梁永琳

在傳統(tǒng)文化與文化創(chuàng)新的關(guān)系中，大眾尤其是媒體更偏重于文化創(chuàng)新，對(duì)傳統(tǒng)文化采取守舊態(tài)度的文藝家，往往將傳統(tǒng)標(biāo)簽化、符號(hào)化，而不是將傳統(tǒng)文化視為變動(dòng)不居的源頭活水。所以，最終的結(jié)果是，自己的“書畫創(chuàng)作”被世人當(dāng)成民俗表演，所謂的“詩歌創(chuàng)作”也只是做做嵌名聯(lián)之類的應(yīng)酬之作而已。

面對(duì)傳統(tǒng)，為新而新也是不可取的。創(chuàng)新不是另起爐灶，也不是任筆為體。新與舊是相比較而言的。在信息時(shí)代、數(shù)字時(shí)代、智能時(shí)代，一切的“新”都可以迅速成為“舊”，“新”儼然成為目的，大家都為新而新，追逐“創(chuàng)新”如同追逐時(shí)尚。概念口號(hào)先行，一味地求新求異求怪，甚至造成“創(chuàng)新”的同質(zhì)化，與創(chuàng)新的本意相悖。對(duì)此，文藝家有必要反躬自問：為新而新的文藝家難道沒有幻滅感嗎？自己所做的一切究竟有什么意義？

我覺得文化創(chuàng)新需要一個(gè)重要的前提——知舊，換句話說，文化創(chuàng)新不能跳過知舊這個(gè)重要的階段。惟先知舊，方有真正創(chuàng)新的可能。

僅舉被視為傳統(tǒng)文化的代表“詩、書、畫”為例：

若想在格律詩寫作上有所創(chuàng)新，卻不懂詩圣杜甫，不懂平仄，不懂押韻，不懂如何避免孤平孤仄，如何避免失粘失對(duì)……

若希望在書法上有所突破，卻不懂秦篆漢隸，不解二王書法，如何起筆，心中茫然，如何入紙，似懂非懂。不解調(diào)鋒，遑論中鋒用筆？論及一波三折，逆水行舟，更是云里霧里。至于為什么書寫時(shí)要藏頭護(hù)尾，逆入平出，為什么欲下還上，欲右還左，欲左先右……

若期望在繪畫史留下印記，卻不知荊浩、董源、巨然，不明李成、范寬的偉大之處，用筆不能達(dá)到平、圓、留、重、變，用墨分不清清墨、淡墨、潑墨、破墨、宿墨，理不清干濕濃淡等筆墨關(guān)系，對(duì)疏密、大小、曲直、粗細(xì)、長(zhǎng)短等筆墨結(jié)構(gòu)也懵懂無知，對(duì)布局、透視、陰陽向背、虛實(shí)相生相克等畫理也不明了……

凡此種種，不知舊，是可以想象的嗎？不知舊，創(chuàng)新何以措手？

我以為，惟有知舊，即過了這些重要的關(guān)隘之后的創(chuàng)新，才是真正的創(chuàng)新。因?yàn)檫@是在充分理解了傳統(tǒng)文化之后，能分清歷代經(jīng)典作品的優(yōu)劣之處，才能了解何處是當(dāng)代人可以有所作為的地方。而知舊談何容易！要知舊，需要有宗教式的奉獻(xiàn)精神，需要走無人喝彩的寂寞之路，需要擺脫了名士氣的工匠精神。這條路必然往往是被那些口口聲聲“創(chuàng)新”的人視為畏途的。

創(chuàng)新是必須的。當(dāng)代文藝家面對(duì)當(dāng)代生活，當(dāng)然必須有新的當(dāng)代性表達(dá)。但創(chuàng)新探索的同時(shí)切莫忘了我們的最終目的：到生活中、到大自然中、到經(jīng)典中，激活傳統(tǒng)，溯源以找到大法，才能獲得大自在、大自由，掙脫種種瑣碎的理法束縛，表達(dá)文藝家的生命價(jià)值與人生意義，才能真正地為提升人們的靈魂盡自己的責(zé)任！

（本文為作者在“學(xué)習(xí)貫徹習(xí)近平總書記在文藝座談會(huì)上重要講話精神暨2016中國(guó)文藝評(píng)論峰會(huì)”上的發(fā)言）

責(zé)編/常嫦 美編/李祥峰 孟憲強(qiáng)