馬 輝

當(dāng)一尊精美的玉石佛像穿越數(shù)百年的歲月呈現(xiàn)在世人面前，當(dāng)代觀眾無不感嘆其所散發(fā)的獨(dú)特神韻，這些精美的紋飾無不展現(xiàn)著古代勞動人民的精湛工藝，這件藝術(shù)品便是古代人民“匠心”的完美體現(xiàn)，而將這種匠心傳承下去，正是先輩們賦予當(dāng)代藝術(shù)工作者的歷史責(zé)任。當(dāng)代藝術(shù)工作者要將這種匠心運(yùn)用到藝術(shù)的設(shè)計(jì)與制作中，賦予作品古老而又充滿活力的文化內(nèi)涵，在傳播傳統(tǒng)文化與傳承匠心的道路上，走出一條光明之路。

一、玉器的文化背景

玉石文化是中華民族文化最燦爛的核心之一，承載著中華民族的物質(zhì)文明和精神文明。經(jīng)考古發(fā)現(xiàn)，玉石在新石器時期就已經(jīng)被人們所關(guān)注，當(dāng)時的人們將它作為一種農(nóng)具或者廚具，后來由于石器的普及，逐漸演變?yōu)槎Y器[1]。在中國的傳統(tǒng)意識形態(tài)和審美觀中，玉是中國文人精神的象征?！熬尤缬瘛闭f的便是這個道理。如果仔細(xì)研究玉石的發(fā)展就會發(fā)現(xiàn)，玉石的發(fā)展歷史完美呈現(xiàn)了中華民族發(fā)展的歷史。當(dāng)玉石逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槎Y器時，玉石就失去了它作為工具的功能，轉(zhuǎn)而向人們提供裝飾的功能，即美的享受。人們不再滿足于天然的形態(tài)，而是將玉石雕刻成個人喜愛的樣式進(jìn)行欣賞，這時玉石就徹底成了一種裝飾的物品，完成了從玉石到玉雕的轉(zhuǎn)變。玉器作為中國最早發(fā)現(xiàn)的傳統(tǒng)工藝形式，已經(jīng)不單單只是一種裝飾符號，而是逐漸轉(zhuǎn)化為一種文化的符號標(biāo)志，以至于人們一看到玉石，第一反應(yīng)便認(rèn)為這是一種美的文化的象征。而今天，玉器更是受到廣大民眾的喜愛，發(fā)展前景喜人。無論古今，一件好的玉雕作品，都需要滿足以下三個要素：第一，優(yōu)質(zhì)的玉料。玉料的質(zhì)量是依據(jù)玉料的色度、純度以及細(xì)膩和瑩潤的程度來判定的。第二，雕工。中國的玉器從新石器時代發(fā)展至今，至少已有五千年的發(fā)展歷史，在此期間經(jīng)歷了無數(shù)能工巧匠的探索和改進(jìn)，技藝已經(jīng)十分考究。第三，審美水平。一件好的玉雕，不僅要有上好的玉料、好的技藝，最重要的是雕刻者要有好的審美水平。前二者決定了玉雕的下限，而審美則決定了玉雕的上限。

二、玉器與佛像的淵源

中國的玉文化和宗教自古以來就有著十分密切的聯(lián)系。佛教自兩漢時期傳入中國，魏晉時期開始興盛，逐漸與中國的玉器互相交融。至盛唐時期開始出現(xiàn)玉石雕刻的佛像，從而將此技藝流傳至今[2]。佛教題材已經(jīng)成為玉雕藝術(shù)中最常見的表現(xiàn)內(nèi)容。對于一些佛學(xué)愛好者，可以用玉雕來修行養(yǎng)性，讓人在修行過程中靜心凝神，獲得內(nèi)心的平靜和幸福。這種文化特征的背后，正是傳統(tǒng)文化的影響所帶來的正向作用。

三、“匠心”成就了玉石佛像

玉石佛像能在今天獲得如此多的人的喜愛，與自身材料溫潤可人的質(zhì)感以及佛像所蘊(yùn)含的宗教精神有著密切的關(guān)系，當(dāng)然也離不開那些默默無聞、身懷絕技的能工巧匠們，是他們一點(diǎn)一點(diǎn)將玉石佛像的雕刻技藝提升起來。其主要原因在于人們追求一件事物，首先是追求它的美，人是視覺動物，主要依靠視覺來獲得大量信息，身懷“匠心”的人們不斷鉆研，將玉石雕刻得如此動人，玉石佛像才有今天的地位。

要知道，對于玉石佛像這樣的大型工藝品來說，要想獨(dú)自完成它的雕刻是絕對不可能的，時間和精力都不會允許一位雕刻者完成這樣龐大的工程。因此，一尊玉石佛像雕刻基本上是眾多工匠合力完成的杰作，一件作品的背后，是無數(shù)人默默付出的汗水[3]。那么是什么在支持著這些身懷絕技的工匠們默默付出呢？是“匠心”。如果將完成一件龐大的玉石雕刻作品比作一輛車跑完遙遠(yuǎn)的路程的話，那么轎車本身的性能就好比是雕刻者的技藝，而轎車所攜帶的汽油則是雕刻者的“匠心”。如果單單只有技藝，沒有“匠心”，那么這輛車很有可能跑到半路就跑不動了，因?yàn)闆]有了動力。而要是只有“匠心”沒有技藝，那也是不行的。所以，要想完成一尊精美的玉石佛像雕刻，技藝和“匠心”是缺一不可的。這些能工巧匠們已經(jīng)將自己的工匠精神融入作品的每一次雕刻的痕跡中，這種美就是“匠心”的美。

四、“工匠精神”的培養(yǎng)

筆者認(rèn)為，世界上大致可分為兩類人，一類人喜歡與人交流，另一類人則喜歡與自己的內(nèi)心交流。筆者相信，玉石佛像雕刻者雕刻玉石佛像的過程就是與自己的內(nèi)心展開對話，從而達(dá)到心神安寧的境界。這些工匠在重復(fù)細(xì)致的雕刻工作中逐漸聽到了自己的聲音，找到了屬于自己的棲身之所，在那一刻，仿佛世界上只有他和那尊大佛。當(dāng)這些能工巧匠在重復(fù)這些雕刻動作時，也許他們也在進(jìn)行一種修行，他們在雕刻過程中也會遇到數(shù)不清的問題，也會面對失敗的痛苦、迷茫以及自我懷疑，然而他們最終都挺了過來，戰(zhàn)勝了心中的夢魘。其實(shí)，一個人要想在某個領(lǐng)域獲得別人難以企及的高度，需要獨(dú)自去經(jīng)歷和面對那些讓人難受的瞬間。這些成就不是一朝一夕就能完成的，而是在日復(fù)一日的堅(jiān)持之中逐漸化為自身不可分割的一部分。仔細(xì)看一看眼前這座大佛的身上到底被雕刻了多少下，這能數(shù)得清嗎？這些繁雜的細(xì)節(jié)，又何止只是努力一下就能做到？這樣的工作不僅對工匠的體力有著極高的要求，也考驗(yàn)著工匠的才智水平，當(dāng)一件玉石佛像完成之時，“匠心”便如佛像的靈魂一樣賦予它生的氣息。

綜上所述，在玉雕作品中佛教題材最常見，而佛教的淡然樸素與玉石素雅的氣質(zhì)完美融合在一起，受到廣大民眾的喜愛。而如何將佛教精神與玉石的材質(zhì)特點(diǎn)在更高維度下進(jìn)行結(jié)合，就需要雕刻者富有工匠精神。所有的物質(zhì)都是自然的一部分，參與著自然的循環(huán)往復(fù)；所有的物質(zhì)都是生命的一部分，都擁有生命的光輝，而“匠心”就是要用自己的熱忱去喚醒它們。當(dāng)我們在一件事物上傾注了大量心血，這件事物也就與我們的生命產(chǎn)生了奇妙的聯(lián)系，而“匠心”無疑讓生命變得廣闊和美好。

《歸宿》