康國晶

（閩南師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，福建 漳州 363000）

中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在新時(shí)代中國社會(huì)主義建設(shè)中有著重要價(jià)值，努力實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展是藝術(shù)教育者努力的方向，更是義不容辭的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。閩南傳統(tǒng)音樂文化傳承著中華民族活態(tài)的基因，更是兩岸音樂文化交流的紐帶和聯(lián)系，尤其是閩南錦歌，在大陸甚或在臺(tái)灣一直被認(rèn)為是歌子戲音樂形成的基礎(chǔ)[1]繼承和發(fā)展傳統(tǒng)音樂文化是建設(shè)具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的地方高師院校的發(fā)展方向[2]。具有先天地域優(yōu)勢的閩南的地方高校，應(yīng)當(dāng)肩負(fù)著承繼地方優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的社會(huì)責(zé)任和義務(wù)，發(fā)揮人才培養(yǎng)、知識(shí)傳播、科學(xué)研究的作用，成為當(dāng)?shù)鼗A(chǔ)藝術(shù)教育人才的培養(yǎng)提供了堅(jiān)實(shí)的依靠；也是傳承與發(fā)展、傳播與創(chuàng)新地方傳統(tǒng)音樂文化以及培養(yǎng)其行業(yè)傳人最得力的平臺(tái)。自2007年以來，部分地方高校已將獨(dú)具閩南特色的首批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)錦歌納入音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的選修課程，從保護(hù)傳承、學(xué)術(shù)研究、音樂創(chuàng)新、聲腔音韻等方面進(jìn)行積極地實(shí)踐和探討，并通過系列講座、課程研究、傳唱實(shí)踐使閩南錦歌非遺傳承人與學(xué)校藝術(shù)教育互融、互動(dòng)、互進(jìn)，從而使閩南錦歌煥發(fā)出勃勃生機(jī)，也醞釀出新的音韻。

一、閩南錦歌及其傳承現(xiàn)狀

（一）閩南錦歌的起源與發(fā)展

錦歌作為閩南民間音樂文化藝術(shù)的瑰寶，是以閩南方言彈唱的流行于漳州為中心的閩南地區(qū)民間傳統(tǒng)說唱曲藝之一，也是閩南薌劇與臺(tái)灣歌仔戲的音樂之根、聲腔之本①據(jù)《漳州文化志》記載，自宋代以來，今漳州所屬地帶已十分流行“弦歌”，是一種有器樂伴奏的說與唱相結(jié)合的藝術(shù)形式。宋明以來，歌仔發(fā)展已較為定型完整。清始有“什錦歌”之稱，1953年始定名為“錦歌”。又據(jù)《薌城區(qū)志》記載，錦歌古稱弦管、錦曲，又名“什錦歌仔”“走唱”，今稱“閩南錦歌”或稱“錦歌”是定名后的通稱。明嘉靖年間，其已盛于龍溪縣（始置于南朝梁武帝大同六年，即605年。1993年5月12日經(jīng)國務(wù)院正式批準(zhǔn)龍溪縣撤縣建市，即現(xiàn)漳州所屬龍海市，由龍溪、海澄兩縣合并而成，一直處于地方政治、經(jīng)濟(jì)和文化中心地位），號(hào)為“一方民社，百里弦歌”?？梢?，錦歌源于“戲隊(duì)”，有獨(dú)唱，又有多人輪唱、合唱，分生、旦、丑、凈等角色。尤其是近代錦歌一般用南樂“四管”和木魚彈唱，講究彈奏指法，唱韻委婉嫩細(xì)、姿態(tài)安謐。演唱中，有時(shí)還插進(jìn)幾小節(jié)南樂，使錦歌在使用樂器上出現(xiàn)“堂”“亭”和原始的月琴三大流派。因此，現(xiàn)今研究者認(rèn)為：閩南“錦歌”之稱謂并非1953年才有；“錦歌”是“歌子”（包含盲人、流浪人之走唱和民間之吟哦）這一閩南民歌大樹的主干生長出來但作了嫁接的新枝，應(yīng)視為從“歌子”分化出來的另一并行的曲種，而非是盲人流浪人走唱“歌子”的成長。臺(tái)灣沒有“錦歌”之稱謂，說明臺(tái)灣的歌子和歌子戲應(yīng)源自閩南“錦歌”出現(xiàn)之前，或與“錦歌”并行，是更早的閩南“歌子”。見藍(lán)雪霏：《閩南“錦歌”的定稱與定位》，刊于《音樂研究》2019第4期，第85頁。。初成于唐宋之間，先是在閩南區(qū)域漫長的歲月累積中，攝取了以漳州為主歷代各族的漁歌、樵曲、獵歌、牧歌、褒歌、童謠、兒童、船歌、佛曲、道巫說唱等音樂素材[3](P36)，逐漸形成了流行地域以漳州為中心、表演形式以錦歌藝人坐唱和走唱為主流、慣用唱詞以四句七言或五言為定式、傳唱內(nèi)容以歷史和傳說故事為主導(dǎo)的獨(dú)立彈唱曲藝樣式。后至明代時(shí)，錦歌已經(jīng)發(fā)展到各種形式基本定型。再至明末清初時(shí)，隨閩南人的東渡而傳入臺(tái)灣地區(qū)，而后又隨閩南人南下南洋而傳播到東南亞各國的閩南語區(qū)域，進(jìn)而波及到南洋諸島的華人聚居地。在各地流轉(zhuǎn)傳播的發(fā)展過程中，錦歌雖然順應(yīng)不同地域的風(fēng)土人情、民眾的審美追求、文化的歷史傳承及語言習(xí)慣，實(shí)現(xiàn)了與當(dāng)?shù)孛窀琛①登?、俗謠等相結(jié)合的新發(fā)展，也造就了極具開放和包容的特性。但是，時(shí)至今日依舊在很大程度上保持著原有的、獨(dú)具閩南特色的、以鄉(xiāng)音唱白和曲調(diào)婉轉(zhuǎn)纏綿的音樂風(fēng)格。如唱詞講究韻律而不失文采，表演形象生動(dòng)而不落俗套；再如，情節(jié)曲折回環(huán)而不單調(diào)，音樂節(jié)奏多變而不呆板；等等?？傊陂}南錦歌傳承下來的文化基因中，可發(fā)掘的內(nèi)容相當(dāng)豐富，既有漢唐中原古語與中州古韻的遺存，又有宋元說唱文學(xué)和詩酒唱和的遺風(fēng)；既有忠孝與打拼精神的沖突包容，又有耕讀和漁樵文化傳承的交相輝映。2006年5月20日，該曲藝經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。這一閩南古老的說唱曲藝劇種，被稱為福建省兩大曲干之一[3](P36)，現(xiàn)以內(nèi)容的多元性和地域的特殊性更為稱著，整體上不僅有著較為悠久的歷史傳承，而且還具有豐富多樣的表現(xiàn)形式。

（二）閩南錦歌的傳承現(xiàn)狀

由于受到當(dāng)代新媒體的沖擊和世界多元文化的影響，目前的閩南錦歌也面臨著傳承人匱乏的窘境。如錦歌的國家級(jí)和省級(jí)傳承人僅有一人，依托漳州市歌仔戲（薌?。﹤鞒斜Ｗo(hù)中心的錦歌隊(duì)（戲劇專業(yè)演員）和漳州薌城區(qū)的錦歌彈唱隊(duì)（錦歌愛好者）共計(jì)也只有三十余人，并沒有自己的專業(yè)院團(tuán)，演員都只是在自己的工作之余進(jìn)行錦歌的排演和訓(xùn)練，尤以表演和演奏人才更為稀缺，且缺乏必要的專業(yè)訓(xùn)練與文化素質(zhì)提升，極大地制約了今后錦歌的傳承、發(fā)展與創(chuàng)新。因此，從培養(yǎng)傳承人，用新觀念、新模式承繼兩岸傳統(tǒng)音樂文化，不僅需要從事藝術(shù)教育的同仁共同努力，不斷創(chuàng)作新曲目、衍生新的聲腔音韻；而且還急切需要依托地方高師院校營造共生互動(dòng)的良性循環(huán)主體，使錦歌能夠在歷久彌新的發(fā)展中得以傳承，又在世代相傳的傳承中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。

二、地方高師院校錦歌傳承與創(chuàng)新路徑

錦歌是閩南地方語言和音樂結(jié)合的最原始的藝術(shù)形式之一，承載著閩南人民的精神、物質(zhì)、文化生活。古老的生命記憶和活態(tài)的文化基因，體現(xiàn)著一個(gè)民族的智慧和精神。文化是教育傳承的內(nèi)容，教育是傳承文化的工具。教育部對(duì)高師音樂教育本科建設(shè)提出“以地域文化為基礎(chǔ)，推進(jìn)地方高師音樂教育課程建設(shè)”[4]；地方高師院校是傳承發(fā)展國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)錦歌的重要途經(jīng)，音樂教育肩負(fù)著創(chuàng)新音樂文化的重任。地方高校是閩南傳統(tǒng)文化傳播的助推平臺(tái)，可以利用先進(jìn)的教學(xué)理念，專業(yè)的教學(xué)團(tuán)隊(duì)、良好的環(huán)境資源不斷研究探索閩南傳統(tǒng)音樂文化傳承新模式。多元化的音樂教育可以更好地培養(yǎng)學(xué)生的人文精神和跨文化交流的能力，高素質(zhì)人才對(duì)獨(dú)具地域特色傳統(tǒng)音樂文化的承繼將進(jìn)一步促進(jìn)錦歌的傳承。高師培養(yǎng)的音樂師范專業(yè)人才作為母系傳承人，他們所掌握的全面的演唱演奏技能與相關(guān)文化知識(shí)，為今后的音樂教育研究與實(shí)踐打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。錦歌這一優(yōu)秀的地方文化作為當(dāng)?shù)刂行W(xué)的地方課程、校本課程能夠更好地得到保護(hù)和承繼，同時(shí)也有利于培養(yǎng)下一代的民族文化認(rèn)知和認(rèn)同感，從而樹立我們的民族自信和文化自豪感。因此，閩南錦歌在地方高師院校的傳承有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

（一）錦歌唱腔的傳承與創(chuàng)新：運(yùn)用民族唱法的唱腔互融,提升錦歌的表現(xiàn)力

由“七子調(diào)”、“雜碎調(diào)”為主要構(gòu)成的錦歌唱腔音樂屬曲牌連綴體，他的唱腔與民族聲樂的演唱既有相似相通之處，又有本質(zhì)的區(qū)別。如能從多個(gè)角度將錦歌的唱腔細(xì)致的對(duì)比以融入民族聲樂演唱技巧的各項(xiàng)要領(lǐng)，打通兩者之間的隔閡，明確他們的相互借鑒與聯(lián)系，從而優(yōu)化閩南傳統(tǒng)音樂曲藝的唱腔演唱技巧，解決聲音偏直和發(fā)白的問題，就會(huì)使聲腔更加溫婉悠揚(yáng)，更好的調(diào)動(dòng)作品的表達(dá)情緒和氣氛，增強(qiáng)藝術(shù)感染力。

1.七字調(diào)

七字調(diào)閩南錦歌是現(xiàn)行的主要唱腔，應(yīng)源于以往“錦歌”的基本曲調(diào)“四空仔”“五空仔”“雜念仔”[5]。一般承襲“堂字派錦歌七字調(diào)(藝人稱為“七字仔”)”“亭字派錦歌七字調(diào)”“走唱七字調(diào)”，這也是臺(tái)灣本地歌仔七字調(diào)“旋律音調(diào)基因”[6]。具有節(jié)奏平穩(wěn)、旋律流暢的特點(diǎn)，是以民族聲樂演唱技巧的“軟起首”起音，以字音作腔，旋法多用在三度五度上下周旋的線條上，少有急劇分切和突兀升降，更無華彩裝飾。樂句拖腔演員的即興裝飾要建立在呼長氣快動(dòng)氣息的前提下，樂段拖腔引導(dǎo)調(diào)式主音煞尾，深情敘事，也可抒情，以單曲反復(fù)說唱短篇。如譜例1[7]：

譜例1七字仔正

譜例1這段七字仔正“羽”調(diào)式曲調(diào)唱腔中的級(jí)進(jìn)，間以四、五度跳進(jìn)融入民族唱法的花腔演唱的輕巧技術(shù)來演繹，呈現(xiàn)出更加輕薄明亮的音色，流動(dòng)性和靈活性增強(qiáng)，音階的顆粒性與音域變化的流動(dòng)性更加自如順暢，以表達(dá)唱腔的歡愉氣氛。尤其是錦歌的主要曲調(diào)“五空仔陽光”旋律委婉，迂回跌宕，節(jié)奏平穩(wěn)，更突出拖腔展示。如譜例2、譜例3、譜例4：

譜例2

譜例3錦歌“五空仔陽光”

譜例4 用“呃”發(fā)聲

譜例2和3兩個(gè)唱段都插入“依”音做拖腔裝飾，唱腔結(jié)構(gòu)得以擴(kuò)伸，多作抒情描景和為七字調(diào)引腔和煞尾，它是錦歌七聲音階曲調(diào)中最具漳州風(fēng)采的唱腔之一。譜例4用“呃”發(fā)聲的“丹田調(diào)”運(yùn)用丹田內(nèi)功之氣來演繹冗長的拖腔，將民族唱法的甩腔運(yùn)用到引腔演繹，上下兩句都有拖腔，使每段四拍的拖腔伸縮性更強(qiáng)，靈敏灑脫，調(diào)動(dòng)氣氛，使人物特點(diǎn)更加鮮活，情緒變化更加鮮明，使曲牌的前奏更加靈動(dòng)。煞尾運(yùn)用甩腔，將丹田之氣給住呼吸支持，運(yùn)用膈肌控制氣息的力量收束樂句的拖腔長度，遞進(jìn)渲染情緒從而豐富人物的形象特征和內(nèi)心情感，更好的演繹了“大調(diào)咿”和“大調(diào)哎”兩種變體。使聲音綿長、悠遠(yuǎn)，增添了曲牌的特色，增強(qiáng)了曲調(diào)情感表達(dá)的感染力。

2.“雜碎調(diào)”

快板、朗誦、對(duì)答、念歌等俗謠發(fā)展而成錦歌雜念仔長短句式的“雜碎調(diào)”，更突出語言在唱腔中的誦吟功能[3](P41)。如譜例5：

譜例5 長短句式雜碎詞（節(jié)選自《長安尋母》）

譜例5的長短句式豐富多彩，曲式結(jié)構(gòu)較為自由，依腔行韻，一韻到底，一氣呵成。依字調(diào)高低行腔的規(guī)律結(jié)合民族聲樂中抑和揚(yáng)的夸張表現(xiàn)手法，如開頭“你婆”走下行音程落在低音區(qū)徵音上，緊接“她”字走上行音程落在角音形成從徵音到角音的大六度音程跳躍，用民族唱法給字用聲的氣息推動(dòng)擴(kuò)展力量，較大的共鳴體攏住一個(gè)小共鳴點(diǎn)，并用向下的縱深氣息把這個(gè)小共鳴點(diǎn)輕輕“吸住”用弱聲處理把聲音控制住，繼而又走到上行徵音位置上的八度音程的大跳。若沒有相當(dāng)?shù)募记刹豢赡馨l(fā)出對(duì)功力要求很高的弱聲，從強(qiáng)再到弱的持續(xù)控制力是要從氣息的著力點(diǎn)出發(fā)，要深并集中，向下向兩邊伸拉，用力要均衡，聲音走動(dòng)像流水一樣靈活，弱音也唱得飽滿圓潤，將丹田之氣穿出唱段和念白，穩(wěn)定氣息保持喉嚨的打開狀態(tài)，字正腔圓的字音轉(zhuǎn)換，如吟似唱，每一個(gè)語義都傳遞得清清楚楚，使曲調(diào)的語氣和語音更加生動(dòng)、清晰，深化了意境，表達(dá)出念白潛在的人物情感，增添了韻味。

3.“哭調(diào)”

在錦歌眾多雜調(diào)、花調(diào)組成聯(lián)曲體的說唱連綴曲牌中，“哭調(diào)”是最具地方特色[3](P41)?！翱拚{(diào)”分為大哭和小哭，是從閩越畬族先民哭喪哭嫁演變而來的，源自女性對(duì)天災(zāi)人禍致死親屬的慟哭，或出嫁、被逼賣身等的哀鳴。如譜例6、譜例7：

譜例6大哭

譜例7小哭

譜例6在第一個(gè)樂句中“我”用民族唱法中的哭腔演繹，掛高假聲位置，很容易幫助歌者快速打開頭腔，自然放松喉頭狀態(tài)，有通暢的咽喉通道。在做好長樂句的呼吸準(zhǔn)備后，口腔與舌位動(dòng)程要迅速，發(fā)聲咬字速度要快，運(yùn)用氣息將聲音送頂?shù)筋^腔，像甩出鞭子似的把聲音拋出去，力度可由強(qiáng)變?nèi)趸蛴扇踝儚?qiáng)，自如變化，多層次的聲音調(diào)控和運(yùn)用可改善聲腔生硬、直白的問題，讓歌聲松弛、通暢、響亮。更好地突出了劇情矛盾的沖突，凸現(xiàn)高潮。譜例7的行腔亦可用假聲或真聲演唱，讓真假聲在音樂的塑造上互相彌補(bǔ)，相得益彰。

（二）錦歌表演的傳承與創(chuàng)新：突破傳統(tǒng)坐唱模式，嵌入現(xiàn)代音樂歌舞表演的多姿形態(tài)

地方藝術(shù)學(xué)院將音樂類的傳統(tǒng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入課程建設(shè)，將錦歌彈唱和傳統(tǒng)特色樂器月琴、洞簫、南琶，打擊樂四寶、拍板等器樂的學(xué)習(xí)納入教學(xué)環(huán)節(jié)，聘請(qǐng)漳州國家級(jí)非遺錦歌傳承人王素華擔(dān)任音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的選修課程教師，培養(yǎng)并儲(chǔ)備傳承人，這些舉措都為錦歌的傳承和創(chuàng)新發(fā)揮了重要作用。藝術(shù)學(xué)院主修聲樂的學(xué)生數(shù)量眾多，生源地來自全國多個(gè)省份，且具有良好的聲樂演唱技術(shù)和專業(yè)的理論基礎(chǔ)，能提供更廣闊的傳承面和較為成熟的演唱技術(shù)保障。從2007年至今，每年都會(huì)有二十五個(gè)左右的音樂師范專業(yè)學(xué)生選修錦歌彈唱課程，迄今為止已有三百多個(gè)會(huì)錦歌彈唱的同學(xué)在就業(yè)崗位上為傳統(tǒng)非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的傳播貢獻(xiàn)著自己的力量。學(xué)院還擁有一大批高素質(zhì)的聲樂專業(yè)藝術(shù)研究人才，閩臺(tái)文化研究中心的成立，多層次的錦歌音樂相關(guān)課題項(xiàng)目的設(shè)立等都為錦歌的傳承與研究做了大量工作。學(xué)院曾多次邀請(qǐng)音樂文化領(lǐng)域的相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和專家教授為師生舉辦講座和交流活動(dòng)，有效地激發(fā)了他們承繼和研究的熱情。

1.從傳統(tǒng)中汲取養(yǎng)分，在新視角開拓創(chuàng)新

《生命的顏色》是由閩南師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院青年作曲家張琨琨創(chuàng)新編曲的一首錦歌新唱的表演類作品，由歌、舞、曲藝、情境表演等多種藝術(shù)元素融合而成。下面是錦歌彈唱的片段譜例8：

譜例8錦歌彈唱

音樂的主題融合錦歌《花調(diào)》的素材，如例所示第一小節(jié)從商音開始上行音程純四度到徵音，再到第二小節(jié)下行小三度接著回旋上行迂回到商音，旋律走向講求的韻味融合了民族唱法的行腔走韻，音型流暢，字正腔圓，使可塑性很強(qiáng)的唱段唱出新錦歌的音韻。運(yùn)用對(duì)比的作曲風(fēng)格，在流行音樂元素中注入錦歌唱段，在時(shí)尚、現(xiàn)代氣息為主要風(fēng)格的主題旋律中注入清麗、醇美的因子，強(qiáng)烈的聽覺反差使錦歌曲調(diào)的主題更加突出，旋律更加細(xì)膩悠揚(yáng)。錦歌演員的演唱結(jié)合民族“假聲多的混聲唱法”，運(yùn)用“軟起、軟連、軟收”的“給點(diǎn)走線”行腔的聲線演繹法，使音色更加圓潤、柔和，上下音區(qū)更易統(tǒng)一，韻音更加自如婉轉(zhuǎn)，色彩性更強(qiáng)。曲調(diào)的語言和音樂旋律多樣的無間融合，使作品的聲情詞情相得益彰。

2.舞臺(tái)場景表演形式創(chuàng)新

錦歌《花調(diào)》原型的演唱是用傳統(tǒng)月琴坐式彈唱的表演方式，相對(duì)較為單調(diào)。經(jīng)過創(chuàng)新后的新錦歌，開場是將還沒開唱身著獨(dú)具閩南特色服飾風(fēng)格的演員定位在唯美的畫面場景里，突出舞臺(tái)藝術(shù)雕塑感的造型美。接著在旋律準(zhǔn)備過渡到錦歌亮相時(shí)，彈唱演員在舞蹈演員的包裹中突破坐勢，將月琴掛懷站立走位隨舞蹈演員做動(dòng)律旋轉(zhuǎn)表演，兩側(cè)輔以舞蹈肢體語言的延展，到完整的錦歌唱段亮相時(shí)，瞬間把觀者的聽覺與思想都牽引回到女織男耕、雞犬相聞的淳樸田園生活意境里，使現(xiàn)場觀眾的內(nèi)心升騰起努力保護(hù)生態(tài)環(huán)境和積極維護(hù)地球家園的美好愿望。到結(jié)束段落的切換時(shí)，巧妙地將舞蹈、流行音樂風(fēng)格的主旋律、民族風(fēng)格的《花調(diào)》等藝術(shù)形式重疊式結(jié)合，體現(xiàn)作品呼吁人類之愛，與自然和諧與共終將實(shí)現(xiàn)的結(jié)果。情景人物造型藝術(shù)與舞蹈光影藝術(shù)的充分結(jié)合，改變了曾經(jīng)被舞臺(tái)局限的小范圍單純彈唱式講故事，創(chuàng)新更多的著眼于廣闊的視角和大線條營造。表演者出陣邊舞邊唱，臺(tái)位的錯(cuò)落變化，光影的虛實(shí)幻化和眼目所及的動(dòng)態(tài)無不襯托著作品的故事主線。舞臺(tái)中央概念的延展沒有被單一的曲藝局限，而是取歌劇、舞劇、話劇之精華點(diǎn)染其中，動(dòng)靜交替、虛實(shí)結(jié)合。人物不再是具體的戲曲角色，而是作品中標(biāo)志的象征性符號(hào)。伴舞曼妙的舞姿輕盈的舞步幻化唯美烘托下的大場景構(gòu)圖，渲染出的幾個(gè)華麗的定格畫面把錦歌唱腔甜美的感染力，身韻秀麗的優(yōu)雅美都凸顯了出來。舞臺(tái)場景的延伸性也給音樂的延展提供了更多的可能，“歌以詠言，舞以盡意”的美好愿景讓新錦歌煥發(fā)新生機(jī)。

3.著眼地方特色美化主題創(chuàng)新

融入現(xiàn)代元素后的錦歌表演，不僅借助舞劇的表現(xiàn)手段，用現(xiàn)代舞蹈肢體語匯來代替?zhèn)鹘y(tǒng)的戲曲語言，而且在情景描繪中往往能夠緊隨時(shí)代變化的節(jié)奏，貼近普通民眾的喜樂，吻合世風(fēng)向上的勸導(dǎo)。諸如，要通過表演來凸顯漳州生態(tài)和美的城市縮影，以演員虛擬的動(dòng)作和身姿表現(xiàn)山川、河流、花草、綠樹等自然景觀，同時(shí)又將繁花似錦、綠草如茵、風(fēng)景旖旎等的人類生態(tài)愿景巧妙地映射出來。再如，要表現(xiàn)幸福的三口之家是時(shí)代的縮影這一主題，可通過情景營造、人物戲劇表現(xiàn)等手段，表現(xiàn)出他們是人類傳遞延綿不息的愛的載體、人類構(gòu)成世界的結(jié)構(gòu)，亦是推動(dòng)自然生態(tài)愿景成行的主要承載者。倡頌人類亙古有之的家庭、人與人之間的美好愛情，愛護(hù)我們賴以生存的美麗家園和全人類共建生態(tài)和美的夙愿?；顟B(tài)的承繼是保護(hù)的衍生創(chuàng)新，這幅純美的圖景反映出閩南民眾的美好生活和獨(dú)具地方特色的文化審美。節(jié)目榮獲福建省第五屆大學(xué)生藝術(shù)聲樂類二等獎(jiǎng)。

2010年漳州師范學(xué)院藝術(shù)系（現(xiàn)今閩南師范大學(xué)）創(chuàng)作編排的錦歌彈唱作品《尋祖》也是創(chuàng)編者將傳統(tǒng)的音樂曲牌韻律做了主題發(fā)展的改編，綜合運(yùn)用復(fù)調(diào)、和聲、對(duì)比和模仿等技法創(chuàng)新了音樂設(shè)計(jì)。運(yùn)用具有時(shí)代氣息的音樂朗誦語匯開場，有聲樂基礎(chǔ)科學(xué)發(fā)聲方法的高師學(xué)生演員用剛、柔、虛、實(shí)的語氣變化和美好的聲音演繹溫婉、細(xì)膩，真摯、復(fù)雜、纏綿的尋親真情。字清、腔純、板正再加上唯美的舞蹈肢體表達(dá)，線條流暢的舞臺(tái)調(diào)度，新式打擊樂“茶盞疊打”的奇妙音律等多種藝術(shù)表現(xiàn)手法，將曲調(diào)旋律的委婉和抒情淋漓盡致的展現(xiàn)了出來，濃濃的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情讓觀者為之動(dòng)容，這樣的有機(jī)融合使傳統(tǒng)的閩南錦歌升華出新的韻情。

此節(jié)目獲得“第六屆中國曲藝牡丹獎(jiǎng)鄞州賽區(qū)”入圍獎(jiǎng)。福建省2009年藝術(shù)院校文藝調(diào)演二等獎(jiǎng)。獲獎(jiǎng)是鼓勵(lì)、推力更是動(dòng)力。隨著現(xiàn)代化互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的快速發(fā)展，“錦歌”的創(chuàng)新樣式會(huì)更加多元化，對(duì)每一個(gè)作曲者、創(chuàng)編者的藝術(shù)創(chuàng)作提出更高層次的要求，腳下的路永不停息。

閩南錦歌起初流行于福建漳州九龍江流域南溪的平和縣、荊江的南靖縣、北溪的華安縣與長泰縣、錦江的龍海市、鹿溪的漳浦縣、漳江的云霄縣、鷺江的廈門市、晉江的泉州市等地，然后傳入臺(tái)灣地區(qū)，進(jìn)而傳至南洋諸島華人聚居地[3](P36)。不僅散發(fā)著濃郁的閩南鄉(xiāng)土氣息，而且承載著悠久的歷史文化傳承。所以，當(dāng)優(yōu)秀的閩南傳統(tǒng)音樂錦歌進(jìn)入高師的音樂鑒賞和選修課堂教學(xué)時(shí)，我們需要的不僅僅是通過教材、錄音、錄像、經(jīng)典唱段和真實(shí)學(xué)唱的實(shí)踐了解其唱腔，更要通過地方音樂感受、理解、賞析以及實(shí)踐來激發(fā)學(xué)生對(duì)鄉(xiāng)土文化和歷史傳承的熱愛，還可以建議學(xué)生選擇本地有區(qū)域代表性的音樂文化作為研究課題，以理解本土音樂的價(jià)值。因此我們需依托資源優(yōu)勢編著《中國漳州錦歌系列教程》，填補(bǔ)音樂學(xué)錦歌彈唱課程的教材空白，使錦歌的傳承突破傳統(tǒng)示范模仿等口傳心授的教學(xué)模式而得以更廣泛地傳承推廣。根據(jù)專業(yè)特點(diǎn)，在教師編委隊(duì)伍的配置方面采取結(jié)構(gòu)合理的融合式梯隊(duì)建設(shè)。高校較強(qiáng)的學(xué)術(shù)水平和地方院團(tuán)的實(shí)踐技能經(jīng)驗(yàn)相融合，形成良好的優(yōu)勢互補(bǔ)。編著包括錦歌演唱的曲、月琴演奏的譜和錦歌史論等配套教材。歷史性的傳承原則是將音樂文化的積淀，承載閩南地域文化元素的智慧結(jié)晶載入史冊。聘請(qǐng)著名的專家學(xué)者為顧問或客座教授，構(gòu)建合理的編纂團(tuán)隊(duì)，選取主題突出、音樂風(fēng)格具有代表性，弘揚(yáng)正能量的經(jīng)典唱段作為教材范例，錄制發(fā)行。

正所謂：“不忘歷史才能開辟未來，善于繼承才能善于創(chuàng)新。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一個(gè)國家、一個(gè)民族傳承和發(fā)展的根本，如果丟掉了，就割斷了精神命脈。我們要善于把弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和發(fā)展現(xiàn)實(shí)文化有機(jī)統(tǒng)一起來，緊密結(jié)合起來，在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中繼承?！盵7]歷經(jīng)千年歲月而獨(dú)具特色的閩南音樂文化是中華優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的重要組成部分，也是閩南區(qū)域文化的精神命脈。傳統(tǒng)因時(shí)尚而再現(xiàn)生機(jī)，時(shí)尚因傳統(tǒng)而更富活力。要用現(xiàn)代音樂的視角來發(fā)掘其作為經(jīng)典所傳承的精神，再現(xiàn)其作為文化精髓所蘊(yùn)含的底蘊(yùn)，地方高師院校更是責(zé)無旁貸，理應(yīng)成為延續(xù)地方傳統(tǒng)、弘揚(yáng)文化精神的基地。特別是地方高師院校在傳承錦歌藝術(shù)融合的可持續(xù)發(fā)展中，既要把國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)錦歌承繼的內(nèi)容科學(xué)地納入到教學(xué)實(shí)踐中來，又要把現(xiàn)代的先進(jìn)唱法合理地運(yùn)用到錦歌中去，精確認(rèn)知閩南音樂文化的現(xiàn)實(shí)價(jià)值，盡力提升傳承的各級(jí)層次，在學(xué)理研究、課堂教學(xué)、舞臺(tái)實(shí)踐中不斷培養(yǎng)富有創(chuàng)新意識(shí)和地域文化底蘊(yùn)的復(fù)合型音樂表演與教學(xué)人才，不斷探索“古為今用”的音樂創(chuàng)新之路，也不斷堅(jiān)定我們的文化自信力。