洪繼昱
一、衛(wèi)天霖生平及其藝術(shù)特色
衛(wèi)天霖作為我國油畫事業(yè)的先驅(qū)者之一,在留日歸國后發(fā)展了印象主義繪畫,并倡導(dǎo)油畫本土化。袁運甫曾評價其“堅定地站在發(fā)揚優(yōu)秀的民族藝術(shù)的立場上,以寬宏而又敏銳的膽識,適應(yīng)著時代的發(fā)展,勇敢地面對西方藝術(shù)的挑戰(zhàn),舍偽取真,以建立新的獨具現(xiàn)代東方特色的藝術(shù)風(fēng)范為己任?!雹?/p>
衛(wèi)天霖,字雨三,1898年8月22日生于山西省汾陽縣。汾陽城鄉(xiāng)民間藝術(shù)興盛,衛(wèi)天霖自幼在充滿民間藝術(shù)色彩的環(huán)境中成長,潛移默化中對中國傳統(tǒng)文化和民間藝術(shù)有了濃郁的感情和深刻的認識。衛(wèi)天霖出身書香世家,他的父親和舅父是汾陽著名文人,衛(wèi)天霖自幼便樹立了“君子以自強不息”的信念。1920年衛(wèi)天霖考取公費赴日本求學(xué),師承日本油畫家藤島武二。藤島曾赴法國、意大利留學(xué),風(fēng)格受印象派影響,致力于探索中西方繪畫的關(guān)聯(lián)性。6年后,衛(wèi)天霖以突出的成績被列為東京國立藝術(shù)大學(xué)學(xué)員中的“首席畫家”,質(zhì)樸又不失凝重的繪畫風(fēng)格同中國的其他油畫家截然不同。
在20世紀50年代文藝向蘇聯(lián)學(xué)習(xí)的大潮中,衛(wèi)天霖仍堅守自己的藝術(shù)思想立場,而不隨波逐流。他將中國傳統(tǒng)美術(shù)與西方油畫完美融合,在他的作品中經(jīng)常會出現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化元素。靜物題材中,用來插花的大多是磁州窯瓷器、青花瓷、白瓷等瓷器,此外,織繡、年畫、陶俑等具有民族風(fēng)俗的小物件也時有出現(xiàn)。靜物作品注重表現(xiàn)光影與物體的色彩關(guān)系,芍藥用筆果敢,晶瑩嬌嫩,純凈高潔,可以看出衛(wèi)天霖對光色混合規(guī)律的掌握以及對印象派藝術(shù)的獨特追求。相比于靜物畫顏料的堆砌,衛(wèi)天霖大部分人物畫顏色相對較薄,且不以黑色來表現(xiàn)頭發(fā)與暗部,賦予面部、身體肌肉結(jié)構(gòu)不同的色塊,加以人物背景中的五角圓凳、屏風(fēng)等紅木家具以及大型瓷器的襯托,這些色塊在整體統(tǒng)一下又微妙變化著,如《裸婦》《閨中》等作品,從中可以發(fā)現(xiàn)衛(wèi)天霖深入研究融匯印象派光色原理,努力探索開拓更為豐富的繪畫語言。風(fēng)景畫是衛(wèi)天霖探索期的主要題材,大多以北京著名景點為主,如北海、景山、大高玄殿等。《北海前街》是衛(wèi)天霖于1946年所繪,比較接近畢沙羅晚年作品,通幅畫面以色點層次來表現(xiàn),用斑雜的色點、碎小的筆觸來描繪這通幅綠色,主體物被近景大片的冷葉綠包圍,中景暖黃色的瓦頂烘托出北海前街的這座牌樓,看似錯綜復(fù)雜,卻不失空間結(jié)構(gòu)的嚴謹。此外,在他的教學(xué)中,也不忘提倡繪畫民族風(fēng)格化。可見衛(wèi)天霖在油畫本體上的認識,并不是強調(diào)畫種的意義,更多的是將油畫作為一種創(chuàng)作的技藝,一種純粹的創(chuàng)作手段,以此表現(xiàn)什么和如何表現(xiàn)視作他終生探索的課題??梢哉f他是在加強作品的文化內(nèi)涵上來達到油畫的中國畫的。②
衛(wèi)天霖對中國油畫本土化的發(fā)展作出了超越時代的貢獻,但是衛(wèi)天霖終其一生所追求的獨特風(fēng)格并未受到重視,究其原因既有歷史原因也有現(xiàn)實因素。與衛(wèi)天霖藝術(shù)在當(dāng)下傳播的困境有關(guān),也與其留學(xué)期間接受的藝術(shù)教育及日后延續(xù)印象主義畫風(fēng)密不可分。相較20世紀主流藝術(shù),衛(wèi)天霖處在比較邊緣的位置。這不僅是衛(wèi)天霖個人命運,更是大批藝術(shù)家與他們時代環(huán)境不契合所致。③
二、衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播途徑
衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播也影響著其作品在市場中的表現(xiàn)。傳播是指兩個相互獨立的系統(tǒng)之間,利用一定的媒介和途徑所進行的、有目的的信息傳遞活動④。而藝術(shù)家的傳播,則是指運用各種傳播方式對藝術(shù)家的信息加以傳播的過程,其目的是讓更多的人接觸并了解相應(yīng)的藝術(shù)家,從而提升藝術(shù)家的影響力。⑤主要傳播方式有展覽、研討會、學(xué)術(shù)研究等,研究成果是對傳播結(jié)果的反映,它是一種特殊的傳播方式。藝術(shù)傳播是眾多藝術(shù)信息在社會大環(huán)境中不斷流通的過程,所以,在其傳播過程中,必然會受到各種社會環(huán)境因素的影響,同時也會伴隨著各種文化的沖擊和碰撞。
1.展覽
藝術(shù)展覽是社會文化發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物,是藝術(shù)傳播的主要途徑之一。藝術(shù)展覽會在藝術(shù)家與觀者相互交流以及美術(shù)思潮的傳播推廣中發(fā)揮了至關(guān)重要的作用,展覽作為這一時期衛(wèi)天霖藝術(shù)的重要呈現(xiàn)方式,對其藝術(shù)的傳播有直接的推動作用。
關(guān)于衛(wèi)天霖的展覽,從1929年衛(wèi)天霖本人第一次舉辦展覽至今,不完全統(tǒng)計為27次。其中衛(wèi)天霖個展11次、雙人聯(lián)展2次、含有衛(wèi)天霖作品的展覽14次(包括但不限于助捐展及美術(shù)館、博物館館藏精品展)。截止目前,衛(wèi)天霖在世時曾親自參與12次展覽,在其去世后僅有作品參與的展覽為15次,大多為逢周年紀念而舉辦的展覽或者是美術(shù)館館藏展,一些美術(shù)館把衛(wèi)天霖的作品歸為20世紀中國油畫精品,同吳大羽、周碧初、顏文樑等人的作品一同展出,如光華之路——中國現(xiàn)代藝術(shù)展,就將衛(wèi)天霖放在第一位,并且隨同展出與其經(jīng)歷相似同樣被時代遮蔽的藝術(shù)家??梢娦l(wèi)天霖正逐漸引起國人的重視,但衛(wèi)天霖舉辦展覽數(shù)量遠不如徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等人。首先以政府主辦的展覽太少,其次展覽觀者受眾范圍小,依靠展覽傳播的范圍有限且力度不足夠,以至于僅有他的師生、朋友和同事了解他的為人及藝術(shù),缺乏廣大人民群眾、市場購藏者對他的認識。
2.研討會
研討會能夠聚集業(yè)內(nèi)相關(guān)專業(yè)人士于一堂,對會議主題進行細致的研究、討論交流。一般會后會將所討論內(nèi)容整理成冊或者是會議綜述發(fā)表出版,且有許多媒體支持報道,這無疑對研討會的主題及討論對象的推廣宣傳起到很大的作用。根據(jù)網(wǎng)絡(luò)相關(guān)資料及報道,目前有關(guān)衛(wèi)天霖的研討會總共有5次。其中,由衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會發(fā)起的有3次,首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院發(fā)起2次,汾陽市政府發(fā)起1次。
1985年4月衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會⑥在北京師范學(xué)院成立,劉海粟時任會長,雖然該協(xié)會帶有民間色彩,一直沒有正式注冊,但作為研究衛(wèi)天霖藝術(shù)的主體,自成立以來,協(xié)同社會相關(guān)部門組織紀念衛(wèi)天霖活動大小達30余次,活動舉辦的頻率平均為一年1次。研討會的舉辦為研究討論衛(wèi)天霖藝術(shù)提供了很好的交流平臺,使衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播有了新的進展。但衛(wèi)天霖的被發(fā)現(xiàn)之路仍然需要好的機緣與更大的人力支持。反觀徐悲鴻僅以徐悲鴻命名的研究會就有3家,雖然成立時間不如衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會早,但是僅憑江蘇省徐悲鴻研究會一個機構(gòu),自成立三年以來的活動舉辦頻率就達一年3次。徐悲鴻藝術(shù)研究會舉辦相關(guān)活動的頻率遠大于衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會,大大推動了徐悲鴻藝術(shù)在當(dāng)代的傳播與發(fā)展。
3.學(xué)術(shù)研究
對于衛(wèi)天霖藝術(shù)的研究是促進其傳播的學(xué)術(shù)基礎(chǔ),據(jù)筆者統(tǒng)計,關(guān)于衛(wèi)天霖的獨立著作共5部,分別為文學(xué)家柯文輝撰寫的《孤獨中的狂熱——衛(wèi)天霖傳》(1989、1998、2002、2013)、馮旭所著的《斑斕樸厚:衛(wèi)天霖研究》(2012)、衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會主編的《衛(wèi)天霖研究資料二、三輯》(內(nèi)部發(fā)行)以及尚未出版的由衛(wèi)天霖學(xué)生章文澄撰寫的《衛(wèi)天霖傳》。與同時期其他藝術(shù)家的研究成果相比略顯不足,這5部著作,大多從衛(wèi)天霖的生平出發(fā),采訪衛(wèi)天霖身邊的子女、學(xué)生與同事,多為一手材料,缺少更深層次的全面系統(tǒng)地研究。
除獨立著作外,關(guān)于衛(wèi)天霖的期刊論文研究多集中在1998年之前和2003年至今,共發(fā)表158篇期刊論文。反觀,與其同時期藝術(shù)家林風(fēng)眠和徐悲鴻的研究成果則頗豐。此外,在衛(wèi)天霖逝世后僅有5部畫冊出版,其中最新一版的畫冊,編輯考究、印制精良,收入了首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院藏的所有衛(wèi)天霖作品,呈現(xiàn)出了衛(wèi)天霖一生各個時期的風(fēng)格和面貌,是深化衛(wèi)天霖個案研究的文獻基礎(chǔ)。
綜上所述,關(guān)于衛(wèi)天霖的研究,已經(jīng)存在較為豐厚的史料、研究、畫冊,為后期個案研究進行了大量的基礎(chǔ)工作,但遠不如學(xué)術(shù)界對于徐悲鴻、林風(fēng)眠等人的研究成果豐富。學(xué)術(shù)研究作為藝術(shù)傳播的基礎(chǔ),研究較為全面的藝術(shù)家更容易被藏家或大眾所接受,衛(wèi)天霖在學(xué)術(shù)研究上的不足也間接地影響其在市場中的表現(xiàn)。
三、衛(wèi)天霖作品的市場狀況
衛(wèi)天霖作品現(xiàn)存世較少,大部分作品被首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院收藏,少部分由美術(shù)館以及私人收藏,其作品交易主要集中于北京地區(qū)。本部分通過對衛(wèi)天霖現(xiàn)今的藝術(shù)市場表現(xiàn)做相對透徹的梳理與分析,發(fā)現(xiàn)其市場遠不如同期相似藝術(shù)家表現(xiàn)活躍。
1.收藏與交易
衛(wèi)天霖一生創(chuàng)作了數(shù)量巨大的油畫,但由于“文革”的緣故,紅衛(wèi)兵從衛(wèi)天霖住宅處拉走了一卡車作品,多數(shù)被損毀,現(xiàn)存世約215件。其中,首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院收藏衛(wèi)天霖194件作品,含165件油畫、12件水彩、14件素描、1件水墨扇面、1件木刻水印、1件原版木刻,還有一些學(xué)術(shù)價值頗高但從未公開司世的手稿。另外,中國美術(shù)館收藏了《白芍》(早期)、《白芍》(1970)、《裸婦胸像》《葵花》《月季與菠蘿》《全庚靖像》等6件作品;1982年,日本東京藝術(shù)大學(xué)等機構(gòu)和部分個人曾獲贈《芍藥》(日本東京藝術(shù)大學(xué)資料館藏)、《玉米》(日本仙臺市藝術(shù)館)、《蔬菜》(太田市美術(shù)館)、《花》(丸之內(nèi)畫廊柴原睦夫)等4件。還有少量作品因各種原因被機構(gòu)或私人收藏,如畢業(yè)作品《自畫像》留于東京美術(shù)學(xué)校,衛(wèi)天霖的學(xué)生朱鴻林、孫金榮等人收藏《魚和蔬菜》《紅背景的白芍藥》《黃桃與花》《菠蘿與蘋果》《條案上的葵花》《藍色花瓶中的向日葵》《紅木桌上的白芍》。
衛(wèi)天霖作品現(xiàn)存總數(shù)較少,在藝術(shù)品拍賣市場中流通的更少,其作品在各個拍賣行交易雖然有81條拍賣紀錄,但實際在市場中流通的不同的衛(wèi)天霖作品數(shù)量為50件;有19件作品有明確創(chuàng)作時間,其中1930-1960年間創(chuàng)作的作品是目前市場中最稀缺的;另有16件作品輾轉(zhuǎn)多個拍賣公司進行多次拍賣,少則2次、3次,多則4次、7次。衛(wèi)天霖作品拍賣的81條拍賣紀錄分別來自41家拍賣行。其中,中國嘉德近20年來有10條拍賣紀錄。中國嘉德作為我國第一批拍賣文物試點單位,是國內(nèi)最為資深的拍賣公司之一,對于中國近現(xiàn)代藝術(shù)家作品的選擇,中國嘉德有著不同于其他拍賣公司的敏銳度,它還關(guān)注著吳大羽、常玉、龐薰琹等這些與衛(wèi)天霖經(jīng)歷相似的藝術(shù)家,所以在本部分數(shù)據(jù)比較中對衛(wèi)天霖關(guān)注度最高不足為奇。而具體到地域來說,北京地區(qū)有22家拍賣行共上拍過51件衛(wèi)天霖作品,上海地區(qū)有6家拍賣行上拍10件,臺灣地區(qū)有3家拍賣行分別上拍過1件,香港地區(qū)有2家拍賣行共計上拍7件,蘇州、杭州地區(qū)分別有2家拍賣行共計上拍6件,廈門、廣州、南京、鄭州地區(qū)分別有1家拍賣行,每家拍賣行上拍1件衛(wèi)天霖作品。
2.品類與價格
據(jù)統(tǒng)計,海內(nèi)外拍賣市場流通的衛(wèi)天霖作品,總共81條拍賣紀錄,流拍27條,成交率為67%,總成交額為2031.11萬元,平均成交價為25.08萬元/幅。衛(wèi)天霖在市場流通的作品題材主要分為三種:靜物、風(fēng)景和人物。其中,靜物題材的作品流通最多且最受歡迎,是衛(wèi)天霖作品拍賣中成交價最高的一類,共56次,占比69%,平均成交價26.21萬元/幅,尤其是以芍藥為主的作品,占整個靜物題材的59%;其次是風(fēng)景題材,共19次,占整個市場的24%,平均成交價24.03萬元/幅;而人物題材或許是由于存世較少、流通較少,僅6次,占比7%,平均成交價17 .83萬元/幅。
通過對衛(wèi)天霖作品拍賣年成交額進行折線統(tǒng)計(表1),可以發(fā)現(xiàn)年成交額整體雖然趨勢波瀾不平但呈上升趨勢,幾乎與同時期中國藝術(shù)品拍賣市場整體變化趨勢相契合;反觀年成交額指數(shù),反映出衛(wèi)天霖不受重視,其作品價值被忽視。1997年《中華人民共和國拍賣法》開始實施,中國文物藝術(shù)品拍賣進入行業(yè)規(guī)范調(diào)整期,迎來了第一個藝術(shù)品拍賣高潮。同年10月26日中國嘉德秋拍——中國油畫及雕塑專場上,一件以白芍為主的布面油畫拉開了衛(wèi)天霖作品在拍賣行交易的帷幕,這件作品最終以13.2萬元成交,雖然在本會場84件拍品中排第10,但是依然沒有改變衛(wèi)天霖在市場中爆冷,1998-2003年間,僅1999年有1件交易記錄,并以流拍告終;2003年有兩件拍品,最終也雙雙流拍。隨之,從2004年開始,每年都會有三四件作品上拍,總體來說上拍率開始趨向穩(wěn)定。
2007年美國次貸危機,尚未席卷中國,此時中國的藝術(shù)市場沒有受到很大影響,這一年共有9家拍賣公司上拍12件衛(wèi)天霖作品,但僅有5件拍品成交,合計成交額約為310.5萬元,達到了第一個高峰點;香港蘇富比拍出的衛(wèi)天霖1930年作的《西山》獨占鰲頭,以132.75萬元成交,近乎總成交額的一半,為本年度成交總額做出了不小貢獻。2008年全球經(jīng)濟危機愈演愈烈,經(jīng)濟環(huán)境惡化導(dǎo)致中國藝術(shù)品拍賣市場中購藏者出手謹慎,商家屯貨惜售。因此中國藝術(shù)市場拍賣整體成交額迅速下降,衛(wèi)天霖2008年的拍賣情況與本年度市場行情變化一致。2012年經(jīng)濟環(huán)境回暖,市場信心提升,中國內(nèi)地藝術(shù)品市場進入調(diào)整階段,各類藝術(shù)品價格整體回落。藝術(shù)品拍賣市場受宏觀經(jīng)濟影響最為顯著,但凡經(jīng)濟上有一點小風(fēng)暴,就會對市場短期行情造成直接沖擊;相反當(dāng)經(jīng)濟發(fā)展繁榮時,市場亦隨之。2013年11月《中共中央關(guān)于全面深化改革若干重大問題的決定》經(jīng)十八屆三中全會通過,中國進入經(jīng)濟改革新時代,整體經(jīng)濟趨于穩(wěn)定。所以2013年為衛(wèi)天霖作品拍賣年成交額第二高峰不足為奇,即本圖的至高點——385.3萬元年成交額,本年度共有4家拍賣公司上拍5件,有3件拍品成交,最值一提的是中國嘉德拍出的衛(wèi)天霖1976年作的《紅木桌上的白芍藥》,最終以327.75萬元成交,打破了衛(wèi)天霖個人藝術(shù)作品拍賣紀錄,成為交易紀錄最高價,但這次高價成交,并未改變衛(wèi)天霖作品的市場整體行情。2014年由于國家經(jīng)濟政策調(diào)整以及反腐力度加大,加之中國藝術(shù)品市場運作的進一步規(guī)范,國內(nèi)藝術(shù)品市場未能如2010~2013年間成交量、成交額暴漲,而是趨于平穩(wěn)回落的調(diào)整狀態(tài),甚至被業(yè)內(nèi)稱為“冷凍期”。在此期間,僅有兩家拍賣行上拍過衛(wèi)天霖的作品,其中一幅作品流拍,另一幅作品成交價僅為28.75萬元。隨后2015年至今,衛(wèi)天霖作品市場表現(xiàn)也都平平無奇,并無大的峰值。
在成功拍賣的54件拍品中,有4件作品超過百萬,占總量的8%,為高檔區(qū)間(表2),分別是1976年作《白芍藥》、1930年作《西山》,1976年作《紅木桌上的白芍藥》和《窗前向日葵》;成交價在50至100萬元之間的拍品為中高檔區(qū)間,占比17%;成交價在30至50萬元之間的拍品為中檔區(qū)間,占比20%;成交價在10至30萬元之間的拍品為中低檔區(qū)間,占比35%;而成交價低于10萬元的拍品為低檔區(qū)間,占比20%。在中檔及以上價位中,以靜物為主的題材最多,占其中的71%,這也說明衛(wèi)天霖作品中的靜物題材最受市場青睞。再比對衛(wèi)天霖作品拍賣成交價前10的作品,可以發(fā)現(xiàn)衛(wèi)天霖的作品成交價格檔次與其作品尺寸大小相關(guān)性較小,與該作品是否有詳細的創(chuàng)作時間、有無本人具體的簽名、是否為知名拍賣行受托拍賣則有一定的影響。
3.對照同時期其他藝術(shù)家的市場狀況
我國的油畫藝術(shù)有一個艱難曲折而又十分活躍的發(fā)展歷程,衛(wèi)天霖的一生與中國油畫百年發(fā)展中最為曲折的階段基本同步。⑦也正因如此,通過數(shù)據(jù)分析,會發(fā)現(xiàn)衛(wèi)天霖與同時期藝術(shù)家在市場數(shù)據(jù)上差距懸殊。徐悲鴻的拍賣紀錄數(shù)量最多,其次是林風(fēng)眠,衛(wèi)天霖則最少,僅81條;拍賣紀錄條數(shù)的對比不僅能反映出藝術(shù)家在市場流通作品的數(shù)量,還能體現(xiàn)出大眾對其的喜愛程度。在最高估價和成交價中,徐悲鴻、林風(fēng)眠、常玉、吳大羽、龐薰琹、均比衛(wèi)天霖高出許多倍。就最高估價而言,徐悲鴻高出衛(wèi)天霖800倍,林風(fēng)眠高出102倍,常玉高出86倍,吳大羽高出22倍,龐薰栗高出8倍;而在最高成交價層面,常玉最高成交價是衛(wèi)天霖的86倍,徐悲鴻高出81倍,林風(fēng)眠和吳大羽均高出12倍,龐薰琹和周碧初則高出5倍。成交價過千萬、過百萬的件數(shù),更是衛(wèi)天霖?zé)o法比擬的。
而最早拍賣時間的對比則反映拍賣行在選擇藝術(shù)家時的重視程度,拍賣徐悲鴻、林風(fēng)眠作品最早的均為1991年佳士得秋拍,其中徐悲鴻上拍兩件作品,雖以流拍收尾,但在中國嘉德第一次拍賣——“94春季拍賣會”上成交3件作品,二者皆是中國最早一批作品被拍賣的代表。而在衛(wèi)天霖作品第一次拍賣的中國嘉德1997年秋拍中,也出現(xiàn)了林風(fēng)眠和徐悲鴻的身影,其中林風(fēng)眠的《花卉靜物》以41.8萬元成交,比衛(wèi)天霖本場拍品高出3倍,徐悲鴻的《雪霞夫人肖像》雖然估價3.5萬元以流拍收尾,但是在本場熱度第2名,人氣不減,而衛(wèi)天霖僅排本場84件拍品中第26名。
值得一提的是,周碧初是同時期與衛(wèi)天霖經(jīng)歷最為相似的藝術(shù)家,二者均為中國油畫的先驅(qū)者,傾其一生為中國油畫以及美術(shù)教育做貢獻,且作品均以印象主義風(fēng)格為主。同衛(wèi)天霖一樣,周碧初也十分喜愛民族藝術(shù),作品既有油畫情趣又不缺東方韻味,也是中國早期油畫家探索西方藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化因素相結(jié)合的完美范例。目前,周碧初成交價過百萬的件數(shù)是13件,衛(wèi)天霖僅有4件,且作品拍賣最高成交價依然停留在2013年中國嘉德拍出的327.75萬元。在2015年秋拍之前,周碧初的作品最高成交價為207萬元,在此之后周碧初不但最高成交反超衛(wèi)天霖,且拍賣紀錄多達88條,其中2017年有26條、2018年有28條,成交過百萬的作品件數(shù)也增加了3件;而衛(wèi)天霖在2015年秋拍之后的拍賣紀錄僅16條,市場熱度大大不如周碧初,2017年為5條,2018年為4條。不難看出同為站在世紀邊緣的先行者,周碧初已然慢慢回歸大眾視野中。
與衛(wèi)天霖同時期活躍的藝術(shù)家相比,衛(wèi)天霖存在較大差距,而隨著時間的推移,一些早年被忽視的藝術(shù)家,如常玉、吳大羽、龐薰琹、周碧初等人則逐漸受到市場的熱捧。中國藝術(shù)品拍賣市場處于逐漸去泡沫化,目前國人主要出于投資、投機心理購藏藝術(shù)品,國內(nèi)還沒有形成良好的收藏氛圍,真正具有現(xiàn)代意義、規(guī)范的藝術(shù)品市場尚未發(fā)育成熟。雖然在衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播上中期發(fā)展力不從心,但隨著衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會、首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院等組織近年來對其的關(guān)注,使衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播后勁十足。衛(wèi)天霖作品價值與成交價不匹配的現(xiàn)象,短時間內(nèi)不會有明顯的改變,但隨著藝術(shù)傳播力度的增強,其在市場中的表現(xiàn)會呈平穩(wěn)且逐步上升的趨勢。
注釋:
①袁運甫《油畫大師衛(wèi)天霖》,《美術(shù)》1995年11月。
②楊悅浦、孫金榮《衛(wèi)天霖的油畫藝術(shù)》,《裝飾》1997年。
③引自吳明娣2018年12月29日“衛(wèi)天霖先生誕辰120周年藝術(shù)研討會”的發(fā)言——《衛(wèi)天霖藝術(shù)的傳播與衛(wèi)天霖精神的弘揚》。
④吳長順《營銷學(xué)》,經(jīng)濟管理出版社,2001年。
⑤吳穎《藝術(shù)管理與市場》,中國傳媒大學(xué)出版社,2017年。
⑥衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會成立于1985年4月,成立大會在北京師范學(xué)院召開,劉海粟任會長,李瑞年、張仃、吳冠中、莊言、楊傳偉為副會長,羅工柳、王朝聞等人為顧問,章文澄任秘書長。該協(xié)會一直未正式注冊,帶有民間色彩,但開展了大量的實在工作,是研究衛(wèi)天霖藝術(shù)的主體。
⑦葉敏《斑斕異彩——淺析衛(wèi)天霖的油畫藝術(shù)》,南京師范大學(xué),2006年。
(責(zé)任編輯:李紅娟)