劉婭婷

摘 要：中國的版畫發(fā)展至今已經(jīng)約有70多年的歷史。縱觀其發(fā)展的歷程，主要呈現(xiàn)為單一化趨向于多元化、封閉性趨向于開放性、粗放式發(fā)展趨向于集約型發(fā)展、附屬型趨向于自主型、傳統(tǒng)模式趨向于現(xiàn)代化模式等。在當下圖像媒體等快速發(fā)展的時代，圖像復印、印刷等已經(jīng)較為廣泛推廣，其印刷的方式也較為迅猛的開展，而當下版面藝術的意義與價值逐漸被遺忘，導致版面藝術的概念使得逐漸被消解。對于此種危機應當尋求相關解決措施，基于此，本文多我國當代版畫的語境進行分析，進而對其有效性、延展等探究，從而能夠促使當代版畫能夠清晰找準自身定位及發(fā)展方向。

關鍵詞：版畫;語境;轉換;當代藝術

一、版畫現(xiàn)狀分析

現(xiàn)階段，版畫藝術的意義已經(jīng)逐漸被消失殆盡，而有關版畫藝術的概念也已經(jīng)出現(xiàn)消解，相關的藝術邊界存在一定的模糊與弱化[1]。早期，版畫具有特定的復制功能、媒介功能，其也是版畫的重要優(yōu)勢。但是在數(shù)字化時代，版畫所具有的模仿、復制等優(yōu)勢已經(jīng)不復存在，數(shù)字技術的特征幾乎完全取代其功能，因此版畫遭受到了較大的挑戰(zhàn)[2]。當下，相對于其他的藝術表現(xiàn)形式而言，客觀認知版畫其在文化底蘊、表現(xiàn)形式上仍存在一定程度的不足，使得版畫在中國現(xiàn)代藝術主流中逐漸落寞。隨著數(shù)字化、信息技術的快速發(fā)展，傳統(tǒng)的版畫優(yōu)勢已經(jīng)不復存在，而中國當代版畫語言在當代的藝術中所表達的內(nèi)容、效果等均處于“失語”的狀態(tài)?；诖?，對于版畫與市場中的不接軌情況，市場方面對于版畫的接納度不高等已經(jīng)成為其發(fā)展現(xiàn)狀中較代表性問題。盡管新媒體等技術不斷革新，但是其對于版畫語言、定義、理念等的理解缺被認為是滯后的[3]。深入分析，其主要有以下三個原因：一是在現(xiàn)代化的轉型中，版畫的藝術形式并沒深入改變，其藝術理念、價值取向等并沒進行良好的繼承。同時，自改革開放以來，雖然版畫的內(nèi)容創(chuàng)作已經(jīng)發(fā)生改變，但其在傳統(tǒng)模式下的創(chuàng)作弊端也尚未完全剔除。二是，對于版畫技術的開拓與追求方面仍不夠強烈，其在表達人文精神、藝術審美內(nèi)涵方面存在不足，版畫中作為藝術的內(nèi)涵、生活的內(nèi)涵、文化的內(nèi)涵、思想的內(nèi)涵、精神的內(nèi)涵、歷史的內(nèi)涵等，才應是版畫品質(zhì)的關鍵。三是，現(xiàn)代社會的發(fā)展也使得版畫屆對于市場的需求、審美等未能良好適應，從而使得版畫在前沿性、開放性、實驗性等方面存在與時代發(fā)展相背離等現(xiàn)象。

二、版畫傳統(tǒng)特性現(xiàn)代化的演變

相較于國畫、油畫等藝術門類，國內(nèi)外的學術界對于版畫的理論研究并不豐富，相關的研究內(nèi)容并未實現(xiàn)多元化，同時相比其版畫創(chuàng)作的實踐進度，理論研究存在滯后等現(xiàn)象，很少有廣為接受的專著形成統(tǒng)一的觀點或理念。因此，客觀看待，當代油畫、國畫已經(jīng)成為較大的藝術研究門類，同時在學術界也已經(jīng)對其擁有了較多的研究成果。然而，版畫的理論研究隊伍并沒有聚集性建立，研究的領域也并沒有廣泛形成。但是，版畫的研究不應就此打住，其理論研究的進展更應與實際創(chuàng)作相匹配并能夠適當超前。

現(xiàn)代社會中，數(shù)字化技術在版畫創(chuàng)作與理論研究中的引用能否拓展其領域，并應發(fā)揮出何種作用，其藝術價值與市場需求是否存在偏差等現(xiàn)象，均應當深入探討與分析。在版畫中，多元共生是圖像時代的表達方式與表現(xiàn)手法，而由于數(shù)字化已經(jīng)成為藝術表現(xiàn)過程中的主要語言類型之一，版畫也應正確面對本體語言再生現(xiàn)象，正確追求其畫種特征。具體來說，一方面，版畫創(chuàng)作具有直接性;另一方面，版畫創(chuàng)作具有程序性，傳統(tǒng)的版畫工序較為復雜，而當代版畫則主要是從思維方式、工序流程、處理手法等幾方面開展;最后，版畫具有復數(shù)性，傳統(tǒng)的版畫基于重復的特性已經(jīng)轉變?yōu)閷τ诋嬅嬷貜托杂^念的表達。基于三種特征，對中國當代版畫市場現(xiàn)狀及轉型方式分析，除在版畫的傳統(tǒng)特性方面產(chǎn)生變化之外，版畫創(chuàng)作的團隊質(zhì)量也有所提高。首先是創(chuàng)作者的意識等獲得增強，個人對于意識觀念的探索也更為明確;其次創(chuàng)作者的自我創(chuàng)作意識、技法等更加鮮明;最后，創(chuàng)作者的文化素養(yǎng)得到極大提升，作品中更多是對文化、生活等現(xiàn)實實踐的表達。

三、版畫觀念探索分析

在后印刷的時代，傳統(tǒng)的版畫概念已經(jīng)出現(xiàn)較大的限制，因此對于觀念的拓展也已經(jīng)成為必然要求。在黑崎彰著的《世界版畫史》中，其對當代版畫作出了明確界定，認為其是當代藝術觀念在追求自由化、多元化發(fā)展的進程中，對于“技”、“藝”等方面其也并未成為現(xiàn)階段版畫創(chuàng)作的核心要素，而更多是以一種跨領域媒介或綜合性媒介作為主要的創(chuàng)作手段及方式。從其發(fā)展的歷史來看，版畫在其獨立藝術形式方面具有較強的特殊性，同時也具有發(fā)展性、可拓展性等特征。在版畫的發(fā)展階段中，其從木版至銅版、再至絲網(wǎng)版、數(shù)碼版，版畫的創(chuàng)作類型、內(nèi)容范圍等也并在不斷地發(fā)展，相應的版畫創(chuàng)作的目的、相關要求等也出現(xiàn)了變化。當今的版畫已經(jīng)不在狹隘的定義為確定的概念特征，而是其擁有開放性的概念，版畫的意義與表達方式也不同以往，已經(jīng)成為版畫家積極體驗生活、表達人文情感的重要藝術手段。有關版畫語境轉換的探究仍需進一步深入開展。當下版畫作為一種間接性的媒介藝術，其應當具備當代藝術的共同性特征。隨著版畫所使用板材傳統(tǒng)物理性削弱，對于版的概念并沒有嚴格界定，因此只有全面、合理、科學地掌握版畫技術語言中的特征、內(nèi)涵，才能夠使版畫的創(chuàng)作更加自由，創(chuàng)作的藝術成果更加豐富。此外，版畫本體語言中，傳統(tǒng)的復數(shù)性、間接性的特征將為其帶來思維觀念上的可拓展性、技術材質(zhì)的多樣性，根據(jù)版畫的特征，其為創(chuàng)作語言、內(nèi)容跨界提供了可能。版畫藝術需要在對立、統(tǒng)一的過程中準確定位自身的屬性，并進一步明晰創(chuàng)作的走向。

四、總結

綜上所述，版畫當代的困境狀況較為顯著，形式較為緊迫，但是在尋求改變的過程中并不能一味的應對與化解，還需要縱觀其中的本質(zhì)與內(nèi)涵，從而能夠準確解讀發(fā)展困境，找準創(chuàng)作方向與姿態(tài)，從而能夠在數(shù)字化時代演變的過程中拓展出較為豐富的藝術形式，呈現(xiàn)嶄新面貌。

參考文獻：

[1]陸紫靈.介入與融合-版畫作為一種思維方式[D].合肥工業(yè)大學，2020.

[2]王選遙，楊彥龍.試論數(shù)字技術對插圖藝術的影響[J].長春師范學院學報（自然科學版），2010，29（08）：131-135.

[3]楚小慶.技術發(fā)展與藝術形態(tài)嬗變的關系研究[D].東南大學，2018.