劉倩玉

（盤錦職業(yè)技術(shù)學(xué)院，遼寧 盤錦 124000）

一、舞臺節(jié)奏

（一）舞臺節(jié)奏的概念

“節(jié)奏指的是均勻有規(guī)律的進(jìn)程。在整個宇宙空間中，萬物皆有它自己的節(jié)奏，這是自然界的規(guī)律。節(jié)奏，在生活中也是普遍存在的現(xiàn)象，更是人們在審美過程中不可或缺的一種重要因素?！盵1]而藝術(shù)又是人們在生活中審美的一種反映，所以節(jié)奏在藝術(shù)中就是必不可少的。

舞臺節(jié)奏便是戲劇的演出節(jié)奏，它是在舞臺上演出的過程中所體現(xiàn)出來的一種表演上的處理手段，包括了戲劇表演的各方面因素以及演員在舞臺上塑造角色時的心理與情感上的體現(xiàn)。

隨著社會的進(jìn)步與時代的發(fā)展，藝術(shù)教育對我們個人的成長與發(fā)展具有越來越重要的作用，尤其是近年來，國家出臺了大量的關(guān)于如何促進(jìn)藝術(shù)教育發(fā)展的指導(dǎo)文件，藝術(shù)教育在高等職業(yè)教育中的重要性不斷提升，并已經(jīng)成為我國教育事業(yè)的重要組成部分。體現(xiàn)出我國教育的多樣性的同時，也說明我國對素質(zhì)教育的重視，對學(xué)生在藝術(shù)審美方面發(fā)展的重視。

（二）舞臺節(jié)奏的特征

1.舞臺節(jié)奏具有統(tǒng)一性與變化性

節(jié)奏在戲劇表演中具有至關(guān)重要的作用，統(tǒng)一的節(jié)奏是支撐整個舞臺表演的關(guān)鍵，因此，節(jié)奏的統(tǒng)一性是舞臺表演的最基本的要求。在舞臺表演的創(chuàng)作過程中，對舞臺上塑造的角色，不僅需要把握住自己的角色定位與節(jié)奏，也需要配合好其他演員的表演，以及把握住整個戲劇的節(jié)奏，這就要求節(jié)奏具有統(tǒng)一性。通過整體舞臺藝術(shù)統(tǒng)一性的表現(xiàn)，才能體現(xiàn)整個舞臺表演的完整性?！昂玫乃囆g(shù)作品是可以打動人心，給人以強(qiáng)大的精神鼓舞的，而完美的戲劇演出同樣也會給觀眾帶來不一樣的內(nèi)心感受，優(yōu)秀的戲劇作品可以長時間地對人們造成影響，影響人們的生活，影響人們的思想?！盵2]

舞臺節(jié)奏不是單一的因素，它是由很多因素組成的，包括演員的情緒、演員的臺詞、舞臺的燈光、舞臺的音樂等多方面因素。因此，在舞臺表演中，由于劇情的發(fā)展、人物的性格等多方面，決定了舞臺節(jié)奏具有變化性，通過舞臺節(jié)奏的變化，來體現(xiàn)出舞臺表演中的沖突與結(jié)構(gòu)，使得整個演出能夠生動與完整。

2.舞臺節(jié)奏具有連貫性與創(chuàng)造性

舞臺上的整場演出是根據(jù)事件的順序連貫發(fā)展而來的，是按照演出情節(jié)循序漸進(jìn)的，特別是在演出的跌宕起伏上，也是靠舞臺節(jié)奏的連貫性來體現(xiàn)的。但是，在演出中，要想更好地表現(xiàn)出舞臺角色的人物特點(diǎn)，就需要演員來進(jìn)行創(chuàng)作與組織節(jié)奏，通過語言、動作等因素，來使舞臺角色更鮮明，與觀眾的情緒產(chǎn)生共鳴。

（三）舞臺節(jié)奏的組成因素

1.語言節(jié)奏

在舞臺表演中，語言是重中之重。演員通過語言向觀眾傳達(dá)與展現(xiàn)角色的特點(diǎn)，演員通過語速與語調(diào)來體現(xiàn)語言的節(jié)奏，并通過舞臺上的語言來反映角色內(nèi)心的世界。語言節(jié)奏運(yùn)用得好，才能讓觀眾感受到角色的特點(diǎn)，才能體現(xiàn)出角色的整體的發(fā)展變化，才會讓觀眾對人物以及對整個作品更加了解，才能與觀眾產(chǎn)生共鳴。

2.肢體節(jié)奏

在舞臺表演中，除了語言之外還需要演員通過肢體動作來配合表演，通過肢體節(jié)奏的運(yùn)用才能更加豐滿地展現(xiàn)角色形象與角色性格，通過肢體節(jié)奏才能體現(xiàn)出此時無聲勝有聲的震撼，才能更加生動、形象地展現(xiàn)角色與作品。

3.整體節(jié)奏

演員對于作品整體節(jié)奏的把握也是重中之重，把握了整部作品的節(jié)奏，才能讓作品更加完整與流暢，才能讓整個表演更加連貫與統(tǒng)一?！皯騽∥枧_表演不是單一的動作重復(fù)，是需要演員對整個作品的各個部分進(jìn)行整合與表現(xiàn)的，根據(jù)節(jié)奏的不斷變化，才能更好地將劇中人物的整體特點(diǎn)展現(xiàn)出來，讓表演能夠張馳有度。再與舞臺變化相融合，將觀眾的情緒調(diào)動起來，讓觀眾與演員能夠達(dá)到共鳴，從而體現(xiàn)出戲劇舞臺的表演魅力。”[3]

二、職業(yè)院校藝術(shù)教育的整體把握

（一）職業(yè)院校藝術(shù)教育現(xiàn)狀

有些學(xué)者對藝術(shù)教育進(jìn)行了廣義與狹義的區(qū)分，認(rèn)為：廣義的藝術(shù)教育就是美育，就是以培養(yǎng)全面發(fā)展的人為目標(biāo)；而狹義的藝術(shù)教育，則是專門培養(yǎng)藝術(shù)專業(yè)人才或者藝術(shù)家進(jìn)行的理論知識與實(shí)踐的相關(guān)教育。而《教育大辭典》將“藝術(shù)教育”定義為是一種藝術(shù)內(nèi)容與手段相融合的審美教育活動，包括文學(xué)、音樂、美術(shù)等方面。以培養(yǎng)審美與創(chuàng)作能力以及鑒賞能力為任務(wù)，最終使受教育者通過實(shí)踐來提升審美能力[4]。

但是，目前的職業(yè)院校很少有開設(shè)專門的藝術(shù)教育課程，即使開設(shè)藝術(shù)教育，也不具備完善的專業(yè)教師與配套的硬件設(shè)施。一方面，是由于職業(yè)院校對于藝術(shù)教育的重視程度不夠，投入較少，缺乏系統(tǒng)的學(xué)生培養(yǎng)計(jì)劃。另一方面，社會大眾對藝術(shù)教育的重視程度不夠，藝術(shù)教育的未來發(fā)展認(rèn)識不到位，普遍認(rèn)為藝術(shù)教育就是投入多，回報(bào)少，是一種高消費(fèi)的教育，并且認(rèn)為藝術(shù)教育可以作為一種興趣，但很難作為一種事業(yè)長期堅(jiān)持。

即使開設(shè)藝術(shù)教育相關(guān)專業(yè)的職業(yè)院校，對于學(xué)生的培養(yǎng)也缺乏系統(tǒng)性，尤其是在表演專業(yè)上，在職業(yè)院校當(dāng)中，表演專業(yè)作為職業(yè)院校中的一個藝術(shù)教育專業(yè)，就需要在教學(xué)過程中，對演員進(jìn)行多方面的培養(yǎng)。在舞臺表演過程中，完全依靠演員來掌握與帶動整個表演節(jié)奏，這就需要演員具有很強(qiáng)的專業(yè)素養(yǎng)與舞臺表演經(jīng)驗(yàn)。

近年來，戲劇表演專業(yè)得到越來越多的學(xué)生關(guān)注與報(bào)考，但是更多的是被表演背后的利益所吸引，忽視了表演專業(yè)的學(xué)習(xí)與鍛煉。例如，戲劇表演，就需要演員根據(jù)生活實(shí)際、肢體動作以及演員表演的專業(yè)性來體現(xiàn)，需要演員在舞臺上掌握好時間與空間，把握住舞臺節(jié)奏，讓所扮演的人物能夠真實(shí)、生動，讓整個戲劇能夠有感染力。這是需要演員在臺下進(jìn)行學(xué)習(xí)與磨煉的，需要學(xué)校的專業(yè)培養(yǎng)，更需要演員的專業(yè)素養(yǎng)與敬業(yè)精神。

（二）職業(yè)院校藝術(shù)教育目前存在的問題

1.忽視舞臺節(jié)奏等舞臺表演實(shí)踐相關(guān)專業(yè)素養(yǎng)的培訓(xùn)

目前多數(shù)職業(yè)院校沒有認(rèn)識到藝術(shù)教育的特殊性，忽視了藝術(shù)教育的能力培養(yǎng)，更多的還是強(qiáng)調(diào)文化素養(yǎng)的培養(yǎng)，尤其是在藝術(shù)教育的實(shí)踐與創(chuàng)造性方面更是缺失。例如，在戲劇表演方面，是通過演員在舞臺上展現(xiàn)，需要演員具有更強(qiáng)的舞臺感和表現(xiàn)力，是通過在舞臺上的各種表現(xiàn)、各種配合實(shí)現(xiàn)的，這需要的是具有一定的舞臺實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與演員對作品的創(chuàng)作性。而當(dāng)前，職業(yè)院校的課程中，缺少相關(guān)的具有實(shí)踐性的專業(yè)素質(zhì)的教授與培訓(xùn)。缺少這種實(shí)踐性的專業(yè)素養(yǎng)的培訓(xùn)，對現(xiàn)代職業(yè)院校藝術(shù)教育的發(fā)展也產(chǎn)生了一定的制約影響。

2.課程內(nèi)容過于傳統(tǒng)與單調(diào)，缺乏系統(tǒng)性

當(dāng)前藝術(shù)教育相關(guān)專業(yè)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，多數(shù)還是圍繞傳統(tǒng)的理論知識與藝術(shù)作品來進(jìn)行學(xué)習(xí)，而且藝術(shù)教育開展的形式也過于傳統(tǒng)，與時俱進(jìn)以及地方特色的相關(guān)創(chuàng)新內(nèi)容傳授過少，甚至沒有。藝術(shù)教育要注重對學(xué)生綜合素質(zhì)的全面培養(yǎng)，目前傳統(tǒng)的教與學(xué)很難發(fā)揮出藝術(shù)教育的優(yōu)勢與特點(diǎn)，也培養(yǎng)不出具有高素質(zhì)的技能型人才，相反會對藝術(shù)教育相關(guān)專業(yè)的學(xué)生造成一定的影響，影響他們發(fā)揮自身創(chuàng)造性，影響他們進(jìn)行自我創(chuàng)新，影響我國藝術(shù)教育的發(fā)展。

（三）職業(yè)院校藝術(shù)教育缺失的原因分析

1.教育理念落后

長期以來，社會各界對于藝術(shù)教育的重視程度較低，只注重文化課程學(xué)習(xí)，忽視藝術(shù)學(xué)習(xí)，這種傳統(tǒng)而落后的觀念，導(dǎo)致從學(xué)校、老師到家長、學(xué)生，都認(rèn)為學(xué)習(xí)文化知識才是最重要的，藝術(shù)學(xué)習(xí)可有可無。因此，藝術(shù)教育在社會上的地位也就自然不會很高。只有當(dāng)學(xué)生的文化知識學(xué)習(xí)成績不夠好，最后才會無奈選擇藝術(shù)教育學(xué)習(xí)。在社會上，對于藝術(shù)教育的重要性也缺乏全面、客觀的認(rèn)識，認(rèn)為藝術(shù)教育只是對專業(yè)技能的培養(yǎng)，對人的發(fā)展沒有用處。但是在人的全面發(fā)展過程中，藝術(shù)教育一方面可以提升學(xué)生的專業(yè)技能，另一方面可以激發(fā)學(xué)生對于藝術(shù)和美的向往，甚至是追求，讓學(xué)生的內(nèi)心世界更豐富，促使其智力與情感能夠進(jìn)一步融合[5]。

2.忽視藝術(shù)教育的實(shí)踐性

目前多數(shù)的藝術(shù)教育相關(guān)專業(yè)，更多的是進(jìn)行理論上的講授，對于實(shí)踐性要求很強(qiáng)的表演課程也存在理論課程安排過多、授課內(nèi)容更加抽象、表演實(shí)踐類的課程相對較少等問題。對于藝術(shù)教育類的相關(guān)專業(yè)來說，實(shí)踐性與創(chuàng)新性是它的特點(diǎn)，應(yīng)該在教學(xué)過程中，讓學(xué)生盡可能地將自己的思想融入其中，并進(jìn)行相應(yīng)的加工與創(chuàng)造，藝術(shù)教育需要更多的實(shí)踐創(chuàng)新能力。特別是戲劇表演，在舞臺上，對整個作品起決定作用的便是演員了，演員通過自身的理論素養(yǎng)與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來塑造角色與把握節(jié)奏[6]。因此，需要演員在平時的學(xué)習(xí)過程中，不斷進(jìn)行實(shí)踐學(xué)習(xí)，提升自身的生活感悟與專業(yè)技能。

3.缺乏有表演實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的師資隊(duì)伍

師資隊(duì)伍是學(xué)校發(fā)展的重要保障，擁有一批高水平的專業(yè)的師資力量，對于學(xué)校發(fā)展也起著至關(guān)重要的作用。然而目前一些職業(yè)院校的教師多數(shù)是年輕教師，缺乏表演的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，存在將理論與實(shí)踐結(jié)合不佳的問題，自身的局限性也就決定了教學(xué)水平的局限性，更多的是在理論上的研究與傳授。因此，關(guān)于表演方面的舞臺節(jié)奏上的把握更是缺乏一定的基礎(chǔ)與經(jīng)驗(yàn)，甚至是缺乏關(guān)注。

三、舞臺節(jié)奏在藝術(shù)教育發(fā)展中的重要性

在舞臺表演過程中，演員是需要通過把握住節(jié)奏才能塑造好自身的角色的，通過舞臺節(jié)奏可以讓演員在表演過程中將感情完全釋放，角色不同，演員需要把握的節(jié)奏也不同。舞臺節(jié)奏是考驗(yàn)演員是否具備專業(yè)素質(zhì)與藝術(shù)表達(dá)能力的一種方式，因此，在藝術(shù)教育過程中，要將舞臺表演融入到日常的教學(xué)當(dāng)中，對于提升演員自身藝術(shù)能力至關(guān)重要。在藝術(shù)教育過程中，讓演員掌握好舞臺表演的節(jié)奏，也是讓演員掌握藝術(shù)的關(guān)鍵。所以，在職業(yè)院校中，教師要在實(shí)際的教學(xué)過程中，認(rèn)識到舞臺節(jié)奏的重要作用，引導(dǎo)和帶領(lǐng)學(xué)生重視舞臺節(jié)奏，從而提升學(xué)生的表演能力與藝術(shù)水平。

四、藝術(shù)教育過程中提升舞臺節(jié)奏作用的對策

（一）提升藝術(shù)教育理念

高校學(xué)生在專業(yè)技能方面的提升，一定程度上是需要藝術(shù)教育的，因?yàn)樗囆g(shù)教育對學(xué)生在審美與創(chuàng)新能力方面的培養(yǎng)，以及在職業(yè)素養(yǎng)方面的培養(yǎng)都是具有重要作用的[7]。要提升職業(yè)院校對藝術(shù)教育的特殊性認(rèn)識，應(yīng)跳出傳統(tǒng)的只教授理論課程的舊思維，要著眼于促進(jìn)藝術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的全面發(fā)展，將學(xué)生培養(yǎng)成全方位發(fā)展的技能型人才，培養(yǎng)學(xué)生欣賞美與創(chuàng)造美的能力與藝術(shù)水平。培養(yǎng)適應(yīng)社會不斷向前發(fā)展的高素質(zhì)人才。

（二）強(qiáng)化舞臺表演的實(shí)踐能力

戲劇表演中，舞臺表演對演員自身的專業(yè)技能與舞臺表達(dá)能力的要求相對較高，演員要想提升自身的專業(yè)素質(zhì)與舞臺表現(xiàn)能力，不僅需要日常的理論學(xué)習(xí)，更重要的是需要不斷提升舞臺表演水平，這就需要通過舞臺實(shí)踐來完成[8]。演員是通過舞臺實(shí)踐，不斷調(diào)整自身的表演速度、節(jié)奏等內(nèi)容，通過舞臺實(shí)踐，才能更準(zhǔn)確地把握舞臺節(jié)奏，才能將角色塑造得淋漓盡致，讓觀眾欣賞到最具藝術(shù)的表演。通過舞臺實(shí)踐也是提升演員心理素質(zhì)與應(yīng)變能力的一種很好的方式，有利于讓演員不斷提升塑造角色的能力。但是理論課程也是不可缺少的，理論是基礎(chǔ)，是了解表演的一個過程，掌握了理論并結(jié)合表演實(shí)踐對表演理論有更深入的認(rèn)識，再把握住舞臺的節(jié)奏，這樣才能創(chuàng)造出更好的角色[9]。這才是職業(yè)院校藝術(shù)教育中應(yīng)該教授的內(nèi)容與培養(yǎng)的人才。

（三）保證有舞臺經(jīng)驗(yàn)的師資力量的充足

具有專業(yè)素養(yǎng)高、舞臺經(jīng)驗(yàn)豐富的師資力量，是保證藝術(shù)教育發(fā)展的重要條件，也是決定職業(yè)院校教學(xué)水平與教學(xué)質(zhì)量的關(guān)鍵，藝術(shù)教育是一種要求專業(yè)性很高的教育，具有舞臺經(jīng)驗(yàn)的教師才能掌握舞臺節(jié)奏在表演過程中的重要性，也才能培養(yǎng)出真正高藝術(shù)水平的人才。

舞臺節(jié)奏是需要演員不斷創(chuàng)作與實(shí)踐的，是需要儲備一定的知識水平與實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的，這就需要在學(xué)校階段不斷進(jìn)行舞臺表演的實(shí)踐?！把輪T在生活中，要善于發(fā)現(xiàn)節(jié)奏；藝術(shù)中，要善于感受節(jié)奏；表演中，要善于運(yùn)用節(jié)奏。這樣才能讓角色充滿生命的色彩與魅力?！盵10]