周洪任

（北京城市學院，北京 101309）

1 古裝影視劇分類及其人物造型特征

1.1 概念

古裝影視劇是指劇中人物穿著古代式樣服裝（跟’時裝’相對）的電影/電視劇。是指時代背景設定為古代的電視劇，亦包括架空歷史但穿著古裝并模仿古人習慣的電視劇，演員們也會穿著古裝登場。

人物造型是指戲劇、電影等塑造角色外部形象的藝術手段。包括化妝、戲劇、服裝等。

時尚元素是指外在行為模式很快流傳于社會的現(xiàn)象。如衣著、發(fā)型、語言等方面的一種異乎尋常的亞文化及其行為模式，往往很快吸引許多人競相模仿，廣為流傳。

1.2 古裝影視劇分類及其人物造型特征

根據(jù)古裝影視劇的內(nèi)容和表現(xiàn)形式，大致可分為寫實和寫意兩大類。

寫實類古裝影視劇是取材于古代歷史事件和歷史人物，較為真實的還原和表現(xiàn)歷史故事的影視劇。這里又可區(qū)分出以反映歷史為主的歷史正劇和以娛樂為主的戲說歷史劇，或者按照劇情對歷史原貌忠實再現(xiàn)的程度區(qū)分為歷史紀實劇和歷史故事劇。歷史正劇或歷史紀實劇是歷史劇的一個極端，更注重歷史的忠實再現(xiàn)，通過把重大歷史事件形象化，使觀眾獲得歷史知識的同時，從中學到歷史經(jīng)驗和傳統(tǒng)文化，在一定程度上面滿足人們藝術欣賞的需求。戲說歷史劇或歷史故事劇是歷史劇的另一個極端，雖取材于歷史，但劇情根據(jù)需要進行了大量的演義和虛構，甚至人物和事件并沒有或少有歷史依據(jù)，而是取材于某些曾經(jīng)流傳的歷史故事，如楊家將，包公戲。有人反對把這類劇歸入歷史劇的范疇，但也有人把這其看作歷史劇的一個特殊門類。畢竟劇情是以某個歷史的階段為背景。

而寫實類古裝影視劇是以虛構的歷史背景，虛構的人物和虛構的故事情節(jié)來展開劇情的古裝劇。包括以古代神化傳出說和鬼神狐仙故事為藍本的神話劇、架空劇和跨越時空的穿越劇等。此類古裝劇人物的塑造就沒有太多歷史局限，可完全根據(jù)劇情需要和觀眾欣賞訴求來塑造，藝術夸張和人為創(chuàng)新的空間較大，加入時尚元素的可能性也較大，但必須指出，雖然此類古裝劇人物造型有很大的發(fā)揮空間，但也有一定的局限，也要注意與劇中人物活動的虛構歷史年代、虛構身份地位、社會角色相符合，否則，人物造型上明顯的“穿錯”硬傷，仍然會影響虛構的“藝術的真實性”。

2 古裝影視劇人物造型中融入時尚元素的方法探索

將當代時尚融入古裝影視劇人物造型設計，可以從服飾色彩、服飾用料、服飾結構和人物形象設計及配飾四個方面進行探索。

2.1 在古裝人物的服飾色彩中融入時尚感

色彩是第一視覺刺激，古裝的色彩設計在遵循當時服制規(guī)定的基礎上，根據(jù)劇情和畫面的需求，盡可能追求色調(diào)的協(xié)調(diào)，氣氛烘托和渲染，在畫面整體色彩設計和具體人物服飾色彩設計上追求現(xiàn)代感，時尚感。如電影《西游記之三打白骨精》中的服飾色彩設計：1）具有顛覆性，大膽的色彩運用使其人物塑造更加純粹。畫面整體色彩和諧，具體人物服飾色彩更具有現(xiàn)代感，時尚感。2）摒棄了唐僧一貫性的黃紅色調(diào)改為清新的藍色，人物沙僧的妝容膚色直接用水藍色，白骨精服裝更是采用黑白兩色為主色。

2.2 在古裝人物的服飾用料上融入時尚感

衣料的選擇對于人物造型，對于色彩的表達，對于劇情氣氛的烘托也起著重要作用。或厚重、粗野，或純樸，或飄逸，或高雅、華貴，衣料質(zhì)感和肌理語言的巧妙利用，也是在視覺上提升感染力的重要手段。例如神話電視劇《三生三世十里桃花》中的白淺鎧甲造型：1）其鎧甲造型創(chuàng)新大膽，時尚和新穎，尤其突出了其鎧甲的質(zhì)感。2）所用面料再造，均是由各種形狀的珠片拼湊而成，既保留鎧甲的大造型，又仿造了類似于鎧甲的肌理感。

該劇的白淺造型運用了相應的肌理表現(xiàn)手法，尤其是楊冪扮演的白淺整身盔甲舍去了傳統(tǒng)盔甲所用的仿銅質(zhì)感的軟膠皮PVC等材質(zhì)，而是通身采用了時尚新穎釘珠片仿造鎧甲的結構和質(zhì)感，珠片大面積的覆蓋也是近年時裝秀場上常見的流行做法，大大迎合了觀眾捕捉時尚的審美喜好，此劇造型深受廣大觀眾好評。

2.3 在古裝人物的服裝結構上融入時尚感

中國古代服裝基本上是直線裁剪的結構，不表現(xiàn)人體外形特征。但出于劇情和人物性格塑造的需要，出于滿足現(xiàn)代人觀賞心理的需要，在總體感覺上不背離歷史的前提下，在服裝結構式也可以進行局部改進。比如使衣服更加合體，更便于行動（武打動作等），或更顯得性感等。

例如：電影《西游伏妖篇》中白骨精的兩套服裝造型采用了現(xiàn)代西式裁剪方式，服裝合體又性感，使得其劇情中妖精的身份塑造得更出彩：1）白骨精舞蹈造型：服裝合體性感，采用了婚紗禮服的魚骨胸衣款式。2）白骨精日常裝造型：款式收腰托胸，并做了西式上袖處理。

2.4 在古裝人物形象設計及配飾上融入時尚感

在尊重歷史的前提下，根據(jù)劇情和人物性格塑造需要，在形象設計（妝發(fā)）和服飾設計上巧妙地運用現(xiàn)代手法進行造型。電影《悟空傳》中的俞飛鴻飾演的神仙造型，頭飾以及肩甲均是用樹脂材料打印制成的，并且在整部劇中大量采用3D打印作為配飾，使得其造型黑白對比更加純粹，整體古裝造型給人感覺非常簡約現(xiàn)代。

3 結論

從理論上來講古裝劇表現(xiàn)的是古代的人和事，人物造型設計的基礎和原型一定不能脫離當時當?shù)氐臍v史，否則就會讓人覺“假”。因此“真實”是其立足之本，但這個真實絕不是原封不動地照搬和復制歷史，而是在尊重歷史的基礎上，根據(jù)劇情和人物塑造的需要，加以藝術創(chuàng)作和處理的“藝術的真實”。

從以上研究得出古裝影視劇服裝可以和當代時尚在各個方面進行融合，但是因每個人的認知不同，以及每部戲不同，融入多少無法統(tǒng)一其量化標準。只能說寫實類的古裝劇和寫意類的古裝劇在人物造型設計時藝術創(chuàng)作上有很大區(qū)別。后者因虛構使其創(chuàng)新幅度和虛擬的余地遠遠大于前者，服裝設計時融入當代時尚的空間也就大得多。通過一系列古裝影視劇設計實踐，筆者收獲了這方面的經(jīng)驗和體會，為今后的設計實踐和藝術創(chuàng)作打下了初步的基礎。