周慧

（內(nèi)蒙古大學 創(chuàng)業(yè)學院，呼和浩特 010070）

一、多元文化與自我情境的營造

20世紀七八十年代，社會經(jīng)濟飛速發(fā)展，人們的思想觀念和認知程度發(fā)生著較大的變化。新的時代里網(wǎng)絡信息已經(jīng)全面覆蓋人們生活中的各個方面。網(wǎng)絡這種快速傳遞信息的特性使得卡通動漫簡潔、輕松的文化形式很快蔓延。卡通簡潔、直接的造型和富有幽默趣味性的圖像成為了廣告媒體的新寵。與此同時，各式“新潮”藝術對藝術家的創(chuàng)作產(chǎn)生了較大影響。70后、80后藝術家所成長的時代背景，伴隨網(wǎng)絡傳播的迅捷、多元文化的沖擊，使得藝術市場出現(xiàn)了新的面貌，這種面貌尤為體現(xiàn)在藝術家作品中卡通元素的運用。當代藝術家在這種多元文化的影響下，以敏銳的觀察力和新的角度感知社會的變化，以新的創(chuàng)作視角和理念表達新的感受。“藝術等于生活成為一句時髦的口號，流行于藝術界已經(jīng)超過半個世紀，藝術的不美，藝術的平凡普通，藝術的怪模怪樣，藝術的莫名其妙，已經(jīng)是人人接受的現(xiàn)實?！雹?/p>

任何一種藝術形式的存在與發(fā)展，都與社會因素不可分割。社會發(fā)展與教育體制下的“70后、80后”藝術家在創(chuàng)作上與“50后、60后”的藝術家存在很大的不同之處。一方面，自小看動畫片、讀漫畫書、接受肯德基、電玩等快餐文化的他們在藝術創(chuàng)作的表達上與個體經(jīng)歷或經(jīng)驗有著直接關聯(lián)。另一方面，卡通題材繪畫多以虛擬世界的方式來表達對社會的理解以及對卡通文化的認識。藝術家在表達現(xiàn)實世界的同時也在抒發(fā)個人情感意識。使一些情緒幻化為自我娛樂。通過這樣的途徑在理想與現(xiàn)實之間建構一種平衡。

20世紀90年代，卡通一代的領軍人物廣州美術學院教師黃一瀚提出了卡通一代這一概念，對70年代后出生的一代藝術家命名為卡通一代。由此，在珠江三角洲出現(xiàn)了卡通一代，掀起卡通風潮?？ㄍㄒ淮嫾以诶L畫題材的選擇上沒有像五六十年代的前輩畫家那樣表達重大歷史題材，而是虛擬一個世界，以輕松、娛樂的創(chuàng)作理念，找尋一種能夠恰如其分表達自身真情實感的方式進行創(chuàng)作。其創(chuàng)作的素材，多是從網(wǎng)絡文化、電子游戲的虛擬空間、卡通故事片、動漫形象中獲得?？ㄍㄒ淮囆g家作品中所呈現(xiàn)的內(nèi)容盡管與漫畫存在相似之處，但并非是對漫畫的復制或描摹?？ㄍɡL畫的形式語言更多的是對藝術的再創(chuàng)造?？ㄍ▌勇⒂螒蚯榫w成為年輕藝術家創(chuàng)作的集體文化背景，是創(chuàng)作的資源共享、集體無意識的表現(xiàn)，并形成新一代文化體系。

二、卡通一代繪畫的創(chuàng)作特征

在日常生活中隨處可見卡通形象的影子，大到城市建筑，小到日常生活用品，足以證明卡通文化的傳入。然而，影響最深、接受最直接的還屬“70后、80后”一代人，看卡通片、漫畫書、被快餐文化包裹的成長經(jīng)歷，使得卡通與他們的生活相依相伴，成為不可缺少的部分。

圖1 周慧《愛之舟?2008系列之一》布面油畫 50x141cm 2008年

圖2 周慧《愛之舟?2008系列之二》 布面油畫 53x156cm 2008年

以黃一瀚為首的青年藝術家對動漫、電玩、物質(zhì)與精神、消費與被消費等新的生活態(tài)度進行探討，并創(chuàng)作一系列卡通繪畫作品。其作品多以動漫人物、大眼、夸張的動作表情為主，主題表達以生活為由。中國當代油畫進入到21世紀，“70后、80后”藝術家將卡通這一符號運用到作品中，成為了一種必然。卡通一代的出現(xiàn)，造就了一個新的時代。每一次社會環(huán)境的改變，都會有藝術家敏感而及時反映且促成新文化的產(chǎn)生?！爱斠粋€社會狀況發(fā)生重大改變時，一般人需要的是像藝術家那樣的典范，而更理想的狀況就是，每一個人都成為像藝術家那樣具有創(chuàng)造的能力?！雹诋斘覀兲峒啊翱ㄍā币辉~時，腦海中立即浮現(xiàn)出熟知的卡通圖像，如國產(chǎn)、歐美、日本的經(jīng)典動畫影片和漫畫書，《鐵臂阿童木》《米老鼠和唐老鴨》《機器貓》，這些都成為了藝術家創(chuàng)作借鑒的元素。他們吸收漫畫的造型特點和構圖形式，將其運用到自己作品中，通過簡化、提煉、推敲以及再創(chuàng)造，與作品有效地結合。在色彩處理上、視覺效果上都在發(fā)揮藝術家繪畫語言的個性特征?！袄L畫不只是一個技巧問題，一個人的氣質(zhì)、性格、個性也很重要。沒有這些就沒有生命，畫中的世界就沒法顯出生氣?！雹酃餐目ㄍㄎ幕尘?，造就了一代人的集體創(chuàng)作意識。藝術界稱此類畫家為卡通一代。經(jīng)過十年間的卡通繪畫與探索，大量關于卡通、電玩、虛擬的藝術家作品實踐與實驗，影響了中國現(xiàn)代藝術的發(fā)展，并促成了“新卡通一代”的產(chǎn)生。如果說以黃一瀚為首的“卡通一代”藝術家們引領了卡通風潮，那么李繼開、熊宇、高瑀、熊莉鈞這些“新卡通一代”藝術家在作品上有了新的突破，為卡通一代繪畫開創(chuàng)了新局面，一個藝術的新時代由此產(chǎn)生。新卡通一代藝術家的繪畫作品較卡通一代個性更加鮮明。

其中比較有代表性的畫家李繼開，可以說他是一位追逐“幸福的白日夢”的卡通繪畫實踐者，其繪畫實踐多是自我審視和繪畫語言探索的過程。作品中有著“自我化身”的小人物，經(jīng)常處于沉思、幻想狀態(tài)，是與白日夢有關的表達。作品中主要借鑒漫畫的形、色、線，除了將其處理得當惟妙惟肖外，即興涂鴉的語言表達使他的作品煥然一新。

作品中的人物無論在花草中、垃圾堆旁，還是在桌面上、在高處幾乎全部都是緊閉雙眼，虛擬化的場景被置于白日夢中。作者將沒有內(nèi)在聯(lián)系的元素統(tǒng)一在畫面中，這不得不被看作是白日夢。

代表作品《大蘑菇》，畫中的人物坐在蘑菇旁，微低著頭，做冥想狀態(tài)，不受外界影響。畫面中所呈現(xiàn)出的視覺效果是極為強烈的，他注重繪畫的過程性，通常是偶然性的效果使得畫面上的意象逐個“成形”。在此過程里畫家與畫面相互激發(fā)，經(jīng)過無數(shù)次偶然性的肯定與否定，畫面效果得以確立。作品《道路》是從列維坦的名作《通向弗拉基米爾之路》中提煉靈感而作。作者筆下，陰云密布天空下的道路更加深沉，靜靜地通往主人想要到達的深處，走在曠野里的孩子更像是走往通向自己內(nèi)心向往的路。

畫中人物的頭部被主動縮小，夸大了手和腳的比例，強化其在畫面中的重要意義。他作品中的人物，手的比例一律被放大，其中隱喻了勞動者的美好狀態(tài)，因為勞動者在這個世界上占大多數(shù)，勞動也是最為光榮的。此外，他作品一律充滿詩性，在創(chuàng)作時會以文字記錄創(chuàng)作感悟，以詩意性指引自己回歸創(chuàng)作時的實踐狀態(tài)。這種創(chuàng)作方法使他的作品中建構了卡通化的虛幻空間，且蘊涵著詩性的意象。藝術家在繪畫上的精湛技藝不僅僅體現(xiàn)在對畫面中造型、線條、色彩等語言上的把握，更多的要求畫家在長期的繪畫實踐中，處理好個人生存經(jīng)驗與作品本身內(nèi)在的關系。

如果說李繼開是一位卡通繪畫的實踐者。那么畫家熊宇則是對個體生命感悟的表達。在熊宇的油畫作品中，人物有著夸張的大頭、細長而炯炯有神的大眼睛、纖細的身體和手指，身穿黑色反光似塑料的緊身皮衣。這一人物形象特點成為了他作品中的典型符號。畫面里的人物形象恰好迎合年輕人的審美特點。他將作品中的人物虛擬到符合作品風格特點的場景中，如大海、天空、叢林。

作品《穿越叢林的光》《掠過海面的鳥》《靜默的天空》，畫面中的人物沉溺于自己的虛擬世界里，他們清澈的眼神中透露出一種憂郁和安靜。對于人物眼神的刻畫與處理，也成為了他作品中最打動觀者之處。人物的眼神總是在注視、凝望，我們在讀他作品時，自然與作品中人物眼神產(chǎn)生交流。在繪畫表現(xiàn)手法上，藝術家沒有用艷麗的色彩，僅以藍、黑、白、灰為主要色調(diào)，畫面營造出唯美、詩意，透明且純凈的背景給人安靜思考的空間。

對畫面場景氛圍的營造，熊宇汲取了中國水墨畫的精神和意境。在創(chuàng)作過程中，熊宇不僅僅局限于畫室內(nèi)創(chuàng)作，而是通過到大自然中寫生的方式，觀察景致的變化，把記憶中的自然景物進行再創(chuàng)造。他作品中出現(xiàn)的叢林、云、水不會因單一的顏色失去層次感。即使是畫面中憂郁的藍色調(diào)，在他的筆下也被賦予了神秘且深邃的美。

用熊宇自己的話來講：“我只是借用了漫畫的手段，內(nèi)在則是在描繪一個虛幻和現(xiàn)實并列的世界。而我自己認為，這正是繪畫中非常有魅力的部分，一個藝術家在面對畫布的時候可以為所欲為，他本來就是在創(chuàng)造一個新的世界。”在借用漫畫的表達方式下，他試圖通過這種接近內(nèi)心狀態(tài)的方式表達他對生活的反思，在作品中訴說年輕人的精神與情感，以美好虛擬的超現(xiàn)實世界來反映他對于生存狀態(tài)的思考，有“致青春”般的含義。

與前幾位藝術家在藝術創(chuàng)作理念和繪畫語言上有所不同的是卡通繪畫的代表畫家熊莉鈞，她以一種輕松而簡化過去繪畫模式和游戲般的態(tài)度來創(chuàng)作她的繪畫作品，且構成與眾不同的風格特點。在她的作品中簡化了傳統(tǒng)的繪畫語言，夸張的人物動態(tài)與表情、美艷的色彩、平涂的背景、造型上的大透視，人物虛擬于水花中?！懊馈笔撬诶L畫中一直追求的視覺效果。而“美”這一詞今天出現(xiàn)于繪畫中讓人們感到既親切又合情合理。熊莉鈞更多地在找尋藝術對于現(xiàn)實生活帶來的深刻意義，實踐她對于生活的種種想象。畫面中四處散發(fā)出充滿燦爛陽光的、個性、活力的氣息，給人全新的視覺感受。作品中的現(xiàn)代年輕人既張揚又不失內(nèi)斂，畫家感受到現(xiàn)代年輕人的心理特征，從現(xiàn)實社會中的點滴來描繪他們內(nèi)心豐富的世界，并抓住人物的精神狀態(tài)，是對生活體驗后情感的宣泄、畫中虛擬后的理想空間，折射著藝術家對生活的態(tài)度，表達了當年輕人享受生活的態(tài)度以及健康向上的、樂觀愉悅的世界觀。畫面中運用了大量的紅色、綠色、橘色等純度極高的顏色，色彩感受既強烈又不失和諧。這些看似艷麗的色彩、簡化的空間背后是藝術家以一種游戲化的情緒與狀態(tài)詮釋作品的涵義，甚至以通俗化的藝術語言呈現(xiàn)作品的內(nèi)容，這使得藝術與大眾的距離拉近，特別是深受年輕人的青睞。她作品中所呈現(xiàn)出的“美”的畫面效果并非心靈空虛的外化，反而使觀者更易理解她作品的真實情感。

圖3 周慧《愛之舟?2008系列之三》布面油畫 46x130cm 2008年

作品《白日夢七十二小時》《生活是假想敵，我們都是幻想狂·系列之五》中，畫面鮮亮的顏色，人物被設置在特定的超現(xiàn)實場景下，更加賦予其社會身份與生存狀態(tài)。熊莉鈞作品里無論是人物還是場景，甚至是物件的呈現(xiàn)，都是她想要從女性的視角傳達對于“美”以及美好生活的理解的載體。

關注當下人們的心理變化與生存狀態(tài)是藝術家創(chuàng)作必不可少的，卡通一代畫家習慣于在自己作品中找尋理想與現(xiàn)實間的平衡，既矛盾也是剖析自我的方式。就像畫家劉婷婷的作品主要關注獨生一代的成長歷程。她的作品呈現(xiàn)出的平面化語言，色彩上亮麗柔美，構圖上始終以女孩形象為主體。作品《美麗新世界》里，以女孩和兩小羊為伴，房間內(nèi)被打造成屬于自己的秘密花園，靜謐而安詳。

畫中那個抱著玩偶的、憧憬理想的、穿著大碼高跟鞋渴望長大的小女孩，始終調(diào)動著觀者的注意力。事實上，劉婷婷為她的作品構建了一道圍城——一道無關于婚姻的童年圍城。畫中的小女孩希望自己快快長大、擺脫內(nèi)心孤獨，想要沖出這道圍城。雖然在成長道路上理想之路布滿荊棘，但她始終堅守初心。藝術家劉婷婷卻是扮演著一個極力想要沖回童年這座“圍城”的角色。她既是童話故事的主人亦是旁觀者，來創(chuàng)造與解讀與她一樣的獨生一代在成長中的種種現(xiàn)實寫照。然而，從“圍城”的走出到回歸在當下具有矛盾的現(xiàn)實意義。劉婷婷所創(chuàng)造的童話故事不僅僅是展現(xiàn)孩子的世界，更是為大人們講述的童話故事，其中的童話世界裝載著大人們的夢想與現(xiàn)實。

從卡通一代藝術家作品中能夠明顯體會到他們創(chuàng)作的共同特征：直面社會生活并用各自不同方式體驗、共同關注日常生活中的文化問題和人們的精神狀態(tài)。忻海州曾寫道：“人們在文明的游戲中被雕塑得卡通化了，我發(fā)現(xiàn)，我們都是城市卡通人?！钡?1世紀，動漫、游戲、虛擬、卡通以及“新新人類”不再僅僅作為一種詞匯，當成為了人們抑或是青年人個體經(jīng)驗中的現(xiàn)實時，“城市卡通人”以新的面貌——繪畫語言的形式出現(xiàn)，卡通一代繪畫也就成為了中國當代藝術的一道絢麗景觀。

三、結語

從卡通一代藝術家所處的文化背景和社會形態(tài)來看，藝術家作品中呈現(xiàn)出的卡通化特點，存在兩方面因素。其一，當現(xiàn)實生活未能達到理想的狀態(tài)時，自我迷茫和失落需要找尋一個情感發(fā)泄的出口，藝術家通過追憶童年的方式釋放現(xiàn)實生活的壓力。其二，他們作品中所呈現(xiàn)出的人物、動物、植物以及場景，都是藝術家通過卡通化、虛擬化的手法進行詮釋作品的意義。這些主體形象以一種輕松、簡化的符號表達，并非是作者通過卡通形象自娛自樂，或填充空虛的內(nèi)心，更多地折射出卡通一代畫家的社會責任感，一種自我審視的方式。他們在藝術風格上更多傾向于多元化的探索趨勢，嘗試以不同創(chuàng)作媒介完善藝術語言，探究個人情感與現(xiàn)實間的關系是他們創(chuàng)作的主題與初衷。中國當代藝術中，因有卡通一代繪畫作品的注入，藝術形式與內(nèi)容也更加多樣化。這種藝術形式的出現(xiàn)是必然的發(fā)展趨勢，是與“70后、80后”藝術家卡通繪畫創(chuàng)作狀態(tài)是一脈相承的。他們的作品內(nèi)容與風格的確立必然取決于共同的動漫文化背景、成長環(huán)境，體現(xiàn)了藝術家的集體記憶。

在卡通繪畫探索的過程中，同時對藝術家提出了更高的要求：藝術家除了具備深厚的專業(yè)美術功底、扎實的造型能力、敏銳的藝術觀察力之外，需要關注對當代人的自身生存狀態(tài)與社會進程的思考，并將其納入創(chuàng)作時的精神與思想。

注釋：

①徐亮.陸蓉之.世界藝術[M].香港：世界文化藝術出版社，2010.

② 何政廣.羅丹[M].石家莊：河北教育出版社，2005.

③〔美〕房龍.倫勃朗的人生苦旅[M].朱子儀，譯.北京：北京出版社，1999.