼與語圖的狂歡。今何在的早期網(wǎng)絡(luò)小說《悟空傳》、明白人的《唐僧傳》和林長治《沙僧日記》等當(dāng)代同人作品都是借用《西游記》為人熟知的原型,卻不再具有神性、宗教文化和教育意義,反而頗有調(diào)侃、雜糅、怪誕和去主體崇高的后現(xiàn)代風(fēng)格。在日記體的嘮叨中,沙僧形象被徹底顛覆,各種網(wǎng)絡(luò)元素和流行要聞以另類、幽默和限制級調(diào)料,甚至降格、猥瑣的方式構(gòu)建虛擬性、大眾化生產(chǎn)時(shí)代的新感性之美。
文學(xué)肉身并非僅像傳統(tǒng)文學(xué)那樣,對現(xiàn)實(shí)社會的語言模仿以形象化生活在所型構(gòu)的藝術(shù)世界中,也非僅以某種圖像和片斷在虛擬空間中的表現(xiàn)與作用,更重要的還是其自身呈現(xiàn)的問題,即它以何種身體圖像出現(xiàn)。當(dāng)一種機(jī)械化和符碼化的文學(xué)形象得以展示,具有去肉身化和去人類化的性質(zhì),其背后都是新媒介技術(shù)的使然。艾呂爾指出,“除非技術(shù)媒介引導(dǎo)、介入和審查,否則無法進(jìn)行人類活動”[5],這便是當(dāng)代技術(shù)社會的法則。在同人文學(xué)作品中,有著機(jī)械化秩序的生產(chǎn)模式、計(jì)算機(jī)的算法美學(xué)、人工智能的數(shù)字化程序等主宰其人物形象的設(shè)置。王哲提到一種歐美同人寫作的典型模式:首先以男女性別為小說架構(gòu)原則,分門別類輔以各種對應(yīng)屬性,并設(shè)立順向和反轉(zhuǎn)層級,最后加以配對發(fā)展性愛、戀情和婚姻關(guān)系[6]。其人物形象不再追求性格豐富、個(gè)性復(fù)雜、靈魂深刻和無限遐想的余味,而是團(tuán)隊(duì)為完成某項(xiàng)任務(wù),將個(gè)體功能化、類型化,機(jī)械般生活和按程序作事,不再有不確定性、偶然性和無法理解的遭遇性。
由于粉絲市場的需求,用戶以某位明星作為小說人物,演繹出另類同人作品。其文學(xué)觀念用現(xiàn)實(shí)人物直接作為作品的主要形象,以某個(gè)相同人物彌合文學(xué)與現(xiàn)實(shí)間的鴻溝,但并非以現(xiàn)實(shí)原型來敷演成文,而是讓現(xiàn)實(shí)人物直接進(jìn)入文本;這些作品卻又非真實(shí)性的傳記散文,而是虛構(gòu)戲仿的雜糅小說,借真實(shí)肉身的擬化來表現(xiàn)用戶的一廂情愿,如虛擬配對“CP(Coupling)”、改造人物形象或情節(jié)等標(biāo)志性特色的“OOC(Out of Character)”、同人特設(shè)的耽美“BL(Boy’s Love)”等。在這類作品中,肉身及其現(xiàn)實(shí)關(guān)系被懸置,代以形象或圖像及其名稱出現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)、電子符碼世界里,是肉身的媒介化。機(jī)械化生產(chǎn)相同的產(chǎn)品,攝影技術(shù)用圖像復(fù)制事物,網(wǎng)絡(luò)技術(shù)則以符碼虛擬肉身,最終抵達(dá)全息影像的世界。科幻電影《機(jī)器人瓦力》(Wall.E)的未來世界中,人類肉身退化,不再運(yùn)動,只能通過界面、影像來消費(fèi)和生活,一切都在機(jī)器、媒介和影像化的掌控與處理中。福山認(rèn)為,從生物學(xué)意義上說,人類本性“起源于基因而非環(huán)境因素”[7],人性是必須堅(jiān)持的原則和底線,可是肉身被基因圖譜化并能修改替換,基因編程工作去人類化?!逗诳偷蹏罚═he Matrix)中肉身成碼,人物隨時(shí)可以消失和組接,而工作、家庭和生活等亦都是在人工智能構(gòu)造的虛擬世界中,生物性身體已不再重要。
貢布里希認(rèn)為,早期人類就知道將抽象觀念擬人化,用肉身形象或圖像去表達(dá),如維納斯是愛的化身,智慧是雅典娜,“理念世界便住進(jìn)了擬人化的抽象概念”[8],對抽象、未知和異質(zhì)世界的擬人把握本身就是人類中心主義的體現(xiàn)。隨著新媒介、數(shù)字化和人工智能等技術(shù)社會法則的形成,文學(xué)肉身從形象、圖像再到擬像,邁向機(jī)械復(fù)制性、電子符碼式和去人類化的后人類主義。也就是說,網(wǎng)絡(luò)文藝生產(chǎn)以大眾化參與、虛擬化生產(chǎn)和新感性等方式構(gòu)筑其后身體性,即作為一種擬化肉身的體現(xiàn)。按照反映論的說法,文藝作品本身就是生活的語詞復(fù)寫,同人作品的標(biāo)識就是與原作有聯(lián)系,是以其為生產(chǎn)資料衍生出來的“本本主義”,同人作品中從沙僧形象的網(wǎng)絡(luò)化、算法程序的人物配置、肉身的懸置、電子符碼化及其虛擬生活,滿載著人類情感、理性邏輯和靈魂深度的沉重肉身被消解,其歷史文化的包袱被甩開,去具身性成為后身體性的主要特征,也是其擬身性的典型體現(xiàn)。說到底,人類不過擬像而已。
二
在同人內(nèi)涵的界定上,有種較為普遍的觀點(diǎn)認(rèn)為,同人是指同好者,擁有共同興趣愛好、志趣相投或志同道合,那么同人作品指“同好者在原著或原型的基礎(chǔ)上進(jìn)行的再創(chuàng)作活動及產(chǎn)物”[9],其同人內(nèi)涵有兩個(gè)特性:其一,創(chuàng)作者是同好者;其二,作品是有基礎(chǔ)的二度創(chuàng)作。“同人”概念獲得認(rèn)可并有廣泛影響,可追溯到現(xiàn)代時(shí)期。魯迅、梁遇春等現(xiàn)代作家創(chuàng)辦的《語絲》和郭沫若、成仿吾等人的《創(chuàng)造社》,都自稱是同人團(tuán)體的雜志,具有共同的文學(xué)理念和創(chuàng)作思想?!皠?chuàng)造社實(shí)際上是一種同人團(tuán)體,《創(chuàng)造季刊》以下各種刊物,實(shí)在是同人雜志。這差不多已經(jīng)成了定說了”[10],這可視為以同好者范例解釋同人,但就其所表現(xiàn)出的專業(yè)性和組織化,與同人文學(xué)還是有區(qū)別的。再者,他們的創(chuàng)作并非是以往作品的回爐再造,而是講究獨(dú)創(chuàng)性,其共同處只在圍繞雜志所表現(xiàn)出作者的觀念、精神和創(chuàng)作旨趣上。
就第二特性而言,那同人作品的范圍非常寬泛,可囊括至中國歷代文學(xué),如耳熟能詳?shù)乃拇竺陀泻芏嗤俗髌贰!段饔斡洝纷鳛閺V受歡迎的四大名著之一,早有各種同好者改編、仿作和續(xù)編之舉,如《續(xù)西游記》《西游補(bǔ)》《后西游記》和《天女散花》,甚至還有《東游記》《北游記》和《南游記》與其合稱《四游記》。這些作品在創(chuàng)作技法、主題內(nèi)容、時(shí)代風(fēng)格和精神旨向上,都與上述當(dāng)代同人作品以及周星馳主演的搞笑電影《大話西游》等存在較大的差異。換言之,將同人文學(xué)僅視為某種文學(xué)史上的常見創(chuàng)作現(xiàn)象,以情感認(rèn)同和喜歡為中心的、借原作而發(fā)揮的界定實(shí)在無法突顯其時(shí)代特色,也難以說明其流行的真正原因。網(wǎng)絡(luò)同人作品的英文譯名是Fans Fiction,直譯過來就是粉絲小說或粉絲文學(xué),從側(cè)面反映出新媒介文化的背景及其性質(zhì)。同人界定的關(guān)鍵詞如同好、分享、粉絲和草根性等都是與界面、感性化和后主體性關(guān)聯(lián)的,即是當(dāng)代新媒介文學(xué)生產(chǎn)和消費(fèi)的產(chǎn)物。
從文學(xué)媒介史來說,口傳時(shí)代的文學(xué)作品是集體創(chuàng)作的結(jié)晶,《漢書·藝文志》曰:“古有采詩之官,王者所以觀風(fēng)俗、知得失,自考正也?!薄对娊?jīng)》就是將分散于民間的風(fēng)雅頌收集后經(jīng)孔子刪改而成,民間詩歌無疑是同好者文學(xué)活動的見證,且流傳下來的文本多是佚名的,作者是誰無法確定,也不重要。魯迅在《門外文談》中說抬木頭覺得累,其中有人叫道“杭育杭育”,“這就是創(chuàng)作”;用記號留存下來,“這就是文學(xué)”;他也就是文學(xué)家[11]。那些參與者都可能是作家,沒有作者和讀者之間的界限和區(qū)隔。本雅明認(rèn)為農(nóng)夫和水手是有故事的兩類人,前者世代安居,熟悉部族歷史傳統(tǒng),后者泛舟通商,走南闖北見聞多;愛好故事者聚集一處從時(shí)空維度講述和構(gòu)建人類生活,“這就是交流經(jīng)驗(yàn)的能力”[12]。在早期文學(xué)創(chuàng)作中,身體是在場的,參與者的體態(tài)、姿勢、口語和表情等都在相互凝視和交流中。
印刷時(shí)代的創(chuàng)作更側(cè)重個(gè)體化行為,與現(xiàn)代性構(gòu)建一致,確立其主體性,充滿了個(gè)性化的浪漫想象和天才創(chuàng)造。雪萊《為詩一辯》中說,“詩人是不可領(lǐng)會的靈感之祭司”,這與柏拉圖的神靈附身或神之代言人說法不同,詩人是“能動而不被動之力量”,“世間未經(jīng)公認(rèn)的立法者”[13];文學(xué)天才即世間立法者,所有一切都能匯集到天才身上并通過語言來表現(xiàn),“人們在日常文化中所能找到的文學(xué)的意象,都專橫地集中在作者方面,即集中在他的個(gè)人、他的歷史、他的愛好和他的激情方面”[14]。文學(xué)作品就是作家肉身去感受、汲取和涵納世界,然后將其封閉在狹小寂寞的空間里,經(jīng)過個(gè)體理性咀嚼、反思和靈感創(chuàng)造,從此就獨(dú)享該作品的著作權(quán),并依賴于文本所有權(quán)所帶來的巨大利益,甚至也是其作品唯一有效的闡釋者。
波斯特從信息方式將人類文化階段分為面對面的口傳媒介交換階段、文字書寫的印刷媒介交換階段和電子媒介交換階段。前者特點(diǎn)是符號對應(yīng),自我被嵌入面對面關(guān)系的整體而獲得言說位置;印刷階段特點(diǎn)是意符再現(xiàn),自我被建構(gòu)成理性、想象自主性、中心化的行動者;到第三階段則出現(xiàn)信息仿擬的特點(diǎn),“自我充斥著持續(xù)的不穩(wěn)定性,被去中心化、分散化和多元化”[15],由于信息海量的特性與網(wǎng)絡(luò)資源,人工智能和數(shù)字化的出現(xiàn),超文本和跨(融)媒介的方式,肉身利用界面參與進(jìn)去,產(chǎn)生各種可能性的虛擬體驗(yàn)。如果說口傳時(shí)代具身性創(chuàng)作是參與者共同的行為,那么網(wǎng)絡(luò)同人文學(xué)則是擬身性的群體創(chuàng)作;如果說印刷時(shí)代的文學(xué)是個(gè)體性的長久醞釀和精心創(chuàng)造,那么新媒介時(shí)代更具有同好者即興創(chuàng)作的感性意味;如果說口傳時(shí)代文學(xué)是總結(jié)人類經(jīng)驗(yàn)而成,印刷時(shí)代文學(xué)是天才的文字創(chuàng)造,那么電子文學(xué)顯然更是用戶擬身性和各種交互性生成的作品。
換句話說,同人文學(xué)在網(wǎng)絡(luò)媒介時(shí)代表現(xiàn)出三種后身體特性:其一是肉身化的交互性。由于新媒介界面平臺提供的及時(shí)互動的交流,使得用戶無法深思熟慮,只能將理性懸置而即興發(fā)揮,更富有感性色彩,即便如此都有可能被群言大潮所淹沒。因此,存在著各種感性置換、直白、跳躍、眼球化和瞬間閃靈的特性,導(dǎo)致諸多接龍文學(xué)最后都無法完成,成為“太監(jiān)文學(xué)”的主要類型。眾多用戶參與的感性化書寫,藝術(shù)水準(zhǔn)偏低,具有實(shí)驗(yàn)性和新奇性。早期網(wǎng)民共同書寫的接龍小說《網(wǎng)上跑過斑點(diǎn)狗》《城市的綠地》等早已不為人所知;《大話紅樓夢》里異間少年石柳穿越成為賈寶玉,并結(jié)識了《三國演義》和《水滸傳》里的各路英雄,在他們的輔佐下成就一番大事。這些作品天馬行空的想象和創(chuàng)造,在古典文學(xué)名著間實(shí)現(xiàn)并軌和穿越。其二是擬身性的聲譽(yù)。網(wǎng)絡(luò)用戶都有其虛擬身份,唐家三少的本名是張威,我吃西紅柿是朱洪志的馬甲,這些網(wǎng)絡(luò)文學(xué)大神、白金作家等都是以網(wǎng)名著稱,許多同人作品都以馬甲來組隊(duì)創(chuàng)作,用戶以語言、音頻、圖像、符號等媒介手段構(gòu)筑其虛擬形象,脫離其具身性的現(xiàn)實(shí)世界,也贏得了比實(shí)際生活更多的知名度。理查德·羅蒂曾說,語言和信念之外,真相并不存在,語言是真理確證性的關(guān)鍵要素,并延伸到社會實(shí)踐中,語言的隱喻來自邏輯空間外的聲音,其功能既非填補(bǔ)也非澄清,即無意于將其系統(tǒng)化,而“是一個(gè)要求改變一個(gè)人的語言和生活的號召”[16],這是網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的寫照,體現(xiàn)出各種書寫表達(dá)的英雄主義及其虛擬新生活的向往,“肉身終將會被拋棄,僅留下存在于網(wǎng)絡(luò)空間中的思維”,這些精神和意識永存,“接受著不斷被后人下載的命運(yùn)”[17]。其三是信息體的自我構(gòu)建。法國哲學(xué)家??绿岢鲎晕壹夹g(shù)。弗洛里迪指出,自我意識既涉及到自身認(rèn)知和他人對自身的認(rèn)知,因此在網(wǎng)上建立身份認(rèn)同是具體迫切的要求,是項(xiàng)嚴(yán)肅進(jìn)展的工作,用戶每天花費(fèi)時(shí)間和精力,與其他虛擬主體互動交流,重塑和更新身份認(rèn)同,“他們會將自己的觀點(diǎn)、個(gè)人愛好、私人信息甚至一些極為私密的經(jīng)歷,在Facebook、Twitter、網(wǎng)上視頻和即時(shí)信息應(yīng)用上不斷更新狀態(tài)”,人類變成“信息體”,只是獲取、交換和累積信息,用信息來構(gòu)建自我意識[18];對于同人文學(xué)而言,諸多馬甲圍繞某部原作的故事情節(jié)、原型人物和社會背景等展開互動交流和書寫,不斷地在作者與讀者、藝術(shù)家與批評家、生產(chǎn)者與消費(fèi)者、明星與粉絲等之間切換傳統(tǒng)的角色或身份設(shè)定,在不同文體、藝術(shù)類型之間實(shí)現(xiàn)跨越和融合,從而展現(xiàn)具有多元要素、互動性和符碼化的虛擬身份,成為名副其實(shí)、囊括各種信息的信息體。
三
隨著全球化趨勢的發(fā)展,不同國家、不同民族文化的互動交流,帶動某種類型文化的流行,甚至席卷全世界,已是具有普遍性的常態(tài)現(xiàn)象,學(xué)術(shù)界也能從更寬廣的角度來考量文學(xué)現(xiàn)象的興起。網(wǎng)絡(luò)流行的“同人”一詞源自日語“doujin(同人)”,已是較為公認(rèn)的實(shí)情,它由動漫界擴(kuò)展至網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、輕小說、游戲和包括網(wǎng)劇在內(nèi)的影視等新媒介文藝?!巴恕北旧砑碅CGN 用詞,其含義是相同志向者,而同人寫作則有“兩次同人”的說法,“特定的文學(xué)、動漫、電影、游戲愛好者組成的團(tuán)隊(duì),不受商業(yè)影響進(jìn)行合作創(chuàng)作(‘一次同人’);或在自己或別人的作品基礎(chǔ)上進(jìn)行改編(‘二次同人’)”[19],這種解釋具有跨學(xué)科或跨文化的當(dāng)代性,“二次同人”相當(dāng)于上述比較普遍的含義。因其切合國內(nèi)文學(xué)生產(chǎn)的實(shí)際情況,學(xué)界也常用于界定同人作品,而“一次同人”使其區(qū)別于相同人物的續(xù)寫現(xiàn)象,有可能創(chuàng)造新的人物形象,具有跨(融)媒介的性質(zhì)。隨著文化產(chǎn)業(yè)的布局,同好者出于興趣的團(tuán)隊(duì)制作已經(jīng)成為新媒介文藝的生產(chǎn)類型,不僅有商業(yè)因素的摻入,而且廣泛利用分眾化、服務(wù)性的粉絲運(yùn)作獲取經(jīng)濟(jì)效益,突顯人工智能和大數(shù)據(jù)時(shí)代的產(chǎn)業(yè)化特色。
日本動漫是同人作品發(fā)展起來的主要推力,其相關(guān)業(yè)界協(xié)同助推,形成權(quán)責(zé)分明、結(jié)構(gòu)合理和整體高效的運(yùn)作體系。據(jù)范周先生介紹,日本動漫產(chǎn)業(yè)有拓展演藝產(chǎn)品的衍生授權(quán)行為,通過成立專門委員會投票決策和執(zhí)行,委員會有五家單位派遣人員組成,分別是“有本子能拍攝的單位”“能投錢的金融單位”“播出單位”“有知識產(chǎn)權(quán)保護(hù)的授權(quán)單位”和“播出平臺”,他們都有否決權(quán),一旦達(dá)成整體協(xié)議,既獨(dú)立盡責(zé)又通力合作,如制作單位需一心一意鉆研質(zhì)量問題,但其是否過關(guān)則由授權(quán)企業(yè)決定,“在授權(quán)單位的推動下,所有的著名動畫電影都是衍生產(chǎn)品的宣傳品”[20],文化產(chǎn)業(yè)一體化讓同好者、各種媒介組織、數(shù)字化和人工智能技術(shù)卷入其中,非常重視用戶培育,將愛好者發(fā)展成粉絲,積極反饋其分享和體會,并在作品的再次改編中加入訴求元素,滿足粉絲們的各種需求。如2013 年發(fā)行的日本游戲《艦隊(duì)收藏》中的女性人物赤城,其航空母艦每次出擊都要消耗大量的鋁,被玩家戲稱為“吃貨”,在兩年后改編的動漫中其吃貨屬性被官方正式標(biāo)簽,再次廣受好評,產(chǎn)生粉絲群體的鏈?zhǔn)交?yīng);與此同時(shí),在這些深受粉絲熱捧的同人作品中,原來的粉絲完全可能轉(zhuǎn)變?yōu)樾乱淮呐枷褡髡?。位于日本東京豐島區(qū)的常盤莊就是漫畫愛好者的聚集地,在這些粉絲當(dāng)中就產(chǎn)生了石之森章太郎、赤冢不二夫和藤子不二雄組合等漫畫巨匠,同人作品形成了“一次同人—粉絲消費(fèi)—二次同人—新粉絲消費(fèi)”的不斷衍生下去的經(jīng)濟(jì)體系。
實(shí)質(zhì)上,同人創(chuàng)作所表現(xiàn)出來的共同體經(jīng)濟(jì)都依賴于各種新媒介和人工智能技術(shù)的運(yùn)用,它們與人類構(gòu)成了新型的身體關(guān)系,即人-機(jī)合作的后身體時(shí)代。溫納指出,“在我們的傳統(tǒng)思維方式中,控制的概念以及‘主-仆’關(guān)系的隱喻,是用來描述人與自然、人與技術(shù)工具之間關(guān)系的最有影響力的方式”[21]。那時(shí),技術(shù)還只是人類控制的工具和手段,與人類的主體地位、價(jià)值相差很遠(yuǎn),可是當(dāng)其具有海德格爾意義上的“座架”時(shí),技術(shù)就成為具有本體論意義的基本事件,并獲得統(tǒng)治地位,是人類主體的內(nèi)生性力量,甚至造成促逼、異化人類的現(xiàn)實(shí)。如今計(jì)算機(jī)、人工智能、數(shù)字化、生物技術(shù)和仿生工程日新月異,不斷創(chuàng)造出新的形式,有在人類肉身上裝置各種人造器官、電子系統(tǒng)和大腦芯片的賽博格(Cyborg);有通過界面進(jìn)入虛擬世界、構(gòu)建其身份的信息體,“在橫向網(wǎng)絡(luò)上、符號學(xué)和系譜學(xué)意義上分享共同的‘骨肉’”,在共生性和共同詩性(sym-poetically)上制造親緣(kin)性[22];當(dāng)然還有越來越多的機(jī)器人和人工智能體等,它們將遍及整個(gè)世界,與人類共同生活。后人類的出現(xiàn)必然影響到當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)作,出現(xiàn)新型的創(chuàng)作主體,包括人類在內(nèi)的各種智能體利用新媒介資源,運(yùn)用文字、語圖、符號、音符和影像等手段共同書寫,創(chuàng)造具有時(shí)代性的同人文學(xué)。
早期歐美數(shù)字文學(xué)的愛好者就經(jīng)常聚集,交流技術(shù)和書寫經(jīng)驗(yàn),廣泛使用文字處理器、版面設(shè)計(jì)程序、文本編輯系統(tǒng)和桌面出版軟件等數(shù)字化工具,借計(jì)算機(jī)界面從事同人文學(xué)創(chuàng)作,如“專門為文學(xué)創(chuàng)作設(shè)計(jì)的超文本編輯系統(tǒng)”的故事空間(Story Space),其作品有喬伊斯(Michael Joyce)的《下午,一個(gè)故事》、摩斯洛坡(Stuart Moulthrop)的《勝利花園》和杰克遜(Shelley Jackson)的《拼綴女郎》等;還有比較著名的超卡編輯器,其創(chuàng)作的文本包括麥克戴德(John Mcdaid)的《巴迪叔叔的幽靈樂園》、拉森(Deena Larsen)的《大理石溫泉》以及那些銷售不佳、被人遺忘的作品[23],這些作品具有實(shí)驗(yàn)性,制造隨機(jī)性的超文本。隨著人工智能和軟件技術(shù)的開發(fā),起來越多的便捷有效的寫作機(jī)器、軟件程序或電子代理被用戶用于創(chuàng)制各種人機(jī)合作的文藝作品,它們可以提供線索框架、組合生成文段以及梳理、修改寫作思路,更不用說校對文稿和資料儲存、查找等功能。目前,人工智能體已能實(shí)現(xiàn)獨(dú)立創(chuàng)作。例如:微軟小冰的作品已廣為流傳,并在2017年線下出版詩集《陽光失去了玻璃窗》。經(jīng)過神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)和深度學(xué)習(xí)等智能技術(shù),小冰熟悉自20 世紀(jì)20年代以來共500多位詩人的創(chuàng)作,反復(fù)訓(xùn)練和模擬人類詩歌寫作。就此而言,作為眾多詩人創(chuàng)作資料的儲存庫,并作為其模仿和改編對象,拋開創(chuàng)作靈感的個(gè)體性和獨(dú)創(chuàng)性,借助于人工智能和界面技術(shù),同人文學(xué)更顯其同“人”協(xié)作以及與原作關(guān)聯(lián)的特性。
機(jī)器人自身的文學(xué)制作與出版,用戶與機(jī)器合作的文學(xué)生產(chǎn),利用軟件和程序來改變文本裝置,甚至作家只是將計(jì)算機(jī)當(dāng)作打字機(jī)那樣敲打書寫,文學(xué)的產(chǎn)出機(jī)制都已經(jīng)與計(jì)算機(jī)、人工智能和軟件程序等媒介技術(shù)不可分開。從人類身體對機(jī)器、軟件的運(yùn)用,從賽博格作者(Cyborg Author)創(chuàng)制文本的出現(xiàn)到人工智能體的文學(xué)創(chuàng)作,后時(shí)代意義上的作者已經(jīng)不能僅將媒介與機(jī)器當(dāng)作工具或手段來看待,它們也不僅是人的延伸,而是與人類在肉身上賽博格式的共同協(xié)作,并在符號、思想和精神領(lǐng)域中實(shí)現(xiàn)信息體式的共同生成;文學(xué)作者從相互合作與經(jīng)驗(yàn)傳承的群體、具有天才創(chuàng)造的個(gè)體,到出現(xiàn)交互協(xié)作的人-機(jī)關(guān)系體或多元智能體,不僅存在合作者的責(zé)任分配、虛擬美學(xué)和語圖創(chuàng)作等問題,還存在作者的著作權(quán)向智能體擴(kuò)展所帶來的倫理和法律問題;生物的肉身將被人工機(jī)械化、電子信息化,從而變得不再重要,人工智能美學(xué)產(chǎn)生,新美學(xué)和新文論時(shí)代即將到來。
對參與創(chuàng)作的同好者而言,網(wǎng)絡(luò)界面平臺提供即時(shí)的、感性化的互動書寫條件,他們以匿名的、懸置肉身的虛擬身份參與進(jìn)去,成為各種類型的信息體,在粉絲群體中打造虛擬世界的書寫英雄和大神身份。這些變化都依托于人-機(jī)新關(guān)系的建立。人類與機(jī)器、技術(shù)不再是主仆式的權(quán)力關(guān)系,而更多的是一種交互共生性,無論是大腦芯片、人造器官和神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)對接等人工智能機(jī)器嵌入、接通肉身,還是人工智能體以模擬人類思維和具身性反應(yīng)而獨(dú)立存在,人-機(jī)關(guān)系在機(jī)械化結(jié)構(gòu)和智能信息等方面獲得了一致性基礎(chǔ),在界面領(lǐng)域獲得多元生成的空間,從書寫者使用編輯程序和排版軟件進(jìn)行文本形式的構(gòu)建,到人工智能體對文本內(nèi)容的直接參與,最后其進(jìn)行獨(dú)立寫作出版,創(chuàng)作主體肉身機(jī)器化和信息化,這革新既有文藝學(xué)話語,開拓了研究的新領(lǐng)域。在某種程度上,我們從后身體性角度去把握同人文學(xué)觀念,才能得其內(nèi)蘊(yùn)和真義,并與既有文藝話語框架下的書寫觀念區(qū)別開來。