摘 要：博物館作為一個(gè)公眾社會(huì)組織，其許多活動(dòng)都必須在觀眾參與體驗(yàn)下進(jìn)行，可以感受到在展覽和活動(dòng)的設(shè)計(jì)過程中，觀眾自身的參與和表達(dá)成為活動(dòng)的重要構(gòu)成部分。本文從觀眾體驗(yàn)角度切入，分析博物館參與體驗(yàn)角度的轉(zhuǎn)變，以探究博物館的展覽設(shè)計(jì)與觀眾體驗(yàn)之間的主動(dòng)與被動(dòng)關(guān)系，提高觀眾參與熱情，發(fā)揮博物館公共教育功能，以思考博物館體驗(yàn)更多的可能性。

關(guān)鍵詞：展覽設(shè)計(jì);公眾參與;娛樂化

一、博物館展覽發(fā)展中的觀眾參與度變化

目前博物館參觀方式來看，各個(gè)博物館比較常見的是“一對多”傳統(tǒng)靜態(tài)參觀形式。展覽參觀觀眾的年齡層比較集中，大部分是教育水平較高的專業(yè)人員和院校學(xué)生，普通民眾人數(shù)比例相對較小，這種現(xiàn)象在二三線城市尤為明顯。隨著技術(shù)的發(fā)展，互動(dòng)類型的展覽應(yīng)運(yùn)而生。就現(xiàn)場情況來看，展覽的觀眾群變得相對寬了一些，展覽現(xiàn)場不僅有家庭群體，同時(shí)還有六七十歲的老人以及年輕學(xué)者。

21世紀(jì)博物館、美術(shù)館以及劇院等文化機(jī)構(gòu)不再是以往莊重肅穆的神殿，博物館從單一同構(gòu)型的“大眾”轉(zhuǎn)變成“社區(qū)”的公共大眾平臺(tái)，博物館會(huì)更注重觀眾互動(dòng)體驗(yàn)的多元化。

近年來我們見證了博物館為了吸引觀眾，越來越多的使用可以互動(dòng)的展覽項(xiàng)目?；?dòng)類型展覽的盛行標(biāo)志著展覽體驗(yàn)由審美轉(zhuǎn)向體驗(yàn)，由靜觀轉(zhuǎn)向互動(dòng)，對于這一展覽趨勢，博物館學(xué)家彼得·馮·門施曾說：第三次博物館革命發(fā)生在2000年，也就是我們正在經(jīng)歷的。雖然我們還沒對它正式命名，但其關(guān)鍵詞就是“參與”[1]。參與式展覽圍繞主題運(yùn)用各種多媒體技術(shù)手段設(shè)計(jì)情境，借助游戲、情景模擬的手段，鼓勵(lì)觀眾動(dòng)手動(dòng)腦參與展覽，將觀眾從被動(dòng)的觀看過程轉(zhuǎn)變成一個(gè)欣賞、發(fā)現(xiàn)與思考的雙向傳播體驗(yàn)學(xué)習(xí)過程。在參觀的過程中加入觸覺的有形參與，這讓觀眾體驗(yàn)互動(dòng)不僅僅是簡單的信息表達(dá)和傳輸，同時(shí)聚焦于身體交互、以及創(chuàng)造力的設(shè)計(jì)互動(dòng)，并在實(shí)踐中具體化為行動(dòng)。

二、博物館展覽設(shè)計(jì)中觀眾體驗(yàn)的主動(dòng)與被動(dòng)

博物館作為教育學(xué)習(xí)的第二課堂，具有自由選擇的、非正式情境的雙重教育特質(zhì)，如何滿足觀眾的需求，如何把這種博物館教育特質(zhì)發(fā)揮到最大？博物館展覽設(shè)計(jì)如何滿足觀眾學(xué)習(xí)、探求實(shí)踐、欣賞的需求，是博物館設(shè)計(jì)目前最關(guān)心的話題。本章節(jié)分析的是在展覽設(shè)計(jì)上如何調(diào)動(dòng)觀眾參與主動(dòng)性，以期達(dá)到博物館參與體驗(yàn)的最佳效果。

（一）觀眾被動(dòng)觀看

傳統(tǒng)展覽形式圍繞展品內(nèi)容的進(jìn)行靜態(tài)展示，展覽設(shè)計(jì)類似于學(xué)校課程理念，以流線式方式展開。觀眾的參觀方式也是跟隨講解員解說被動(dòng)的參與。但是就現(xiàn)場情況來看，參觀者并不一定規(guī)矩的按照策展人設(shè)計(jì)的路線解讀展品，這種行為被特芮南稱為“主動(dòng)的閑散”和“文化逛街”。傳統(tǒng)的展覽的觀看時(shí)間和學(xué)習(xí)效果取決于觀眾本身的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)儲(chǔ)備，同時(shí)也取決于觀眾自我學(xué)習(xí)的興趣。觀眾在展覽扮演被動(dòng)接受者的角色，觀眾與展品之間的互動(dòng)存在于觀眾自主選擇，也就是說觀眾與博物館的關(guān)系是分離的。

近年興起的沉浸式展覽打破傳統(tǒng)展覽平面、沉靜的體驗(yàn)感，將新媒體技術(shù)應(yīng)用到展覽當(dāng)中，強(qiáng)烈的聲光電的視覺沖擊，觀眾會(huì)產(chǎn)生時(shí)間和空間上的游離感，產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺效應(yīng)。例如2019年7月在中國國家博物館舉辦的“心靈的暢想—梵高藝術(shù)沉浸式體驗(yàn)”就是一個(gè)沉浸式的展覽，現(xiàn)場將梵高的藝術(shù)作品投影到墻壁上循環(huán)播放，同時(shí)與畫作一起播放的還有或悠揚(yáng)或悲戚的音樂，大面積的動(dòng)態(tài)畫面調(diào)動(dòng)多感官沉浸式體驗(yàn)感和觀眾參與積極性。沉浸式展覽表面看來是由大眾傳媒帶來的圖像動(dòng)態(tài)化、流動(dòng)性，實(shí)質(zhì)上觀眾被刻意的視覺技術(shù)控制，并且在圖像刺激的重壓之下容易產(chǎn)生逃避圖像的沖動(dòng)。觀看者被觀看對象控制，圖像通過對觀看者欲望的捕捉控制了主體，使其在不知不覺間服從了圖像所傳達(dá)的意志，在我看來，沉浸式展覽的觀眾參與度仍然有待考究。

上述二種情況，傳統(tǒng)流線式展覽以及沉浸式展覽的展覽方式其實(shí)質(zhì)都是被動(dòng)的，背后缺失社會(huì)脈絡(luò)和環(huán)境脈絡(luò)的考量[2]，缺乏個(gè)人、社會(huì)、環(huán)境的綜合考慮。單向的展覽設(shè)計(jì)致使觀眾與觀眾之間的交流幾乎為零，觀眾實(shí)際參與度不高。

（二）展覽設(shè)計(jì)的觀眾主動(dòng)參與

隨著社會(huì)的發(fā)展，博物館核心問題是如何做到更具開放性和參與精神。美國博物館協(xié)會(huì)在1992年的《卓越與平等》報(bào)告中就指出：博物館是觀眾與觀眾、觀眾與實(shí)物進(jìn)行交流的場所，并通過相互影響來增進(jìn)體驗(yàn)[3]。

1、物與人：參與地點(diǎn)的重新審視

博物館參與式體驗(yàn)設(shè)計(jì)的優(yōu)勢在于采用多種手段調(diào)動(dòng)觀眾的積極性，建立信息雙向流通渠道，當(dāng)傳播者將展示信息公開后，觀眾可以對展示信息做出反應(yīng)，并在現(xiàn)場將信息反饋給原傳播者，這樣就有了雙向互動(dòng)特性的信息傳播方式，縮短了博物館與觀眾之間的距離，觀眾擁有了“現(xiàn)場表達(dá)”的權(quán)利。

在肯塔基的國家童子軍博物館其中一個(gè)影院，觀眾可以扮演偵探的角色尋找一名失蹤兒童，劇情將依照觀眾的選擇來發(fā)展，大家投票的結(jié)果就是下面將要播放的內(nèi)容。童子軍博物館這種播放影片的設(shè)計(jì)模式，故事情節(jié)由觀眾意愿推動(dòng)，充分調(diào)動(dòng)了觀眾的積極性。以這樣一個(gè)方式觀眾真正參與到展品的展示和傳播當(dāng)中來，取代了僅僅是專家才有闡釋博物館作品的特權(quán)，在某種意義上也是博物館民主化的體現(xiàn)。觀眾在自主探究的過程中，發(fā)現(xiàn)展覽與知識(shí)之間的關(guān)聯(lián)，在博物館交互中創(chuàng)造新的內(nèi)容。博物館與觀眾這種傳統(tǒng)的傳播者與接受者的關(guān)系越來越模糊，觀眾體驗(yàn)從我變成了“我們”。博物館體驗(yàn)從單向的、被動(dòng)的體驗(yàn)轉(zhuǎn)向多元的、雙向的參與式體驗(yàn)。

2、人與人：觀眾與觀眾之間的社交雙向傳播

博物館為觀眾提供了創(chuàng)作、分享并于他人交流的場所[4]，互動(dòng)體驗(yàn)不僅存在觀眾與展品的互動(dòng)，也存在于觀眾與觀眾之間的社交[5]，而參與式展覽就為觀眾與觀眾之間的交流提供了實(shí)用性的空間[6]。

雷安德羅·埃利希在中央美術(shù)學(xué)院重新制作并呈現(xiàn)的“太虛之境”是一個(gè)典型的參與式展覽。展覽利用裝置、現(xiàn)成品、雕塑、視頻，甚至音樂等媒介和視聽覺形式，成功制造了眾多挑戰(zhàn)我們感知慣性的文化景觀?！疤撝场薄队斡境亍纷髌肥且粋€(gè)懸浮在空中的裝置，仿佛人在另一個(gè)時(shí)空里漫游，如果沒有其他觀眾的參與，岸上的觀眾無法完整的感受水池底下的波動(dòng)。可以說，參與式展覽實(shí)現(xiàn)了由我到我們的社交式體驗(yàn)，觀眾變成是展覽的創(chuàng)作者、傳播者、消費(fèi)者。

“太虛之境”的另一個(gè)作品《建筑》也把觀眾的參與度充分調(diào)動(dòng)起來。其靈感來自于唐人街的經(jīng)典招牌和防火外墻，通過唐人街反射國人的生活，采用鏡子為投射載體，反射出一個(gè)立體的中國城鏡像。在活動(dòng)體驗(yàn)過程中，觀眾在地面的門窗之間坐躺等活動(dòng)動(dòng)作，鏡子會(huì)反射出來，這時(shí)觀眾自己的身體又和圖像之間形成新的關(guān)系。觀眾在參與過程中，不僅能夠看到自己，也與其他參觀者共同組場景，當(dāng)參與人數(shù)不斷增多時(shí)，才能體現(xiàn)展覽的最佳效果。此時(shí)地面上的磚磚瓦瓦已經(jīng)不重要了，是觀眾自己的創(chuàng)造給他們帶來愉悅感，也是觀眾與觀眾之間的互動(dòng)交流帶來的社交體驗(yàn)，因而藝術(shù)家的設(shè)計(jì)就成了觀眾進(jìn)行創(chuàng)造的平臺(tái)，為觀眾自己的表達(dá)帶來了更多的可能性?！疤撝场贝蚱苽鹘y(tǒng)展覽觀眾被動(dòng)旁觀者的狀態(tài)，觀眾成為展覽的參與者、貢獻(xiàn)者。展品不是放在櫥窗中的圣物，觀眾可以觸摸展品，也可以進(jìn)行互動(dòng)，觀眾變成展覽的一部分。

總的來說，參與式展覽促使觀眾與展品之間的界限越來越模糊。傳統(tǒng)博物館與觀眾的關(guān)系認(rèn)為：博物館是傳播者，觀眾是接受者;參與式展覽觀眾的關(guān)系認(rèn)為：觀眾是生產(chǎn)者和創(chuàng)造者。傳統(tǒng)博物館的觀看方式依賴文本的闡釋，這使得闡釋本身受展覽內(nèi)容的限制。而參與式展覽為觀眾提供多維度的感知，而非單純閱讀，互動(dòng)體驗(yàn)作為博物館觀看的補(bǔ)充?？梢哉f參與式展覽為觀眾提供了思考的空間以及客觀解釋的機(jī)會(huì)。

三、參與式展覽中藝術(shù)體驗(yàn)與娛樂化的考量

娛樂功能是博物館既定存在的功能，娛樂化與藝術(shù)體驗(yàn)不是非此即彼的關(guān)系，在《學(xué)自博物館》中，作者約翰·赫·?？撕土侄鳌さ稀ご鳡柦鹁吞岬?，沒有明顯證據(jù)表明觀眾去博物館的目的是要么學(xué)習(xí)、要么娛樂;幾乎毫無例外的是，觀眾都是兼顧學(xué)習(xí)和娛樂的。去博物館的個(gè)體是尋求一種學(xué)習(xí)導(dǎo)向的娛樂體驗(yàn)[7]。博物館參與式體驗(yàn)的愿景是不僅能讓觀眾僅獲得體驗(yàn)與快樂，更重要的是讓觀眾在娛樂中獲得深層次的思考和感悟，并在這種愉悅中加深這種體驗(yàn)，激發(fā)進(jìn)一步的學(xué)習(xí)。

參與式展覽借助游戲、情景模擬的手段，在公共領(lǐng)域展開的一種敘事性體驗(yàn)，大大提高了展覽的參與性、趣味性，寓教于樂，達(dá)到交流和操作的作用。在這里需要反思的是：參與式展覽的娛樂方式是否恰當(dāng)，或者說過度的娛樂化是否造成展覽的孤立和知識(shí)的獲取困難。參與體驗(yàn)怎樣能避免過分娛樂而不丟失博物館本質(zhì)特征，又能達(dá)到與其他游樂場等娛樂場截然不同的要求，盡力做到在娛樂中學(xué)習(xí)，達(dá)到寓教于樂的效果。這個(gè)問題是博物館人員一直思考的問題，也是未來博物館發(fā)展的趨勢，是博物館人一直追求的目標(biāo)。另外，博物館也應(yīng)該擴(kuò)大觀眾的參與空間范疇，不僅局限于參觀過程，在參觀前展覽設(shè)計(jì)和參觀后展覽效能評量中也加入觀眾參與，共同營造公眾滿意的博物館。

參考文獻(xiàn)：

[1]（美）妮娜·西蒙.參與式博物館：邁入博物館2.0時(shí)代[G].喻翔譯.杭州：浙江大學(xué)出版社，2018：1.

[2]福爾克和戴爾金在《博物館體驗(yàn)》中提出“互動(dòng)體驗(yàn)?zāi)Ｊ健保J(rèn)為博物館體驗(yàn)是個(gè)人和社會(huì)、環(huán)境共同作用的結(jié)果。

[3]美國博物館協(xié)會(huì)主編.博物館教育與學(xué)習(xí)[G].北京：外文出版社，2014：14.

[4]（美）妮娜·西蒙.參與式博物館：邁入博物館2.0時(shí)代[G].喻翔譯.杭州：浙江大學(xué)出版社，2018：4.

[5]葛伯恩（NelsonGraburn）認(rèn)為人們期待博物館要充滿三個(gè)重疊的經(jīng)驗(yàn)之需求其中之一就是社交（一種社會(huì)經(jīng)驗(yàn)的分享）.

[6]70年代，地理學(xué)家SheldonAnnis發(fā)表了一篇文章，描述觀眾反應(yīng)的三個(gè)共存的層次之一就是：實(shí)用性的空間（社交互動(dòng)的場域）.

[7]常丹婧.“博物館娛樂”的特性及誤區(qū)談.中國社會(huì)科學(xué)院研究生院，《中國博物館》2019年第一期.

作者簡介：

張冰（1996.1.14）女，漢族，山東省，單位：山東藝術(shù)學(xué)院，學(xué)位：碩士，職位：學(xué)生，研究方向：美術(shù)教育研究方向。