畫家簡(jiǎn)介：

崔自默，1967年生于河北省深澤縣。理工科學(xué)士、碩士，藝術(shù)史學(xué)博士。現(xiàn)為國(guó)防大學(xué)美術(shù)書法研究院院長(zhǎng)、中國(guó)書畫協(xié)會(huì)主席、文化部中國(guó)藝術(shù)研究院專職創(chuàng)作員。2012年榮獲聯(lián)合國(guó)教科文民間藝術(shù)國(guó)際組織（IOV）“文化藝術(shù)特別成就獎(jiǎng)”，同年成立“崔自默民間藝術(shù)研究與發(fā)展基金”“崔自默跨國(guó)藝術(shù)工作室”。被聘為“中國(guó)殘奧會(huì)愛(ài)心大使”“北京市慈善基金會(huì)形象大使”“北京旅游文化使者”等。主張“藝術(shù)之精神，科學(xué)之思想”“公益是新國(guó)學(xué)，愛(ài)心是新文化，慈善是新生活”（三新主義），當(dāng)代“新國(guó)學(xué)”運(yùn)動(dòng)主要倡導(dǎo)者與踐行者，發(fā)明“默紙”，倡導(dǎo)“仁愛(ài)主義”“慢步主義”。

崔自默是當(dāng)代學(xué)者型藝術(shù)家，創(chuàng)作范圍涵蓋書法、篆刻、國(guó)畫、油畫等眾多領(lǐng)域，主要著作有《為道日損》《章草藝術(shù)》《心鑒》《心裁》《視覺(jué)場(chǎng)》《崔自默新彩繪畫》等。

“藝術(shù)”這一概念，永遠(yuǎn)有重新認(rèn)識(shí)的必要，而后種種問(wèn)題與話題也許就簡(jiǎn)單多了?！皩?shí)際上沒(méi)有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已?！蔽医?jīng)常引用貢布里?！端囆g(shù)的故事》開篇這句話，因?yàn)樗鼧O有利于辨析藝術(shù)與藝術(shù)家的相互關(guān)系。沒(méi)有藝術(shù)當(dāng)然就沒(méi)有藝術(shù)家，至于說(shuō)沒(méi)有藝術(shù)家是否還存在“藝術(shù)”，這個(gè)邏輯關(guān)系有詩(shī)討論?！笆裁词撬囆g(shù)？”這個(gè)問(wèn)題不好回答，因?yàn)槿藗兛偸且宰约旱姆绞蕉x藝術(shù)。的確，藝術(shù)傳達(dá)給讀者不同感覺(jué)，于是不同觀眾根據(jù)自己的感覺(jué)來(lái)欣賞并定義藝術(shù)。

現(xiàn)代水墨、潑墨、潑彩、彩墨這些詞匯，都不盡人意，太拘泥于物質(zhì)性，少了精神內(nèi)涵。于是，我們引入“新彩”一詞，此“新”字也并非絕對(duì)的客觀認(rèn)定，以主觀意愿視之，亦未嘗不可。

一幅幅新彩畫，就好似一粒粒沙。沒(méi)有重復(fù)，即便妙手偶得也構(gòu)圖復(fù)雜，觀眾不可能像閱讀傳統(tǒng)繪畫一樣過(guò)目不忘?；腥绺羰乐校壑杏卸P下無(wú)。李流芳說(shuō)“山水勝絕處，每恍惚不自持，強(qiáng)欲捉之，縱之旋去，此味不可于不知痛癢者道也。余畫紫陽(yáng)時(shí)，又失紫陽(yáng)矣。豈獨(dú)紫陽(yáng)哉？”有模糊意象的畫面，?？闯Ｐ?，遠(yuǎn)觀氣象、感性，近察趣味、理法。當(dāng)然創(chuàng)作時(shí)“得意”，欣賞時(shí)也要“得意”，最佳的視覺(jué)效果需要恰當(dāng)?shù)木嚯x，“宜遠(yuǎn)觀”者則“近視無(wú)功”，反之亦然。其實(shí)，利害的距離不存在于眼，而發(fā)生于心。緣起性空，空中萬(wàn)有，見性明心，心有眼見。心生則種種法生，無(wú)心則一切不可信。

好比石頭、云彩、雪花、冰塊、枝葉，一盆盆水墨彩色潑出去，即是分形行為；最后看到的對(duì)稱繁復(fù)的結(jié)構(gòu)圖案，則是分形結(jié)果。分形藝術(shù)是我之筆、上帝手與自然力的完美合作。新彩山水之間布滿了鹿羊鳥魚的意象、圖騰、符號(hào)，我偶爾控制不住情緒就把它描了出來(lái)，可是一經(jīng)經(jīng)意點(diǎn)醒，表達(dá)清晰了確定了，卻立即感覺(jué)意思少了，敗筆有了，真應(yīng)了笪重光所說(shuō)的：“空本難圖，實(shí)景清而空景現(xiàn)；神無(wú)可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣；虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙境?！薄盁o(wú)畫處”，就是言外之意、象外之象，正是余味無(wú)窮之所在。

“新彩”是水墨色彩的對(duì)撞，是作者與讀者的糾纏；欣賞、審美，是一個(gè)作者與讀者的合作過(guò)程。讀懂作品需要知識(shí)儲(chǔ)備和心理挑戰(zhàn)，讀者需要主動(dòng)參與?！坝形摇迸c“無(wú)我”本無(wú)清晰界限，而“有我”則是肯定的。書論有謂“書初無(wú)意于佳乃佳”，有意無(wú)意狀態(tài)最易“技進(jìn)乎道”，獲取一種自然存在的筆墨。賞畫一如作畫，也有解衣磅礴之狀態(tài)。

“新彩主義”，是一種關(guān)于繪畫創(chuàng)作與欣賞方法的理想與思路。宛如端詳一面鏡子，你凝視它，它也凝視你，你面對(duì)、欣賞、訴說(shuō)的，都是你自己。人在本質(zhì)上最喜歡自己，人始終尋覓的最高知音是“另一個(gè)我”。

繪畫是一種語(yǔ)言，語(yǔ)言作為交流的工具，以表達(dá)效率與效果為指標(biāo)?！靶虏手髁x”雖仍是自然萬(wàn)象與宇宙渾沌的摹品，但絕非翻版，起碼擺脫了爬行的寫實(shí)主義，它把創(chuàng)新放在了首位。用絢爛的現(xiàn)代語(yǔ)言，敘述一個(gè)個(gè)真實(shí)得像夢(mèng)一樣的故事。畫意一如詩(shī)境，“無(wú)字處皆其意也”。語(yǔ)言雖是抽象的，所敘述的卻是一個(gè)個(gè)具象的故事，娓娓道來(lái)，感人至深。似曾相識(shí)嗎？水墨恍惚色彩迷離之間，攜帶著傳統(tǒng)山水的韻致，不期而遇了自己，重溫怦然心動(dòng)的情節(jié)。

編輯 趙曼